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【摘要】在高职教育当中，声乐课是至关重要的组成部分，不仅能够增强学生的专业技能，还能提高艺术修养和审美情操，在经历了漫长的发展阶段之后，高职院校的声乐课程在教学方式、内容、目标等方面都具备了自己的特色，也不可避免地存在一系列问题，鉴于此，本文主要围绕着高职院校声乐教学改革展开了分析。
【关键词】高职院校;声乐教学方案;优化策略
【中图分类号】G64 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）09-0149-02
【本文著录格式】谢军.高职院校声乐教学方案优化策略探究[J].北方音乐，2020，05（09）：149-150.
近年来，我国职业教育发展尤为迅速，各高职院校纷纷开设声乐课程，满足了广大热爱音乐学生的学习需求，搭建展示的平台，为社会发展培养出了大量杰出的音乐人才。在高职音乐专业中，声乐占据重要地位，完善音乐教学，不仅有助于学生专业技能的提高，也有利于音乐专业的健康发展，因此必须要引起院校的高度重视。
一、高职院校声乐教学现状分析
第一，国内的高职院校在声乐教学方面，一直以来都在沿用传统的教学方法和理念，对于现代化教学手段的应用十分有限。在当前的信息化、网络化时代，声乐课教学模式并未发生显著改变，因此很难满足学生的学习需求;第二，高职院校在开展声乐课教学的过程中，经常会忽视学生的课堂主体地位，课堂教学过程中，大多数情况下都是以教师为主体，学生的学习过程比较被动，从而很难将实践操作和理论进行有效连接，不利于学生声乐水平的提升;第三，由于声乐教师疏于对学生的监管，从而经常会使学生产生“放飞自我”的心态，主动学习意识较弱，这些都对学习效果产生了直接影响;第四，高职院校声乐教师的综合素养和专业技能有待提高，新时期背景下，教师的教育方法和理念都应与时俱进，不断创新，但就目前实际发展现状来看，个别高职院校由于声乐教师数量有限，因而经常会出现教师身兼数职的现象，或忙于学生管理、科研等工作而无法将更多时间和精力投入到课堂教学当中，使得教学质量大打折扣。个别学生虽然对声乐课程颇感兴趣，但鉴于教师专业能力有限，不能满足学习需求，因此常常选择望而却步，逐渐丧失对声乐学习的兴趣，这些都是高职院校声乐课堂教学中的常见问题，需要引起院校及广大教师的高度重视[1]。
二、强化高职院校声乐教学改革的有效建议
（一）形成差异化教学目标
教育的关键在于能够树立起正确的教学目标，对于高职院校的声乐课程教学而言亦如此，不同于普通高校，高职院校的生源比较复杂，学生来自四面八方，有着不同的家庭背景、兴趣爱好和性格特征。学生在声乐水平、学习能力以及嗓音条件等方面也存在很大差异性。鉴于上述情况，如果设定统一的教学目标，将很难满足学生的个性化学习需求，在此情况下，要求院校以及教师能够结合学生的实际情况，制定出差异化的教学目标，以满足学生的个性化学习需求[2]。
高职院校声乐课程教学目标大致可以被分为两类，即实用类和深造类，实用类教学目标，主要将学生划分为两部分。第一，热衷于声乐艺术，但文化课较差，先天乐感和嗓音条件良好，同时也经历过一定的专业训练;第二，歌唱条件和文化课成绩一般，在短期内接受过声乐训练，专业基础较差。深造类教学目标，这一类学生的文化课成绩较好，对于声乐艺术比较热爱，具有良好的乐感和嗓音条件，学习能力也比较强，未来有继续深造音乐的需求。实用类的学生在毕业之后，大多数会选择社会或基层文艺团体、声乐培训机构、文化传媒公司等等，是教学的主体部分。实践教学过程中，教师可以结合学生的实际情况，在综合考虑学生意愿的基础之上，建立起针对性的教学目标，但教学目标的设定并非一成不变，而是要结合学生后续的变化以及发展情况进行改进和调整，从而更好地满足学生的学习需求。
（二）教学内容要凸显专业特色和个性
实用型学生是高职院校声乐教学的主体，因此在教学内容的选择和设置上，也要尽可能地以这一部分学生为主。高职教育一直以来都是以就业为导向，对学生的职业能力进行培养，因此教学内容的设置，需要结合学生的毕业学校学习意愿、嗓音条件等因素來进行，还要重在凸显专业特色和个性[3]。
首先，教学内容的选择应以学生的声乐能力为基础，相比于普通高校，高职学生的学习能力、学习成绩普遍偏弱，因此在自信心上也会比较缺乏。在对声乐作品和曲目进行选择时，教师可以结合学生的声乐基础来进行，使学生能够在学习的过程中获得成就感，从而形成良好的学习习惯。对于声乐基础薄弱的学生，首先就是要对发音进行规范，为学生提供一些中小型的作品，使其能够完整演唱，增强学生的学习自信心。对于声乐基础良好的学生，可强化技能训练，扩大学生的优秀作品见识度，提高歌唱技巧。
其次，在教学内容上，要重点考虑学生的兴趣爱好，声乐训练属于一个比较枯燥的过程。对于高职学生来说，他们的学习自律性普遍较差，如果能够将其兴趣爱好和学习内容进行有效联系，便能够有效调动学生的学习积极性，使其主动参与学习。高职声乐教学重在对学生的歌唱潜力进行挖掘，高职学生都有着不同的生活环境，来自不同地域，因此对于声乐的审美也会大相径庭，例如有的学生喜欢美声歌曲，有的学生则偏爱于民间小调，因此在教学内容的选择上，需要对学生的个人兴趣爱好进行充分考虑，因材施教，在有限的时间内充分凸显学生歌唱优势。
最后，教学内容的选择还要结合学生的毕业去向进行调整。例如个别学生很早就已经确定了毕业后的工作意向，此时教师便可结合学生的实际情况对其进行强化训练。例如，对于毕业后想要从事声乐教学工作的学生而言，在教学过程中，教师需要强化对学生的技能培养;对于毕业后有进入社会文艺团体意向的学生，教师要重视培养学生的活动组织能力;对于那些毕业后有进入文艺演出团体需求的学生，教师要重点培养学生的舞台表现力[4]。 （三）多元化教学模式
高职院校的声乐教学，主要就是为了对学生的舞台表现力和歌唱能力进行培养，要想实现这一目标，要求广大教师能够对多元化教学模式进行应用，从多角度出发，对学生的工作岗位能力进行培养。结合高职院校声乐教学具体内容和要求，广大教师通常可采用舞台实践课、集体授课、小组授课、单独授课等方式进行教学。
所谓单独授课，主要就是对学生进行一对一指导，每个学生的生理结构各不相同。例如声带的宽窄长短、喉咙的空间等等，在学习的过程中，需要教师进行解决和调整的问题也会存在较大差异。因此，要求教师能够进行针对性教学，结合每个学生的不同情况，采取相应的教学方法，帮助学生少走弯路，提高其学习能力。通过这样的教学，还能够对学生的各项潜能进行培养。
小组授课，小组授课的学生数量通道为3～5人，主要是由教师针对学生的共性问题进行统一讲解，为学生提供取长补短、相互学习、共同进步的机会。
舞台实践课程，主要就是通过舞台模拟的方式进行授课，实践教学中，教师需要引导学生对各种节目进行编排，例如歌剧、表演、唱独唱、音乐剧等等，使学生能够将课堂上学习到的知识灵活的应用到舞台表现上，强化学生的艺术表现能力，从而为自己今后的职业生涯奠定良好基础[5]。
集体授课主要就是对声乐教学当中一些共性的知识进行集中讲解，高职院校的声乐教学具有较强的个性，但也存在部分共性知识，针对于这部分知识，教师可以进行集中讲解。例如嗓子保健、发声原理、声乐作品讲解等等，通过这样的授课模式，能够让学生对这些系统知识有一个完整的了解，节约时间，提升課堂教学效率。
（四）强化艺术实践
高职院校主要是为了对实用型技能型人才进行培养，从而能够使学生在毕业之后迅速进入工作岗位。声乐课程本身就是一门实践性较强的课程，因此，在教学过程中，强化艺术实践至关重要。
通过理论与实践的有效融合，能够缩短舞台和课堂之间的距离，强化学生的舞台表现力，也能够让学生积累更多的实践经验，并逐渐学会处理突发事件，建立良好的表演心态。通过定期参与艺术实践活动，还能够对学生的指导、策划能力进行培养，这都是其今后参加文艺活动所必备的素养和能力[6]。
强化对学生的艺术实践有很多种方式。例如编创时间、演出时间、观摩交流等等。所谓观摩交流，主要包括教师以及学生的专业汇报、专业技能比赛、音乐会等等，同时也包括专家讲座、各类社会演出等等。演出实践通常包括校外和校内两种方式，校内的演出实践活动主要包括校庆活动、国庆活动、迎新生晚会等，校外的演出实践活动主要包括商业演出、声乐比赛等等。编创实践主要就是由学生自行地编创组织节目，教师进行相应指导，以此来对学生的职业能力进行培养。
三、结语
综上所述，本文主要对高职院校生的教学现状进行了分析，之后提出教学方案优化的有效策略。总之，声乐课程是高职教育中的重要组成部分，新时期背景下，必须要强化教学实践改革，使其具备自己的专业特色，与此同时，广大教师也要积极尝试新的教学模式和理念，重新树立教学目标，这样才能为社会发展培养出更多杰出的声乐人才，促进高职教育的全面健康发展。
参考文献
[1]曾泓，黄淑梅.论高职声乐“就业为导向”应用型人才培养的教学模式——高职声乐教学改革的探索与实践[J].艺术教育，2016，45（7）：40-415.
[2]宋丹，乌云塔娜，包文泉，et al.高职声乐教学中多种唱法的共融与科学运用[J].经济林研究，2017，731（3）：11-94.
[3]余璐.开放协作型项目教学模式在高职声乐教学中的应用研究[J].太原城市职业技术学院学报，2016，95（8）：128-129.
[4]易丹丹.地域特色民歌在高校声乐教学中的应用与实践——以浙江民歌为例[J].美育学刊，2016，52（3）：54-58.
[5]孙国强.少数民族地区高校声乐教学中存在的问题及对策研究[J].赤峰学院学报（自然版），2016，5（21）：259-260.
[6]钟鸣.高校声乐教学实践要点探析——评《高校声乐教学与音乐教育研究》[J].中国教育学刊，2017，84（9）：141.
作者简介：谢军（1992—），福建漳州，艺术系声乐教师。
【关键词】高职院校;声乐教学方案;优化策略
【中图分类号】G64 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）09-0149-02
【本文著录格式】谢军.高职院校声乐教学方案优化策略探究[J].北方音乐，2020，05（09）：149-150.
近年来，我国职业教育发展尤为迅速，各高职院校纷纷开设声乐课程，满足了广大热爱音乐学生的学习需求，搭建展示的平台，为社会发展培养出了大量杰出的音乐人才。在高职音乐专业中，声乐占据重要地位，完善音乐教学，不仅有助于学生专业技能的提高，也有利于音乐专业的健康发展，因此必须要引起院校的高度重视。
一、高职院校声乐教学现状分析
第一，国内的高职院校在声乐教学方面，一直以来都在沿用传统的教学方法和理念，对于现代化教学手段的应用十分有限。在当前的信息化、网络化时代，声乐课教学模式并未发生显著改变，因此很难满足学生的学习需求;第二，高职院校在开展声乐课教学的过程中，经常会忽视学生的课堂主体地位，课堂教学过程中，大多数情况下都是以教师为主体，学生的学习过程比较被动，从而很难将实践操作和理论进行有效连接，不利于学生声乐水平的提升;第三，由于声乐教师疏于对学生的监管，从而经常会使学生产生“放飞自我”的心态，主动学习意识较弱，这些都对学习效果产生了直接影响;第四，高职院校声乐教师的综合素养和专业技能有待提高，新时期背景下，教师的教育方法和理念都应与时俱进，不断创新，但就目前实际发展现状来看，个别高职院校由于声乐教师数量有限，因而经常会出现教师身兼数职的现象，或忙于学生管理、科研等工作而无法将更多时间和精力投入到课堂教学当中，使得教学质量大打折扣。个别学生虽然对声乐课程颇感兴趣，但鉴于教师专业能力有限，不能满足学习需求，因此常常选择望而却步，逐渐丧失对声乐学习的兴趣，这些都是高职院校声乐课堂教学中的常见问题，需要引起院校及广大教师的高度重视[1]。
二、强化高职院校声乐教学改革的有效建议
（一）形成差异化教学目标
教育的关键在于能够树立起正确的教学目标，对于高职院校的声乐课程教学而言亦如此，不同于普通高校，高职院校的生源比较复杂，学生来自四面八方，有着不同的家庭背景、兴趣爱好和性格特征。学生在声乐水平、学习能力以及嗓音条件等方面也存在很大差异性。鉴于上述情况，如果设定统一的教学目标，将很难满足学生的个性化学习需求，在此情况下，要求院校以及教师能够结合学生的实际情况，制定出差异化的教学目标，以满足学生的个性化学习需求[2]。
高职院校声乐课程教学目标大致可以被分为两类，即实用类和深造类，实用类教学目标，主要将学生划分为两部分。第一，热衷于声乐艺术，但文化课较差，先天乐感和嗓音条件良好，同时也经历过一定的专业训练;第二，歌唱条件和文化课成绩一般，在短期内接受过声乐训练，专业基础较差。深造类教学目标，这一类学生的文化课成绩较好，对于声乐艺术比较热爱，具有良好的乐感和嗓音条件，学习能力也比较强，未来有继续深造音乐的需求。实用类的学生在毕业之后，大多数会选择社会或基层文艺团体、声乐培训机构、文化传媒公司等等，是教学的主体部分。实践教学过程中，教师可以结合学生的实际情况，在综合考虑学生意愿的基础之上，建立起针对性的教学目标，但教学目标的设定并非一成不变，而是要结合学生后续的变化以及发展情况进行改进和调整，从而更好地满足学生的学习需求。
（二）教学内容要凸显专业特色和个性
实用型学生是高职院校声乐教学的主体，因此在教学内容的选择和设置上，也要尽可能地以这一部分学生为主。高职教育一直以来都是以就业为导向，对学生的职业能力进行培养，因此教学内容的设置，需要结合学生的毕业学校学习意愿、嗓音条件等因素來进行，还要重在凸显专业特色和个性[3]。
首先，教学内容的选择应以学生的声乐能力为基础，相比于普通高校，高职学生的学习能力、学习成绩普遍偏弱，因此在自信心上也会比较缺乏。在对声乐作品和曲目进行选择时，教师可以结合学生的声乐基础来进行，使学生能够在学习的过程中获得成就感，从而形成良好的学习习惯。对于声乐基础薄弱的学生，首先就是要对发音进行规范，为学生提供一些中小型的作品，使其能够完整演唱，增强学生的学习自信心。对于声乐基础良好的学生，可强化技能训练，扩大学生的优秀作品见识度，提高歌唱技巧。
其次，在教学内容上，要重点考虑学生的兴趣爱好，声乐训练属于一个比较枯燥的过程。对于高职学生来说，他们的学习自律性普遍较差，如果能够将其兴趣爱好和学习内容进行有效联系，便能够有效调动学生的学习积极性，使其主动参与学习。高职声乐教学重在对学生的歌唱潜力进行挖掘，高职学生都有着不同的生活环境，来自不同地域，因此对于声乐的审美也会大相径庭，例如有的学生喜欢美声歌曲，有的学生则偏爱于民间小调，因此在教学内容的选择上，需要对学生的个人兴趣爱好进行充分考虑，因材施教，在有限的时间内充分凸显学生歌唱优势。
最后，教学内容的选择还要结合学生的毕业去向进行调整。例如个别学生很早就已经确定了毕业后的工作意向，此时教师便可结合学生的实际情况对其进行强化训练。例如，对于毕业后想要从事声乐教学工作的学生而言，在教学过程中，教师需要强化对学生的技能培养;对于毕业后有进入社会文艺团体意向的学生，教师要重视培养学生的活动组织能力;对于那些毕业后有进入文艺演出团体需求的学生，教师要重点培养学生的舞台表现力[4]。 （三）多元化教学模式
高职院校的声乐教学，主要就是为了对学生的舞台表现力和歌唱能力进行培养，要想实现这一目标，要求广大教师能够对多元化教学模式进行应用，从多角度出发，对学生的工作岗位能力进行培养。结合高职院校声乐教学具体内容和要求，广大教师通常可采用舞台实践课、集体授课、小组授课、单独授课等方式进行教学。
所谓单独授课，主要就是对学生进行一对一指导，每个学生的生理结构各不相同。例如声带的宽窄长短、喉咙的空间等等，在学习的过程中，需要教师进行解决和调整的问题也会存在较大差异。因此，要求教师能够进行针对性教学，结合每个学生的不同情况，采取相应的教学方法，帮助学生少走弯路，提高其学习能力。通过这样的教学，还能够对学生的各项潜能进行培养。
小组授课，小组授课的学生数量通道为3～5人，主要是由教师针对学生的共性问题进行统一讲解，为学生提供取长补短、相互学习、共同进步的机会。
舞台实践课程，主要就是通过舞台模拟的方式进行授课，实践教学中，教师需要引导学生对各种节目进行编排，例如歌剧、表演、唱独唱、音乐剧等等，使学生能够将课堂上学习到的知识灵活的应用到舞台表现上，强化学生的艺术表现能力，从而为自己今后的职业生涯奠定良好基础[5]。
集体授课主要就是对声乐教学当中一些共性的知识进行集中讲解，高职院校的声乐教学具有较强的个性，但也存在部分共性知识，针对于这部分知识，教师可以进行集中讲解。例如嗓子保健、发声原理、声乐作品讲解等等，通过这样的授课模式，能够让学生对这些系统知识有一个完整的了解，节约时间，提升課堂教学效率。
（四）强化艺术实践
高职院校主要是为了对实用型技能型人才进行培养，从而能够使学生在毕业之后迅速进入工作岗位。声乐课程本身就是一门实践性较强的课程，因此，在教学过程中，强化艺术实践至关重要。
通过理论与实践的有效融合，能够缩短舞台和课堂之间的距离，强化学生的舞台表现力，也能够让学生积累更多的实践经验，并逐渐学会处理突发事件，建立良好的表演心态。通过定期参与艺术实践活动，还能够对学生的指导、策划能力进行培养，这都是其今后参加文艺活动所必备的素养和能力[6]。
强化对学生的艺术实践有很多种方式。例如编创时间、演出时间、观摩交流等等。所谓观摩交流，主要包括教师以及学生的专业汇报、专业技能比赛、音乐会等等，同时也包括专家讲座、各类社会演出等等。演出实践通常包括校外和校内两种方式，校内的演出实践活动主要包括校庆活动、国庆活动、迎新生晚会等，校外的演出实践活动主要包括商业演出、声乐比赛等等。编创实践主要就是由学生自行地编创组织节目，教师进行相应指导，以此来对学生的职业能力进行培养。
三、结语
综上所述，本文主要对高职院校生的教学现状进行了分析，之后提出教学方案优化的有效策略。总之，声乐课程是高职教育中的重要组成部分，新时期背景下，必须要强化教学实践改革，使其具备自己的专业特色，与此同时，广大教师也要积极尝试新的教学模式和理念，重新树立教学目标，这样才能为社会发展培养出更多杰出的声乐人才，促进高职教育的全面健康发展。
参考文献
[1]曾泓，黄淑梅.论高职声乐“就业为导向”应用型人才培养的教学模式——高职声乐教学改革的探索与实践[J].艺术教育，2016，45（7）：40-415.
[2]宋丹，乌云塔娜，包文泉，et al.高职声乐教学中多种唱法的共融与科学运用[J].经济林研究，2017，731（3）：11-94.
[3]余璐.开放协作型项目教学模式在高职声乐教学中的应用研究[J].太原城市职业技术学院学报，2016，95（8）：128-129.
[4]易丹丹.地域特色民歌在高校声乐教学中的应用与实践——以浙江民歌为例[J].美育学刊，2016，52（3）：54-58.
[5]孙国强.少数民族地区高校声乐教学中存在的问题及对策研究[J].赤峰学院学报（自然版），2016，5（21）：259-260.
[6]钟鸣.高校声乐教学实践要点探析——评《高校声乐教学与音乐教育研究》[J].中国教育学刊，2017，84（9）：141.
作者简介：谢军（1992—），福建漳州，艺术系声乐教师。