论文部分内容阅读
摘要：绘本插画是通过绘画与文字两种媒介互动来讲故事的一种艺术。无论是孩子还是成年人，绘本插画都能给他们带来思想上的启发。其通过频繁、迥异的图画语言唤醒人们的宽容之心与认知。本文从绘本插画的来源、与人类情感的共鸣和情感的传递以及介绍现代绘本插画范本三方面进行论述，充分挖掘图画带来的启示意义、传递的情感温度、营造的画面气氛，从文字、图画等表现形式赋予绘本插画艺术价值。
关键词：绘本插画;艺术性;人文情感
中图分类号：J218.5 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）13-0-02
插画艺术自诞生以来，尤其是与商业结合之后，就被应用到生活的方方面面。插画不仅是一种艺术表现形式，也具有极高的商业价值和经济价值。在新媒体时代背景下，插画艺术逐渐应用到各个领域，进一步增强了插画艺术的表现力和魅力。
1 绘本插画的来源
1.1 绘本插画的概念
随着社会的快速发展，人们的审美逐渐多样化、丰富化。绘本作为一种艺术性与文学性兼具的表现形式，能够丰富人的精神世界。同时，绘本采用图片讲故事的方式，将绘画艺术呈现给大众，让大众既能听故事，又能与故事中的人物融为一体，亲身体验这个故事，体验绘本的文学之美和秩序之美，掌握绘本的整体意境。人的视觉特征揭示了阅读理解绘本的水平。
所谓绘本插图，顾名思义，就是“画册”，是指以画为主，附有几个字的书。绘本在欧美很早就发展起来了。在现代儿童图书出版业的早期，它们是专门给儿童阅读的书籍。出版界和研究界普遍认为，1685年捷克教育家扬·阿莫斯·夸美纽斯出版的《世界图》（World Chart）是欧洲最早的儿童图画书。它不仅拥有广阔的视野，也是细节的特写，有极其有趣的故事和曲折的节奏设计，使观者专注于看图，潜移默化地激发读者的阅读兴趣，提升其逻辑思维能力、审美能力和创造力。插画需要创作者能够理解整个故事的核心思想和主要情节，构建故事框架，并按照绘本的创作特点进行布置和安排。如今，随着经济的快速发展，插画艺术呈现出快速发展、深入发展的态势，各种原始插图、手绘插图、国潮插画和清淡插画层出不穷，出现在美食及餐饮、饮料及乳制品、服装及配饰、室内设计及装饰等行业。商业插画已经成为商品经济发展的巨大推動力。
1.2 插画的分类
插画按功能性质大致可以分为两类，即艺术插画和商业插画。艺术插画是艺术家表达个人情感和审美体验的艺术形式;商业插画主要用于商业行业设计、文化创意设计、品牌形象设计等，主要目的是通过传递商业信息，吸引消费者购买某一产品或某一品牌服务，更注重商业传播的价值，同时，它具有很强的艺术性和感染力，能迅速吸引消费者的注意力。
在包装设计中运用绘画形式的插图是主要方式之一。例如，潘虎为好商店设计的“好月亮”舞蹈金瓶中秋礼盒。这个插画的创意来自《嫦娥奔月》、民间故事《月亮》，以敦煌写本为题材，选取凤凰和敦煌元素，如耳兔、翼马、九色鹿、飞天等，层层叠加，中间环绕一轮满月。比如“刚刚拜访”这一中秋月饼礼盒设计，将商业插画、艺术设计和敦煌文化融合在一起，取得了成功。如今，随着科技的发展，插画已经趋于成熟，风格和内容都有了质的飞跃。在新媒体时代，标志在整个品牌形象中起着重要的作用。品牌常见的标志主要有图形标志、文字标志以及图形和文字的组合。随着时代的发展，媒体和平台渠道增加，人们已经产生了视觉审美疲劳，单一的品牌标识已经不能满足大众的需求，新兴品牌标志的个性化和差异化逐渐增强，图文并茂的logo更能突出品牌的艺术形象。
1.3 人文情感在绘本插画中的运用
随着社会压力越来越大，据统计，超过70%的人一生中会产生压抑、自卑等抑郁情绪。那些自卑与萎靡等情绪无形之中伴随着人们。对于深陷困境的人来说，被温暖，被理解，是至关重要的。当他们想退缩、想放弃时，一点小小的关怀就可以让他们转变。
插图作为视觉传播的载体，肩负着传递信息的使命，必须反映主题。插图的服务对象首先是商品。业务活动要求准确、清晰地将承载的信息传达给受众，希望人们在接收和掌握这些信息的同时产生美的感受。因此，绘本插画这个可以用图画与文字多方面表达的艺术形式，能够治愈处于困境中的人们，用图画与文字凝聚温暖，照亮那些可能处于黑暗和深渊中的人的希望[1]。首先，绘本和插图的制作需要明确动机，选择受众。一个强大的动机不仅能为创作提供不竭的动力，还决定了最后要展示谁，从而有助于形成创作风格。因此，动机是首要的基础，所要达到的效果以及能否使观者产生移情和得到启发是重要的目的。
绘本插画的风格以及笔触都对插画所渲染的情感有重要的作用。当插画配色较为和谐时，观者阅读时就会感到更舒适、更温暖。画面色彩根据剧情走向变化，如当主人公陷入负面情绪时，插画色调会随之转为阴暗色，通常多用暗紫、黑色等颜色衬托压抑的氛围;而采用暖黄、浅绿等颜色为画面主色调时，能给观者带来憧憬、希望等明快欢愉的心境。
2 插画绘本的制作流程
除了文字内容外，作品的原稿尺寸、纸张类型、排版装订、封面和封底的设计都会经过仔细思索和整理，最后以和谐完美的方式进行组合和浓缩。
制作绘本插画首先要明确动机，选择受众群体。一个强烈的制作动机既能为创作提供不竭的动力，也能决定作品最后给什么人看，进而帮助创作者确立创作风格。因此，制作动机是首要基础，要明确绘本插画的性质以及想要达到的效果，使观者感同身受，并有所启发[2]。其次要制定故事大纲，然后确立风格，完成草图设计。制定过程采用隐喻的设计手法。再次是绘制和选定文字风格，使采用的文字可以达到不同的效果，如手写体可以使插画效果更贴近生活，使观者在阅读绘本插画时更舒适。最后要修改与审视，定稿装订。
在安排结构和搭配线条时，要运用适当变形的美学原则，使整个文本的风格整齐统一。只有这样才能充分展现插画的艺术特色，吸引和感染读者。根据作品的主题，突出文字设计的个性，创造独特的字体，给予观者独特的视觉体验，帮助作者表达设计意图。在设计中，只有探索文字的形态特征和组合形式，不断修改和思考，才能创造出富有个性的文字，才能在文字的外在形式和设计风格上让人们产生审美愉悦。 字体的细化、加粗、旋转，每一个细节的设計看似随意简洁，实则蕴含着深刻的意义。可以说，绘本是文学与艺术的高度结合和完美配合，好的绘本形式多变，内涵和理念丰富。
排版是绘本的最后一个环节。图片要有大有小，要留白。排版中不可忽视的关键是给页面留有喘息的空间，留白是设计的基础。提升阅读体验，提高阅读率是最重要的。观众可以通过不同的行距和段落间距，更直观地反映文章的内容逻辑，降低读者的思考成本，带给观者更好的阅读体验。绘本中的配图，除了能起到内容补充作用外，也可用于间隔文字，提升绘本的逻辑性。
3 现代插画绘本
叶圣陶先生说：“一个人的世界不可能大于他的利益范围。只有这个范围才是他内心的真实世界。画绘本线稿时，首先要建立总体框架，确立文字的基本比例以及各文字的摆放搭配和文字位置。最吸引读者的是有趣的绘画形式。”色彩、造型、构图等元素都是一种绘画语言，合理运用它们更有利于绘本的情感表达。对于图片，有些绘本也很讲究。例如，在安东尼·布朗（Anthony Brown）的绘本《朱家的故事》中，她的母亲并没有受到重视，所以在画面中无法看清她的脸[3]。父子关系变了之后，她的脸色很明朗。为了表现出大自然中的动植物具有生命力，将一棵树拟人化，并将树枝、树干等部分比作人的胳膊与手，同时赋予树木声音，为主人公讲解大自然中的生命更替与进化，传达人与自然息息相关的理念，使整体画面氛围较活泼，又传达出角色们欢乐融洽的情绪。
同时，绘本画面带给读者的观感也尤为重要，这关系到一本书是否有足够的吸引力，以及在美感上是否达标。
日本儿童绘本大师田村茂在他的概念绘本《蚂蚁与西瓜》中向读者展示了如何利用传统媒体——书来营造有趣的图画和故事效果。书的中缝为左右两页创造了对称但不等的构图，这是只有传统书籍才能给予的阅读快感。
绘本创作的灵感大致可以分为故事、概念和形式。其实这三个角度从来都不是独立存在的。我们可以用概念和形式解释一个故事，也可以用故事和形式解释一个概念。“高山流水”的故事流传了几千年。春秋时期，晋国大夫俞伯牙非常擅长弹琵琶，他在楚国的汉阳河口遇到了钟子期，他们就琵琶进行了一次深入的讨论。当伯牙看到山和流水时，就会弹一曲，钟子期高兴地说“若泰山，若江河”，两人成了知心朋友。到了第二年，伯牙去拜会钟子期，当他得知其病逝的消息后，悲痛地在坟前毁琴。几千年来，伯牙和钟子期这个感人的故事仍在流传。这个绘本用白话讲述故事，适合幼儿阅读。这本图画书是由著名音乐评论家刘雪枫写的，他有很多书和完美的演讲。这幅画是由一位德国动画师和他学古筝的妻子完成的[4]。
《高山流水》插图是一幅充满绿色的图画。迎子期，第一次见知音，人物形象饱满生动，形神兼备。听说知音走了，气得断了弦。一首绝唱留给后人。其中最大最宽的空间是高山流水的景象。水从天而降，四周绿油油，山河开阔。华丽之后是动静的美好结合，可谓精妙绝伦。
《野生动物在哪里》的作者是莫里斯·森达克，一位享有世界声誉的美国作家和儿童插画师。到2009年，《野生动物在哪里》在全球已售出1900万册，其在很长一段时间内在全球多个地区都非常流行。它是孩子们必读的绘本之一。绘本的内容充分展示了日常生活中父母与孩子之间的摩擦，以及孩子如何经历情感的变化，慢慢找到平静，感受到母爱的过程。
绘本插画不仅具有供人欣赏的特点，更具有重要的教育意义，能够给予人们启发。
4 结语
绘本在保留艺术性和故事性的同时，也承担着科普、阅读、美术等重要作用。绘本以精美的图画和连贯生动的故事使儿童爱不释手。“寓教于乐”观念深入人心。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”绘本可以丰富人的精神世界，带动人更好地解读和发现世界的美好。富有感染力的绘本会影响人们的心理、精神、情感世界。绘本中的故事会伴随人们成长，并在成长中产生力量。
参考文献：
[1] 程维.论绘本插画的视觉元素与情感传达[J].艺术品鉴，2019（27）：42-43.
[2] 黄江，徐志刚，胡晓鸣.基于制度层面的自下而上旧城更新模式研究——以上海田子坊为例[J].建筑与文化，2011（06）：60-61.
[3] 韩瑞，肖玲.我国城市空间多元利益主体博弈的思考[J].城市，2010（02）：69-71.
[4] 张雅莉.绘本插画与情感传达之关系研究[J].美术大观，206（01）：111.
作者简介：闫淇渲（1998—），女，辽宁大连人，硕士在读，研究方向：视觉传达设计。
关键词：绘本插画;艺术性;人文情感
中图分类号：J218.5 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）13-0-02
插画艺术自诞生以来，尤其是与商业结合之后，就被应用到生活的方方面面。插画不仅是一种艺术表现形式，也具有极高的商业价值和经济价值。在新媒体时代背景下，插画艺术逐渐应用到各个领域，进一步增强了插画艺术的表现力和魅力。
1 绘本插画的来源
1.1 绘本插画的概念
随着社会的快速发展，人们的审美逐渐多样化、丰富化。绘本作为一种艺术性与文学性兼具的表现形式，能够丰富人的精神世界。同时，绘本采用图片讲故事的方式，将绘画艺术呈现给大众，让大众既能听故事，又能与故事中的人物融为一体，亲身体验这个故事，体验绘本的文学之美和秩序之美，掌握绘本的整体意境。人的视觉特征揭示了阅读理解绘本的水平。
所谓绘本插图，顾名思义，就是“画册”，是指以画为主，附有几个字的书。绘本在欧美很早就发展起来了。在现代儿童图书出版业的早期，它们是专门给儿童阅读的书籍。出版界和研究界普遍认为，1685年捷克教育家扬·阿莫斯·夸美纽斯出版的《世界图》（World Chart）是欧洲最早的儿童图画书。它不仅拥有广阔的视野，也是细节的特写，有极其有趣的故事和曲折的节奏设计，使观者专注于看图，潜移默化地激发读者的阅读兴趣，提升其逻辑思维能力、审美能力和创造力。插画需要创作者能够理解整个故事的核心思想和主要情节，构建故事框架，并按照绘本的创作特点进行布置和安排。如今，随着经济的快速发展，插画艺术呈现出快速发展、深入发展的态势，各种原始插图、手绘插图、国潮插画和清淡插画层出不穷，出现在美食及餐饮、饮料及乳制品、服装及配饰、室内设计及装饰等行业。商业插画已经成为商品经济发展的巨大推動力。
1.2 插画的分类
插画按功能性质大致可以分为两类，即艺术插画和商业插画。艺术插画是艺术家表达个人情感和审美体验的艺术形式;商业插画主要用于商业行业设计、文化创意设计、品牌形象设计等，主要目的是通过传递商业信息，吸引消费者购买某一产品或某一品牌服务，更注重商业传播的价值，同时，它具有很强的艺术性和感染力，能迅速吸引消费者的注意力。
在包装设计中运用绘画形式的插图是主要方式之一。例如，潘虎为好商店设计的“好月亮”舞蹈金瓶中秋礼盒。这个插画的创意来自《嫦娥奔月》、民间故事《月亮》，以敦煌写本为题材，选取凤凰和敦煌元素，如耳兔、翼马、九色鹿、飞天等，层层叠加，中间环绕一轮满月。比如“刚刚拜访”这一中秋月饼礼盒设计，将商业插画、艺术设计和敦煌文化融合在一起，取得了成功。如今，随着科技的发展，插画已经趋于成熟，风格和内容都有了质的飞跃。在新媒体时代，标志在整个品牌形象中起着重要的作用。品牌常见的标志主要有图形标志、文字标志以及图形和文字的组合。随着时代的发展，媒体和平台渠道增加，人们已经产生了视觉审美疲劳，单一的品牌标识已经不能满足大众的需求，新兴品牌标志的个性化和差异化逐渐增强，图文并茂的logo更能突出品牌的艺术形象。
1.3 人文情感在绘本插画中的运用
随着社会压力越来越大，据统计，超过70%的人一生中会产生压抑、自卑等抑郁情绪。那些自卑与萎靡等情绪无形之中伴随着人们。对于深陷困境的人来说，被温暖，被理解，是至关重要的。当他们想退缩、想放弃时，一点小小的关怀就可以让他们转变。
插图作为视觉传播的载体，肩负着传递信息的使命，必须反映主题。插图的服务对象首先是商品。业务活动要求准确、清晰地将承载的信息传达给受众，希望人们在接收和掌握这些信息的同时产生美的感受。因此，绘本插画这个可以用图画与文字多方面表达的艺术形式，能够治愈处于困境中的人们，用图画与文字凝聚温暖，照亮那些可能处于黑暗和深渊中的人的希望[1]。首先，绘本和插图的制作需要明确动机，选择受众。一个强大的动机不仅能为创作提供不竭的动力，还决定了最后要展示谁，从而有助于形成创作风格。因此，动机是首要的基础，所要达到的效果以及能否使观者产生移情和得到启发是重要的目的。
绘本插画的风格以及笔触都对插画所渲染的情感有重要的作用。当插画配色较为和谐时，观者阅读时就会感到更舒适、更温暖。画面色彩根据剧情走向变化，如当主人公陷入负面情绪时，插画色调会随之转为阴暗色，通常多用暗紫、黑色等颜色衬托压抑的氛围;而采用暖黄、浅绿等颜色为画面主色调时，能给观者带来憧憬、希望等明快欢愉的心境。
2 插画绘本的制作流程
除了文字内容外，作品的原稿尺寸、纸张类型、排版装订、封面和封底的设计都会经过仔细思索和整理，最后以和谐完美的方式进行组合和浓缩。
制作绘本插画首先要明确动机，选择受众群体。一个强烈的制作动机既能为创作提供不竭的动力，也能决定作品最后给什么人看，进而帮助创作者确立创作风格。因此，制作动机是首要基础，要明确绘本插画的性质以及想要达到的效果，使观者感同身受，并有所启发[2]。其次要制定故事大纲，然后确立风格，完成草图设计。制定过程采用隐喻的设计手法。再次是绘制和选定文字风格，使采用的文字可以达到不同的效果，如手写体可以使插画效果更贴近生活，使观者在阅读绘本插画时更舒适。最后要修改与审视，定稿装订。
在安排结构和搭配线条时，要运用适当变形的美学原则，使整个文本的风格整齐统一。只有这样才能充分展现插画的艺术特色，吸引和感染读者。根据作品的主题，突出文字设计的个性，创造独特的字体，给予观者独特的视觉体验，帮助作者表达设计意图。在设计中，只有探索文字的形态特征和组合形式，不断修改和思考，才能创造出富有个性的文字，才能在文字的外在形式和设计风格上让人们产生审美愉悦。 字体的细化、加粗、旋转，每一个细节的设計看似随意简洁，实则蕴含着深刻的意义。可以说，绘本是文学与艺术的高度结合和完美配合，好的绘本形式多变，内涵和理念丰富。
排版是绘本的最后一个环节。图片要有大有小，要留白。排版中不可忽视的关键是给页面留有喘息的空间，留白是设计的基础。提升阅读体验，提高阅读率是最重要的。观众可以通过不同的行距和段落间距，更直观地反映文章的内容逻辑，降低读者的思考成本，带给观者更好的阅读体验。绘本中的配图，除了能起到内容补充作用外，也可用于间隔文字，提升绘本的逻辑性。
3 现代插画绘本
叶圣陶先生说：“一个人的世界不可能大于他的利益范围。只有这个范围才是他内心的真实世界。画绘本线稿时，首先要建立总体框架，确立文字的基本比例以及各文字的摆放搭配和文字位置。最吸引读者的是有趣的绘画形式。”色彩、造型、构图等元素都是一种绘画语言，合理运用它们更有利于绘本的情感表达。对于图片，有些绘本也很讲究。例如，在安东尼·布朗（Anthony Brown）的绘本《朱家的故事》中，她的母亲并没有受到重视，所以在画面中无法看清她的脸[3]。父子关系变了之后，她的脸色很明朗。为了表现出大自然中的动植物具有生命力，将一棵树拟人化，并将树枝、树干等部分比作人的胳膊与手，同时赋予树木声音，为主人公讲解大自然中的生命更替与进化，传达人与自然息息相关的理念，使整体画面氛围较活泼，又传达出角色们欢乐融洽的情绪。
同时，绘本画面带给读者的观感也尤为重要，这关系到一本书是否有足够的吸引力，以及在美感上是否达标。
日本儿童绘本大师田村茂在他的概念绘本《蚂蚁与西瓜》中向读者展示了如何利用传统媒体——书来营造有趣的图画和故事效果。书的中缝为左右两页创造了对称但不等的构图，这是只有传统书籍才能给予的阅读快感。
绘本创作的灵感大致可以分为故事、概念和形式。其实这三个角度从来都不是独立存在的。我们可以用概念和形式解释一个故事，也可以用故事和形式解释一个概念。“高山流水”的故事流传了几千年。春秋时期，晋国大夫俞伯牙非常擅长弹琵琶，他在楚国的汉阳河口遇到了钟子期，他们就琵琶进行了一次深入的讨论。当伯牙看到山和流水时，就会弹一曲，钟子期高兴地说“若泰山，若江河”，两人成了知心朋友。到了第二年，伯牙去拜会钟子期，当他得知其病逝的消息后，悲痛地在坟前毁琴。几千年来，伯牙和钟子期这个感人的故事仍在流传。这个绘本用白话讲述故事，适合幼儿阅读。这本图画书是由著名音乐评论家刘雪枫写的，他有很多书和完美的演讲。这幅画是由一位德国动画师和他学古筝的妻子完成的[4]。
《高山流水》插图是一幅充满绿色的图画。迎子期，第一次见知音，人物形象饱满生动，形神兼备。听说知音走了，气得断了弦。一首绝唱留给后人。其中最大最宽的空间是高山流水的景象。水从天而降，四周绿油油，山河开阔。华丽之后是动静的美好结合，可谓精妙绝伦。
《野生动物在哪里》的作者是莫里斯·森达克，一位享有世界声誉的美国作家和儿童插画师。到2009年，《野生动物在哪里》在全球已售出1900万册，其在很长一段时间内在全球多个地区都非常流行。它是孩子们必读的绘本之一。绘本的内容充分展示了日常生活中父母与孩子之间的摩擦，以及孩子如何经历情感的变化，慢慢找到平静，感受到母爱的过程。
绘本插画不仅具有供人欣赏的特点，更具有重要的教育意义，能够给予人们启发。
4 结语
绘本在保留艺术性和故事性的同时，也承担着科普、阅读、美术等重要作用。绘本以精美的图画和连贯生动的故事使儿童爱不释手。“寓教于乐”观念深入人心。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”绘本可以丰富人的精神世界，带动人更好地解读和发现世界的美好。富有感染力的绘本会影响人们的心理、精神、情感世界。绘本中的故事会伴随人们成长，并在成长中产生力量。
参考文献：
[1] 程维.论绘本插画的视觉元素与情感传达[J].艺术品鉴，2019（27）：42-43.
[2] 黄江，徐志刚，胡晓鸣.基于制度层面的自下而上旧城更新模式研究——以上海田子坊为例[J].建筑与文化，2011（06）：60-61.
[3] 韩瑞，肖玲.我国城市空间多元利益主体博弈的思考[J].城市，2010（02）：69-71.
[4] 张雅莉.绘本插画与情感传达之关系研究[J].美术大观，206（01）：111.
作者简介：闫淇渲（1998—），女，辽宁大连人，硕士在读，研究方向：视觉传达设计。