新时代下中国元素与时尚的关系似乎进入了一个全新的阶段，从四大国际时装周上随处可见的东方元素，到中国设计师笔下不再拘泥于中国红与龙纹刺绣的创意设计，东方时尚正在走向一个更高的云端，就像我们在中国山水画中看到的永远不是具象的描摹，而是一种难以言说的唯美境界。
　　好吧，中国元素正在走入“Design in China”的崭新时代，它不是中国风的简单复制，不是国际流行时尚的拿来主义，而是一种超越了国界的时尚飞跃，无论在时尚的深度与广度上，都有了极具个性的拓展与延伸。从“Made in China”到“Design in China”，看似一个小小变化，却意味着一个时代的终结与开始。
　　在中国国际时装周上，NE·TIGER等品牌推出了2014年春夏高级定制华服，元曲、元青花、元图腾、水袖等中国元素跃然其上，珍贵云锦与现代丝绒、蕾丝、皮草等国际流行材质完美融合，使中国元素与西方时尚设计变得不再突兀。当中国特色的芙蓉花、荷叶以立体廓形的形式出现在华服之上，当modle穿起了性感深V水袖刺绣礼服从T台深处走来，我们不得不惊叹：没有人可以阻止“Design in China”的力量。它已经融入时尚的灵魂之中。
　　由此可见，中国元素正在完成从流于外在到注重内涵的深度转变。而中西混搭也成为本季最为时尚的设计，“深白—蕾丝故事”融合了中国传统剪纸与西方古典蕾丝，使原本很西方的婚纱一瞬间拥有了东方的柔美气质，K.G.S·谢家齐2014春夏系列在英伦风中加入了龙纹刺绣、梅花、旗袍等中式传统贵族元素，东西方交融的典雅就奇妙地诞生了。从某种角度而言，中国元素已成为国际时尚舞台上的不可或缺的一部分，它可以不必很突出，却如同十三世纪的马可·波罗一样，让东方走入了世界的眼中，成为国际流行风尚中的一部分。
　　当然，“Design in China”讲述的未必一定是东方的神秘传说，它也可能是中国设计师脑海中的灵光一现，JIWENBO·舍得高级成衣秀场上全身涂满银色涂料的黑人模特，裸露着上身举着瓷瓶走秀，似乎在标榜着“舍得”这一禅意的独特味道。Sheguang Hu·胡社光则用各种各样的铁丝表达着“刺痛麻木生活”的嘶吼。“Design in China”时代就算COPY国际大牌元素也绝不苟同， JEAN-PAUL GAULTIER时尚老顽童的雌雄同体在Simon Gao的手中有了自己的思考，仿佛在向整个世界宣告：东方正在崛起，它不是一个品牌的故事，而是本土时尚能量的大迸发。
　　长久以来，中国本土设计的最大主顾群体并非中国籍人士，曾经最具中国特色的青花瓷、旗袍、红灯笼带给时尚界巨大的冲击，但不可否认的是这些设计过度强调自我，与国际时尚未能得到完美的融合，这是不争的事实。2014中国国际时装周上的一些变化，让我们看到了“Design in China”的真正诞生，东西方流行元素的融合让时尚变得流光溢彩，“Design in China”，正行走在路上……