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摘 要：我国拥有五千年的历史，民间艺术发展在较早就起步了，民间舞蹈种类以及表现形式也是多元化的，具有价位丰富的艺术内涵，所以，作为民间舞蹈传承者，高校舞蹈需详细分析舞蹈教学，了解民间舞蹈艺术传承与保护。基于此，文章主要探讨了高校舞蹈教育中如何传承民间舞蹈艺术，以及应对措施。
关键词：高校舞蹈;传承;民间舞蹈
前言
20世纪70年代我国开始舞蹈教育，并将其慢慢融入到大学教育，在此过程中，专业性的舞蹈教育已然变为大学教育中较为完整的体制。在教育发展过程中，形成不良发展趋势，舞蹈教育中，舞蹈技艺远远超过舞蹈研究，使其舞蹈成为一种形式。
一、舞蹈艺术传承现状
基于高校舞蹈专业现状不太客观，阻碍了民间舞蹈传承。所以，民间舞蹈艺术一直处在不断变化的状态下，为了更好了解舞蹈艺术传承现状，具体将分析舞蹈艺术传承现状。
（一）民間舞蹈意识传承环境变化大
经济高速发展成就了当前市场的变化，文化市场在不断改进的过程中，可以看到民间舞蹈意识也在发生改变。在现代文化冲击下，民间舞蹈艺术科学价值也在消亡过程中，占领了民间舞蹈艺术市场，改善其传承方式非常有必要。
（二）民间舞蹈传承缺乏保护机制做后盾
基于新文化形式的出现，民间舞蹈艺术慢慢被人们所淡忘，在此环境下，文化社会对于民间舞蹈艺术重视度不高，缺少保护对策，这不但会约束民间舞蹈发展空间，还将缩短资金投入，这也使得优秀的民间舞蹈被青年人所忽视，精心研究民间舞蹈艺术的专业也成为稀缺。
二、高校民间舞蹈教育中传承民间舞蹈艺术的对策
（一）舞蹈专业学生应树立正确的民族文化观念
舞蹈专业中，民族舞蹈是最具特色的舞蹈表现形式，在此文化内涵是中华民族长久发展中形成的，当代人受到多中文化形式的冲击，民族舞蹈文化人士得到淡化。作为高校舞蹈专业教师，应积极改正观念，树立正确的民族文化帮助学生建立民族责任意识，在此让学生产生民族自豪感。
（二）将舞蹈贯穿于课堂教学中
高校民间舞蹈教育涵盖基本乐理，音符、节拍、五线谱、大小调，而学习这些的主要目的就是为唱歌夯实基础，让学生享受音乐美。当然在高校教学中并不是单一的让学生学习一首歌，最为关键的就是通过歌曲学习让学生掌握如何将歌曲的情感及其艺术形象准确的表达出来，进入到作者创作的歌曲意境中，切身体会，只有这样学生才会保持最佳状态进入到音乐当中，用动听的声音唱出歌曲的真谛，让倾听音乐的人体会到歌曲强有力的感染力及生命力。那么如何实现这一点的，需要以学生为出发点，让学生充分理解歌曲的内容及情感表达。但是针对那些理解能力不高的学生而言，倘若教师依旧运用抽象性语言引导学生理解歌曲内涵难度较大，应该将音乐贴近学生生活，将二者有效衔接，利用学生日常生活及学习中较比较熟悉的事物及词语，通过比喻+讲解的方式，深入发掘歌曲中隐藏的情感和艺术美，有效激发学生的学习兴趣，促使其全身心投入到唱歌中，同时将歌曲的情感及其艺术美准确的表达出来。
例如在学唱《军民团结一家亲》这首曲子的时候，可以将民族舞与现代舞结合起来创编《军民团结一家亲》的舞蹈，边唱边跳切身体会到曲子的情绪变化以及革命期间人们热爱红军的思想感情。将民族舞动作与现代舞有效结合，在延伸学生音乐视野的同时，领会民族舞塑造的中国娘子军形象。将舞蹈融入于高校音乐民族教学中，激励更多学生参与其中，边唱歌边跳舞，有的学生之间兴奋的交流、有的学生跟随节拍愉快的拍手，甚至不少学生只要听到歌声跳起了自己独创的舞蹈。在了解歌曲内涵的同时，通过舞蹈将歌曲直观的展现出来，激发学生学习兴趣，提高学生学习效果及教学质量[1]。
（三）民族舞与音乐相互促进，激发学生创造力
学生想法及考虑角度不同，尽管是同一首歌曲也会产生不同见解，甚至有些学生对原歌曲进行了改编，以期达到自身想要的音乐风格。例如学生将某首曲子改变成民族舞，那么学生可以根据自己对曲子的理解，编制一些舞蹈动作，有些学生只要听到某首熟悉的旋律，脑海中则会浮现出舞画面，甚至随着曲子偏偏起舞。相反，学生可以通过欣赏舞蹈激发自己的音乐灵感。故而，民族舞与音乐之间相互促进，可有效发散学生思维，培养并提高学生对民族舞的想象力和创造力。
（四）让民间舞蹈舞动起来
高校中除了体育课程以外，其他课程学生几乎都是坐在座位上认真听讲，在舞蹈中融入民族舞蹈融可以打破这种传统教学方式，让学生站起来，跟随音乐尽情舞蹈。高校教师在课堂教学过程中倘若遇到某些与教学内容相适应舞蹈的时候，组织学生通过跳舞的方式将音乐的魅力突显出来，让学生跟着舞蹈的节奏捕捉音乐的节奏[2]。除此之外，倘若没有合适的舞蹈可以让学生根据音乐自由发挥创编舞蹈，音乐课与其他文化课最大的不同就是不会布置很重的作业，但是高校舞蹈教师可以试着让学生根据曲子创编舞蹈，同时充分理解歌曲的内涵。不仅如此，表演民间舞蹈还需展示出自己的情感，让民间舞蹈更为精彩，有效带动学生积极性以及主动性，激发学生创造热情，让学生对民间舞蹈有更深的研究。
结束语
综上所述，高校舞蹈展开民间舞蹈教学中具有较多的障碍，其中包含社会关注度降低、民间舞蹈人员确实等。为了有效解决如上问题，高校舞蹈专业的教师以及学生增强自己的民族使命感，更好地传承与保护民族舞蹈，积极创新全新的民族舞蹈与教学方案，发扬与传承民族舞蹈艺术内涵，让民族舞蹈艺术传承为我国民族文化发展做出贡献。
参考文献
[1]丁慧.创意时代下高校舞蹈教育生态现状与优化机制[J].当代音乐，2020（09）：122-125.
[2]李春晓.高校舞蹈教师助课中学校本课程的思考[J].艺术评鉴，2020（16）：123-125.
[3]袁芳.浅析如何在高校舞蹈教育中传承民间舞蹈艺术[J].大众文艺，2018（18）：209.
[5]洪戈.在高校舞蹈教育中如何传承民间舞蹈艺术[J].流行色，2019（07）：64+67.
关键词：高校舞蹈;传承;民间舞蹈
前言
20世纪70年代我国开始舞蹈教育，并将其慢慢融入到大学教育，在此过程中，专业性的舞蹈教育已然变为大学教育中较为完整的体制。在教育发展过程中，形成不良发展趋势，舞蹈教育中，舞蹈技艺远远超过舞蹈研究，使其舞蹈成为一种形式。
一、舞蹈艺术传承现状
基于高校舞蹈专业现状不太客观，阻碍了民间舞蹈传承。所以，民间舞蹈艺术一直处在不断变化的状态下，为了更好了解舞蹈艺术传承现状，具体将分析舞蹈艺术传承现状。
（一）民間舞蹈意识传承环境变化大
经济高速发展成就了当前市场的变化，文化市场在不断改进的过程中，可以看到民间舞蹈意识也在发生改变。在现代文化冲击下，民间舞蹈艺术科学价值也在消亡过程中，占领了民间舞蹈艺术市场，改善其传承方式非常有必要。
（二）民间舞蹈传承缺乏保护机制做后盾
基于新文化形式的出现，民间舞蹈艺术慢慢被人们所淡忘，在此环境下，文化社会对于民间舞蹈艺术重视度不高，缺少保护对策，这不但会约束民间舞蹈发展空间，还将缩短资金投入，这也使得优秀的民间舞蹈被青年人所忽视，精心研究民间舞蹈艺术的专业也成为稀缺。
二、高校民间舞蹈教育中传承民间舞蹈艺术的对策
（一）舞蹈专业学生应树立正确的民族文化观念
舞蹈专业中，民族舞蹈是最具特色的舞蹈表现形式，在此文化内涵是中华民族长久发展中形成的，当代人受到多中文化形式的冲击，民族舞蹈文化人士得到淡化。作为高校舞蹈专业教师，应积极改正观念，树立正确的民族文化帮助学生建立民族责任意识，在此让学生产生民族自豪感。
（二）将舞蹈贯穿于课堂教学中
高校民间舞蹈教育涵盖基本乐理，音符、节拍、五线谱、大小调，而学习这些的主要目的就是为唱歌夯实基础，让学生享受音乐美。当然在高校教学中并不是单一的让学生学习一首歌，最为关键的就是通过歌曲学习让学生掌握如何将歌曲的情感及其艺术形象准确的表达出来，进入到作者创作的歌曲意境中，切身体会，只有这样学生才会保持最佳状态进入到音乐当中，用动听的声音唱出歌曲的真谛，让倾听音乐的人体会到歌曲强有力的感染力及生命力。那么如何实现这一点的，需要以学生为出发点，让学生充分理解歌曲的内容及情感表达。但是针对那些理解能力不高的学生而言，倘若教师依旧运用抽象性语言引导学生理解歌曲内涵难度较大，应该将音乐贴近学生生活，将二者有效衔接，利用学生日常生活及学习中较比较熟悉的事物及词语，通过比喻+讲解的方式，深入发掘歌曲中隐藏的情感和艺术美，有效激发学生的学习兴趣，促使其全身心投入到唱歌中，同时将歌曲的情感及其艺术美准确的表达出来。
例如在学唱《军民团结一家亲》这首曲子的时候，可以将民族舞与现代舞结合起来创编《军民团结一家亲》的舞蹈，边唱边跳切身体会到曲子的情绪变化以及革命期间人们热爱红军的思想感情。将民族舞动作与现代舞有效结合，在延伸学生音乐视野的同时，领会民族舞塑造的中国娘子军形象。将舞蹈融入于高校音乐民族教学中，激励更多学生参与其中，边唱歌边跳舞，有的学生之间兴奋的交流、有的学生跟随节拍愉快的拍手，甚至不少学生只要听到歌声跳起了自己独创的舞蹈。在了解歌曲内涵的同时，通过舞蹈将歌曲直观的展现出来，激发学生学习兴趣，提高学生学习效果及教学质量[1]。
（三）民族舞与音乐相互促进，激发学生创造力
学生想法及考虑角度不同，尽管是同一首歌曲也会产生不同见解，甚至有些学生对原歌曲进行了改编，以期达到自身想要的音乐风格。例如学生将某首曲子改变成民族舞，那么学生可以根据自己对曲子的理解，编制一些舞蹈动作，有些学生只要听到某首熟悉的旋律，脑海中则会浮现出舞画面，甚至随着曲子偏偏起舞。相反，学生可以通过欣赏舞蹈激发自己的音乐灵感。故而，民族舞与音乐之间相互促进，可有效发散学生思维，培养并提高学生对民族舞的想象力和创造力。
（四）让民间舞蹈舞动起来
高校中除了体育课程以外，其他课程学生几乎都是坐在座位上认真听讲，在舞蹈中融入民族舞蹈融可以打破这种传统教学方式，让学生站起来，跟随音乐尽情舞蹈。高校教师在课堂教学过程中倘若遇到某些与教学内容相适应舞蹈的时候，组织学生通过跳舞的方式将音乐的魅力突显出来，让学生跟着舞蹈的节奏捕捉音乐的节奏[2]。除此之外，倘若没有合适的舞蹈可以让学生根据音乐自由发挥创编舞蹈，音乐课与其他文化课最大的不同就是不会布置很重的作业，但是高校舞蹈教师可以试着让学生根据曲子创编舞蹈，同时充分理解歌曲的内涵。不仅如此，表演民间舞蹈还需展示出自己的情感，让民间舞蹈更为精彩，有效带动学生积极性以及主动性，激发学生创造热情，让学生对民间舞蹈有更深的研究。
结束语
综上所述，高校舞蹈展开民间舞蹈教学中具有较多的障碍，其中包含社会关注度降低、民间舞蹈人员确实等。为了有效解决如上问题，高校舞蹈专业的教师以及学生增强自己的民族使命感，更好地传承与保护民族舞蹈，积极创新全新的民族舞蹈与教学方案，发扬与传承民族舞蹈艺术内涵，让民族舞蹈艺术传承为我国民族文化发展做出贡献。
参考文献
[1]丁慧.创意时代下高校舞蹈教育生态现状与优化机制[J].当代音乐，2020（09）：122-125.
[2]李春晓.高校舞蹈教师助课中学校本课程的思考[J].艺术评鉴，2020（16）：123-125.
[3]袁芳.浅析如何在高校舞蹈教育中传承民间舞蹈艺术[J].大众文艺，2018（18）：209.
[5]洪戈.在高校舞蹈教育中如何传承民间舞蹈艺术[J].流行色，2019（07）：64+67.