肖鹏飞
　　肖鹏飞，安徽省界首市人。中国艺术研究院山水画创作方向硕士研究生。曾研修于文化部岩彩画高研班和清华大学中国画高研班。其作品多次参加国家级展览并入选获奖，部分作品被国家和个人收藏。现为文化部艺术发展中心中国画创作研究院专职画家、阜阳市青年美协理事、中华画院画家、北京万葫堂美术馆画家。
　　2015年《永远的丰碑》荣获中国美术家协会主办的“铁的新四军”红色记忆·经典美术作品展优秀奖（最高奖）、《皖南大府第》入选中国美术家协会主办的“纪念潘洁兹诞辰100周年”全国中国画作品展、《雨过太行》入选中国美术家协会主办的“高洁品性兰蕙人生”全国中国画作品展、《溪山清远》入选中国美术家协会主办的“中国梦·黄山魂”全国山水画（中国画）作品展。
　　肖鹏飞是我在中国艺术研究院招收的硕士研究生，进校之前，他已取得不小成绩，山水画作品多次入选国家级展览。2009年在清华山水画高研班进修一年后，创作能力再度提升，作品呈现新的格调：传统中蕴藏着现代气息，清新中沁透着典雅风范。
　　鹏飞深知读书不但可以改变气质，还可以提升作品内涵。所以，他毅然选择了继续读书的学习之路。功夫不负有心人，经数月的努力考取了梦寐已久的艺术殿堂——中国艺术研究院。进院后，他抛去以前取得的成绩，开始探索山水画艺术的更高境界。研究生院历来以培养学术画家为宗旨，这为他的艺术发展提供了肥沃的土壤。在这里可以聆听国学大师的讲课，亦可观摩诸多艺术名家的现场示范。
　　他勤于思考，善于钻研。首先从理论上进行梳理，再对山水画发展进行研习。如“荆、关、董、巨”和宋元山水画的图式及笔墨运用，而后研究黄宾虹、李可染、龙瑞等老师对古人的继承以及个人的创新。理论体系的形成，再加上创作方法的体悟学习，使他的作品逐渐成熟，仅在2015年作品就四次入选中国美协主办的国家级大展，其中一次获奖。显示出他对山水画的理解和才情。“上法古人外师造化”的理念深入他的脑海，也彰显于他的作品之中。他不断地“求索”，目的是“求精”
　　“求新”，进而“求变”。“变”则“恒通”。为此，他常常不知疲惫，学习至深夜。如李可染赞牛日，“吾崇其性，爱其形，故屡屡不倦写之”。他深知中国画不单单是“技”的表现，而且属于“形而上”的美学范畴，“技近乎道”才是艺术的最高境界。他书架上“儒、道、释”方面的书籍以及“历代画论”、各种“艺术专著”都为他的艺术创作源源不断地注入新的血液。
　　艺术的道路上。鹏飞是一个忠实的“求索者”。正如李可染先生云：“峰高无坦途。”他做好了攀登下一个高峰的准备，他的努力、才情加悟性会使他攀得更高、看得更远！
　　作者系文化部艺术发展中心培训部主任，中国艺术研究院博士、硕导
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