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摘要：高校舞蹈课是培养专业舞者的主要阵地，也是促进大学生综合素质提高的有效途径。本文从高校舞蹈教学目标定位和舞蹈文化市场需求之间的差距入手，通过制定合理的舞蹈教学目标、及时调整教学内容、加强教学实践等措施改善教学现状，以适应舞蹈文化市场需求，实现高校教育与文化市场的接轨，从而促进我国文化事业和谐、健康发展。
关键词：舞蹈教学；舞蹈文化；调整教学内容；教学目标；文化市场；接轨
中图分类号：G642文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）08-252-2
经济全球化预示着世界经济的协调发展与世界多样文化的融合，多种族、多民族的文化融合是世界共存与发展的基础和动力。一直以来，文化作为人们的精神寄托，在教育领域引领着人们的实践活动，特别是舞蹈课程教学根本离不开文化的传承以及与舞蹈文化市场的契合发展。所以，高校舞蹈课教学要立足于舞蹈文化市场的需求，将教学目标定位在舞蹈文化市场需求层面上，通过教学改革，将舞蹈专业学生培养成为社会需要的专业型创新人才。
一、高校舞蹈教学目标定位和舞蹈文化市场需求分析
舞蹈艺术是视觉与听觉的结合，作为一种起源最早的美学艺术形式，其源于生活又高于生活。在文化市场竞争日益激烈的当下，社会需要的舞蹈人才不仅要具备扎实的舞蹈功底和表现能力，更要具备自主创新能力和良好的社会适应能力。但是，我国很多高校舞蹈课教学目标定位与之存在一定差距，忽视了对学生创作能力、创新能力、适应能力、交际能力和心理承受能力等综合能力的培养，以致于部分毕业生走向社会后缺乏实践，不能在现有的艺术水平上进行再创作，表现出不适应社会、心理承受力低等问题。对此，高校舞蹈教学只有从舞蹈文化市场需求出发，注重学生综合素质、能力的培养，尤其是实践能力，才能让学生被社会所需要。为了对高校舞蹈教育与舞蹈文化市场需求之间的差距有更具体的认知，笔者对部分舞蹈专业学生就业情况进行了调查和约谈，发现几点问题：
第一，与部分歌舞团、艺术馆等艺术组织结构领导交谈中，他们反映不少毕业生刚步入工作岗位时不太适应工作岗位，但是经过一段时间磨练后还是可以胜任岗位的。
第二，与部分中小学领导交谈中了解到新来的舞蹈教师专业能力还可以，但是缺乏舞蹈创编能力，以致教学内容陈旧、教学方法老套，在教学初期根本满足不了教学需求。
第三，与部分自主创业的大学生交谈中得知他们创业初期都面临着巨大压力，有资金上的，还有教学上的，其实是因为缺乏教学经验，担心上不好课，令学生家长失望，最后导致舞蹈培训班失败。
在这样的情况下，高校要切实认识到自身舞蹈教学中的不足，正视与舞蹈文化市场需求间的差距，不断探索如何与舞蹈文化市场接轨，使学生具备基本的舞蹈技艺，较强的创编、表演、教学等实际能力，做到学以致用，为其将来顺利就业、就好业作充足准备。
二、高校舞蹈教学与舞蹈文化市场接轨的有效措施
（一）遵循市场需求，培养学生综合素质和能力
通过以上对舞蹈文化市场需求的分析我们知道，当前舞蹈文化市场更青睐专业技能完备，实践、创新能力强的复合型人才。所以高校舞蹈课教学要立足于舞蹈文化市场需求，以提高学生从业能力和市场竞争力为目标，加大教学改革力度，合理分配课程，增设舞蹈创编、音乐基础、舞蹈剧目等课程，注重学生专业技能的培养，从创编基础培训做起，让学生多看、多学，多接触一些舞蹈作品然后进行分析。与此同时，还要指导学生用创新的编舞思维去学习、去实践，激发学生的想象力和创新力，在这过程中要注重民族文化的积累，为实现与国际文化市场接轨奠定坚实的文化基础。值得注意的是，对民族文化的迎合和摘取不要千篇一律，要把握住民族民间舞蹈的风格与特点，抓住古典舞精髓，从其文化底蕴和思想内容入手，做到对舞蹈语言元素的精准编排，以此来提高学生对舞蹈元素的运用能力和舞蹈艺术的表现力。
除了熟练运用传统的民族民间舞蹈语言元素之外，学生还要掌握现代舞的艺术特质，强化作品的时代感。为了做到这一点，要结合他们朝气蓬勃的特质开展与时俱进的思想政治教育，指导学生在实践中把握国情、立足市场，创造出符合人们审美特征的舞蹈作品。简单地说，就是要学生在编舞中注重艺术元素和社会经济元素的协调平衡，使艺术价值和市场价值在同一作品中充分融合，并得到受众认可，以实现高校舞蹈教育与舞蹈文化市场的接轨。
（二）强化实践教学，提高学生的综合能力
舞蹈作为一门实践性很强的课程，要想取得良好的教学效果，离不开教学实践环节的强化，以及与社会生活、舞蹈文化市场的融合提升，所以高校舞蹈课教学要注重教学实践，尽量为学生创造较多的实践机会，让学生在实践中发现弱点与不足，然后有目的、有针对性地改进学习，促进自身舞蹈素养和综合能力的全面发展。比如，课堂上组织学生进行专项舞蹈练习，在校内组织各类舞蹈比赛和形式不同的文化艺术节活动，同时鼓励学生勇于参与社会文艺活动，以此强化学生的专业技能，使学生的各方面能力得到锻炼和提升。
从美学教学看，舞蹈是美学艺术，学生要了解它的“美”才能展现它的“美”，所以教学中不能缺少舞蹈鉴赏课。通过舞蹈鉴赏加深学生对优秀舞蹈作品的理解，丰富学生的想象力，激发学生的创作欲，在边鉴赏、边实践中营造良好的实践氛围，同时也可让学生对受众的审美观有个普遍认识，把握大众的审美习惯，从而与舞蹈文化市场接轨。
（三）丰富教学内容，激发学生学舞的积极性
舞蹈专业要求学生具备扎实的舞蹈功底，舞蹈训练是一个漫长而艰苦的过程，如果学生对舞蹈没有兴趣，是很难达到一定的舞蹈水平和艺术水准的。所以在舞蹈教学中，教师要积极引入丰富多样的教学资源，提高教学内容的趣味性，激发学生兴趣。同时，还要加强与学生间的情感沟通，身体力行的为学生做榜样，带动学生广泛参与到专业技能学习活动中，为其今后从业奠定坚实基础。同时，在教学过程中要善于灵活组织教学，采用启发式、激励式等教学法，丰富教学形式与内容，着力培养学生的创新思维和创编能力。
教师在教学过程中扮演着引领者、指导者，高质、高效的教学活动离不开教师高水平的教学能力。随着信息技术快速发展，现代化教学手段得到了不断丰富，在这样情况下，教师要持续学习、更新知识，以不断武装自己，要提升教学水准，学会用多媒体、网络化等现代化教学手段，为学生组织多样的活动。在此过程中，教师从业能力不仅有了提升，也开拓了学生视野，了解了舞蹈文化市场需求现状，并针对它促进自身能力的提高。
三、结语
总而言之，在全球文化交流日益频繁、文化日益多元化的背景下，高校舞蹈专业教学应本着创新、多元的态度加强与舞蹈文化市场的充分融合。因此，就要充分考虑舞蹈文化市场需求，立足于此开展相应的教学活动，着力培养学生的专业技能和创编能力，促进综合素质和能力的提升，培养出综合能力过硬的、与时俱进的专业舞者。
参考文献：
[1]2008-2009年舞蹈市场分析及2012年舞蹈行业前景预测专题报告[EB/OL].www.Chinasqbg.com
[2]唐坤.百舸争流，将会是谁的春天———“中国舞蹈文化市场高峰论坛”一瞥[J].舞蹈，2006，（01）.
[3]杨坤，涂晓毅.民族化与市场化———中国音乐剧发展的当前趋向[J].舞蹈，2009，（06）.
[4]杜鹃.浅析动作示范在高校舞蹈教学中的应用策略新形势下高校舞蹈教学的改革与发展———关于舞蹈教学的几点思考[J].音乐大观，2013，（23）.
[5]刘荔.新形势下高校舞蹈教学的改革和发展———关于舞蹈教学的几点思考[J].大众文艺，2011，（18）.
作者简介：
肖泽朦，湖北襄阳人，硕士研究生，中南民族大学音乐舞蹈学院工作。
关键词：舞蹈教学；舞蹈文化；调整教学内容；教学目标；文化市场；接轨
中图分类号：G642文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）08-252-2
经济全球化预示着世界经济的协调发展与世界多样文化的融合，多种族、多民族的文化融合是世界共存与发展的基础和动力。一直以来，文化作为人们的精神寄托，在教育领域引领着人们的实践活动，特别是舞蹈课程教学根本离不开文化的传承以及与舞蹈文化市场的契合发展。所以，高校舞蹈课教学要立足于舞蹈文化市场的需求，将教学目标定位在舞蹈文化市场需求层面上，通过教学改革，将舞蹈专业学生培养成为社会需要的专业型创新人才。
一、高校舞蹈教学目标定位和舞蹈文化市场需求分析
舞蹈艺术是视觉与听觉的结合，作为一种起源最早的美学艺术形式，其源于生活又高于生活。在文化市场竞争日益激烈的当下，社会需要的舞蹈人才不仅要具备扎实的舞蹈功底和表现能力，更要具备自主创新能力和良好的社会适应能力。但是，我国很多高校舞蹈课教学目标定位与之存在一定差距，忽视了对学生创作能力、创新能力、适应能力、交际能力和心理承受能力等综合能力的培养，以致于部分毕业生走向社会后缺乏实践，不能在现有的艺术水平上进行再创作，表现出不适应社会、心理承受力低等问题。对此，高校舞蹈教学只有从舞蹈文化市场需求出发，注重学生综合素质、能力的培养，尤其是实践能力，才能让学生被社会所需要。为了对高校舞蹈教育与舞蹈文化市场需求之间的差距有更具体的认知，笔者对部分舞蹈专业学生就业情况进行了调查和约谈，发现几点问题：
第一，与部分歌舞团、艺术馆等艺术组织结构领导交谈中，他们反映不少毕业生刚步入工作岗位时不太适应工作岗位，但是经过一段时间磨练后还是可以胜任岗位的。
第二，与部分中小学领导交谈中了解到新来的舞蹈教师专业能力还可以，但是缺乏舞蹈创编能力，以致教学内容陈旧、教学方法老套，在教学初期根本满足不了教学需求。
第三，与部分自主创业的大学生交谈中得知他们创业初期都面临着巨大压力，有资金上的，还有教学上的，其实是因为缺乏教学经验，担心上不好课，令学生家长失望，最后导致舞蹈培训班失败。
在这样的情况下，高校要切实认识到自身舞蹈教学中的不足，正视与舞蹈文化市场需求间的差距，不断探索如何与舞蹈文化市场接轨，使学生具备基本的舞蹈技艺，较强的创编、表演、教学等实际能力，做到学以致用，为其将来顺利就业、就好业作充足准备。
二、高校舞蹈教学与舞蹈文化市场接轨的有效措施
（一）遵循市场需求，培养学生综合素质和能力
通过以上对舞蹈文化市场需求的分析我们知道，当前舞蹈文化市场更青睐专业技能完备，实践、创新能力强的复合型人才。所以高校舞蹈课教学要立足于舞蹈文化市场需求，以提高学生从业能力和市场竞争力为目标，加大教学改革力度，合理分配课程，增设舞蹈创编、音乐基础、舞蹈剧目等课程，注重学生专业技能的培养，从创编基础培训做起，让学生多看、多学，多接触一些舞蹈作品然后进行分析。与此同时，还要指导学生用创新的编舞思维去学习、去实践，激发学生的想象力和创新力，在这过程中要注重民族文化的积累，为实现与国际文化市场接轨奠定坚实的文化基础。值得注意的是，对民族文化的迎合和摘取不要千篇一律，要把握住民族民间舞蹈的风格与特点，抓住古典舞精髓，从其文化底蕴和思想内容入手，做到对舞蹈语言元素的精准编排，以此来提高学生对舞蹈元素的运用能力和舞蹈艺术的表现力。
除了熟练运用传统的民族民间舞蹈语言元素之外，学生还要掌握现代舞的艺术特质，强化作品的时代感。为了做到这一点，要结合他们朝气蓬勃的特质开展与时俱进的思想政治教育，指导学生在实践中把握国情、立足市场，创造出符合人们审美特征的舞蹈作品。简单地说，就是要学生在编舞中注重艺术元素和社会经济元素的协调平衡，使艺术价值和市场价值在同一作品中充分融合，并得到受众认可，以实现高校舞蹈教育与舞蹈文化市场的接轨。
（二）强化实践教学，提高学生的综合能力
舞蹈作为一门实践性很强的课程，要想取得良好的教学效果，离不开教学实践环节的强化，以及与社会生活、舞蹈文化市场的融合提升，所以高校舞蹈课教学要注重教学实践，尽量为学生创造较多的实践机会，让学生在实践中发现弱点与不足，然后有目的、有针对性地改进学习，促进自身舞蹈素养和综合能力的全面发展。比如，课堂上组织学生进行专项舞蹈练习，在校内组织各类舞蹈比赛和形式不同的文化艺术节活动，同时鼓励学生勇于参与社会文艺活动，以此强化学生的专业技能，使学生的各方面能力得到锻炼和提升。
从美学教学看，舞蹈是美学艺术，学生要了解它的“美”才能展现它的“美”，所以教学中不能缺少舞蹈鉴赏课。通过舞蹈鉴赏加深学生对优秀舞蹈作品的理解，丰富学生的想象力，激发学生的创作欲，在边鉴赏、边实践中营造良好的实践氛围，同时也可让学生对受众的审美观有个普遍认识，把握大众的审美习惯，从而与舞蹈文化市场接轨。
（三）丰富教学内容，激发学生学舞的积极性
舞蹈专业要求学生具备扎实的舞蹈功底，舞蹈训练是一个漫长而艰苦的过程，如果学生对舞蹈没有兴趣，是很难达到一定的舞蹈水平和艺术水准的。所以在舞蹈教学中，教师要积极引入丰富多样的教学资源，提高教学内容的趣味性，激发学生兴趣。同时，还要加强与学生间的情感沟通，身体力行的为学生做榜样，带动学生广泛参与到专业技能学习活动中，为其今后从业奠定坚实基础。同时，在教学过程中要善于灵活组织教学，采用启发式、激励式等教学法，丰富教学形式与内容，着力培养学生的创新思维和创编能力。
教师在教学过程中扮演着引领者、指导者，高质、高效的教学活动离不开教师高水平的教学能力。随着信息技术快速发展，现代化教学手段得到了不断丰富，在这样情况下，教师要持续学习、更新知识，以不断武装自己，要提升教学水准，学会用多媒体、网络化等现代化教学手段，为学生组织多样的活动。在此过程中，教师从业能力不仅有了提升，也开拓了学生视野，了解了舞蹈文化市场需求现状，并针对它促进自身能力的提高。
三、结语
总而言之，在全球文化交流日益频繁、文化日益多元化的背景下，高校舞蹈专业教学应本着创新、多元的态度加强与舞蹈文化市场的充分融合。因此，就要充分考虑舞蹈文化市场需求，立足于此开展相应的教学活动，着力培养学生的专业技能和创编能力，促进综合素质和能力的提升，培养出综合能力过硬的、与时俱进的专业舞者。
参考文献：
[1]2008-2009年舞蹈市场分析及2012年舞蹈行业前景预测专题报告[EB/OL].www.Chinasqbg.com
[2]唐坤.百舸争流，将会是谁的春天———“中国舞蹈文化市场高峰论坛”一瞥[J].舞蹈，2006，（01）.
[3]杨坤，涂晓毅.民族化与市场化———中国音乐剧发展的当前趋向[J].舞蹈，2009，（06）.
[4]杜鹃.浅析动作示范在高校舞蹈教学中的应用策略新形势下高校舞蹈教学的改革与发展———关于舞蹈教学的几点思考[J].音乐大观，2013，（23）.
[5]刘荔.新形势下高校舞蹈教学的改革和发展———关于舞蹈教学的几点思考[J].大众文艺，2011，（18）.
作者简介：
肖泽朦，湖北襄阳人，硕士研究生，中南民族大学音乐舞蹈学院工作。