【摘 要】
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在中国人迅速崛起的观影热情下,克林特·伊斯特伍德的电影却一直不被年轻人所热爱。这也不奇怪,因为即使在他的老家美国,他的作品也是被淹没在好莱坞俊男美女的梦幻风暴之下的。因为在好莱坞二元对立的电影公式里,不管是西部游侠,还是铁血警探,或是末世救主,“英雄”的角色从不缺席,但是这些打不死的神奇英雄一旦年事已高、体力不济,就不免英雄气短了。所以我们必须承认克林特·伊斯特伍德七十高龄的事实,同样不容回避的是
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在中国人迅速崛起的观影热情下,克林特·伊斯特伍德的电影却一直不被年轻人所热爱。这也不奇怪,因为即使在他的老家美国,他的作品也是被淹没在好莱坞俊男美女的梦幻风暴之下的。因为在好莱坞二元对立的电影公式里,不管是西部游侠,还是铁血警探,或是末世救主,“英雄”的角色从不缺席,但是这些打不死的神奇英雄一旦年事已高、体力不济,就不免英雄气短了。所以我们必须承认克林特·伊斯特伍德七十高龄的事实,同样不容回避的是,他的电影中了然生死的气度已是炉火纯青。
对于已经入行五十年的克林特·伊斯特伍德来说,他最辉煌的电影之一是《不可饶恕》。今天重看这部电影,那种男性世界里的孤独,缺失的母亲形象以及不断放大的黯淡色调都如同划破脸颊的砂砾,刺痛但又无奈。与以往西部片不同的是,《不可饶恕》解构了西部片的英雄神话,是与非、善与恶的界限变得模糊了,美国西部在他手下是一个弱肉强食的阴暗世界。对于一个曾经是西部片时代的明星、偶像和英雄来说,他虽然和传奇的西部片一样走进了漫漫无垠的沙漠中心,但这一个寂寞、矍铄老人的目光依然炯炯有神。
尽管奥斯卡给予《不可饶恕》很大的褒奖,可是进入九十年代之后,克林特·伊斯特伍德最忠实的影迷反而是法国的电影工作人,这其中《电影手册》的编辑们是始作俑者。这些年轻的影评人深爱二战中他们无缘看见的美国电影,认为其中不乏真正的大师和作者,而且他们把约翰·福特、霍华德·霍克斯这些西部片大师视作自己日后电影实践所效仿的楷模,正因为如此,克林特·伊斯特伍德的《不可饶恕》成了他登陆欧洲的第一块基石。在一年一度的《电影手册》十大佳片评选中,伊斯特伍德的电影几乎是这个榜单的常客,从1992年到2000年,有六部电影备受追捧。
《完美的世界》是一部代表作。片中有伊斯特伍德对所谓美国“黄金时代”的思索和反省,但影片的形式是一部公路片,却又有别于一般意义上的类型,它包含了对人生、对亲情、对社会、对教育、对自由、对宗教、对人性的种种探讨。同样的,这样生死之间冷静的思考还出现在后来的《太空牛仔》、《真实罪行》和《善恶花园的午夜》之中。《善恶花园的午夜》是改编自畅销小说的一部文艺片,特别喜欢美国南方历史风物的观众很容易沉入这样的故事之中,同时我们也看出导演个人的意图在电影中置换成“个人影像风格”,叙事能力很强,镜头干净质感而又生活化,这和新浪潮中的创作如出一辙,也就让他的电影带有了很浓的“作者论”色彩,这就难免会被欧洲观众和专家所钟爱了。
最令我折服的是《神秘河》,这是一部让人不寒而栗的影片,如此的纠结忧伤,也让人如此的无力,影片中处处弥漫着内疚的情绪,而哀伤也终其一生。在克林特·伊斯特伍德沉稳冷静不带情绪渲染的镜头下,娓娓道出片中所有角色的愤怒、内疚、恐惧和猜疑,到了故事的最终竟然变成了那般扭曲的样貌。所有的伤痛,即使再想要去掩盖,终究只是以更加激烈的方式浮出海面。
克林特·伊斯特伍德的电影令欧洲人着迷的原因纷纭复杂,无从考究。但我想,当你感觉不够坚强的时候,或者无力承受现实带来的庞大压力的时候,看一部伊斯特伍德的电影,会让你对周遭的愤懑和失衡略有缓冲。想想看,这样一个昔日的“荒野浪子”已经在电影这个圈子里浸淫了五十年,什么样的矛盾没有承担过,但他眼中的世界依然是宁静、有力、干净而又蓬勃的,仿佛风沙肆虐后的昭昭生机。
在今年奥斯卡的争斗中,有着更多岁月刻痕的克林特·伊斯特伍德更加沉着也更加无欲则刚,因为伊斯特伍德像一个冷峻的牛仔,他冷酷的外表只是他电影态度的一种外在的扩张,他在电影里所塑造的生命都是怀抱着希望、梦想和关爱的,但幽幽地流露着人性的脆弱,就像荒漠上流浪的牛仔。一个人往往要说无数的话来面对他的无限,牛仔们却保持了沉默:《神秘河》是沉默的,《血腥杰作》也是,《百万宝贝》也依然沉默。“他们”都在默默地活着,面孔如你我一样,但总有一天,你会看到他们高高挑起的嘴角和不屑的眼神,你也会知道他们冷血下的真正面孔,就像牛仔们决斗后踏着黄沙和鲜血离去的背影。
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