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摘 要： 《一日诗》这部声乐套曲中的三首艺术歌曲分别是《相遇》《永远》和《永别》，主要讲述的是一位诗人对爱情的执着追求以及最后无奈的分离。《一日诗》就其作为一部伟大的艺术作品所取得的非凡成就而言，我们不应只注意到福列创作声乐套曲所具有的与众不同的艺术性与感染力，同时还应注意到《一日诗》原诗所别具一格的文学特质与审美价值。
关键词：福列； 《一日诗》；风格
浪漫主义诗歌的艺术情调加上优美婉转的歌曲，让歌曲的浪漫主义气息和诗歌的意境与情感之美得以充分展现。福列对于钢琴的重视以及与葛拉莫根精美诗文的结合，给法国艺术歌曲创作带来了一个全新的发展时代，让这部作品成为浪漫主义音乐的传世之作。
1 福列十分重视诗歌与音乐的完美配合
福列每首艺术歌曲中所选用的诗歌，不管是在形式还是内容上，都是经过福列精挑细选的。艺术歌曲的歌词显现出诗歌的韵律，而艺术歌曲的旋律跳动着诗歌的脉搏。
《相遇》这首艺术歌曲的歌词表现出作者遇见了自己心仪的愛人，激动却又局促不安的心情，用含蓄、优美的诗歌淋漓尽致地勾画出来。诗歌中运用了三处“是否”的疑问排比句，让我们充分感受到诗人的那种诗情画意，那种见到自己心仪之人的兴奋与不知所措，排比句展现了作者面对爱情却又不敢相信的矛盾心理。之后的诗歌中“就像一条富有活力的纽带把你我连接起来”表现了作者经过矛盾的心理斗争，最终收获了美好的爱情。诗歌最后“我的心灵因充满了爱情而颤抖，我的心依恋着你，虽然还不是很了解你，”表达了作者已深深地坠入爱河并由此而迸发出的伟大力量。这首艺术歌曲以浪漫、唯美、细腻的语言来诠释了作品的内容，让人品味起来就像陈年老酒，芳香四溢，体现了当时法国艺术的高贵与浪漫。
福列善于用富有色彩的音乐语言清晰地表达原来诗歌的绝妙意境，他总是能把本来意境很美好的诗歌更加完美地用音乐表现出来，总是那么的贴切，恰到好处地表达出富有诗意的美妙旋律。福列在创作时，有机地将诗歌与音乐自然地融合在一起，把诗歌想要营造的气氛刻画得栩栩如生，把诗歌中所要表达的情感变化用流动着的音乐线条予以相称。
2 福列强调钢琴伴奏在声乐演唱中的地位
在福列的艺术歌曲中，钢琴与声乐拥有恋人一般的关系，它们有时紧密相拥，有时相互陪伴。福列追求钢琴与声乐的重唱与对话，在他看来钢琴不仅仅是作为伴奏乐器，而是与声乐具有同样的重要地位。福利以娴熟和简洁的写作技巧赋予了钢琴伴奏各种各样的音乐形象，刻画出了与歌曲内容有关的人物心理和现实生活，含蓄而深远地表现出了歌曲的意境。
《一日诗》这部声乐套曲中的第二首艺术歌曲《永远》是这部声乐套曲中音乐情绪最为激情的一首歌曲，通过钢琴伴奏的烘托，歌曲激情四溢地表达了作者遇见心仪的爱人并决心义无反顾追求的执着精神。《永远》这首艺术歌曲选择了无旋律伴奏，用快速的三连音分解和弦贯穿全曲，烘托出整首歌曲的感情基调。这首艺术歌曲的第24～27小节，在两小节的长音F处，用模仿的方法将前面两个小节声乐演唱部分的旋律在钢琴伴奏中模仿演奏，这种形式上的相互模仿造就了钢琴与声乐之间的一种良好互动，使钢琴和声乐在音乐上形成了无缝对接，让歌曲的主题深入人心。
3 福列注重钢琴在演奏时的细节处理
福列的音乐创作遵循了法国文学与法国音乐含蓄、典雅的艺术气质，体现着法国鲜明的民族性格。福列的艺术歌曲带有细腻、含蓄、委婉、优雅的特征，大部分是含蓄、典雅的抒情式风格。在演奏上，福列重视诗歌与音乐的默契配合，重视演奏时的抒情性以及连绵不断的音乐情绪，强调钢琴伴奏在声乐演唱中的地位，除配合演唱外更需注重视演奏时的演奏处理。福列《一日诗》这部声乐套曲所包含的三首艺术歌曲风格各有千秋，因此对于钢琴伴奏的演奏处理也是有所差别，现以《永别》这首艺术歌曲为例，分析福列对于钢琴伴奏的处理。
福列声乐套曲《一日诗》中《永别》这首艺术歌曲，主要讲述的是主人公对即将失去的爱情是多么的依依不舍。这首艺术歌曲有一种如诗诉说的情感在歌曲里，随着歌曲情感的转化，音乐中流露出了一种伤感的情绪，使诗歌和音乐融洽地交织在一起。对于《永别》这首艺术歌曲，钢琴伴奏十分尊重演唱者，并很好地起到了铺垫与互动的作用。以《永别》第7～9小节为例，钢琴伴奏的旋律声部一直在默默地附和着演唱者，而钢琴伴奏的其他声部却以四分音符的和弦式伴奏烘托着歌曲气氛。谱例中的连线可以清晰勾画出歌曲的语句，但需要在这些连线的部分注意一些细致的处理与演奏方法。在連线中的音符都加上了黑色圆点，这种形式叫做断音奏法，在演奏断音时，手臂要自然提起并略高于键盘，手指自然下垂，肩膀放松，大臂通畅，肘部自然运动带动小臂和手腕使手自然抬起，让手指处于积极主动弹奏的状态，从第一个音向下一个音运动时需要注意聆听音色，这首艺术歌曲表现了主人公此时此刻的内心充满了失望和忧郁，所以要求触键时手指不要给予过多的外力，扎实饱满中带有柔和的触键才能更好地体现出歌曲的风格。在演奏《永别》这首艺术歌曲时，还应注意对各个声部旋律线条的处理，这首歌曲纵向采用柱式的和弦形式，横向却在伴随旋律声部的同时拥有各自的旋律走向，丰满了并不丰富的伴奏形式，由此可以看出福列在艺术歌曲中对于钢琴的精心设计与细心处理。在把握这首艺术歌曲的整体风格时，演奏上要保持语句流畅，绵绵不断的情绪时刻环绕歌曲，触键要轻而清晰，既要在弱奏时对触键高度精准，又要通过指尖中透露出一种含蓄、内敛的忧伤。（见谱例1）
谱例1《永别》第7 ～ 9小节：
《一日诗》中的三首艺术歌曲都从不同方面展现了福列的创作才华，福列重视诗歌与音乐的完美配合，强调钢琴伴奏在声乐演唱中的地位，注重钢琴在演奏时的细节处理。福列无论从内容上还是形式上，都具有法国人特有的精致、细腻、潇洒、飘逸的特点，充分体现了法国传统的贵族气质，提高了法国艺术歌曲的艺术性，为法国音乐的发展作出了巨大贡献。
参考文献：
[1] 邹琳.福列艺术歌曲的特点及其演唱风格探究[D].首都师范大学，2005.
[2] 孙颖.福列早、中期艺术歌曲试析[J].音乐生活，2012.
[3] 赵金诺.福雷艺术歌曲探究[D].沈阳师范大学，2013.
关键词：福列； 《一日诗》；风格
浪漫主义诗歌的艺术情调加上优美婉转的歌曲，让歌曲的浪漫主义气息和诗歌的意境与情感之美得以充分展现。福列对于钢琴的重视以及与葛拉莫根精美诗文的结合，给法国艺术歌曲创作带来了一个全新的发展时代，让这部作品成为浪漫主义音乐的传世之作。
1 福列十分重视诗歌与音乐的完美配合
福列每首艺术歌曲中所选用的诗歌，不管是在形式还是内容上，都是经过福列精挑细选的。艺术歌曲的歌词显现出诗歌的韵律，而艺术歌曲的旋律跳动着诗歌的脉搏。
《相遇》这首艺术歌曲的歌词表现出作者遇见了自己心仪的愛人，激动却又局促不安的心情，用含蓄、优美的诗歌淋漓尽致地勾画出来。诗歌中运用了三处“是否”的疑问排比句，让我们充分感受到诗人的那种诗情画意，那种见到自己心仪之人的兴奋与不知所措，排比句展现了作者面对爱情却又不敢相信的矛盾心理。之后的诗歌中“就像一条富有活力的纽带把你我连接起来”表现了作者经过矛盾的心理斗争，最终收获了美好的爱情。诗歌最后“我的心灵因充满了爱情而颤抖，我的心依恋着你，虽然还不是很了解你，”表达了作者已深深地坠入爱河并由此而迸发出的伟大力量。这首艺术歌曲以浪漫、唯美、细腻的语言来诠释了作品的内容，让人品味起来就像陈年老酒，芳香四溢，体现了当时法国艺术的高贵与浪漫。
福列善于用富有色彩的音乐语言清晰地表达原来诗歌的绝妙意境，他总是能把本来意境很美好的诗歌更加完美地用音乐表现出来，总是那么的贴切，恰到好处地表达出富有诗意的美妙旋律。福列在创作时，有机地将诗歌与音乐自然地融合在一起，把诗歌想要营造的气氛刻画得栩栩如生，把诗歌中所要表达的情感变化用流动着的音乐线条予以相称。
2 福列强调钢琴伴奏在声乐演唱中的地位
在福列的艺术歌曲中，钢琴与声乐拥有恋人一般的关系，它们有时紧密相拥，有时相互陪伴。福列追求钢琴与声乐的重唱与对话，在他看来钢琴不仅仅是作为伴奏乐器，而是与声乐具有同样的重要地位。福利以娴熟和简洁的写作技巧赋予了钢琴伴奏各种各样的音乐形象，刻画出了与歌曲内容有关的人物心理和现实生活，含蓄而深远地表现出了歌曲的意境。
《一日诗》这部声乐套曲中的第二首艺术歌曲《永远》是这部声乐套曲中音乐情绪最为激情的一首歌曲，通过钢琴伴奏的烘托，歌曲激情四溢地表达了作者遇见心仪的爱人并决心义无反顾追求的执着精神。《永远》这首艺术歌曲选择了无旋律伴奏，用快速的三连音分解和弦贯穿全曲，烘托出整首歌曲的感情基调。这首艺术歌曲的第24～27小节，在两小节的长音F处，用模仿的方法将前面两个小节声乐演唱部分的旋律在钢琴伴奏中模仿演奏，这种形式上的相互模仿造就了钢琴与声乐之间的一种良好互动，使钢琴和声乐在音乐上形成了无缝对接，让歌曲的主题深入人心。
3 福列注重钢琴在演奏时的细节处理
福列的音乐创作遵循了法国文学与法国音乐含蓄、典雅的艺术气质，体现着法国鲜明的民族性格。福列的艺术歌曲带有细腻、含蓄、委婉、优雅的特征，大部分是含蓄、典雅的抒情式风格。在演奏上，福列重视诗歌与音乐的默契配合，重视演奏时的抒情性以及连绵不断的音乐情绪，强调钢琴伴奏在声乐演唱中的地位，除配合演唱外更需注重视演奏时的演奏处理。福列《一日诗》这部声乐套曲所包含的三首艺术歌曲风格各有千秋，因此对于钢琴伴奏的演奏处理也是有所差别，现以《永别》这首艺术歌曲为例，分析福列对于钢琴伴奏的处理。
福列声乐套曲《一日诗》中《永别》这首艺术歌曲，主要讲述的是主人公对即将失去的爱情是多么的依依不舍。这首艺术歌曲有一种如诗诉说的情感在歌曲里，随着歌曲情感的转化，音乐中流露出了一种伤感的情绪，使诗歌和音乐融洽地交织在一起。对于《永别》这首艺术歌曲，钢琴伴奏十分尊重演唱者，并很好地起到了铺垫与互动的作用。以《永别》第7～9小节为例，钢琴伴奏的旋律声部一直在默默地附和着演唱者，而钢琴伴奏的其他声部却以四分音符的和弦式伴奏烘托着歌曲气氛。谱例中的连线可以清晰勾画出歌曲的语句，但需要在这些连线的部分注意一些细致的处理与演奏方法。在連线中的音符都加上了黑色圆点，这种形式叫做断音奏法，在演奏断音时，手臂要自然提起并略高于键盘，手指自然下垂，肩膀放松，大臂通畅，肘部自然运动带动小臂和手腕使手自然抬起，让手指处于积极主动弹奏的状态，从第一个音向下一个音运动时需要注意聆听音色，这首艺术歌曲表现了主人公此时此刻的内心充满了失望和忧郁，所以要求触键时手指不要给予过多的外力，扎实饱满中带有柔和的触键才能更好地体现出歌曲的风格。在演奏《永别》这首艺术歌曲时，还应注意对各个声部旋律线条的处理，这首歌曲纵向采用柱式的和弦形式，横向却在伴随旋律声部的同时拥有各自的旋律走向，丰满了并不丰富的伴奏形式，由此可以看出福列在艺术歌曲中对于钢琴的精心设计与细心处理。在把握这首艺术歌曲的整体风格时，演奏上要保持语句流畅，绵绵不断的情绪时刻环绕歌曲，触键要轻而清晰，既要在弱奏时对触键高度精准，又要通过指尖中透露出一种含蓄、内敛的忧伤。（见谱例1）
谱例1《永别》第7 ～ 9小节：
《一日诗》中的三首艺术歌曲都从不同方面展现了福列的创作才华，福列重视诗歌与音乐的完美配合，强调钢琴伴奏在声乐演唱中的地位，注重钢琴在演奏时的细节处理。福列无论从内容上还是形式上，都具有法国人特有的精致、细腻、潇洒、飘逸的特点，充分体现了法国传统的贵族气质，提高了法国艺术歌曲的艺术性，为法国音乐的发展作出了巨大贡献。
参考文献：
[1] 邹琳.福列艺术歌曲的特点及其演唱风格探究[D].首都师范大学，2005.
[2] 孙颖.福列早、中期艺术歌曲试析[J].音乐生活，2012.
[3] 赵金诺.福雷艺术歌曲探究[D].沈阳师范大学，2013.