问：你的音乐经历对你后来的音乐生涯，尤其是电影音乐的作曲生涯产生了什么影响？
　　莫里康内：我开始是在音乐学院里学吹小号的，不过很快我就发觉那不适合我，所以我就开始学习作曲。二战期间，我跟我父亲在一家乐团里任职，演奏对我来说是很具体的音乐经验，到后来我在录音室工作，给歌唱家们编写和声，以及再后来我开始给电影做配乐，都特别用得上。
　　问：你和导演塞尔吉奥·莱昂内的合作是怎么开始的呢？
　　莫里康内：有一天，他跑到我家里来，无意中他听了一些我写的音乐，然后他就让我给他的电影《荒野大镖客》写配乐。我觉得他的脸很熟悉，随即他也记起来，原来我们在罗马上一个小学。
　　问：在你和塞尔吉奥·莱昂内合作的20多年里，有哪一部或者哪几部电影配乐你自己是最满意的呢？
　　莫里康内：我跟他合作的时间越长配合得越好。塞尔吉奥的电影，从《荒野大镖客》到《西部往事》，拍得越来越好，一直到后来他拍出了《美国往事》，我觉得可以称之为电影史上真正意义的“杰作”。莱昂内在进步的同时，我在配合電影的音乐创作上，也慢慢摸索到了属于自己的语汇。后来，我在跟别的导演合作时，也都一直沿用着这种音乐语汇。
　　问：你跟塞尔吉奥合作的多年里，你记得发生过什么有意思的事吗？
　　莫里康内：回忆起和他在一起的时光，我总是觉得很幸福。每次他在电影开拍之前，都会先给我讲故事，告诉我这部电影将会是什么样子的。每一次他都能把情节讲得很细很透，一边讲故事，他还会用双手做取景框，告诉我每一个镜头将会怎么开始。这样，我就大概知道了这部电影的配乐需要怎样创作音乐了。有一次，我们正在录音室里给他的一部电影录音乐，当时天已经很晚了。塞尔吉奥和录音技师们出去喝咖啡了，我没去，就躺在沙发上歇会儿，不知不觉就睡着了。后来我在一个很响的声音中慢慢醒过来，那个从音箱大喇叭里传出来的声音不断在说：“你的音乐真难听！你的音乐真的很难听！”我一下子跳起来，发现原来是塞尔吉奥在闹。好一场噩梦啊。
　　问：如果学音乐的学生想去做电影音乐，怎样做更有效？
　　莫里康内：我觉得像电影音乐这样特性化的音乐，如果能充分地理解音乐史和有一定的知识便可以写出好的曲子了，但是作为一名音乐导演得需要相应的研究和学习。这是因为电影音乐在单纯的作曲能力以外还需要对于电影所处时代背景的认知度，要多学习历史。另外电影中除了音乐以外，也包含舞蹈等诸多要素，所以要有从整体上把握和理解一切的能力。要想成为电影音乐家真得学习大量的东西。这样，电影才会有生命，音乐也才会有生命。