【摘 要】“无声练习”在歌唱训练中的作用可谓是举足轻重，在地方高师声乐学生的声乐学习中，如能在常规练声法中积极运用咽音练声法的“无声练习”，那样就会使声乐的学习变得更直接、更具体、更科学，从而为歌唱训练的顺利进行铺平道路。
　　【关键词】高师 声乐 咽音练习法 学生 歌唱训练
　　一、高师声乐学生歌唱训练现状分析
　　随着国家的教育体制的逐渐改革、人们生活水平的提高，高校招生年龄等条件放宽人数也不断增加，这使得地方高师声乐学生的水平参差不齐。如何提高自身的演唱能力是作为一个声乐专业的学生、声乐爱好者所必须面对的值得研究的问题。
　　地方高师声乐学生与专业音乐院校的学生有所区别。首先，专业音乐院校的声乐学生演唱能力普遍要比地方高师声乐学生好很多，专业音乐院校的声乐学生在基本功解决的前提下，歌唱训练时更加注重于语言和情感的表达，将来面向的也是表演歌唱的大舞臺。而高师声乐学生的要求是不一样的，他们入学的标准更注重综合能力，对专业的要求不是很高，且他们中大多数人嗓音结构不匹配。大多数学生需要经过长期的、艰苦的基础训练，才能建立一个正确的发声状态。如何弥补这些先天的不足，是我们声乐学习者，尤其是高师声乐学生不容忽视的一个问题。目前许多歌唱的训练方法仍然是“口传心授”的方式，即常规练声法，学生的学习主要是靠模仿、靠悟性，很难做到准确有效。许多学生对自己正确的歌唱机能状态似是而非、模棱两可或者追求声音明亮，而忽略了要保持长久嗓音健康状态，对不良的歌唱状态不能及时改正，对嗓音的有效矫正也一知半解。因此常常会看到学生的歌唱状态与老师所要求的良好的、正确的机能状态截然相反的情况，例如：老师要求学生喉头打开，形成通道，而学生的喉头却是紧缩的，堵塞歌唱通道；老师要求学生胸腔放松，腰部用力，“气沉丹田”，而学生却腰部支撑不够，提胸耸肩而唱。这样就导致学生难免在学唱过程中出现嗓音沙哑、容易疲劳、声带充血甚至会出现声带小结等情况，从而影响歌曲的完整表达和艺术表现。
　　二、高师声乐学生学习咽音练声法中“无声练习”的必要性
　　针对上述的现状，林俊卿博士的咽音练声法的“无声练习” 为人们在歌唱中发声所遇到的各种不良状态，提供了极佳的解决手段和途径。 该方法是建立在生理学、解剖学、音响学、气动力学等多学科理论基础之上，针对并矫正不良发声习惯的有步骤、成体系的发声方法，如：甩下巴练习、舌头后部凹下成直沟练习、抬头张口练习、“赫气”练习等等。甩下巴练习的目的是为了能动的抬高舌骨后部使舌头灵活、放松、活动自如，稳定喉节……所以，这些练习可以为我们在歌唱训练中把握方向，可以解决常规练声法中很难解决的歌唱毛病，为常规的练声方法提供了帮助。同时，常规练声法如果融入咽音练声法，可以增强、加快我们歌唱训练的效果和进度，尤其是在常规练声法中融合咽音练声法中的“无声练习”更是为歌唱的训练打下坚实的基础。声乐的学习都主张先打好基础，要想提高自身演唱水平，一开始不是要求能完成多少首歌曲，而是要首先建立正确的发声状态及在正确的机能状态下发声，在不断的练习中使不自然的姿势，逐渐训练成为自动的习惯。地方高师的学生毕业大多数面临教师这一行业，不但要有一定的演唱技能，还要有一定的教学技能。为此，我们高师的声乐学生更应该注重打好扎实的基本功，以便建立一个正确的歌唱机能状态，为以后的声乐教学打下坚实的基础，更好地培养一批声乐学生。所以，高师声乐学生把学习咽音练声法的“无声练习”融入到常规练声法中是非常有必要的。
　　三、咽音练声法中“无声练习”的实践及反思
　　在这大学四年的声乐学习中，笔者感触颇深，不能说对声乐已经驾轻就熟，但是至少在声乐的学习上有所进步，把握了学习的方向。一开始对声乐学习感到茫然，后来在与前辈的交流中发现，“无声练习”是一步一步严格按照步骤和要求来做的，当这些做法熟练后，也可以结合到“有声练习”中。例如，在建立好“S”力量的四点用力、六点放松后可以发“ho”、"hen"的音。需强调的是，在练习时一定要坚持、要有耐心，不能想到做什么练习就做什么练习，要按步骤一步一步来练习。这样从而坚定了我学习“无声练习”的决心，我也在老师的指导下刻苦地练习，最终功夫不负有心人。我之前由于具备男高音的音色却是男中音的腔体，嗓子是不匹配型的，在歌唱音域上也受到很大的限制。现在音域上的问题得到了解决，也可以轻松地过换声区了。
　　作者简介：乐智芳、黄成健，东乡圩上桥中心完小，邮编：331801