【摘要】：舞龙舞狮运动以其强大的生命力，不断受到人们的喜爱，并逐渐走进各高等院校，形成具有时代特征的竞技体育项目。我国艺术院校开展舞龙舞狮运动缺乏普遍性，如何结合江西历史民俗开展舞龙舞狮运动更是一个重大课题。本文基于江西历史民俗视角，从艺术院校开展舞龙舞狮运动可行性加以分析，希望把龙狮运动更好地引进艺术院校课堂和发扬本地域的民俗文化，从而促进龙狮运动及文化的传承与发展。
　　【关键词】：艺术院校 历史民俗 舞龙舞狮 可行性
　　一、艺术院校开展舞龙舞狮运动现状分析
　　我国竞技舞龙舞狮运动为最近二三十年发展起来的，从1992年开始，国家体委组织有关人员对龙狮运动进行专门研究，并于1992年底和1993年底先后2次召开了“全国舞龙竞赛规则专题研讨会”，1994年5月在福建市举办了“佐海杯”首届全国龙狮邀请赛。1995年1月在香港成立了“国际龙狮总会”（总部在北京），同年2月，经国家体委批准，把龙狮运动列入全国正式比赛（四类）项目，4月在北京颐和园举办了“首届全国龙狮竞标赛”，10月中国龙狮运动协会成立，这标志着龙狮运动开始进入规范、有序的管理并被世界所接受。1996年，龙狮项目被列入第二届全国农民运动会正式比赛项目， 1998年开始把有着几千年历史的民间传统舞龙舞狮运动引进我国高等学府（北京体育大学、湖南师范大学），标志着我国竞技舞龙舞狮运动开端已形成。然而，我国竞技舞龙狮运动主要在高等院校的体育院系开展，艺术院校开展却相对滞后。
　　据调查（电话、网络、问卷等方式），目前，全国30多所独立设置的艺术院校都没有舞龙舞狮课程及相关活动（9大美术学府、9大音乐学府、6大艺术学院），究其原因，主要有以下四点：一、 1998年开始把有着几千年历史的民间传统舞龙舞狮运动引进我国高等学府（北京体育大学、湖南师范大学），我国竞技舞龙舞狮运动在体育学院不断兴盛和壮大，并形成强势，对其他专业开设或发展舞龙舞狮运动形成巨大挑战和冲击；二、艺术院校由于培养目标、政策扶持、思想理念及相关资源、环境、渠道等主客观条件的限制和缺乏，导致舞龙舞狮运动发展滞后；三、艺术院校舞龙舞狮运动没有很好地与舞蹈、美术等艺术专业形成对接，即使有，内容和形式也过于守旧僵化，导致学生对舞龙舞狮运动兴趣的缺乏及主动性不高。四、艺术学生身体素质相对体育学生普遍较弱。艺术类院校的学生多以舞蹈、音乐、美术、表演等专业为主，艺术院校学生相对于其他院校学生而言，体育基础较差，很少养成体育锻炼和大运动量的习惯，他们更多的时间和精力都放在了排练厅，画室和琴房，而舞龙舞狮运动通常以过量且对抗性激烈的表演运动为主，加之艺术类专业，如音乐、美术等，以个人表演居多。比较上述四种原因，笔者认为第三和四点是制约艺术院校舞龙舞狮运动开展的关键性因素。
　　二、艺术院校融合江西历史民俗开展舞龙舞狮运动的可行性
　　《全国普通高等学校体育课程教学指导纲要》中明确规定：高校体育课程的基本任务之一是培养学生爱国主义和集体主义的思想品德， 树立正确的体育道德观， 并具备勇敢顽强、团结进取、开拓创新的精神风貌。国家鼓励各级学校积极开创民族体育项目， 1997年国务院学位委员会和原国家教委在一级学科体育学下设4个二级学科， 民族传统体育名列其中。
　　近十来年，随着竞技舞龙舞狮在高校这片热土中迅速发展壮大并成熟起来，不仅继承和保护了舞龙舞狮非物质文化遗产传统文化，也把中华几千年的舞龙舞狮文化市场盘活起来。
　　因此，应充分发挥艺术院校本身专业的优势和特点，加快和强化与江西本地历史民俗文化的融合，不断打造和形成具有江西本地特色的艺术院校舞龙舞狮运动，这不仅使艺术院校舞龙舞狮运动的空间得以拓展与优势日益增强，而且有利于江西历史民俗文化资源深入挖掘与广泛认同，从而加大传承和保护的力度。据此，艺术院校融合历史民俗发展舞龙舞狮运动是大势所趋，顺应了时代要求，并具有很强的可行性。
　　（1）、艺术院校专业与舞龙舞狮运动传播与表演条件的契合。
　　以往舞龙舞狮只是一种民间集体活动，多在庆典活动中表演。随着舞龙舞狮运动的发展，已逐渐融入多种教学元素，与其他相关学科之间的融合逐渐增强。舞龙舞狮运动是一项集戏曲、舞蹈、音乐（鼓乐）、美术等综合艺术因素为一体的传统民族体育运动，课程的开设和活动的表演离不开舞蹈、音乐和美术等元素。因此，提升该项目表演水平，必须重视音乐的挑选，强化动作的表现力，增强视角的美感，而艺术院校恰恰在这些方面有许多优势条件。一是场地资源优势明显。不仅具有一般院校的田径场、篮球场、体育馆等， 又有自身所特有的舞蹈排练场、音乐厅、歌剧院和美术绘画室等，为舞龙舞狮运动的开展带来了独一无二的场地优势。二是艺术院校是以戏曲、舞蹈、音乐（鼓乐）、美术等为基础专业的教学场所和科研阵地，为舞龙舞狮运动鼓乐、色彩等器材，及相关的舞蹈、音乐、美术等艺术表演内容和形式提供了支撑条件。三是艺术院校的现有师生资源，为舞龙舞狮运动的教学和演练提供了得天独厚的条件，教师和学生可直接参与舞龙舞狮课程内容的设置和编创，如动作、音乐、绘画的设计和制作等。因此，艺术院校专业与舞龙舞狮运动开展条件的契合，给予了两者结合发展的天然土壤，这不仅为舞龙舞狮课程体系建设提供了良好的基础，同时为艺术院校打破专业彼此间的壁垒和不平衡产生纽带作用，提供综合进步的活动平台。
　　（2）、舞龙舞狮运动具有丰富的江西历史民俗元素
　　江西是龙狮运动的发源地之一，舞龙舞狮历史悠久，蕴含着丰富的江西地域民俗文化元素和内涵，是中华民族文化的重要组成部分，其往往与民俗节庆、祈福求雨、添丁兴族、娱乐助兴等密不可分。自问世以来，一直颇受广大人民群众的喜爱，历代相传，鼎盛不衰。江西民间传统舞龙又称“龙舞”、“闹龙灯”、“龙灯会”、“耍龙”。江西龙灯吸收了中国南北的艺术风格，又具有本地的独特历史遗风，舞龙民俗活动如井冈山全堂狮灯，俗称全堂狮子，由龙灯、舞狮、拳术、棍术以及盾牌舞等七大项目组成，在表演时，配合锣鼓、唢呐等的伴奏与舞蹈动作的节奏变化，整个表演过程包含着江西地域浓郁的历史民俗文化内涵。其他诸如湖口谷龙灯、吉水鳌鱼灯、上栗牛带彩灯、芦溪缩龙灯也无不如此。舞狮，又称“狮子舞”、“狮灯”、“舞狮子”。从北方到南方，从乡村到城市，逢年过节，庆典盛世都可以见到舞狮的活动。在我国由于南北地域之分，分为“北狮”、“南狮”。① 北狮和南狮中的狮子造型各异，舞法也不尽相同。北狮造型粗旷，酷似真狮，狮头简单，南狮造型精美、狮态精巧灵活。江西狮灯吸收全国其他龙狮元素的同时，又兼具江西自身特色，分为文武之别，且南北风格也各具特点，如金溪的手摇狮，是江西金溪流行着一种民间灯彩——手摇狮，是当地人民在练习武术的基础上创造出来的。手摇狮以勇猛雄壮的气魄著称，加之活泼俏皮的表演，形成了当地代表性的舞狮民俗运动。手摇狮狮身色彩缤纷，美术元素丰富，可謂精湛的美术手工艺品。表演过程中，舞球者要翻腾跌扑，舞狮者，蹲步纵跳，模仿狮子动作，是一种表演性及观赏性极高的舞蹈武术锻炼运动。黎川舞白狮、宜丰宋家双狮舞等也各具特色。
　　（3）、艺术院校传承非物质文化遗产的角色担当
　　江西在古代地理上处于“吴头楚尾”，②兼容了周边的吴越文化、湘楚文化等，具有多元性、综合性等特征，江西的民俗文化异彩纷呈， 如瑞昌剪纸艺术，景德镇瓷器制作，万载传统烟花制作工艺、会昌传统藤器制作等。舞龙舞狮作为民间传统集体活动，多在庆典活动中表演。然而，随着时间的推移和内容与形式的演变，这些自发性、娱乐性、随意性为特点的原始祭祀祖先、祈求甘雨仪式的舞龙舞狮民俗活动，在现代文明发展形势下，传统历史民俗文化逐渐被遗忘，甚至消亡。如何继承和发扬传统历史民俗文化，逐渐就成为社会性难题。随着各高职院校先后开展舞龙舞狮这一运动，项目的内容和形式都均有完善和补充。艺术院校作为传承和弘扬民俗文化的主阵地，有着强大的文化艺术传播功能和途径，并结合有组织的舞龙舞狮竞技比赛的开展，增强人们对传统民俗文化重新认同和了解，从而使舞龙舞狮运动和民俗文化形成合力，相得益彰地协同发展。据此，以艺术院校为主要阵地，以舞龙舞狮运动为载体，不断挖掘和传承江西历史民俗文化并使其发扬光大，并与时俱进不断赋予新的时代内涵，具有重大的历史和现实意义。
　　【参考文献】
　　【1】余悦.吴丽跃.江西民俗文化叙论.[M].光明日报出版社，1995年10月
　　【2】谢小龙.肖谋文.刘飞舟.舞龙舞狮教与练.[M].湖南大学出版社，2012年7月
　　基金项目：本文系2017年江西省高等学校教学改革研究省级课题部分研究内容，课题编号：JXJG-17-67-2
　　作者简介：
　　1、周升华（1979——），男，汉族，江西余干人，中国古代史硕士，江西艺术职业学院基础部讲师，研究方向：魏晋南北朝史
　　2、曾省鹏，男，（1983-），江西宁都人，体育学学士，江西艺术职业学院助教。