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摘要：视唱练耳是检验每个考生是否具备学习音乐的条件及素质的重要标志。视唱的目的在于训练学生的读谱能力，培养他们的节奏感、音准和音乐感。练耳的目的在于发展学生的音乐听觉及记忆力，辨别音的高低、长短、音色、节拍、节奏和调式、调性。视唱和练耳是两个相对独立的部分，但它们又互相影响、互相配合、相辅相成、不可分割。
关键词：视唱 练耳 节奏 音准 和弦
笔者是一名普通中学的音乐教师，从事音乐教育已有十几年了，工作除了上音乐鉴赏课，最主要的任务就是辅导音乐高考生。在这十几年的音乐高考中也取得了喜人的成绩，专业本科达线率基本上是百分之百。经过这么多年的辅导，笔者回头总结了一下，发现在音乐高考中尽管主试科目满分260分，而基本乐科只有主试科目的一半130分，但其重要性不容忽视。大部分音乐生认为只要学好主试科目，基本乐科无所谓，但事实上很多学生因为基本乐科而受到致命打击，那时候才后悔，晚矣。
江苏省普通高校招生音乐类专业统考是全国普通高考的一个重要组成部分，其宗旨是本着公平公正的原则，通过科学、严谨的考试方法和手段，以达到对考生专业水平及素质进行客观、准确评定的目的，以利于各高校根据本校艺术专业的培养要求，全面衡量、择优录取音乐类各专业新生，更好地培养合格的、符合社会需要的艺术人才。
基本乐科包括视唱、练耳、基本乐理与音乐常识三项。其中视唱练耳是一门系统发展音乐听觉的课程，是每一个学习音乐的人必修的基础课。
视唱的目的在于训练学生的读谱能力，培养他们的节奏感、音准和音乐感。在此基础上还要培养学生音乐的表现力、准确把握乐曲的句法及强弱特点的能力等。读谱好比读书识字，不能好好的读谱，就不能将心中的乐意写成乐曲。
练耳的目的在于发展学生的音乐听觉及记忆力，辨别音的高低、长短、音色、节拍、节奏和调式、调性。
视唱和练耳是两个相对独立的部分，但它们又互相影响、互相配合、相辅相成、不可分割。所以不论是学习音乐表演还是音乐理论，都必须在学习音乐的初期很好地学习视唱练耳。本课程学习的成效如何，足以影响学生音乐生涯未来的发展。
在全国所有的音乐院校及师范院校音乐系的招生中，无论报考任何专业的考生，视唱练耳均是必考的科目之一，它是检验每个考生是否具备学习音乐的条件及素质的重要标志。各音乐院校对视唱练耳考试都非常重视，并且在总分中也占有相当高的比例。历年来，因视唱练耳被淘汰者数不胜数。所以，每一位学习音乐的人都必须高度重视这门基础课。
基本乐理与音乐常识是考生的必考科目之一。通过测试考察考生所掌握的音乐基础知识及其运用音乐基本理论分析问题、解决问题的能力，鉴定考生是否具备进入高等院校音乐专业学习的音乐理论基础。
要想在考试中考出好成绩，平时的练习是少不了的，通过练习加深对题目理解，便于更好的掌握。
视唱不仅要有音准，还要掌握节奏。音阶与音程练习要经常进行。用适当的速度唱，可先不打拍，但速度要一致，在一条视唱中不能一会儿快一会儿慢。注意建立正确的音准概念：主和弦要稳定，其他音要有一定的倾向。
练习视唱曲的初始阶段，可上下打拍，一下一上为一拍，按节奏慢唱。先注意把一个个音唱准，把拍点与音高对应好。这个阶段可先不要换气、分句等。这个阶段的练习可让学生找一些自己熟悉的声乐作品当视唱唱，多唱多练利于学生音高感的建立
当音准的辨别力与控制力都有一定提高时，可改用中速唱，并要求唱出强弱拍及一拍内的强弱关系对比。这时可让学生唱一些自己不熟悉的声乐作品，准备一两分钟当场唱出来。
当音准质量、节拍节奏时间点的准确度都较好时，可练习按图式划拍。要想使划拍与唱对应协调，需要一定量的练习。熟悉之后可以更好地表现强弱、句法等，能更合理地安排换气，从而唱出优美动听的曲调。这时可写一些乐谱让学生准备一下唱，也可让学生自己写一些视唱，同学间交换唱，这样持之以恒结果可想而知。
考试拿到视唱曲要先看清拍号，在准备时要先唱一遍，如果时间还多就再把难点、不流畅的地方唱唱。
关于练耳，那也是要大量练习的。练耳包括节奏、单音音组、音程、和弦、旋律等的听记、填充、比较等等。
节奏是音乐中最基本的要素之一。如同视唱学习一样，节奏应该单独分开练习，循序渐进的进行，不可一蹴而就。节奏练习之初要先掌握八类常用节奏型：均分节奏型、后十六与前十六节奏型、大附点节奏型、小附点节奏型、大切分节奏型、小切分节奏型、三连音节奏型、带有休止的节奏型。再熟悉较易混淆的几种节奏型，最后练习综合节奏。考试时节奏的笔试形式多种多样，常出现的有节奏选择、节奏判断、节奏填空、组合节奏、听旋律记节奏以及听写节奏短句等等。
单音音组、音程、和弦练习。单音、音组练习时可通过构唱来巩固。在练习时可根据中央c进行构唱、根据标准音进行构唱或比较构唱来加强练习。音组听记练习时可根据标准音听记四音组、连续三个三音组、连续四个四音组等。音程练习可通过音程的协和程度来分开进行构唱练习：纯一度与纯八度音程；纯四度与纯五度音程；大、小三度与大、小六度音程；大、小二度与大、小七度音程。考试时音程听辨可能通过辨别音程的度数与性质、给你根音填写所听音程的冠音、根据标准音听记和声音程等形式出现。和弦也可以通过构唱与比较、弹听与模唱等形式来练习，分辨和弦的不同性质。旋律的听记可边听边打拍，分步骤地记写其中的音高或节奏。也可以把整条旋律分成几段，分段记忆并模唱，再根据模唱分段记写。在练习时有时需要边听边跟唱，以帮助其中的音高及节奏。对写出的部分也需反复唱，以纠正其中的错误。
练耳每天要坚持，老师弹让学生模唱听记。学生之间也可以经常进行，你弹单音音组，我弹音程和弦，他弹旋律节奏，下次交换弹，长此以往想不好都不行。
基本乐理与音乐常识要通过做题目让学生理解记忆，当然前提是先要给学生讲解，让他们有所印象并稍加记忆再通过题目巩固。考试前要做一定数量的历年音乐统考试卷及模拟试卷，让学生熟悉考试题型，有备无患。
参考文献：
[1]俞子正，郑世连.走进音乐殿堂·视唱练耳与声乐、器乐卷（第3版）[M].南京：南京师范大学出版社，2009.
[2]俞子正，郑世连.走进音乐殿堂·基本乐理与音乐常识卷（第3版）[M].南京：南京师范大学出版社，2007.
关键词：视唱 练耳 节奏 音准 和弦
笔者是一名普通中学的音乐教师，从事音乐教育已有十几年了，工作除了上音乐鉴赏课，最主要的任务就是辅导音乐高考生。在这十几年的音乐高考中也取得了喜人的成绩，专业本科达线率基本上是百分之百。经过这么多年的辅导，笔者回头总结了一下，发现在音乐高考中尽管主试科目满分260分，而基本乐科只有主试科目的一半130分，但其重要性不容忽视。大部分音乐生认为只要学好主试科目，基本乐科无所谓，但事实上很多学生因为基本乐科而受到致命打击，那时候才后悔，晚矣。
江苏省普通高校招生音乐类专业统考是全国普通高考的一个重要组成部分，其宗旨是本着公平公正的原则，通过科学、严谨的考试方法和手段，以达到对考生专业水平及素质进行客观、准确评定的目的，以利于各高校根据本校艺术专业的培养要求，全面衡量、择优录取音乐类各专业新生，更好地培养合格的、符合社会需要的艺术人才。
基本乐科包括视唱、练耳、基本乐理与音乐常识三项。其中视唱练耳是一门系统发展音乐听觉的课程，是每一个学习音乐的人必修的基础课。
视唱的目的在于训练学生的读谱能力，培养他们的节奏感、音准和音乐感。在此基础上还要培养学生音乐的表现力、准确把握乐曲的句法及强弱特点的能力等。读谱好比读书识字，不能好好的读谱，就不能将心中的乐意写成乐曲。
练耳的目的在于发展学生的音乐听觉及记忆力，辨别音的高低、长短、音色、节拍、节奏和调式、调性。
视唱和练耳是两个相对独立的部分，但它们又互相影响、互相配合、相辅相成、不可分割。所以不论是学习音乐表演还是音乐理论，都必须在学习音乐的初期很好地学习视唱练耳。本课程学习的成效如何，足以影响学生音乐生涯未来的发展。
在全国所有的音乐院校及师范院校音乐系的招生中，无论报考任何专业的考生，视唱练耳均是必考的科目之一，它是检验每个考生是否具备学习音乐的条件及素质的重要标志。各音乐院校对视唱练耳考试都非常重视，并且在总分中也占有相当高的比例。历年来，因视唱练耳被淘汰者数不胜数。所以，每一位学习音乐的人都必须高度重视这门基础课。
基本乐理与音乐常识是考生的必考科目之一。通过测试考察考生所掌握的音乐基础知识及其运用音乐基本理论分析问题、解决问题的能力，鉴定考生是否具备进入高等院校音乐专业学习的音乐理论基础。
要想在考试中考出好成绩，平时的练习是少不了的，通过练习加深对题目理解，便于更好的掌握。
视唱不仅要有音准，还要掌握节奏。音阶与音程练习要经常进行。用适当的速度唱，可先不打拍，但速度要一致，在一条视唱中不能一会儿快一会儿慢。注意建立正确的音准概念：主和弦要稳定，其他音要有一定的倾向。
练习视唱曲的初始阶段，可上下打拍，一下一上为一拍，按节奏慢唱。先注意把一个个音唱准，把拍点与音高对应好。这个阶段可先不要换气、分句等。这个阶段的练习可让学生找一些自己熟悉的声乐作品当视唱唱，多唱多练利于学生音高感的建立
当音准的辨别力与控制力都有一定提高时，可改用中速唱，并要求唱出强弱拍及一拍内的强弱关系对比。这时可让学生唱一些自己不熟悉的声乐作品，准备一两分钟当场唱出来。
当音准质量、节拍节奏时间点的准确度都较好时，可练习按图式划拍。要想使划拍与唱对应协调，需要一定量的练习。熟悉之后可以更好地表现强弱、句法等，能更合理地安排换气，从而唱出优美动听的曲调。这时可写一些乐谱让学生准备一下唱，也可让学生自己写一些视唱，同学间交换唱，这样持之以恒结果可想而知。
考试拿到视唱曲要先看清拍号，在准备时要先唱一遍，如果时间还多就再把难点、不流畅的地方唱唱。
关于练耳，那也是要大量练习的。练耳包括节奏、单音音组、音程、和弦、旋律等的听记、填充、比较等等。
节奏是音乐中最基本的要素之一。如同视唱学习一样，节奏应该单独分开练习，循序渐进的进行，不可一蹴而就。节奏练习之初要先掌握八类常用节奏型：均分节奏型、后十六与前十六节奏型、大附点节奏型、小附点节奏型、大切分节奏型、小切分节奏型、三连音节奏型、带有休止的节奏型。再熟悉较易混淆的几种节奏型，最后练习综合节奏。考试时节奏的笔试形式多种多样，常出现的有节奏选择、节奏判断、节奏填空、组合节奏、听旋律记节奏以及听写节奏短句等等。
单音音组、音程、和弦练习。单音、音组练习时可通过构唱来巩固。在练习时可根据中央c进行构唱、根据标准音进行构唱或比较构唱来加强练习。音组听记练习时可根据标准音听记四音组、连续三个三音组、连续四个四音组等。音程练习可通过音程的协和程度来分开进行构唱练习：纯一度与纯八度音程；纯四度与纯五度音程；大、小三度与大、小六度音程；大、小二度与大、小七度音程。考试时音程听辨可能通过辨别音程的度数与性质、给你根音填写所听音程的冠音、根据标准音听记和声音程等形式出现。和弦也可以通过构唱与比较、弹听与模唱等形式来练习，分辨和弦的不同性质。旋律的听记可边听边打拍，分步骤地记写其中的音高或节奏。也可以把整条旋律分成几段，分段记忆并模唱，再根据模唱分段记写。在练习时有时需要边听边跟唱，以帮助其中的音高及节奏。对写出的部分也需反复唱，以纠正其中的错误。
练耳每天要坚持，老师弹让学生模唱听记。学生之间也可以经常进行，你弹单音音组，我弹音程和弦，他弹旋律节奏，下次交换弹，长此以往想不好都不行。
基本乐理与音乐常识要通过做题目让学生理解记忆，当然前提是先要给学生讲解，让他们有所印象并稍加记忆再通过题目巩固。考试前要做一定数量的历年音乐统考试卷及模拟试卷，让学生熟悉考试题型，有备无患。
参考文献：
[1]俞子正，郑世连.走进音乐殿堂·视唱练耳与声乐、器乐卷（第3版）[M].南京：南京师范大学出版社，2009.
[2]俞子正，郑世连.走进音乐殿堂·基本乐理与音乐常识卷（第3版）[M].南京：南京师范大学出版社，2007.