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艺术品不缺藏家。
11月18日，招商银行北京分行私人银行藏家俱乐部成立了，北京保利执行董事赵旭盛赞此时点，“鉴于目前中国的经济状况，成立藏家俱乐部恰到好处。”
赵经营艺术品已有20多年，他发现，艺术品几乎没有看淡的时候。就在17日，傅抱石《毛主席诗意册》于北京瀚海获价2.3亿元，这件作品，曾在2004年的一场拍卖会中以1800万元转手。
赵说，楼市和股市看淡之际，收藏中国顶级艺术品的藏家仍有很多，在中国当前的经济状况下，艺术品价格仍比较合理。
奔着两端跑
2011年秋拍，当代艺术的气味淡了。
单从成交额比较，香港苏富比“二十世纪中国艺术”拍卖专场、“当代亚洲艺术专场拍卖”和尤伦斯收藏的中国当代艺术三个专场总成交6.96亿港元，与春拍8.46亿港元相比明显下滑。
春拍中，张晓刚早期创作《生生息息之爱》、张培力《X?系列三号》、耿建翌《灯光下的两个人》、王广义《毛泽东：P2》等均是他们于85新潮前后的重要创作，而秋拍场次中，尽管也有张晓刚、曾梵志、刘小东、周春芽、丁乙、隋建国等一线艺术家的作品，却不是他们的代表作。
AMRC研究员马学东看到了拍卖整体质量打折扣的缘由，将成交结果不如春拍视为“情理之中”。
秋拍尤伦斯专场成交1.32亿港元，仅两件作品成交价破千万，100万至1000万港元之间25件，12件成交额挂于1000万港元，45件介于100万至1000万港元之间。
春拍，“尤伦斯重要当代中国艺术收藏：破晓——当代中国艺术的追本溯源”4.27亿港元，高价作品数量远高于秋拍。
马学东看到了当代艺术拍场上的两个极端：已经在市场上站住脚跟的当代艺术家作品保持高位，另外一些远不及前两年市场表现，有的艺术家几乎出局。
背向运动在“当代亚洲艺术”专场中尤为明显。
张晓刚、曾梵志、方力钧、刘野依然“Hold住”，如张《血缘大家庭NO.1》获价6562万港元，仅过6500万港元的最高估价。前10名中，5件出自曾梵志之手。流拍名单中，张晓刚、岳敏君、曾梵志、杨少斌、祁志龙、叶永青位列其中，其他艺术家如杨千、刘大鸿、洪浩、何森的作品未能如预期易手。
再放个十年
当代艺术拍场上的气氛未波及藏家和画廊主。
唐人画廊老板郑林乐呵呵地说，当代艺术永远引导着国际文化艺术发展。他深信，拍卖上体现的只是市场价值，而收藏家和艺术机构，应该收藏的是艺术品现在的学术价值，和未来十年乃至二十年以后的商业价值。
如果收藏就别招惹拍卖，郑将这两者分得很开，也特意拉开这了这两者的时间距离，“如果二十年之后，发现艺术品的市场价值可以完全体现了，就卖吧。”
其中的入市与出手，正是沈天舒在《藏家养成计划——入门篇》中谈到的问题。当市场进入调整期，炒作团体退市时，正是藏家介入的好时机。
台湾广雅轩主人林百里，正是趁着2000年亚洲金融风暴，从低迷的艺术市场中收了大批中国书画精品。如今，十年已过，这批书画精品的市值早已超过成本价的十倍有余。
当代艺术藏家张浩铭也没有因为市场现状而触类其他。
张说，雕塑、装置、影像、油画，我的收藏基本上是按照这个思路而来。他不排斥任何一种创作手段，更关注艺术和环境的融合性。
“眼力、财力、魄力是藏家需要的三力；创造力、表现力、整合力是艺术家需要的三力。”张说，如果偶尔碰上难以判断的两幅作品，就把他们放在一个空间里，看哪个和环境的融合度更高。
现在，收藏当代艺术已成为张浩铭的生活方式。谈及当代艺术在拍场上大火变中火，张笑言，“到今天，我仍然不认为当代艺术不行，而是人们的炒作力量不行了。”
围观拍场，市场价格并非艺术品真实价值的反映，放映在大屏幕上的只是两条曲线，一条是价格，一条是价值，他们重合的时候，艺术品价值方才真实。
顶着泡沫过
当代艺术，魅力犹存。
沈天舒说道了当代艺术之魅，收藏古典名师艺术品往往对藏家所能承担的财力支出要求很高，藏家还需承担更高的真伪风险，而收藏当代艺术，不单采着时代指针，更能在横向维度中经受洗礼。如果有机会同艺术大师交流，不啻于是一件乐事。
即便头顶是当代艺术的泡泡，藏家们也能顶着。
华谊兄弟总裁王中军的豪宅内藏有各式铜雕和中国油画，油画主要集中于艾轩、杨飞云、王沂东、袁正阳之类的当代名家和中国油画市场的领跑者。
十几年间，油画价格蹿得飞快，如杨飞云之作，有2万元、4万元、6万元入手的，也有10万元买进的，还有240万元标得的……不单这些，早年王通过拍卖会标得不少欧洲十八、十九世纪的雕塑，而后在专业人士的推荐下，又收了不少中国雕塑。
他的生活方式，成了中国先富阶层的样本，“中国所谓的这一批新的有钱阶层还没有到享受的阶段。大家都在奋斗阶段，人都单纯。基本上生活很简单，大部分生活是在企业，企业是你的整个生活组成部分，占了很大的一块。我不同的是，我那么酷爱艺术品，这个也占我一部分精力，剩下的就是吃喝玩乐了。”
说得轻巧，实则为了圆梦。
王从前学过画画，偏爱写实，想收藏的时候没条件，等到有条件的时候，就迫不及待了。“如果你有一间大HOUSE，摆放着无数家具，不如挂一幅名画，”王还说，“我并不是一个炒家，对大多数作品，我是一个终极藏家。”
藏有当代艺术的乔国斌虽涉足收藏晚于王，也走着这个路子。顶着当代艺术的泡沫，乔说，“收藏就是——收得住，也要藏得住。”
11月18日，招商银行北京分行私人银行藏家俱乐部成立了，北京保利执行董事赵旭盛赞此时点，“鉴于目前中国的经济状况，成立藏家俱乐部恰到好处。”
赵经营艺术品已有20多年，他发现，艺术品几乎没有看淡的时候。就在17日，傅抱石《毛主席诗意册》于北京瀚海获价2.3亿元，这件作品，曾在2004年的一场拍卖会中以1800万元转手。
赵说，楼市和股市看淡之际，收藏中国顶级艺术品的藏家仍有很多，在中国当前的经济状况下，艺术品价格仍比较合理。
奔着两端跑
2011年秋拍，当代艺术的气味淡了。
单从成交额比较，香港苏富比“二十世纪中国艺术”拍卖专场、“当代亚洲艺术专场拍卖”和尤伦斯收藏的中国当代艺术三个专场总成交6.96亿港元，与春拍8.46亿港元相比明显下滑。
春拍中，张晓刚早期创作《生生息息之爱》、张培力《X?系列三号》、耿建翌《灯光下的两个人》、王广义《毛泽东：P2》等均是他们于85新潮前后的重要创作，而秋拍场次中，尽管也有张晓刚、曾梵志、刘小东、周春芽、丁乙、隋建国等一线艺术家的作品，却不是他们的代表作。
AMRC研究员马学东看到了拍卖整体质量打折扣的缘由，将成交结果不如春拍视为“情理之中”。
秋拍尤伦斯专场成交1.32亿港元，仅两件作品成交价破千万，100万至1000万港元之间25件，12件成交额挂于1000万港元，45件介于100万至1000万港元之间。
春拍，“尤伦斯重要当代中国艺术收藏：破晓——当代中国艺术的追本溯源”4.27亿港元，高价作品数量远高于秋拍。
马学东看到了当代艺术拍场上的两个极端：已经在市场上站住脚跟的当代艺术家作品保持高位，另外一些远不及前两年市场表现，有的艺术家几乎出局。
背向运动在“当代亚洲艺术”专场中尤为明显。
张晓刚、曾梵志、方力钧、刘野依然“Hold住”，如张《血缘大家庭NO.1》获价6562万港元，仅过6500万港元的最高估价。前10名中，5件出自曾梵志之手。流拍名单中，张晓刚、岳敏君、曾梵志、杨少斌、祁志龙、叶永青位列其中，其他艺术家如杨千、刘大鸿、洪浩、何森的作品未能如预期易手。
再放个十年
当代艺术拍场上的气氛未波及藏家和画廊主。
唐人画廊老板郑林乐呵呵地说，当代艺术永远引导着国际文化艺术发展。他深信，拍卖上体现的只是市场价值，而收藏家和艺术机构，应该收藏的是艺术品现在的学术价值，和未来十年乃至二十年以后的商业价值。
如果收藏就别招惹拍卖，郑将这两者分得很开，也特意拉开这了这两者的时间距离，“如果二十年之后，发现艺术品的市场价值可以完全体现了，就卖吧。”
其中的入市与出手，正是沈天舒在《藏家养成计划——入门篇》中谈到的问题。当市场进入调整期，炒作团体退市时，正是藏家介入的好时机。
台湾广雅轩主人林百里，正是趁着2000年亚洲金融风暴，从低迷的艺术市场中收了大批中国书画精品。如今，十年已过，这批书画精品的市值早已超过成本价的十倍有余。
当代艺术藏家张浩铭也没有因为市场现状而触类其他。
张说，雕塑、装置、影像、油画，我的收藏基本上是按照这个思路而来。他不排斥任何一种创作手段，更关注艺术和环境的融合性。
“眼力、财力、魄力是藏家需要的三力；创造力、表现力、整合力是艺术家需要的三力。”张说，如果偶尔碰上难以判断的两幅作品，就把他们放在一个空间里，看哪个和环境的融合度更高。
现在，收藏当代艺术已成为张浩铭的生活方式。谈及当代艺术在拍场上大火变中火，张笑言，“到今天，我仍然不认为当代艺术不行，而是人们的炒作力量不行了。”
围观拍场，市场价格并非艺术品真实价值的反映，放映在大屏幕上的只是两条曲线，一条是价格，一条是价值，他们重合的时候，艺术品价值方才真实。
顶着泡沫过
当代艺术，魅力犹存。
沈天舒说道了当代艺术之魅，收藏古典名师艺术品往往对藏家所能承担的财力支出要求很高，藏家还需承担更高的真伪风险，而收藏当代艺术，不单采着时代指针，更能在横向维度中经受洗礼。如果有机会同艺术大师交流，不啻于是一件乐事。
即便头顶是当代艺术的泡泡，藏家们也能顶着。
华谊兄弟总裁王中军的豪宅内藏有各式铜雕和中国油画，油画主要集中于艾轩、杨飞云、王沂东、袁正阳之类的当代名家和中国油画市场的领跑者。
十几年间，油画价格蹿得飞快，如杨飞云之作，有2万元、4万元、6万元入手的，也有10万元买进的，还有240万元标得的……不单这些，早年王通过拍卖会标得不少欧洲十八、十九世纪的雕塑，而后在专业人士的推荐下，又收了不少中国雕塑。
他的生活方式，成了中国先富阶层的样本，“中国所谓的这一批新的有钱阶层还没有到享受的阶段。大家都在奋斗阶段，人都单纯。基本上生活很简单，大部分生活是在企业，企业是你的整个生活组成部分，占了很大的一块。我不同的是，我那么酷爱艺术品，这个也占我一部分精力，剩下的就是吃喝玩乐了。”
说得轻巧，实则为了圆梦。
王从前学过画画，偏爱写实，想收藏的时候没条件，等到有条件的时候，就迫不及待了。“如果你有一间大HOUSE，摆放着无数家具，不如挂一幅名画，”王还说，“我并不是一个炒家，对大多数作品，我是一个终极藏家。”
藏有当代艺术的乔国斌虽涉足收藏晚于王，也走着这个路子。顶着当代艺术的泡沫，乔说，“收藏就是——收得住，也要藏得住。”