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已经11亿了。
导演徐峥和制片人陈祉希都没想过会破3亿，现在，这个数字是预期的三倍多，甚至还在刷新。陈祉希回忆自己当初对电影的期待，“虽说是很有把握的，但2亿这个数字已经很不保守了”。2012年12月的最后一天，徐峥的导演处女作终于毫无悬念刷新了《画皮2》 刚刚创下的中国电影11亿票房纪录。
它不是黑马，我们有备而来。
几个月前，徐陈二人对电影的票房进行了大胆的预测，制片人陈祉希拍着胸脯跟光线说：尽管预算只有3000万，但是徐峥、王宝强、黄渤三人组合，只要往海报上一贴，就值两个亿！光线是他俩接触的资方中配合最积极，最看好剧本的一家，徐陈二人没有疑议的一致拍板，决定了这部电影的最终命运，也催生了这次中小成本喜剧的逆天票房，和光线的贺岁逆袭。
这样一部中小成本制作的国产喜剧片，究竟何以超过了3D版本的国产大片《画皮2》，有IMAX和3D两个版本的神片《Life of Pi》，又将马上超越永恒情诗《铁达尼号3D》版？它触动了电影人、资方和经济评论员最敏感的神经，把2012年中国电影市场的“最不可思议”，定格在自己身上。
“首先，它有一个好故事，它是一部真正的喜剧。其次，观众太饥渴了。”这是这部作品中两个最关键制作人对它共同的评价。
徐峥不掩饰他对票房的喜出望外，从他每一次出镜时显得有点儿得意和僵硬的嘴角上，我们就知道他绷不住了，但徐峥还很淡定，他告诉我们，就算是11亿，《泰囧》也不应该叫黑马，因为他们是有备而来的。从2010年《人在囧途》之后，徐峥没有停止过对续集的渴望，很多圈内的朋友说，你得做续集，还有很多圈内的朋友说，你就得自己拍续集。于是，在表演上被低估了很多年的徐峥，决定来“抢那些不会拍喜剧、或者喜剧拍得不好笑的导演们的饭碗”。
其实，这种制作规模的喜剧近两年来在国内一直有良好的市场，从宁浩的疯狂系列到2011年的《失恋33天》，一直保持黑马态势，还曾一度被升级为现象类电影被跟风，大片的信誉透支，反而为中小成本电影的生存空间提供了可能。投资800万，票房4000万的《人在囧途》，已经让出品方尝到了甜头。那么，续集一定要做，只在于“如何去做”。
放大体量，做成电视剧版？这种公路喜剧的节奏和内容不可能适应电视。追加投资，博一把大彩？可以。追多少？1千万，估计会有6至8千万票房回收。这是绝大多数投资方给出的态度，风险不大，旱涝保收，虽显得中庸了点儿，但谁也不愿让自己的钱打水漂儿，谨慎些好。但徐峥觉得不好，他想做得再大一点儿。直到已经有两稿剧本因为版权问题而流产的时候，他索性把制片人这关键的一棒交给了一直参谋主意的陈祉希。陈祉希跟他在《李卫当官3》中合作过，之后一直在自己做制片，经验谈不上相当丰富，但跟徐峥私交很好，两个人有基本的默契和信任。陈祉希则觉得徐峥虽然没做过导演，但早早的就已经显露出了一些导演的潜质，对角色和片场的驾驭和把控很出色。于是，两个人决定前期自己出钱做剧本，成形之后再来融资。
为了避免跟之前流产的剧本有任何版权纠葛，他们决定把故事写到外国去，彻底避开那些有可能出现的不清不楚。于是，导演徐峥，制片陈祉希，编剧束焕、丁丁第一次踏上了“泰囧”之路。
“像这样成本的电影，我们走三次泰国，一次是我跟老徐还有两个编剧，一次是摄影美术，一次是所有的工作人员又走一次。这前期的钱花的还是很到位的。”陈祉希很有感触，有一场戏，被剪在一开始就渗水的预告片里，被网看了无数次之后，到片场还是有观众笑得前仰后合，就是徐峥和王宝强在电梯里打赌那场。“是我们第一次去踩点儿的时候，当时我跟老徐和束焕在电梯里插科打诨，以为电梯里的人都听不懂，结果临下电梯，人家操着一口’温普’接了个电话，我们都傻了。”于是三人立时决定要把这个段子写进剧本。据说，《泰囧》之中还有很多笑点，都是现场激发的，所以跟泰国北部的民俗和风土人情特别融洽。
成就感来自琐碎的过程和海量的吐槽
跟所有赔钱特别多的电影、赚钱特别多的电影一样，尽管群众基础打得好，《泰囧》也没逃过被质疑吐槽的厄运。关于时光网和豆瓣上的“水军丑闻”，从还未上映直至票房10亿，从未间断过。有人说《泰囧》抄了《预产期》，有人说《泰囧》学了《宿醉2》，还有人说《泰囧》很低级，是三俗片儿。
对于这点，陈祉希很Open的接受各种说法，她觉得现在的人都有仇富心理，大家进到电影院里就是一种心态的平衡和放松。草根希望看到富人出丑，把看电影作为一种发泄渠道，也是情理之中。所以剧本写的时候就很草根心态，我们应该把这种俗归为很接地气儿。这不但是一种态度，也根本就是《泰囧》大卖的原因。而那些哗众取宠的，不懂喜剧的人拍的喜剧，才是真正的低俗。至于抄袭，公路喜剧本身就有一种固定的模式，从1984年美国的《一路顺疯》开始，到刘仪伟当初做《人在囧途1》时借鉴的《汽车，火车，飞机》，再到这次被指效仿的《预产期》，都逃不过一路上的闹笑和主角间价值观的相互感染。
徐峥拍《泰囧》的劲儿卯得很足。这个班底请来的都是实打实的干将，《画皮2》 的美术郝毅，《杀生》的录音董旭和摄影师宋晓飞，后面两个《杀生》的工作人员都是金马奖提名。编剧束焕，更是《我爱我家》、《命运呼叫转移》、《爱情呼叫转移1、2》、《火星没事》和正热播的《民兵葛二蛋》的作者。用他们自己的话说，没有一个是等闲之辈，大家一个萝卜一个坑，而且参与性极强，所有人参与讨论剧本和笑点设置。“这戏没有不好卖的理由，诚意摆在那儿。” 徐峥还提到自己亲自参与的所有琐碎的后期环节，剪辑，字幕，配音，配乐。最开始徐峥请到的配乐是“超级音乐制作人”Howie B，但因为语言交流上的不充分，最后Howie B做的东西并不符合徐峥的要求。他又请了邓讴歌，中国吉他界里的教父级人物，走出丛林和找到寺庙那两段都是他配的。最后，整个情感主题，让赵英俊完成，“潇洒哥（赵英俊），我觉得他身上有一种很聪明的东西，首先他是一个超级影迷，发烧友，他懂电影。另外，他总是能做出那种特别简单的音乐，让别人一下子可以记住。他很了解我，他知道我要什么，经过跟他的磨合修改以后，最终这几个人的东西放在一起，然后完成了整个电影的音乐”。这种特别简单，让别人很容易记住的特质既是片中“王宝”的性格特点，又是这部电影所散发出来的整体气质。
其实，2012年的12月间，徐峥的第一重喜事是《泰囧》的大卖，此外还有第二重喜事，是话剧金狮奖的最佳男演员。他的喜剧能力很大一部分是在舞台上被磨炼积累出来的。舞台剧的即时性就算没有给他全部正确的东西，至少让他知道怎么做是不讨观众喜欢的。如黄渤所说，徐峥的头发不是一下子掉光，是一根一根掉光的。延续《人在囧途》的故事线索，这部电影仍是两个人的电影，这个不能变，要保持故事的明晰。在金钱世界里面，所谓上流社会的那个人碰到了一个貌似傻瓜的人，结果通过一段奇幻旅途，那个傻瓜让他明白了生命当中也许有更重要的东西。这是公路片喜剧的一种比较常规化的模式，比如《雨人》、《第八日》，都采用了相同的叙事方式和故事架构。只是，要做一个中国的，公路喜剧式的电影，必须融进更多本土化的东西，相较国外的冷幽默，《泰囧》想博得大众的共鸣，要以热幽默为主要呈现方式。包括现今社会的生活压力，利益驱使。甚至这种利益不单纯指向金钱和权力，而包含更多更深层面上的含义，对自我价值实现的追求，改变世界的世界观等等。
最开始徐峥考虑到如果去泰国南线，会是旅游度假式的体验，沙滩和碧海蓝天容易造成风光片的效果，所以他决定往泰北走。在团队亲历泰囧之路时，他们发现那里的人生活安逸，放孔明灯，早上还有人布施，尽管他们的经济发展缓慢，但是人也因此很有耐性，对自身有一种安全感。这是他们想在电影里面表现的东西。徐峥希望形成人与环境的强烈反差，风景越来越美，但人却越来越狼狈，在经历一场原始洗礼后，重现找回更纯粹的生活方向。
年度最佳组合，泰国传奇
徐峥、王宝强、黄渤，三个人分别不是第一次跟彼此合作拍戏了。一个草根影帝，一个群众演员，还有一个戏剧出身做演员不得宠的才子，当这三个人凑在一起的时候，发生了一种神奇的化学反应。戏里，徐峥和王宝强是泰国传奇组合，基情澎湃，黄渤锦上添花，戏外，三个人已经被影片的一众粉丝戏称为真正的传奇组合。
王宝强在电影的上部中与徐峥表演上的和谐，是一种很微妙的效果。他就是这样一张群众演员的面孔，特别淳朴，与角色的契合是天然的。但是再来拍《泰囧》的时候，他已经经历过那么多，经过所谓的社交，娱乐圈的浸淫，是否还能表现出那种状态，并且让观众接受，就是一个未知。王宝强到剧组以后，徐峥跟他说，你什么都不用管，你就做我们剧组里最快乐的人就OK了。黄渤也笑说，宝强只要笑开了，大笑那种，就什么问题也没有了，这个角色还是为他量身写的。
其实，黄渤的加入，属于情理之中，意料之外。制片人陈祉希回忆当时招揽黄渤的细节，除了友情分，没一点儿把握。《痞子英雄》的宣传马上开始，《杀生》也还没完全结束，再加上黄渤刚做了爸爸，剧组实在不好意思把黄渤拉来客串。当时他们考虑找了陈思诚，也给张默打了电话，还有王迅，但是都没落定。就在人选悬而未决的时候，黄渤给徐峥发了一条微信，问这角色定了么，说自己就是关心一下。“当时我跟老徐在一块儿，第一预感就是有戏，我让徐峥马上跑去《杀生》片场找黄渤，无论如何把他磕来。”半夜的时候，徐峥给陈祉希也发来一条微博，说，搞定。就这样，黄金三角的组合才算正式敲定。这样的形式，徐峥没有顾虑过，所谓观众先入为主，觉得他跟宝强两个人演一个故事主线是最完美的，他说，黄渤就是那种能锦上添花的演员，再多一个人，谁也不合适，但是黄渤进来，就没有人会觉得不妥。
很多去影院看了电影的人可能注意到，影片结束以后，徐峥把拍摄花絮剪进去了，影院的灯亮起来之后，所有人还是坐在位置上把花絮看完才起身离开，这在影院也不常见。徐峥这么做的目的，一是让大家看到剧组真实的工作状态，希望与观众走得更近，告诉大家我们也会出错，当然也很辛苦，另外一个就是让那些想把字幕看完的观众有时间看，让那些为电影做过贡献的人有被关注和感谢的机会。“这样我就可以告诉他们，你在被感谢的名单里哦，你可以去找找你的名字。”徐峥说。
这些天，因为《泰囧》的持续升温，很多人开始利用票房制造影视圈的乌烟瘴气。有人冒冯小刚之名，在《泰囧》破7亿的时候放了一句话，是说“我对中国人的人性感到绝望”。29日，冯小刚针对此事，特别发了一条澄清帖：“我不想揣测他编造这句话的动机，只想澄清本人无出此言。另外需要澄清的是，本人在此之前也从未对《泰囧》发表过任何评说。今天可以说两句，买票看了，也乐了，恭喜徐峥赢了票房。我也是打那儿过来的，路还长，再接再厉。”徐峥转发了这条微博，回忆了当初自己跟陶虹话剧演出时冯导的支持，还特别叮嘱，希望大家不要只以票房看待他的电影，共同给中国电影市场一些正能量。
导演徐峥和制片人陈祉希都没想过会破3亿，现在，这个数字是预期的三倍多，甚至还在刷新。陈祉希回忆自己当初对电影的期待，“虽说是很有把握的，但2亿这个数字已经很不保守了”。2012年12月的最后一天，徐峥的导演处女作终于毫无悬念刷新了《画皮2》 刚刚创下的中国电影11亿票房纪录。
它不是黑马，我们有备而来。
几个月前，徐陈二人对电影的票房进行了大胆的预测，制片人陈祉希拍着胸脯跟光线说：尽管预算只有3000万，但是徐峥、王宝强、黄渤三人组合，只要往海报上一贴，就值两个亿！光线是他俩接触的资方中配合最积极，最看好剧本的一家，徐陈二人没有疑议的一致拍板，决定了这部电影的最终命运，也催生了这次中小成本喜剧的逆天票房，和光线的贺岁逆袭。
这样一部中小成本制作的国产喜剧片，究竟何以超过了3D版本的国产大片《画皮2》，有IMAX和3D两个版本的神片《Life of Pi》，又将马上超越永恒情诗《铁达尼号3D》版？它触动了电影人、资方和经济评论员最敏感的神经，把2012年中国电影市场的“最不可思议”，定格在自己身上。
“首先，它有一个好故事，它是一部真正的喜剧。其次，观众太饥渴了。”这是这部作品中两个最关键制作人对它共同的评价。
徐峥不掩饰他对票房的喜出望外，从他每一次出镜时显得有点儿得意和僵硬的嘴角上，我们就知道他绷不住了，但徐峥还很淡定，他告诉我们，就算是11亿，《泰囧》也不应该叫黑马，因为他们是有备而来的。从2010年《人在囧途》之后，徐峥没有停止过对续集的渴望，很多圈内的朋友说，你得做续集，还有很多圈内的朋友说，你就得自己拍续集。于是，在表演上被低估了很多年的徐峥，决定来“抢那些不会拍喜剧、或者喜剧拍得不好笑的导演们的饭碗”。
其实，这种制作规模的喜剧近两年来在国内一直有良好的市场，从宁浩的疯狂系列到2011年的《失恋33天》，一直保持黑马态势，还曾一度被升级为现象类电影被跟风，大片的信誉透支，反而为中小成本电影的生存空间提供了可能。投资800万，票房4000万的《人在囧途》，已经让出品方尝到了甜头。那么，续集一定要做，只在于“如何去做”。
放大体量，做成电视剧版？这种公路喜剧的节奏和内容不可能适应电视。追加投资，博一把大彩？可以。追多少？1千万，估计会有6至8千万票房回收。这是绝大多数投资方给出的态度，风险不大，旱涝保收，虽显得中庸了点儿，但谁也不愿让自己的钱打水漂儿，谨慎些好。但徐峥觉得不好，他想做得再大一点儿。直到已经有两稿剧本因为版权问题而流产的时候，他索性把制片人这关键的一棒交给了一直参谋主意的陈祉希。陈祉希跟他在《李卫当官3》中合作过，之后一直在自己做制片，经验谈不上相当丰富，但跟徐峥私交很好，两个人有基本的默契和信任。陈祉希则觉得徐峥虽然没做过导演，但早早的就已经显露出了一些导演的潜质，对角色和片场的驾驭和把控很出色。于是，两个人决定前期自己出钱做剧本，成形之后再来融资。
为了避免跟之前流产的剧本有任何版权纠葛，他们决定把故事写到外国去，彻底避开那些有可能出现的不清不楚。于是，导演徐峥，制片陈祉希，编剧束焕、丁丁第一次踏上了“泰囧”之路。
“像这样成本的电影，我们走三次泰国，一次是我跟老徐还有两个编剧，一次是摄影美术，一次是所有的工作人员又走一次。这前期的钱花的还是很到位的。”陈祉希很有感触，有一场戏，被剪在一开始就渗水的预告片里，被网看了无数次之后，到片场还是有观众笑得前仰后合，就是徐峥和王宝强在电梯里打赌那场。“是我们第一次去踩点儿的时候，当时我跟老徐和束焕在电梯里插科打诨，以为电梯里的人都听不懂，结果临下电梯，人家操着一口’温普’接了个电话，我们都傻了。”于是三人立时决定要把这个段子写进剧本。据说，《泰囧》之中还有很多笑点，都是现场激发的，所以跟泰国北部的民俗和风土人情特别融洽。
成就感来自琐碎的过程和海量的吐槽
跟所有赔钱特别多的电影、赚钱特别多的电影一样，尽管群众基础打得好，《泰囧》也没逃过被质疑吐槽的厄运。关于时光网和豆瓣上的“水军丑闻”，从还未上映直至票房10亿，从未间断过。有人说《泰囧》抄了《预产期》，有人说《泰囧》学了《宿醉2》，还有人说《泰囧》很低级，是三俗片儿。
对于这点，陈祉希很Open的接受各种说法，她觉得现在的人都有仇富心理，大家进到电影院里就是一种心态的平衡和放松。草根希望看到富人出丑，把看电影作为一种发泄渠道，也是情理之中。所以剧本写的时候就很草根心态，我们应该把这种俗归为很接地气儿。这不但是一种态度，也根本就是《泰囧》大卖的原因。而那些哗众取宠的，不懂喜剧的人拍的喜剧，才是真正的低俗。至于抄袭，公路喜剧本身就有一种固定的模式，从1984年美国的《一路顺疯》开始，到刘仪伟当初做《人在囧途1》时借鉴的《汽车，火车，飞机》，再到这次被指效仿的《预产期》，都逃不过一路上的闹笑和主角间价值观的相互感染。
徐峥拍《泰囧》的劲儿卯得很足。这个班底请来的都是实打实的干将，《画皮2》 的美术郝毅，《杀生》的录音董旭和摄影师宋晓飞，后面两个《杀生》的工作人员都是金马奖提名。编剧束焕，更是《我爱我家》、《命运呼叫转移》、《爱情呼叫转移1、2》、《火星没事》和正热播的《民兵葛二蛋》的作者。用他们自己的话说，没有一个是等闲之辈，大家一个萝卜一个坑，而且参与性极强，所有人参与讨论剧本和笑点设置。“这戏没有不好卖的理由，诚意摆在那儿。” 徐峥还提到自己亲自参与的所有琐碎的后期环节，剪辑，字幕，配音，配乐。最开始徐峥请到的配乐是“超级音乐制作人”Howie B，但因为语言交流上的不充分，最后Howie B做的东西并不符合徐峥的要求。他又请了邓讴歌，中国吉他界里的教父级人物，走出丛林和找到寺庙那两段都是他配的。最后，整个情感主题，让赵英俊完成，“潇洒哥（赵英俊），我觉得他身上有一种很聪明的东西，首先他是一个超级影迷，发烧友，他懂电影。另外，他总是能做出那种特别简单的音乐，让别人一下子可以记住。他很了解我，他知道我要什么，经过跟他的磨合修改以后，最终这几个人的东西放在一起，然后完成了整个电影的音乐”。这种特别简单，让别人很容易记住的特质既是片中“王宝”的性格特点，又是这部电影所散发出来的整体气质。
其实，2012年的12月间，徐峥的第一重喜事是《泰囧》的大卖，此外还有第二重喜事，是话剧金狮奖的最佳男演员。他的喜剧能力很大一部分是在舞台上被磨炼积累出来的。舞台剧的即时性就算没有给他全部正确的东西，至少让他知道怎么做是不讨观众喜欢的。如黄渤所说，徐峥的头发不是一下子掉光，是一根一根掉光的。延续《人在囧途》的故事线索，这部电影仍是两个人的电影，这个不能变，要保持故事的明晰。在金钱世界里面，所谓上流社会的那个人碰到了一个貌似傻瓜的人，结果通过一段奇幻旅途，那个傻瓜让他明白了生命当中也许有更重要的东西。这是公路片喜剧的一种比较常规化的模式，比如《雨人》、《第八日》，都采用了相同的叙事方式和故事架构。只是，要做一个中国的，公路喜剧式的电影，必须融进更多本土化的东西，相较国外的冷幽默，《泰囧》想博得大众的共鸣，要以热幽默为主要呈现方式。包括现今社会的生活压力，利益驱使。甚至这种利益不单纯指向金钱和权力，而包含更多更深层面上的含义，对自我价值实现的追求，改变世界的世界观等等。
最开始徐峥考虑到如果去泰国南线，会是旅游度假式的体验，沙滩和碧海蓝天容易造成风光片的效果，所以他决定往泰北走。在团队亲历泰囧之路时，他们发现那里的人生活安逸，放孔明灯，早上还有人布施，尽管他们的经济发展缓慢，但是人也因此很有耐性，对自身有一种安全感。这是他们想在电影里面表现的东西。徐峥希望形成人与环境的强烈反差，风景越来越美，但人却越来越狼狈，在经历一场原始洗礼后，重现找回更纯粹的生活方向。
年度最佳组合，泰国传奇
徐峥、王宝强、黄渤，三个人分别不是第一次跟彼此合作拍戏了。一个草根影帝，一个群众演员，还有一个戏剧出身做演员不得宠的才子，当这三个人凑在一起的时候，发生了一种神奇的化学反应。戏里，徐峥和王宝强是泰国传奇组合，基情澎湃，黄渤锦上添花，戏外，三个人已经被影片的一众粉丝戏称为真正的传奇组合。
王宝强在电影的上部中与徐峥表演上的和谐，是一种很微妙的效果。他就是这样一张群众演员的面孔，特别淳朴，与角色的契合是天然的。但是再来拍《泰囧》的时候，他已经经历过那么多，经过所谓的社交，娱乐圈的浸淫，是否还能表现出那种状态，并且让观众接受，就是一个未知。王宝强到剧组以后，徐峥跟他说，你什么都不用管，你就做我们剧组里最快乐的人就OK了。黄渤也笑说，宝强只要笑开了，大笑那种，就什么问题也没有了，这个角色还是为他量身写的。
其实，黄渤的加入，属于情理之中，意料之外。制片人陈祉希回忆当时招揽黄渤的细节，除了友情分，没一点儿把握。《痞子英雄》的宣传马上开始，《杀生》也还没完全结束，再加上黄渤刚做了爸爸，剧组实在不好意思把黄渤拉来客串。当时他们考虑找了陈思诚，也给张默打了电话，还有王迅，但是都没落定。就在人选悬而未决的时候，黄渤给徐峥发了一条微信，问这角色定了么，说自己就是关心一下。“当时我跟老徐在一块儿，第一预感就是有戏，我让徐峥马上跑去《杀生》片场找黄渤，无论如何把他磕来。”半夜的时候，徐峥给陈祉希也发来一条微博，说，搞定。就这样，黄金三角的组合才算正式敲定。这样的形式，徐峥没有顾虑过，所谓观众先入为主，觉得他跟宝强两个人演一个故事主线是最完美的，他说，黄渤就是那种能锦上添花的演员，再多一个人，谁也不合适，但是黄渤进来，就没有人会觉得不妥。
很多去影院看了电影的人可能注意到，影片结束以后，徐峥把拍摄花絮剪进去了，影院的灯亮起来之后，所有人还是坐在位置上把花絮看完才起身离开，这在影院也不常见。徐峥这么做的目的，一是让大家看到剧组真实的工作状态，希望与观众走得更近，告诉大家我们也会出错，当然也很辛苦，另外一个就是让那些想把字幕看完的观众有时间看，让那些为电影做过贡献的人有被关注和感谢的机会。“这样我就可以告诉他们，你在被感谢的名单里哦，你可以去找找你的名字。”徐峥说。
这些天，因为《泰囧》的持续升温，很多人开始利用票房制造影视圈的乌烟瘴气。有人冒冯小刚之名，在《泰囧》破7亿的时候放了一句话，是说“我对中国人的人性感到绝望”。29日，冯小刚针对此事，特别发了一条澄清帖：“我不想揣测他编造这句话的动机，只想澄清本人无出此言。另外需要澄清的是，本人在此之前也从未对《泰囧》发表过任何评说。今天可以说两句，买票看了，也乐了，恭喜徐峥赢了票房。我也是打那儿过来的，路还长，再接再厉。”徐峥转发了这条微博，回忆了当初自己跟陶虹话剧演出时冯导的支持，还特别叮嘱，希望大家不要只以票房看待他的电影，共同给中国电影市场一些正能量。