藏族“一音歌曲”伯谐

来源 :音乐周报 | 被引量 : 0次 | 上传用户:birdflyloveu
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  【开栏絮语】
  我国入选联合国教科文组织的“世界非物质与口头传承文化遗产”,昆曲艺术、古琴艺术、新疆维吾尔民族十二木卡姆、蒙古族长调(同蒙古人民共和国共同申请);最近,第二批国家级非物质文化遗产名录公布,传统音乐(民间音乐)总计67项。其中,各地民歌所占比例最大。本版特新设专栏,进行系列介绍。
  


  
  我是个民族音乐学者,八次赴藏,在那里从事田野工作累计近4年。据我考察所知,西藏的传统音乐保护、传承佳良。究其原因,西藏地势封闭,有利于传统文化的存在和发展;更重要的是,党和政府十分重视西藏无形文化遗产的搜集、整理、保存、传承和弘扬。
  在西藏的传统音乐中,不仅有其他国家、民族所有,由于独特的历史、地理、人文环境,西藏还传承着一些其他国家、民族所无的传统文化。人类非物质文化遗产中的稀世珍宝“一音歌曲”便是其中之一。
  我们现在所唱的歌曲,一般由5个音、6个音、7个音组成,人们称它为五声音阶、六声音阶、七声音阶的歌曲。四声音阶的歌曲少见,但在传统民歌中还有一些,它显得古朴简沽,产生年代偏早,流行地域偏僻。至于三声音阶、两声音阶的民歌,虽然在某些外来强势文化难以企及的边远地区还能找到,但却凤毛麟角,非常少见。而由一个音组成的歌曲,因为一个音构不成音阶,所以我称它为“一音歌曲”,那就更难寻觅了。
  西藏隆子县雪布乡的扎西多吉、旺堆顿珠、察巴、泽仁团顿、俄珠多吉和贡嘎县甲日乡的丹增、扎西罗布、阿旺顿珠、达娃两组民间艺人,为我录唱的十多首伯谐就是由一个音构成的“一音歌曲”。
  伯谐是藏语的译音,伯是打仗的意思,谐意为歌舞,伯谐即打仗时表演的歌舞。古代在西藏,如出现战争,在出征前和凯旋后便要为部队表演伯谐。出征前表演伯谐,是为了鼓舞士气,预祝战斗取得胜利:凯旋后表演伯谐,意在庆贺胜利,以利再战。
  伯谐表演为一领众和的歌唱形式。领唱者演唱全部歌词,合唱者只唱显示歌曲威武气势的衬词。每首歌曲的领唱由固定一人担任,变换曲目,方可更换领唱者。合唱时,表演者手持简单武器作为道具,肢体语言幅度不大,以示伯谐歌舞的庄严威武。
  伯谐的演唱为徒歌,没有任何乐器伴奏。歌曲的旋律为一个音,为了增强气势,偶有上四度或其他装饰音出现。节拍为散板,节奏随兴而至,比较自由。伯谐演唱全用本嗓真声,喉头下沉,喉音沉重,近乎吼叫。伯谐的表现内容,大多是标榜自己士气的旺盛和武器的精良,以壮士兵们的军威。
  伯谐的旋律虽只有一个音,可是,为了表现内容需要,它通过音量强弱的变化、节奏长短的调整、音乐气势的改变,以增强征战的英勇气概,使得艺术形象威武雄壮。
  人类文化发展的规律和人类社会发展的规律一样,均为从没有到简单,再到复杂多样,从原始到初级,再到高级昌盛。我到过亚洲、美洲十多个国家和地区,对他们的传统音乐有一定程度的接触和了解,从未听过这种只有一个音的歌曲。德国民族音乐学家W·沃尔特对许多国家的传统民歌作了长时期考察,掌握了大量音乐原始资料之后认为:人类最古老、最原始的音阶也才是二声音阶。相比一音歌曲来,它已晚了一个辈份。从音乐文化发展的普遍规律来判断,一音歌曲应当是人类最原始、最早期的音乐。
  藏族民间艺人一致讲,伯谐是从松赞干布(617—650)之前传下来的。艺人以世袭方式传承至今,即祖传父、父传子、子传孙,代代相传,传子不传女,因此表演伯谐的都是男子。表演伯谐是种“艺差”:战时,他们是士兵和艺人,在部队中表演;平时,他们是农民兼艺人,表演伯谐是向地方行政支差的活动。
  关于伯谐的历史,学者们的观点与艺人们的观点一致。至于早到什么时候?却各说不一。长期生活、工作在西藏的文艺理论家刘志群经过研究后提出:它的起源“可以追溯到本教盛行的军事部落战争频仍的时期。最初是藏族部落的男子们在出征时或凯旋归来时,由酋长、长老或本教祭司高声领诵领唱,在场的所有人都一起和合,以祈祷部落平安,战争胜利”。
  礼失求诸野。中国音乐史、世界音乐史的史料主要是一些文字和文物,远古时代留下来的音响资料堪称绝无仅有。“一音歌曲”伯谐不仅是人类珍贵、稀有、古老的非物质文化遗产,它还可以填补中国和世界音乐史上的一块空白。■
其他文献
名师风采    平实幽默的语言、脉络清晰的逻辑、润物细无声的教育理念、和蔼可亲的待人态度,这是上海音乐学院钱亦平教授给人的一贯印象。    钱亦平的语言总能在最无华的言辞间绽露出智慧的火花,在幽默与惬意间表情达意,在不经意间发人深思。课堂上她会用这种语言启发、引导学生思考,导引学生进行主动性学习,引导学生学习不至走神而始终处于积极思索的状态。正是这种语言的风格,她的课堂气氛才显得轻松而课堂效果显著
期刊
金秋9月,首都师范大学音乐学院音乐教育系05级师范班师生一行赴内蒙古包头进行了为期6天的艺术实践与交流活动。此次活动得到首师大音乐学院艺术实践基地——包头师范学院音乐学院的支持和欢迎。  此次艺术实践活动中最让同学们难忘的是观看民间艺人的二人台表演活动,同学们积极与艺人谈话交流,在民间老艺人的详细讲解和亲身演唱中,同学们获取了相关的民间音乐知识,零距离地参与体验了这一民间艺术形式。在与包头师范学院
期刊
名团名家    8月26日,美国女高音蕾妮·弗莱明和英国摇滚组合平克·弗洛伊德获得了象征音乐界最高荣誉的极点音乐大奖。奖金为每人1百万瑞典克朗(约合10万欧元)。  瑞典皇家音乐学院认为弗莱明拥有“无与伦比的歌喉与精美绝伦的全能风格,专业人士和社会大众均能被其演唱美感和自然之声所深深吸引,可谓句句到位,字字珠玑”。平克·弗洛伊德组合中的成员尼克·梅森与罗杰·华特斯代表平克·弗洛伊德本人出席了颁奖典
期刊
据新华网9月19日电 北京市教委将划拨80万元专项资金,委托中国戏曲学院进行“全国中小学京剧进课堂北京试点工作”课题研究,其中一项重要内容就是研发中小学京剧教学的辅导资料。这意味着北京市中小学生明年将有京剧课专业教材了。    从北京市教委了解到,今年2月,教育部将京剧纳入九年义务教育阶段音乐课程后,北京市10个区的22所中小学被列为试点。目前北京市试点中小学的音乐教师每人已拥有一套戏谱和光盘,但
期刊
中央歌剧院院长刘锡津率部携新版《图兰朵》即将远赴埃及访演,当地时间10月27日至30日在开罗国家歌剧院连续上演4场。这是中埃两国一次重要的文化交流活动,可以看作是7月埃及开罗国家歌剧院携《阿依达》国家大剧院演出后,中国“公主”一次意义特殊的交流回访。      2008年,中央歌剧院创下演出频率与艺术水准“两个新高”。新年伊始开门红,该院1月携大型原创歌剧《霸王别姬》登上新大陆,在美国的旧金山、洛
期刊
爱乐之友    普契尼去世后,由于他生前的地位和声望,关于由谁来续完《图兰朵》,颇费了一番周折,最后普契尼家族和出版社选择弗兰克·阿法诺来担此重任。弗兰克·阿法诺既是普契尼的学生,熟悉了解普契尼的创作思路,而且他自己又是位卓有成效的作曲家,创作过《复活》《大鼻子情圣》(笔者有一款此剧的演出录像,当今著名男高音罗伯特·阿莱尼亚演唱男主角,非常精彩)这样的产生过一定影响的歌剧,并还先后担任过意大利博洛
期刊
考级信箱    (续上期第九级第三项 巴洛克-古典风格乐曲)第四项:浪漫一近现代风格乐曲  (一)《二月——狂欢节》(选自《四季》)柴科夫斯基曲D大调,2/4拍,小快板,回旋曲式。  作曲家1876年以每月的气候特征写出一部钢琴小品,共12首。长乐句,大线条;旋律优美,织体多样,和声丰富,色彩绚丽,极富钢琴特色。全曲呈现一派又唱又跳的欢腾场面。最富特色的是每首乐曲都附有俄罗斯诗人的诗篇。二月《狂欢
期刊
自中国音乐家协会钢琴考级实施以来,每年都有成千上万的钢琴学习者参加钢琴的考级。2007年以前人们一般都是使用由周铭孙教授主编的“跨世纪版考级教材”,这套教材为中国业余钢琴教育的发展起到了重要的促进作用。从2007年起开始使用由周铭孙教授主编的“新编第一版钢琴考级教材”。但是由于这套教材只有乐谱,而没有相关的演奏提示,更没有配套的示范演奏音响;因此,对很多考生来说,使用起来存在一定的不便与困难。  
期刊
10场歌剧撑起2008北京国际音乐节  第11届北京国际音乐节16场节目中有10场与歌剧有关。其中,柏林德意志歌剧院的《唐豪瑟》和《玫瑰骑士》,堪称德国歌剧精华所在。音乐节闭幕式上,韩国女高音曹秀美与中国男高音张建一将联袂中国爱乐乐团演出歌剧咏叹调音乐会。    穆蒂“移情”芝加哥  美国五大交响乐团之一的芝加哥交响乐团在经受了两年音乐总监空缺的艰苦等待之后,终于迎来了建团历史上第10任音乐总监—
期刊
精彩放送    瓦格纳所提倡的歌剧改革运动,大大增强了歌剧艺术的表现力,丰富了歌剧艺术的内涵,他自己将其作品称为“乐剧”。      在世界歌剧史上,德国作曲家瓦格纳留下的辉煌一页令人敬慕,他对这项经典艺术所做的贡献无与伦比。瓦格纳所提倡的歌剧改革运动,大大增强了歌剧艺术的表现力,丰富了歌剧艺术的内涵,他自己将其作品称为“乐剧”。瓦格纳的歌剧创作大致分为三个时期,除了最开始的两部习作(《妖女》《恋
期刊