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摘要：本文从花艺美及其意象表现展开论述，以花艺的形式与韵律为主要线路，来说明意象美的表达形式。进而从嗅觉诱导、视觉诱导与花器引导，阐明花艺中意象美的营造方式。最后论述花艺对空间的完美升华。
关键词：意象美；花艺；东方插花；意境一、花艺美及其意象表现
插花是指以切取的自然的植物材料为主，插入适当的容器，经过剪裁、构图、设计、造型而形成的植物艺术品。东方插花以形态与韵味的意象美，在世界花艺领域独树一帜。
1.1形态的意象美
“形象是构图的表现形式，也是作品内涵的媒介。”［1］插花的意境就是利用形态诱导观赏者产生共鸣，东方插花中的形态是线条来营造的。
不同的线条产生不同的艺术造型，带给人不同的视觉印象、思维意念、情感体验。直线表示力量、稳定；曲线表现出悠扬、柔美的风貌；斜线具有特定方向性和动势；弧线代表柔和、流畅、细腻与活波。东方插花正是适当并恰当地运用线条语言，才产生了超越形态的意象美。
1.2韵律的意象美
东方插花的韵律同样成为其展现意象美的载体。其韵律的展现但最具代表性的是插制时疏与密、虚与实、协调与对比的运用。
东方插花强调疏密得当。所谓“疏密相间，错落有致”正是东方插花追求的韵律效果。过密会导致繁复累赘，过疏则无法展现花艺主题，不成气候，疏密得当才是最好的表现方式。
虚与实的韵味是中国画的精辟所在，东方插花艺术同样追求这中韵味。东方插花不仅注意花枝自身的高低俯仰，即实境的创造，也很讲究“空白”的运用，力求虚境的营造。虚实的运用造就了含蓄的意境，产生的艺术美更让人们获得美的愉悦。
东方插花讲究画意、追求韵律，重在花材之间的协调与对比。一幅插画可以同种花材、不同大小与色彩，亦可大小不同、色彩类似，这样花材之间的即协调又对比的韵律才产生意象美。
二、花艺意象美的营造
2.1嗅觉诱导
研究表明，花材的香味对人的思维与心理有重要影响。现代室内陈设中的插花，不仅可以美化室内环境，更在于其芳香能够使疲劳归家的都市人那沉闷、烦躁的心情转为轻松、舒适的心境。不同的花香也预示着不同的人物性格。正如香水，玫瑰香展现着一位女性的知性与成熟；茉莉香则暗示着少女的清雅与纯净。花材香味在无语的世界传达着主人的内心。
2.2视觉诱导
研究表明至少有百分之八十以上的外界信息经视觉获得。花艺的视觉诱导是靠花材的色彩完成的。东方花艺中花材色彩传达的不仅仅是视觉接收信号，更重要的是色彩的象征和寓意。红色象征着热情、温暖等；橙色给人以华丽、高贵之感；黄色透射出光明、丰收、辉煌、权威的意念；绿色是大自然中植物的主要色彩，给人以新生、温柔、青春、希望、和平的感觉；紫色给人以华贵、娇艳的感觉。一幅有内涵的插花作品，其色彩必定独特，因为那色彩在诉说情感，传达创作者的意念。
2.3花器引导
所谓好马配好鞍，插花艺术也是如此，因为“秀丽多姿的插花，需要古朴凝重的盛器来加以映衬。”因此，花器的使用，也不失为一条意象美的别致的传达途径。花器对意象美的营造可以从其造型、质地来展现。
花器的造型重在简洁大方、比例合适。简洁大方的花器，给人大气、高贵的心理感受。比例合适多强调花器与花材大小的相宜：大型花器适宜高大的花枝与硕大的花朵；娇小的花器配上弱小的花枝与花朵，自然别有一番感触。
现在返璞归真的思潮成为一种新的时尚。插花艺术中“真”的回归，要归功于花器的质地。白瓷以其特有的东方韵味展现着沉郁、细腻的美。玻璃器皿洁净、清丽。“当柔弱的鲜花遇到了冰冷坚硬的钢铁，仅这种冲击效果就足够令人回味的了。”铁艺花器不论是何造型，都为家居装饰效果增添了风采，传达着古朴、真挚的艺术气息；与玻璃器皿的配合使用，古朴中透漏着新潮、典雅中暗含着俏皮。
三、意象花艺对意境的塑造
3.1意味花材的语言意境
我们习惯上把花材人格化，利用花材的象征寓意，寄托思想，舒展情怀，创造意境。骚人墨客对花的描述惟妙惟肖：梅标清骨，兰示幽芳，杏娇疏雨，菊傲严霜，红豆相思，水仙冰肌玉骨，牡丹国色天天，丹桂飘香月窟，芙蓉冷艳寒江。玫瑰浓情、娇羞、艳丽，表示爱恋；鹤望兰象征着潇洒、多情、吉祥、幸福、快乐与自由；白玉兰寓意清丽、典雅高贵。
不同的花朵倾诉着不同的话语，传达着主人不同的情感。情人节时，卧室的玫瑰，似乎花更美，情更浓；春节时客厅的杜鹃，映照着耀眼的中国红，那份热情与喜悦，也更强烈；生日时的一束鲜花，意外的惊喜带来的感动更刻骨铭心。插花虽然不说话，可是它却营造着“此时无声胜有声”的意境。
3.2中国插花的人文情怀
插花作为艺术的门类之一，其发展与特定的历史环境相关联，而特定的历史环境又必然营造出特定的人文情怀与意象。正如施旭升说所：“从文化人类学的角度来看，‘意象’成为一个社会的文化生活(特别是审美文化)的具体表征，代表着一个文化意义的符号系统，显示出其深厚的文化根性，甚至与某种神秘的宗教体验都有着密切的关系。”［2］
中国的插花重在表达个人的情感与人生态度。中国的民间插花选取花材不多，花器质朴，配件随意，造型明快，明净、简洁的艺术风格表达着文化内涵多为吉祥、祈福、供奉祖先神灵之意。文人插花无拘无束，以求个性，无意豪华，别辟意境。宫廷插花呈现出富丽堂皇、光彩夺目的艺术风格。寺观插花飘逸、秀雅，表现出返璞归真、清新自然的境界。“文艺论上历来就有中国艺术重表现的说法，表现情感组成了中华民族艺术美学的中心，而创造意境以及对意境美术美的欣赏，则铸成了中华民族的特殊的审美心理结构。”［3］中国的插花，特别是清雅脱俗的文人插花，历来与诗画有着密切的关系，甚至将具有诗情画意看作是插花作品所能达到的最高审美境界。所谓“一花一世界”，在中国插花艺术中体现的淋漓尽致。
3.3对空间的完美升华
“在艺术活动中，艺术情境的升华往往是审美主体与审美对象间的自然感兴与互融互化。”插花这一艺术活动的审美过程的互融互化则是在特定空间环境内的内心感悟与想象。特定的空间内放置一束极具含义的插花，能够使空间环境得到完美升华。
玄关的装饰风格往往是一个家给人的第一印象。此处一幅精心插制的花艺，其色彩与芳香，在美化玄关的空间环境为客人带来舒畅的心境的同时，更是居室风格的一种魅力缩写。客厅是接待客人的地方，庄重的氛围是对客人的尊敬；舒适的氛围是主人的热情。因此客厅内的插花，可以让空间生动、丰满和轻盈，为客人营造一种宾至如归的感觉。卧室作为人活动时间最长的空间，其内的一株花艺作品，芳香能够缓解主人的疲劳，色彩可以美化空间环境。它把都市的家庭变成一种超然物外的自我世界，体现着主人的精致与完美。
结语
在中国古典美学中，意境是最引人注目的命题之一，它是中国重在表现的美学思想的结晶。东方插花艺术中对意境的重视，是多方面的。要想深入了解花艺的曼妙魅力以及东方插花的情感与意境，我们还要走很长的研究之路，只有这样才能深入理解插花艺术，才能创造出有价值的室内花艺作品。(作者单位：武汉纺织大学)
参考文献
［1］宛成刚.插花艺术［M］.上海：上海交通大学出版社，2005.1(P16)
［2］施旭升.艺术即意象［M］.北京：人民出版社，2013.1(P2)
［3］周武忠、张丽娟.东方园艺丛书：插花创作与欣赏［M］.北京：中国农业出版社，1999.9(P97)
关键词：意象美；花艺；东方插花；意境一、花艺美及其意象表现
插花是指以切取的自然的植物材料为主，插入适当的容器，经过剪裁、构图、设计、造型而形成的植物艺术品。东方插花以形态与韵味的意象美，在世界花艺领域独树一帜。
1.1形态的意象美
“形象是构图的表现形式，也是作品内涵的媒介。”［1］插花的意境就是利用形态诱导观赏者产生共鸣，东方插花中的形态是线条来营造的。
不同的线条产生不同的艺术造型，带给人不同的视觉印象、思维意念、情感体验。直线表示力量、稳定；曲线表现出悠扬、柔美的风貌；斜线具有特定方向性和动势；弧线代表柔和、流畅、细腻与活波。东方插花正是适当并恰当地运用线条语言，才产生了超越形态的意象美。
1.2韵律的意象美
东方插花的韵律同样成为其展现意象美的载体。其韵律的展现但最具代表性的是插制时疏与密、虚与实、协调与对比的运用。
东方插花强调疏密得当。所谓“疏密相间，错落有致”正是东方插花追求的韵律效果。过密会导致繁复累赘，过疏则无法展现花艺主题，不成气候，疏密得当才是最好的表现方式。
虚与实的韵味是中国画的精辟所在，东方插花艺术同样追求这中韵味。东方插花不仅注意花枝自身的高低俯仰，即实境的创造，也很讲究“空白”的运用，力求虚境的营造。虚实的运用造就了含蓄的意境，产生的艺术美更让人们获得美的愉悦。
东方插花讲究画意、追求韵律，重在花材之间的协调与对比。一幅插画可以同种花材、不同大小与色彩，亦可大小不同、色彩类似，这样花材之间的即协调又对比的韵律才产生意象美。
二、花艺意象美的营造
2.1嗅觉诱导
研究表明，花材的香味对人的思维与心理有重要影响。现代室内陈设中的插花，不仅可以美化室内环境，更在于其芳香能够使疲劳归家的都市人那沉闷、烦躁的心情转为轻松、舒适的心境。不同的花香也预示着不同的人物性格。正如香水，玫瑰香展现着一位女性的知性与成熟；茉莉香则暗示着少女的清雅与纯净。花材香味在无语的世界传达着主人的内心。
2.2视觉诱导
研究表明至少有百分之八十以上的外界信息经视觉获得。花艺的视觉诱导是靠花材的色彩完成的。东方花艺中花材色彩传达的不仅仅是视觉接收信号，更重要的是色彩的象征和寓意。红色象征着热情、温暖等；橙色给人以华丽、高贵之感；黄色透射出光明、丰收、辉煌、权威的意念；绿色是大自然中植物的主要色彩，给人以新生、温柔、青春、希望、和平的感觉；紫色给人以华贵、娇艳的感觉。一幅有内涵的插花作品，其色彩必定独特，因为那色彩在诉说情感，传达创作者的意念。
2.3花器引导
所谓好马配好鞍，插花艺术也是如此，因为“秀丽多姿的插花，需要古朴凝重的盛器来加以映衬。”因此，花器的使用，也不失为一条意象美的别致的传达途径。花器对意象美的营造可以从其造型、质地来展现。
花器的造型重在简洁大方、比例合适。简洁大方的花器，给人大气、高贵的心理感受。比例合适多强调花器与花材大小的相宜：大型花器适宜高大的花枝与硕大的花朵；娇小的花器配上弱小的花枝与花朵，自然别有一番感触。
现在返璞归真的思潮成为一种新的时尚。插花艺术中“真”的回归，要归功于花器的质地。白瓷以其特有的东方韵味展现着沉郁、细腻的美。玻璃器皿洁净、清丽。“当柔弱的鲜花遇到了冰冷坚硬的钢铁，仅这种冲击效果就足够令人回味的了。”铁艺花器不论是何造型，都为家居装饰效果增添了风采，传达着古朴、真挚的艺术气息；与玻璃器皿的配合使用，古朴中透漏着新潮、典雅中暗含着俏皮。
三、意象花艺对意境的塑造
3.1意味花材的语言意境
我们习惯上把花材人格化，利用花材的象征寓意，寄托思想，舒展情怀，创造意境。骚人墨客对花的描述惟妙惟肖：梅标清骨，兰示幽芳，杏娇疏雨，菊傲严霜，红豆相思，水仙冰肌玉骨，牡丹国色天天，丹桂飘香月窟，芙蓉冷艳寒江。玫瑰浓情、娇羞、艳丽，表示爱恋；鹤望兰象征着潇洒、多情、吉祥、幸福、快乐与自由；白玉兰寓意清丽、典雅高贵。
不同的花朵倾诉着不同的话语，传达着主人不同的情感。情人节时，卧室的玫瑰，似乎花更美，情更浓；春节时客厅的杜鹃，映照着耀眼的中国红，那份热情与喜悦，也更强烈；生日时的一束鲜花，意外的惊喜带来的感动更刻骨铭心。插花虽然不说话，可是它却营造着“此时无声胜有声”的意境。
3.2中国插花的人文情怀
插花作为艺术的门类之一，其发展与特定的历史环境相关联，而特定的历史环境又必然营造出特定的人文情怀与意象。正如施旭升说所：“从文化人类学的角度来看，‘意象’成为一个社会的文化生活(特别是审美文化)的具体表征，代表着一个文化意义的符号系统，显示出其深厚的文化根性，甚至与某种神秘的宗教体验都有着密切的关系。”［2］
中国的插花重在表达个人的情感与人生态度。中国的民间插花选取花材不多，花器质朴，配件随意，造型明快，明净、简洁的艺术风格表达着文化内涵多为吉祥、祈福、供奉祖先神灵之意。文人插花无拘无束，以求个性，无意豪华，别辟意境。宫廷插花呈现出富丽堂皇、光彩夺目的艺术风格。寺观插花飘逸、秀雅，表现出返璞归真、清新自然的境界。“文艺论上历来就有中国艺术重表现的说法，表现情感组成了中华民族艺术美学的中心，而创造意境以及对意境美术美的欣赏，则铸成了中华民族的特殊的审美心理结构。”［3］中国的插花，特别是清雅脱俗的文人插花，历来与诗画有着密切的关系，甚至将具有诗情画意看作是插花作品所能达到的最高审美境界。所谓“一花一世界”，在中国插花艺术中体现的淋漓尽致。
3.3对空间的完美升华
“在艺术活动中，艺术情境的升华往往是审美主体与审美对象间的自然感兴与互融互化。”插花这一艺术活动的审美过程的互融互化则是在特定空间环境内的内心感悟与想象。特定的空间内放置一束极具含义的插花，能够使空间环境得到完美升华。
玄关的装饰风格往往是一个家给人的第一印象。此处一幅精心插制的花艺，其色彩与芳香，在美化玄关的空间环境为客人带来舒畅的心境的同时，更是居室风格的一种魅力缩写。客厅是接待客人的地方，庄重的氛围是对客人的尊敬；舒适的氛围是主人的热情。因此客厅内的插花，可以让空间生动、丰满和轻盈，为客人营造一种宾至如归的感觉。卧室作为人活动时间最长的空间，其内的一株花艺作品，芳香能够缓解主人的疲劳，色彩可以美化空间环境。它把都市的家庭变成一种超然物外的自我世界，体现着主人的精致与完美。
结语
在中国古典美学中，意境是最引人注目的命题之一，它是中国重在表现的美学思想的结晶。东方插花艺术中对意境的重视，是多方面的。要想深入了解花艺的曼妙魅力以及东方插花的情感与意境，我们还要走很长的研究之路，只有这样才能深入理解插花艺术，才能创造出有价值的室内花艺作品。(作者单位：武汉纺织大学)
参考文献
［1］宛成刚.插花艺术［M］.上海：上海交通大学出版社，2005.1(P16)
［2］施旭升.艺术即意象［M］.北京：人民出版社，2013.1(P2)
［3］周武忠、张丽娟.东方园艺丛书：插花创作与欣赏［M］.北京：中国农业出版社，1999.9(P97)