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当设计与性“发生关系”—— 也许,这是人类展览史上,第一个标注 “18岁以下谢绝参观”的展览,因为整个展览现场,是性与设计首次明确“发生关系”的地点。当性与设计发生关系,会有新的生命被孕育吗?—— “KAMA.性与设计”展览,会告诉你一些出人意表的答案。
“性和设计”发生了怎样的关系?以下是6位特约设计师的回答:美。去靠近的欲望。爱欲的引诱。一种游戏。操纵的快感……而最后一位,可敬的贝托妮·弗农女士,她直接向世人宣告:现在是通过设计来赞美性的最佳时代。那么现在,开始我们的赞美吧!
这是设计展览历史上第一次禁止18岁以下人士参观的展览。性与设计的关系,这正是一个最为棘手和微妙的选题,三年展中心主席Claudio De Albertis坦陈。米兰三年展设计博物馆(La Triennale di Milano Design Museum)作为世界上最著名的设计博物馆之一,还是头一次举办大规模的以性为主题的展览,其目的非常明确:“我们正是要挖掘一些模棱两可的话题,关注一些非常规的设计,通过作品激发人们的强烈情感,这是设计的任务之一,也是这次展览希望达到的结果之一。”
展览名称里的Kama一词,来源于印度教和佛教,意指欲望、性愉悦,也可以泛指激情和感官满足,在这里相当于希腊神话中的爱神Eros的引申含义——爱欲、欲望。出于题材的敏感性,为避免展览因为性这个主题成为噱头而沦为色情的恶作剧,必须严肃对待作品和观众,所以博物馆决定对进馆参观的人进行限制,只对18岁以上的人开放。
在设计师的选择上,策展人Silvana Annicchiarico说出标准:“他们在工作中经常表现出对主题展览的关注,而且他们的作品中有一种特别的敏感,似乎能赋予物以生命。”这8位设计师的装置艺术分散于展室各处,对相邻的文物和艺术品发出回声。这里面包含两种艺术家:“一种是其作品本身就接近这个主题——我想到了Betony Vernon,另一种就是从来没有机会去真正在作品中解释性的艺术家。其实,Oki Sato自己——就是Nendo的创立者——承认为了实现他的装置艺术“Shivering-bowls”,对爱欲和设计的关系思考了非常多,而且非常认真,以至于他开始在周围的任何一个物品上都看到了性的指涉,“甚至在一杯水中”。 (虽然后来Oki Sato说从一杯水里看到性是在新闻发布会上开的一个玩笑)
受邀设计师从各个角度进行创作,这里面有的通过绘画的形式,有的采用了最新的科技,但无一例外的是,我们在面对设计师最后的作品时会略微有些不知所措,既因为题目涉及隐私,也因为现代日常设计从来不主动给予我们性的提示和联想。现代设计的大方向是光明的,简洁的,方便的,将阴暗和神秘的部分彻底曝光或掩盖。此次通过这个展览的题目和回答,我们发觉是时候去更多地关注日常物品的形状、材料、质地等严格属于有机和感官方面的特质了,以及由此开发出的作品的多重维度,通过设计语言来表达和促进人最原始的冲动,将其疏导、归纳、或释放。
“结论就是设计是非常严肃地对待性的,它并不讽刺性,也并不以性开玩笑。关于这个展览我只希望掀起一个‘流言’:就是希望让人想一想,在过去的某个时候,性完全不是一个丢脸的话题,当不与罪恶挂钩的时候,性是圣洁的。” Silvana Annicchiarico女士如是说。我们专门采访到6位设计师,通过他们对性与设计的再思考,来看看性在设计中的 “6种可能”。
“性和设计”发生了怎样的关系?以下是6位特约设计师的回答:美。去靠近的欲望。爱欲的引诱。一种游戏。操纵的快感……而最后一位,可敬的贝托妮·弗农女士,她直接向世人宣告:现在是通过设计来赞美性的最佳时代。那么现在,开始我们的赞美吧!
这是设计展览历史上第一次禁止18岁以下人士参观的展览。性与设计的关系,这正是一个最为棘手和微妙的选题,三年展中心主席Claudio De Albertis坦陈。米兰三年展设计博物馆(La Triennale di Milano Design Museum)作为世界上最著名的设计博物馆之一,还是头一次举办大规模的以性为主题的展览,其目的非常明确:“我们正是要挖掘一些模棱两可的话题,关注一些非常规的设计,通过作品激发人们的强烈情感,这是设计的任务之一,也是这次展览希望达到的结果之一。”
展览名称里的Kama一词,来源于印度教和佛教,意指欲望、性愉悦,也可以泛指激情和感官满足,在这里相当于希腊神话中的爱神Eros的引申含义——爱欲、欲望。出于题材的敏感性,为避免展览因为性这个主题成为噱头而沦为色情的恶作剧,必须严肃对待作品和观众,所以博物馆决定对进馆参观的人进行限制,只对18岁以上的人开放。
在设计师的选择上,策展人Silvana Annicchiarico说出标准:“他们在工作中经常表现出对主题展览的关注,而且他们的作品中有一种特别的敏感,似乎能赋予物以生命。”这8位设计师的装置艺术分散于展室各处,对相邻的文物和艺术品发出回声。这里面包含两种艺术家:“一种是其作品本身就接近这个主题——我想到了Betony Vernon,另一种就是从来没有机会去真正在作品中解释性的艺术家。其实,Oki Sato自己——就是Nendo的创立者——承认为了实现他的装置艺术“Shivering-bowls”,对爱欲和设计的关系思考了非常多,而且非常认真,以至于他开始在周围的任何一个物品上都看到了性的指涉,“甚至在一杯水中”。 (虽然后来Oki Sato说从一杯水里看到性是在新闻发布会上开的一个玩笑)
受邀设计师从各个角度进行创作,这里面有的通过绘画的形式,有的采用了最新的科技,但无一例外的是,我们在面对设计师最后的作品时会略微有些不知所措,既因为题目涉及隐私,也因为现代日常设计从来不主动给予我们性的提示和联想。现代设计的大方向是光明的,简洁的,方便的,将阴暗和神秘的部分彻底曝光或掩盖。此次通过这个展览的题目和回答,我们发觉是时候去更多地关注日常物品的形状、材料、质地等严格属于有机和感官方面的特质了,以及由此开发出的作品的多重维度,通过设计语言来表达和促进人最原始的冲动,将其疏导、归纳、或释放。
“结论就是设计是非常严肃地对待性的,它并不讽刺性,也并不以性开玩笑。关于这个展览我只希望掀起一个‘流言’:就是希望让人想一想,在过去的某个时候,性完全不是一个丢脸的话题,当不与罪恶挂钩的时候,性是圣洁的。” Silvana Annicchiarico女士如是说。我们专门采访到6位设计师,通过他们对性与设计的再思考,来看看性在设计中的 “6种可能”。