1972年，廖菁作为声乐演员进入中国广播艺术团。十年后一个偶然的机会，她接触到影视剧配音。此后三十多年时间里，她参与过数干部、集电视剧的后期制作，为其中的主要或重要角色配音并担任配音导演。廖菁告诉记者，每当自己站在话筒前，心中都会充满敬畏。
　　初入配音行业：创作氛围很浓最怕“打点”连累大家
　　廖菁刚进入配音行业时，配音演员大部分工作量来源于译制片，国产电视剧量很少，通常—部剧20-30集就了不得了。她回忆说：“那时—部20集电视剧，全部由成熟配音演员参与配音，周期大概7天至10天。录音使用的是磁带录音设备，只有两个声轨。因此从录音的第一天开始，所有配音演员每天都要到场，录音是按场次进行，有戏进棚没戏在外候场，所以大家在一起直至这部戏结束。那时的配音演员休息室通常都聚集着十几个人，一见面，大家都热情地互相问候，接着就都忙着‘划剧本’去了。所谓划剧本，就是在自己角色台词下划一道做个标注，这样配音时比较醒目不容易看错词。当你把全剧都划完了也就大概知道这是怎样一个故事，你是怎样一个角色……做到心中有数，这是一项很重要的工作，延续至今。磁带录音机只有一轨可用于主要台词录音，一般按场次顺序录音，这场戏有几个角色那几个配音演员都要同时进棚，就像拍戏。录音师会先放两遍同期声，配音演员跟着对词、找感觉，然后正式录音。由于当时技术条件的限制一段话中间不可以停顿，我们叫‘打点’，因此就要求一场戏中间不能有错，如果有哪位中间出错，那整场戏就要从头再来，因此录音时真的挺紧张的，谁都不敢怠慢，都认真准备台词，到进棚时台词基本都能背下来了，谁都怕因为自己的错连累大家。那时创作气氛很浓，如果你哪个重音或字音不对或感觉有偏差，当场都会有人提醒你。你哪场戏配得好，前辈会毫不吝啬的肯定、鼓励你。那时我是新人，这种浓浓的艺术创作氛围滋养了我，让我逐步建立了自信。”
　　担任配音导演：国产电视剧蓬勃发展数字技术带来巨大改变
　　随着科技的进步，2000年后数字音频工作站逐渐取代了磁带录音，换句话说在同一时间点可以录许多轨。所有的角色都分轨录制，即便画面是对手戏，配音演员在录音时也是“单打独斗”。数字技术为影视配音带来巨大变化，精确到连一口气息都可以单独录制。与此同时，2000年后译制片的工作量逐年减少，时至今日已是凤毛麟角，配音演员工作的重心也发生了变化，大部分工作量来自国产电视剧。
　　这些年除了配音工作，廖菁还与她的先生张伟（中央电视台电视剧频道译制导演）共同担任配音导演，制做了多部热播电视连续剧，例如《甄嬛传》《芈月传》《三生三世十里桃花》《锦绣未央》《毛泽东》等等。随着时间的推移，廖菁从为少女少妇配音慢慢过渡到为皇后太后配音。说到配音的心得，廖菁表示：“配音就是配戏，在创作中始终要求把自己放在规定情境里，与为之配音的角色同呼吸共命运，努力挖掘台词背后角色的情感，不放过她的一颦一笑一呼吸，有时真恨不得钻进角色的心里，看看她到底怎么想的，知道她所想便知道台词该怎样说……经过这些年的配音经历，我深感每部戏都是不一样的，每个角色也都各有不同，即使都是皇后太后，个性特征也是干差万别，有的飞扬跋扈，有的表面慈善内心狠毒，这就要求我们要认真捕捉角色个性特征，努力挖掘角色的内心情感，才能将角色刻画得生动鲜活。”
　　为《甄嬛传》《芈月传》配音：站在角色背后掌控角色灵魂
　　在《甄嬛传》中，廖菁为刘雪华饰演的太后配音。廖菁坦言，“她歷经风霜后得到后位，虽不盛气凌人，但本性多疑，薄情狠毒。即便是给华妃配制欢宜香米这类心狠手辣之事，她也波澜不惊。掌握了人物特点，我在语言基调的把握上突出了稳和居高临下状态，让角色语言更贴合刘雪华老师的表演、更贴合角色性格。”在《芈月传》中，廖菁为姜宏波饰演的楚威后配音。她说：“楚威后是那种骄横跋扈之人，总是颐指气使，冷若冰霜。配音时就是要表现出楚威后刁钻蛮横的性格特征，但为了不使角色个性单一，在语言处理上就要避免简单化、表面化。我觉得楚威后是‘后’不假，但她首先是女人，为人妻为人母，天下再狠毒的女人对自己的孩儿也会百般呵护。于是在面对女儿芈姝哪怕是责骂时，在不违背画面表演的情境下，我尽量用嗔怪的语气让人们相信她虽然是‘后’，但也的确是一个母亲。配音时就要把角色的多面陛体现出来，使角色可信，鲜活，有灵魂，从而增强了艺术感染力。”
　　廖菁感慨道：“配音在影视创作行业中属于幕后，一直以来不大受重视。但我觉得配音特有意思，有时我想：你演，我说，站在角色背后却掌控角色灵魂。因为观众不只是要看你的脸，他们更想听到你的内心。所以配音的境界就是要搞清楚台词背后的潜台词，深挖出角色的灵魂，魂具而神生。”