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摘要：本文讲了字体的起源以及其是如何一步步发展而来的，从最初的甲骨文，到金文、篆书、隶书、楷书、行书在到现在流行的印刷字体宋体和黑体。并阐述了他们的特点以及适合运用于什么样的场合，在介绍完如何正确使用现有字体的前提下鼓励设计师更多的运用自己设计的字体来传达情感，
关键词：字体设计；情感传达
中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）03-0284-01
作为一种媒介的符号，字体在设计中发挥着十分重要的作用。设计师可以通过字体来传达他们的情感，从而达到他们与观者沟通的目的。
一、字体的起源与发展
字体最早源于甲骨文，它是中国商代后期王室用于占卜记事而刻在龟甲和兽骨上的文字。有的笔画细如发丝，有的粗重浑厚。而随着文化的发展，金文逐渐的代替了甲骨文。金文直笔多弯笔少，其填实的写法，笔画圆润，浑厚自然。到了西周晚期的时候，金文的字体造型开始慢慢的趋向于线条化，而这种线条化的字体也就是我们说的大篆，秦统一后，李斯受命对汉字进行整理和简化，制定了新的文字标准，在全国推行，这种新字体就叫做小篆。大篆和小篆组成了我们所谓的篆书。篆书的美是挺拔秀丽之美，具有风流飘逸的艺术格调。而到了秦末，隶书慢慢的形成，隶书的出现很好的解决了小篆在书写上的一些不便，它将篆书圆转的笔划改为方折，从而使得书写速度更快。而楷书是在隶书的基础上演变而来，楷书的特点是：形体方正、笔画平直。行书则是在楷书之后，大约是在东汉末年产生的，它的结构形体流畅，既具有很高的艺术价值，也具有很高的实用性，因此被大众广泛的应用于书写之中。到了宋代，随着雕版印刷术的发明，“宋体”作为一种更适合于印版镌刻的字体产生了。并且在后来的发展中又逐渐演变出了仿宋、长宋、标宋等多种变体。黑体的产生则是在近代西方印刷术传到中国以后。它的笔画粗细相等，横平竖直，字形方方正正。具有十足的力量感和重量感，也带给人强烈的视觉冲击力。
二、字体在设计中的情感传达
计中采用不同的字体会给观者带来不同的心理感受，同时也是作者不同心理感受的写照，我们想透过字体读作者的心理，或通过字体和观者的情感融为一体，所以我们需要对字的形体中流露出的情感进行分析，已达到传达准确而合适。
今天常用的字体有隶书、楷书、宋体、黑体几类字体，隶书有着温婉尔雅之态，工整活泼之美，它“蚕头燕尾”，笔势温婉而刚烈，是柔与刚的融汇交合，形似婀娜多姿之美体，内溢血气方刚之灵魂，在设计中传达中性之美，不屈不婀，不偏不倚。正是因为这样的特点，它给人的感觉特别的亲切，在包装设计中的产品名称以及说明性文字常用此字体，贴近顾客，恰当的传递情感。而楷书简化了隶书用笔的波碟，丰富了撇捺钩挑等笔画，具有字形规范，结构严谨的特点。“文字彬彬”正是对它精辟的形容。也正是因为这样严谨的特点，所以它在视觉传达作品中常用于书籍的正文，包装中的说明文字以及其他用于阐述的文字之中。宋体的特点则是字形方正规整，笔画竖粗横细，起笔、收笔和笔画转折处吸取楷书用笔特点形成。由于它修饰性的笔型给人感觉亲切和蔼，所以多用于书籍正文，报纸、杂志正文之中。而黑体受西方无衬线字体的影响，庄重显目，富于现代感，因此多用于标题性栏目，以及多出现于现代平面设计中，因为它的笔势稳中醒目而突出主题，同时也能体现国际感的简约时尚。
而作为设计师，还可以使用一些复古的文字来传达情感。这里的“复古文字”可以理解为在设计中运用的字体是仿照商周时代的甲骨文、金文，春秋战国是的大篆和秦代的小篆字体。复古文字在设计中流露出质朴沧桑美，它拿弯弯曲曲，跌宕蜿蜒的形式让我们不仅能感悟形式美感下的古朴沧桑，也让我们佩服古人的创造能力。由于复古文字的可读性很低，所以这类文字在现代设计中大多用于装饰图案居多，给人带去一种繁复的贵族气息。
最后一种字体是现代艺术字体。现代电脑技术的运用，各种装饰、肌理、光影、立体等特殊效果的出现，使汉字在设计上拥有了更多的表现形式，可谓是百花齐放，美仑美奂。
三、使用自己设计的字体
以上我们不难看出，字体表达出的情感是和它的内在结构特点相联系的，因此，除了使用这些字库字体用于平面设计之中，也更鼓励设计师用自己设计的字体去表达自己的情感。目前中国平面设计师正处于尴尬的境地，一部分人他们拥有字体与排版的知识，但他们面对寥若晨星的优秀中文字体无从选择，而另一部分人，他们缺乏相关知识，仅凭个人的喜好和感觉，盲目选择中文字体。任何一款优秀的中文字体，如果使用的程度达到俯拾皆是，那么它在视觉传达中的力量就趋向于零，它人为的被扼杀了。所以前面我们花了不少工夫，通过阐述字体的起源与发展来让大家更好的了解每个字体的特点，了解了字体的特点以后又大致的根据每个字体的特点来说明他们分别表达的是什么样的情感以及适合运用于哪些地方，以便设计师可以更合适的将字体运用于平面设计之中。从而解决设计师对于字体无从下手和胡乱用的问题。
当设计师可以正确的使用字库字体的时候，就应该更进一步，开始自己设计符合自己想要表达的情感的字体。
最后，对于字体的情感表达，其实没有什么技巧和手法可言，关键在于着么样去运用字体，着样取得字体表达的最佳效果，这是我们在赋予文字设计概念之外的另一个重要性。设计可以满足人类对精神的崇拜与追求，以至现代的字体设计繁花似锦！
参考文献
[1]王荔著。中国设计思想发展简史。湖南：湖南科学技术出版社，2004.
[2]贾容林著.平面广告设计 中国纺织出版社，2005.
[3]刘杰编。文字设计.重庆：西南师范大学出版社。2001.
[4]张羿正南著。文字设计。湖南：湖南大学出版社。2005.
[5]陈原川著。汉字设计。中国建筑工业出版社，2005.
作者简介：林立（1995-），男，汉族，西安美术学院，设计专业，目前从事设计方面的研究。
关键词：字体设计；情感传达
中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）03-0284-01
作为一种媒介的符号，字体在设计中发挥着十分重要的作用。设计师可以通过字体来传达他们的情感，从而达到他们与观者沟通的目的。
一、字体的起源与发展
字体最早源于甲骨文，它是中国商代后期王室用于占卜记事而刻在龟甲和兽骨上的文字。有的笔画细如发丝，有的粗重浑厚。而随着文化的发展，金文逐渐的代替了甲骨文。金文直笔多弯笔少，其填实的写法，笔画圆润，浑厚自然。到了西周晚期的时候，金文的字体造型开始慢慢的趋向于线条化，而这种线条化的字体也就是我们说的大篆，秦统一后，李斯受命对汉字进行整理和简化，制定了新的文字标准，在全国推行，这种新字体就叫做小篆。大篆和小篆组成了我们所谓的篆书。篆书的美是挺拔秀丽之美，具有风流飘逸的艺术格调。而到了秦末，隶书慢慢的形成，隶书的出现很好的解决了小篆在书写上的一些不便，它将篆书圆转的笔划改为方折，从而使得书写速度更快。而楷书是在隶书的基础上演变而来，楷书的特点是：形体方正、笔画平直。行书则是在楷书之后，大约是在东汉末年产生的，它的结构形体流畅，既具有很高的艺术价值，也具有很高的实用性，因此被大众广泛的应用于书写之中。到了宋代，随着雕版印刷术的发明，“宋体”作为一种更适合于印版镌刻的字体产生了。并且在后来的发展中又逐渐演变出了仿宋、长宋、标宋等多种变体。黑体的产生则是在近代西方印刷术传到中国以后。它的笔画粗细相等，横平竖直，字形方方正正。具有十足的力量感和重量感，也带给人强烈的视觉冲击力。
二、字体在设计中的情感传达
计中采用不同的字体会给观者带来不同的心理感受，同时也是作者不同心理感受的写照，我们想透过字体读作者的心理，或通过字体和观者的情感融为一体，所以我们需要对字的形体中流露出的情感进行分析，已达到传达准确而合适。
今天常用的字体有隶书、楷书、宋体、黑体几类字体，隶书有着温婉尔雅之态，工整活泼之美，它“蚕头燕尾”，笔势温婉而刚烈，是柔与刚的融汇交合，形似婀娜多姿之美体，内溢血气方刚之灵魂，在设计中传达中性之美，不屈不婀，不偏不倚。正是因为这样的特点，它给人的感觉特别的亲切，在包装设计中的产品名称以及说明性文字常用此字体，贴近顾客，恰当的传递情感。而楷书简化了隶书用笔的波碟，丰富了撇捺钩挑等笔画，具有字形规范，结构严谨的特点。“文字彬彬”正是对它精辟的形容。也正是因为这样严谨的特点，所以它在视觉传达作品中常用于书籍的正文，包装中的说明文字以及其他用于阐述的文字之中。宋体的特点则是字形方正规整，笔画竖粗横细，起笔、收笔和笔画转折处吸取楷书用笔特点形成。由于它修饰性的笔型给人感觉亲切和蔼，所以多用于书籍正文，报纸、杂志正文之中。而黑体受西方无衬线字体的影响，庄重显目，富于现代感，因此多用于标题性栏目，以及多出现于现代平面设计中，因为它的笔势稳中醒目而突出主题，同时也能体现国际感的简约时尚。
而作为设计师，还可以使用一些复古的文字来传达情感。这里的“复古文字”可以理解为在设计中运用的字体是仿照商周时代的甲骨文、金文，春秋战国是的大篆和秦代的小篆字体。复古文字在设计中流露出质朴沧桑美，它拿弯弯曲曲，跌宕蜿蜒的形式让我们不仅能感悟形式美感下的古朴沧桑，也让我们佩服古人的创造能力。由于复古文字的可读性很低，所以这类文字在现代设计中大多用于装饰图案居多，给人带去一种繁复的贵族气息。
最后一种字体是现代艺术字体。现代电脑技术的运用，各种装饰、肌理、光影、立体等特殊效果的出现，使汉字在设计上拥有了更多的表现形式，可谓是百花齐放，美仑美奂。
三、使用自己设计的字体
以上我们不难看出，字体表达出的情感是和它的内在结构特点相联系的，因此，除了使用这些字库字体用于平面设计之中，也更鼓励设计师用自己设计的字体去表达自己的情感。目前中国平面设计师正处于尴尬的境地，一部分人他们拥有字体与排版的知识，但他们面对寥若晨星的优秀中文字体无从选择，而另一部分人，他们缺乏相关知识，仅凭个人的喜好和感觉，盲目选择中文字体。任何一款优秀的中文字体，如果使用的程度达到俯拾皆是，那么它在视觉传达中的力量就趋向于零，它人为的被扼杀了。所以前面我们花了不少工夫，通过阐述字体的起源与发展来让大家更好的了解每个字体的特点，了解了字体的特点以后又大致的根据每个字体的特点来说明他们分别表达的是什么样的情感以及适合运用于哪些地方，以便设计师可以更合适的将字体运用于平面设计之中。从而解决设计师对于字体无从下手和胡乱用的问题。
当设计师可以正确的使用字库字体的时候，就应该更进一步，开始自己设计符合自己想要表达的情感的字体。
最后，对于字体的情感表达，其实没有什么技巧和手法可言，关键在于着么样去运用字体，着样取得字体表达的最佳效果，这是我们在赋予文字设计概念之外的另一个重要性。设计可以满足人类对精神的崇拜与追求，以至现代的字体设计繁花似锦！
参考文献
[1]王荔著。中国设计思想发展简史。湖南：湖南科学技术出版社，2004.
[2]贾容林著.平面广告设计 中国纺织出版社，2005.
[3]刘杰编。文字设计.重庆：西南师范大学出版社。2001.
[4]张羿正南著。文字设计。湖南：湖南大学出版社。2005.
[5]陈原川著。汉字设计。中国建筑工业出版社，2005.
作者简介：林立（1995-），男，汉族，西安美术学院，设计专业，目前从事设计方面的研究。