“那儿：超越房屋的建筑”，第11届威尼斯建筑双年展将于9月中旬开幕，此前，组委会已将今年的“终身成就金狮奖”授予了建筑大师弗兰克·盖里（Frank Owen Gehry）。“盖里改造了现代建筑，将其从盒式结构与平庸实践的束缚中解放了出来。”双年展主席亚伦贝·茨凯如许评价道，“他的建筑富于实验性，是层次超越普通楼房、极具现代感的建筑典范。”
　　现年79岁、拥有加拿大和美国双重国籍的盖里被誉为“建筑界的毕加索”，早在1989年摘得建筑界桂冠“普里茨克奖”时，盖里的声誉已如日中天。当时他正在设计洛杉矶迪斯尼音乐厅，该建筑的造型犹如迎风紧绷的船帆，流动的室内空间恰如其分地诠释了音乐之美。
　　盖里曾深受密斯和柯布西耶等建筑大师的影响，对于材料和细部事事追求完美。开业后，由于在现实环境中难有充足预算要求工匠执行细部达到完美境地，他不得不选择换一种方式生产建筑。1978年，他从专业主义转为较激进的实验主义，开始尝试使用粗糙廉价的人造工业建材塑造纯粹形体，彰显战后美国的快餐文化与消费文化。
　　
　　“我喜欢这种在建筑过程中看不见的美，而这种美又常常在技术制造过程中失落了。”盖里追求一种抽象的美，他的作品很少掺杂社会化和意识形态的东西，经常采用多角平面、倾斜结构等形式的视觉效应，例如他为巴塞罗那设计的“鱼”雕塑，成功应用计算机辅助制造技术，突破了传统建筑几何复杂度与大尺度自由形体精确度的种种限制，创造出了丰富的建筑形貌，并且颠覆了整个建筑生产流程。
　　上世纪末，盖里完成了其蜚声世界的两件代表作：毕尔巴鄂古根海姆美术馆和西雅图音乐体验馆。
　　古根海姆美术馆原打算建造在毕尔巴鄂市区内，但盖里力排众议，说服了市政府，将建造地点选在都市边缘，借由美术馆的设置，巧妙地将河流、桥梁与市区紧密结合，从都市纹理与自然地景中发展出新的建筑姿态。用他自己的话说，“这是海上航行中风与帆的相互关系。”对于这座外星来客般的美术馆，尽管有电视名人表达了厌恶感，盖里却以他那野性的雕塑般的建筑形式，抓住了无数观光客与建筑爱好者的心，更赢得了西班牙人的热捧。据说，西班牙某市长为了让盖里建一个小酿酒厂，送了一瓶他出生当年（1929）生产的葡萄酒，在温馨的攻心术下，他还真接下了这份差事。
　　西雅图音乐体验馆由微软创办人之一保尔·艾伦委托建造。“我问他想要个什么样?他说，要一个‘靓仔’，很甜、很funny的样子。”于是，盖里便开始了大胆设计。建成后的巨大建筑跨越了连接博览区与市区间的高架电车，整个流线复合体采用了钛金属、铝板、金属烤漆板与片状玻璃板等材料，闪耀着实验音乐的动感与能量。
　　此外，盖里还以纤细交错的钢构在大草坪上搭起天穹下的音乐厅，设计了芝加哥千禧公园内的露天星光音乐厅，这座可容纳1500人的建筑与园内的皇冠喷泉、不锈钢镜面雕塑交相辉映，成为集中芝加哥“后现代建筑风格”的宝地。
　　这位建筑界老顽童拥有艺术家惊人的原创力和工程师一丝不苟的执行力，此次双年展，他将带着作品——“威尼斯大门：意味着维系城市和港口的水门”闪亮登场。这将是怎样一份礼物？老头神秘地笑笑：“当别人正准备结束时，我正要开始。”