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摘 要：随着新课标的普及，初中音乐教育职能发生变化。普及知识固然重要，更重要的是发展能力。从实践角度来讲，现行教学方法过于守旧，不利于学生的良性发展。为了改善这一现状，需要创新教育教学。本文结合笔者的自身学习和工作经验，谈谈如何在音乐课堂上有效运用声势律动。
关键词：初中音乐;声势律动;运用
前言：近年来，我国致力于推进初中教育改革。音乐作为基础性科学，理应走在改革的最前列。但实际情况并非如此，很多教师将教学视为一项任务，只知道推进进度，无暇开展创新工作。长时间使用一种方法，致使学生的学习积极性直线下降。要想摆脱眼前困局，需要教师从理论中汲取思路，从实践中积累经验，归纳出声势律动的运用策略。
一、声势律动的运用意义
经过小学阶段的学习，学生已经积累一定经验。合理运用声势律动，能够让学生上一个台阶，不仅可以熟练的控制肢体，还可以准确把握音乐节奏。当然，要想达到这一目标，需要师生共同努力。在音乐课上，教师要积极开展训练，帮助学生形成节奏感。再发挥声势律动的优势，让肢体动作和音乐节奏相统一。在这个过程中，学生的思维得到升华，开始使用自创声势动作来表现音乐。教师要做的就是，矫正学生的错误行为，将其领到正确的道路上来。通过反复训练，提高学生的音乐感知能力和表现能力。
二、声势律动的运用原则
无论开展何种活动，都应遵循一定原则。音乐教学要遵循的原则有四条，具体内容如下所示。
第一，适度性。过度运用会造成本末倒置的后果，运用不到位会导致教学目标难以完成。在运用声势律动时，教师要把握好度。为了增强学生的音乐体验感，教师应当依托学生实际需求选择声势动作，并采取适当的措施。当动作与音乐保持高度一致后，音乐教学效果自然会显著提高。
第二，灵活性。奥尔夫是一代音乐大家，他指出声势动作与音乐节奏之间存在着必然的联系，要想探寻其中奥秘，需要灵活使用。奥尔夫的言论为教师指明了音乐教学的方向，教师应跳出思维定势，根据学生学情及教学内容灵活设计动作。在运用过程中，懂得依托现场实际情况进行调整，让学生一直保持高昂的学习状态。
第三，指向性。虽然说引入声势律动能够活跃课堂，但其作用远不止如此。教师要利用好声势律动，帮助学生尽快感知音乐节奏，并能够将肢体动作巧妙融入音乐学习中。在教师的悉心指导下，学生不仅完全吸收音乐知识，音乐能力也会显著提高。
第四，典型性。在音乐教学中，教师只有不断丰富动作，提高其与音乐的契合度，才能让学生有质量地学习。为了让学生持续保持学习兴趣，教师必须引入具有典型性的作品，并让音乐风格丰富多彩。只有这样，学生才能在学习中积累经验，在鉴赏中提高能力。
三、声势律动的运用策略
（一）提高课堂参与度
引入声势律动，有助于激发学生的学习兴趣，从而全身心投入课堂。不仅如此，对于音乐教学中遇到的各种问题，利用声势律动能够有效攻克。自此之后，音乐学习之路变得坦荡，学生对音乐作品有了更深层次的理解。感受到音乐学科的魅力所在，无需教师多言，学生就会主动开展学习。哪怕是遇到困难，学生依然会勇往直前，利用教师的传授方法来尝试解决。能够将问题彻底消灭，关键要看教师教的好坏。譬如，在进行《雪绒花》教学时，就可这样组织活动。上课之初，教师对学生提出一个要求，即跟随音乐节奏动起来。哪怕是动作不协调或存在错误，依然不能停下运动。在学生行动起来后，教师也要加入队伍。当学生不知所措时，就会模仿教师的动作。一旦进入状态，就能自主创作动作。学生一边动，一边品味音乐作品。
（二）强化音乐节奏感
节奏感是音乐教学的培养目标之一，只有当学生完全掌握，才能学有所成。在音乐课上，教师要用好声势律动，并传授学生相关技巧，以《保卫黄河》一课为例。考虑到这首歌气势磅礴，固采取合唱的演唱方式。教师要给出规范的指挥动作，以便让学生对音乐曲目的旋律有一个更为深入的了解。学生一边看着指挥，一边加入自己的思考，最终完美演绎出作品。看到如此成绩，学生都会感到惊讶，成就感油然而生，进而转化成动力。这时，教师要鼓励学生多品鉴音乐作品，并大声唱出来。在运动过程中，学生逐渐掌握要领，并能做出正确动作。久而久之，学生的节奏感就会形成，进而把握住音乐作品的精神内涵和情感内涵。
（三）逐步优化教学效果
音乐学科在培养学生意识内涵方面有卓越表现，但其本身容易受到外界干扰。倘若无法及时排除，势必会导致教学效果下降。教学目标无法实现，学生的音乐素养就无法孕育而生。合理运用声势律动，能够最大程度降低影响，进而提高教学实效。譬如，在学习《手拉手》时，教师就可这样操作。先让学生相互牵手，再播放歌曲旋律。当第一次听到心與心相连，手和手相牵时，学生的感觉颇深，并对彼此之间的距离不再遥远这句话表示高度认同。在听到带着骄傲一起飞向无边的蓝天时，学生会目视远方，并将双手上扬。经过反复练习，学生掌握了歌曲的总体特点，即级进也好，跳进也罢，都是为了表达情感。利用级进，积累情感，利用跳进，引起心潮澎湃。
总结：新课标指出，教师应竭尽所能提高学生的音乐素养。但由于教学方法老旧，以至于教学目标无法达成。此时，引入声势律动，不失为一个良策。为充分发挥优势，需要教师明晰运用意义，掌握运用原则，并制定切实有效的教学策略。终有一日，学生的音乐素养会形成，这对其今后的成长至关重要。
参考文献：
[1]尹华珍.初中音乐声势律动教学的内涵及其开展策略探究[J].黄河之声，2018（16）：114.
[2]吴绮雯.初中音乐教学中声势律动的运用实践分析[J].北方音乐，2020（01）：193-194.
[3]陆晨澄.初中音乐教学中的声势律动应用研究[J].北方音乐，2020（05）：170-171.
（作者单位：惠州市光正实验学校，广东 惠州 516000）
关键词：初中音乐;声势律动;运用
前言：近年来，我国致力于推进初中教育改革。音乐作为基础性科学，理应走在改革的最前列。但实际情况并非如此，很多教师将教学视为一项任务，只知道推进进度，无暇开展创新工作。长时间使用一种方法，致使学生的学习积极性直线下降。要想摆脱眼前困局，需要教师从理论中汲取思路，从实践中积累经验，归纳出声势律动的运用策略。
一、声势律动的运用意义
经过小学阶段的学习，学生已经积累一定经验。合理运用声势律动，能够让学生上一个台阶，不仅可以熟练的控制肢体，还可以准确把握音乐节奏。当然，要想达到这一目标，需要师生共同努力。在音乐课上，教师要积极开展训练，帮助学生形成节奏感。再发挥声势律动的优势，让肢体动作和音乐节奏相统一。在这个过程中，学生的思维得到升华，开始使用自创声势动作来表现音乐。教师要做的就是，矫正学生的错误行为，将其领到正确的道路上来。通过反复训练，提高学生的音乐感知能力和表现能力。
二、声势律动的运用原则
无论开展何种活动，都应遵循一定原则。音乐教学要遵循的原则有四条，具体内容如下所示。
第一，适度性。过度运用会造成本末倒置的后果，运用不到位会导致教学目标难以完成。在运用声势律动时，教师要把握好度。为了增强学生的音乐体验感，教师应当依托学生实际需求选择声势动作，并采取适当的措施。当动作与音乐保持高度一致后，音乐教学效果自然会显著提高。
第二，灵活性。奥尔夫是一代音乐大家，他指出声势动作与音乐节奏之间存在着必然的联系，要想探寻其中奥秘，需要灵活使用。奥尔夫的言论为教师指明了音乐教学的方向，教师应跳出思维定势，根据学生学情及教学内容灵活设计动作。在运用过程中，懂得依托现场实际情况进行调整，让学生一直保持高昂的学习状态。
第三，指向性。虽然说引入声势律动能够活跃课堂，但其作用远不止如此。教师要利用好声势律动，帮助学生尽快感知音乐节奏，并能够将肢体动作巧妙融入音乐学习中。在教师的悉心指导下，学生不仅完全吸收音乐知识，音乐能力也会显著提高。
第四，典型性。在音乐教学中，教师只有不断丰富动作，提高其与音乐的契合度，才能让学生有质量地学习。为了让学生持续保持学习兴趣，教师必须引入具有典型性的作品，并让音乐风格丰富多彩。只有这样，学生才能在学习中积累经验，在鉴赏中提高能力。
三、声势律动的运用策略
（一）提高课堂参与度
引入声势律动，有助于激发学生的学习兴趣，从而全身心投入课堂。不仅如此，对于音乐教学中遇到的各种问题，利用声势律动能够有效攻克。自此之后，音乐学习之路变得坦荡，学生对音乐作品有了更深层次的理解。感受到音乐学科的魅力所在，无需教师多言，学生就会主动开展学习。哪怕是遇到困难，学生依然会勇往直前，利用教师的传授方法来尝试解决。能够将问题彻底消灭，关键要看教师教的好坏。譬如，在进行《雪绒花》教学时，就可这样组织活动。上课之初，教师对学生提出一个要求，即跟随音乐节奏动起来。哪怕是动作不协调或存在错误，依然不能停下运动。在学生行动起来后，教师也要加入队伍。当学生不知所措时，就会模仿教师的动作。一旦进入状态，就能自主创作动作。学生一边动，一边品味音乐作品。
（二）强化音乐节奏感
节奏感是音乐教学的培养目标之一，只有当学生完全掌握，才能学有所成。在音乐课上，教师要用好声势律动，并传授学生相关技巧，以《保卫黄河》一课为例。考虑到这首歌气势磅礴，固采取合唱的演唱方式。教师要给出规范的指挥动作，以便让学生对音乐曲目的旋律有一个更为深入的了解。学生一边看着指挥，一边加入自己的思考，最终完美演绎出作品。看到如此成绩，学生都会感到惊讶，成就感油然而生，进而转化成动力。这时，教师要鼓励学生多品鉴音乐作品，并大声唱出来。在运动过程中，学生逐渐掌握要领，并能做出正确动作。久而久之，学生的节奏感就会形成，进而把握住音乐作品的精神内涵和情感内涵。
（三）逐步优化教学效果
音乐学科在培养学生意识内涵方面有卓越表现，但其本身容易受到外界干扰。倘若无法及时排除，势必会导致教学效果下降。教学目标无法实现，学生的音乐素养就无法孕育而生。合理运用声势律动，能够最大程度降低影响，进而提高教学实效。譬如，在学习《手拉手》时，教师就可这样操作。先让学生相互牵手，再播放歌曲旋律。当第一次听到心與心相连，手和手相牵时，学生的感觉颇深，并对彼此之间的距离不再遥远这句话表示高度认同。在听到带着骄傲一起飞向无边的蓝天时，学生会目视远方，并将双手上扬。经过反复练习，学生掌握了歌曲的总体特点，即级进也好，跳进也罢，都是为了表达情感。利用级进，积累情感，利用跳进，引起心潮澎湃。
总结：新课标指出，教师应竭尽所能提高学生的音乐素养。但由于教学方法老旧，以至于教学目标无法达成。此时，引入声势律动，不失为一个良策。为充分发挥优势，需要教师明晰运用意义，掌握运用原则，并制定切实有效的教学策略。终有一日，学生的音乐素养会形成，这对其今后的成长至关重要。
参考文献：
[1]尹华珍.初中音乐声势律动教学的内涵及其开展策略探究[J].黄河之声，2018（16）：114.
[2]吴绮雯.初中音乐教学中声势律动的运用实践分析[J].北方音乐，2020（01）：193-194.
[3]陆晨澄.初中音乐教学中的声势律动应用研究[J].北方音乐，2020（05）：170-171.
（作者单位：惠州市光正实验学校，广东 惠州 516000）