有位名叫刘建业的文博研究馆员这样评介宋涤先生：宋涤的作品是中西艺术大融合的典型。站在宋涤画作面前，你会感到震撼，因为谁也想象不到，会有人在宣纸上能展现出西方油画的效果。那深邃的层次，鲜明的光感，轩昂的气势，绚丽多变的色彩。令你目不暇接。读着宋涤的作品，你脑子里的第一印象就是“这是洋为中用的典型，这是在西洋画法中注入中国传统精神的范例。这是超越时代、改变时代的革命。”可以不夸张地说，宋涤用发展了的传统技巧，表现了传统绘画很难表现的风采。
　　人们把宋涤的作品称为“中国现代完美主义彩墨风景画”。按照宋涤本人的说法则是“自宋涤形成系统风格后，中国画就增加了一个体系，那就是彩墨画。”这都是恰如其分的评价。从这个角度讲，宋涤是当代画界最大胆也是最成功的革命者。
　　宋涤的创作精神，已经为绘画开辟了一条新的道路。宋涤在传承和发扬上，都是当代屈指可数的代表人物。
　　在我眼里，草木都有不同的美，草一木就像一个有名有姓的人，当你认识它之后，塑造出的它就应是不同的形象，让别人能看出它们的“个性”。
　　大自然在我眼里永远都是山山不同、水水各异，但又都阳光灿烂、色彩缤纷、欣欣向荣。如何在薄薄的生宣纸上，表现出自然世界的阳光、空气感和时空变化，是传统水墨画千百年来的难题。如何创造出具有时代精神的彩墨艺术作品，自青年时代即是我艺术创作的目标，成为我多年来对自然、对民族艺术肩负的种责任。
　　经过反复研究和思考，我决定在发挥中国水墨传统以点线为主要造型手段的基础上，吸收西洋画的色彩和块面造型，利用中国毛笔的优势和骨法用笔的传统，融合西洋画冷、暖色调，以复合色直接入画。我之所以这样做，就是因为我想让我的画既保持中国水墨画的特色，又使绘画造型更立体、更丰满，具有时空变化。这种彩墨画兼有中西绘画的长处。只有具有国际语言的中国画，才更容易为世界人民所接受。我经过多年的不懈努力，实现了作为个画家生追求的“把心中的物象推向极致”的艺术愿望。