[摘要]现代意义上的音乐艺术和音乐教育，不是一种孤立存在的文化现象，它通常与人文、社会和自然科学密切相关。教学过程中，教师如果仅仅采用以教材和自己为中心的教学思路，就会让学生被动地学习音乐。而将音乐教学与不同学科进行合理整合，不仅可以拓展音乐教学的领域，丰富音乐课堂的教学形式，而且可以促进学生更加深刻地理解音乐，开拓学生的音乐视野，发展学生的音乐思维，使音乐课堂更加精彩。
　　[关键词]小学音乐；整合；不同学科；创新；情操
　　[中图分类号]G623.71[文献标识码]A[文章编号]10079068（2017）18006501
　　音乐是一门充满艺术性的学科，其最主要的教学目的是不断提高学生的审美能力以及创造能力。然而，要想更好地提高学生的审美能力和创造能力，单纯的唱歌是无法完全实现这个教学目的的。所以，教师要精心地组织音乐教学，将音乐学科与不同学科进行有效整合，慢慢滲透音乐教学，使音乐教学更加精彩。那么，教师应如何根据音乐教学的内容，实现音乐学科与其他学科的巧妙整合呢？
　　一、舞之韵，活跃课堂气氛
　　音乐和舞蹈是相辅相成的，舞蹈的表现离不开音乐，舞蹈的产生和发展与音乐有着非常密切的联系。舞蹈需要音乐的伴奏来辅助呈现不同的姿态以及动作，而音乐的节奏也需要通过优美的舞蹈动作来进行形象、直观地展现。因此，用舞蹈韵律来表现音乐，既可以增强学生的节奏感，提高学生对音乐的表现能力，又可以通过舞蹈动作的呈现，使学生领会歌词的意境。
　　例如，教學四年级《舞起来》这个单元时，其中有一部分是藏族舞蹈，教师应运用达尔克罗兹体态律动教学法，鼓励学生充分伸展身体，在跳、走、弯曲、摇摆等方式上，运用身体的各个部位表现旋律，教授学生一些藏族踢踏舞的简单舞步，同时让学生跟着《我的家在日喀则》的音乐片断跳一跳，逐步体验舞蹈的手眼身法步。在音乐教学中渗透舞蹈的意韵，不仅可以活跃课堂气氛，还能加深学生对音乐的理解，激发学生的学习兴趣，让学生在舞蹈和音乐的融合中明白：音乐不仅可以用声音来传递，而且可以用肢体动作来加强和表现，不断挖掘音乐的魅力。
　　二、文之美，陶冶学生情操
　　音乐与文学、诗歌的结合，在艺术作品中所呈现出的魅力，各自独立又相互映衬。如在我国的音乐历史发展中，《水调歌头》《春晓》等歌曲都是根据诗词编制曲调，进而传唱。优美的旋律可以帮助学生记忆歌词与理解歌词，既激发学生的学习兴趣，又收到了启情益智的教学效果。
　　例如，教学二年级《小雪花》这个单元时，教师可以先运用谜语“叫花不是花，夏天不见它。寒风出来时，飘落千万家”导入新课。接着，教师提出问题：“同学们，冬天的雪花美吗？我们之前学过有关雪的音乐吗？”教师引导学生思考讨论，共同归纳出有关雪的歌曲，有《雪花飞舞》《江雪》《雪花》等。此时，教师可以就《江雪》向学生提问：“同学们，你们能背诵这首诗吗？让我们一起有感情的背诵。”随后，教师让学生欣赏《江雪》这首音乐，再配上一些画面，使学生的想象力在优美的旋律中得到充分展现，诗词的意境在音乐中得以体现。这样教学，使学生在学习和掌握音乐知识的同时夯实语文基础，实现音乐与语文的完美融合。
　　三、画之情，激发学生创新
　　音乐学科和美术学科是学校艺术教育中最主要的两个学科，是提高学生审美能力以及艺术修养的重要途径。从一定意义上讲，美术是流动的音乐，而音乐是流动的画面，它们相互融合，紧密相连。音乐与美术相结合不仅丰富了美术课堂教学内容，提高了教学质量，而且使美术课达到了“声中有画，画中有声”的境界。
　　例如，教学四年级《田野在召唤》这个单元时，在《我们的田野》的伴奏声中，学生想象田野的场景。同时，教师引导学生想象歌曲所表现的意境，并让学生把这种意境用画笔描绘出来。一方面，教师给学生提供颜色来表达歌曲的情感，如红色代表快速和热情、绿色代表舒缓和清新、蓝色代表安静和柔美等。另一方面，音乐结束后，教师可以让学生选择颜色来描述歌曲的情感和意境，并对自己所想象的画面进行描绘，说说音乐中的田野呈现出哪几种颜色。这样教学，将美术和音乐进行巧妙整合，能够提升学生的审美能力，激发学生的创新思维，让学生的艺术素养更加深厚。
　　总之，音乐其实不单单是一门学科，它更像是一门综合性的艺术课程。因此，教学过程中，教师要不断提升自己各方面的素养，积极地引导学生将音乐学科和其他学科进行整合，这样不仅可以丰富音乐艺术的表现形式，从各个方面拓宽学生的视野，还能让学生理解音乐作品本身的内涵。如此一来，就能让学生去理解作品，感受作品的内涵，从而更好地去欣赏美、发现美和创造美，让我们的音乐课堂活色生香。
　　（责编蓝祝丹）