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【内容摘要】 本文主要介绍传统工艺产业的现状与问题，寻找新的商业模式，以提出我国传统工艺复兴的可能性为目的。今天的传统工艺产业，面临着多种问题。其中主要问题有：制造过程中，产品生产周期缓慢，无法满足现代生活需求。价格方面，家庭生产和小规模生产导致产能低下，价格昂贵，市场竞争力差。流通销售方面，近年来通过互联网销售等形式取得了一定成果，但市场扩充还不够明显。此外，传统工艺技术失传，资金不足等也制约了传统工艺产业的发展。
【关键词】 传统工艺、非遗、技艺、产业复兴
1 传统工艺产业存在的问题
商业上，营销理论被归结为四个基本策略的组合4P，即产品（Product）、价格（Price）、渠道（Place）、宣传（Promotion），现有的传统工艺的商业模式中，在这四个方面存在着一定不足。
1.1 产品方面
多年乃至几代人细心打磨的工艺，在技术层面已经达到了很高的水准，但是从设计理性上来看，很难说生产了符合消费者需求和适应现代生活的产品。当然，固执的保持传统工艺的传承性有利于技艺的保存，但设计性的缺失让产品逐渐失去活力。长年的通过中间商贩卖产品的形式，让制造者不接触消费者，无法得到市场的及时反馈是设计性缺失的主要原因。此外，由于传统工艺经营规模普遍偏小，新产品的开发、研制的投资不足。或者，多次挑战实验性产品加大投资的情况下，却在流通渠道和宣传发售上出现问题的事例也非常多。这些都是产品与市场脱节的重要原因。
1.2 价格方面
通常情况下传统工艺品的制作按照工艺不同进行分工。以家具为例，需要木工、雕刻工、油漆工、纹样装饰工等协同作业才能完成，在各阶段又需要同工种的多人协作，所以一个普通工艺品家具就需要花费大量的时间成本。再加上，近年原材料价格上涨，部分材料受到法律保护无法使用等原因，导致传统工艺品价格昂贵。多人协作，工艺精湛是工艺品的核心价值，现阶段不可能奢望大规模批量化的生产模式。因此，部分传统工艺出国寻求合作，在东南亚等人工成本较低的地区进行生产，再将制成品或半成品运回国内加工、包装出售。但是，海外转移进一步加速了传统工艺产业的空心化，无法遏制衰退的现状。
1.3 宣传方面
多数传统工艺企业经验不足，只是在地方行业团体等组织内统一印刷一些产品介绍的小册子，以及在企业网页上的一些介绍内容。国内专门为传统工艺举办的博览会不多，展会上同行业竞争激烈，展示手法、表现方式陈旧，很难吸引消费者目光。当然，这不单单是传统工艺产业的问题，今天的产品宣传手段呈现出多层次立体化的趋势。如今不再是过去那种只要产品优秀，就一定会受到消费者青睐的时代。例如，产品的标志与包装、企业VI、产品的视频广告、官方网站设计、产品周边设计这些都是一个统一的整体。然而，在传统工艺企业中了解宣传促销领域的人才更是少之又少。
1.4 渠道方面
过去传统工艺品主要通过生产者自己销售和中间商销售，近些年很多传统销售渠道被网络销售所取代，网页设计、物流合作，现代工业品竞争又成传统工艺需要解决的问题。
2 日本传统工艺复兴事例与借鉴
信乐町是日本著名的陶艺之乡，位于日本滋贺县南部，紧邻日本第一大湖琵琶湖，自然资源丰富，周边丘陵拥有丰富的优质陶土资源，信乐窑是日本六大古窑之一，产品信乐烧有着极高的艺术价值。但随着工业化和生产力的进步，信乐烧在人们的生活中出现的越来越少。传统工艺企业和手工业者继承人数量逐年减少，这也是整个日本面临的问题。为保护传统工艺，日本立命馆大学佐藤典司教授发起了母亲湖保护项目（Mother Lake Products），旨在将传统工艺与现代生活方式相结合，开发琵琶湖沿线的工艺技能。2013年，项目邀请植原亮辅、渡边良重等设计师加入，与传统工匠们一同开发新产品，产品涉及陶器、木器、布艺、漆器等。2015年，母亲湖保护项目（Mother Lake Products）项目产品KIKOF（湖器）获得ADC（The Art Directors Club）年度奖的最高奖，市场反应良好。
KIKOF（湖器）产品主要是日常使用的碗、壶、碟，以项目为契机，设计师将日本传统的信乐烧技艺融合简约的八角设计，不但制造出美感和实用兼具的商品，还探索了传统工艺在当下的可能性。设计师们希望，传统的技艺和文化能持久的流传，永不消失。他们的成功，有利的帮助了传统工艺的复兴，同时融合了现代设计手法。设计团队不单单制作了创新的信乐烧的产品，从标志设计到产品发布会，展示空间设计，设计师们进行了高难度的设计。充分体现了现代设计理念，商品的价值是商品周边设计价值的总和。
此外近年来，日本传统工艺企业使用科学辅助的方法考察传统工艺技能传承的领域进行了实践。例如，“截金”是一种高超的金箔装饰技艺，南北朝时期从中国传入日本，技艺难度极高，通过对技能熟练者和初学者的心电图和呼吸频率进行比较，考察技能学习者的专注度和紧张度等内在状态。另外，在一些技艺中利用影像捕捉技艺大师的动作，身体的稳定性，某些特定动作重复次数等量化要素来科学保护技能传承。通过这些研究成果，以往一些不易被发现，或难以理解的技术诀窍被可视化，对今后的技能传承起到一定的帮助作用。
日本利用高校、区域管理、企业、设计师、高新技术等多种手段保护日本的传统工艺非常值得我们借鉴。
3 思考与总结
围绕传统工艺品产业的课题非常多，这其中传统工艺技术的传承问题，是我国传统文化继承、发展的重要内容。关于传统工艺的传承，到目前为止，不论是官方倡导的非物质文化遗产保存项目，还是民间自发形成师徒制传承，都未能有效的解决问题，一些传统工艺正在走向消亡。技能继承的意义在于，传统工艺品制作技术等非物质文化遗产是国家传统文化发展不可或缺的资源。传统工艺品的制作技能是伴隨着历史变迁，记载着国家文化的发展脉络。可以说传统技能的消失就是国家固有文化和传统的消失。传统工艺品本身是有形的，可以流传很长一段时间，但是技能、技法是无形的，一旦消失，想再度复兴十分困难。因此，现存的技术、技能等非物质文化遗产的继承显得格外的重要。
我国的传统工艺产业，近十年来，在全国范围内掀起了复兴的热潮，每个省市都有自己的非遗项目，但是在复兴的道路上依旧存在着很多问题，前进的道路漫长，我们才刚刚起步。虽然有各种各样的理由，但总的来说，传统工艺品的消费市场在逐年缩减确是不争的事实。部分企业面向欧美市场、富裕阶层寻求目标，但这种开拓海外市场的方式，受限于欧美国家贸易保护措施，并未得到稳定的回报。
为改善这种现状，一方面是要探索新的商业模式的可能性，进行大胆尝试。另一方面，在培育、保存传统工艺技术的同时，进行传统工艺与现代设计相结合的产品研发工作。通过传统工艺传承人与设计师的合作，生产设计新颖符合现代生活的产品。近年来，这种即保存民族工艺又有设计创新的产品受到了广大消费者的青睐，互联网销售迅速上升，线下在各地开设门店，成为传统工艺保护的代表事例。
前文提到的日本KIKOF（湖器）产品事例，是以现代设计理念，制作符合今天消费者生活产品的例子。这样的尝试，是否能在我国所有传统工艺中取得成功，目前还不清楚，但可以肯定的是，在不断的尝试过程中，各地的传统工艺会不断的增加活性。
此外，2020年我国要实现全面脱贫的任务，不少传统手工艺是贫困地区特有的传统技艺，让技艺改善贫困地区的生活面貌，结合国家脱贫攻坚的任务，保护传统工艺传承，在今天有着特殊的现实意义。
【参考文献】
[1][日]伝統的工芸品産業議審議会： 《21世紀の伝統工芸品産業施策 のあり方について》，2002年11月。
[2]该如何保护自己的文化遗产[J].今日民族，2009（08）：19- 30.
[3]陆泉，徐燕.长三角染织类非物质文化遗产的艺术特征[J]. 南通大学学报（社会科学版），2017，33（01）：93-97.
[4]周超：《日本文化遗产保护法律制度及中日比较研究》，北 京：中国社会科学出版社，2017年。
【关键词】 传统工艺、非遗、技艺、产业复兴
1 传统工艺产业存在的问题
商业上，营销理论被归结为四个基本策略的组合4P，即产品（Product）、价格（Price）、渠道（Place）、宣传（Promotion），现有的传统工艺的商业模式中，在这四个方面存在着一定不足。
1.1 产品方面
多年乃至几代人细心打磨的工艺，在技术层面已经达到了很高的水准，但是从设计理性上来看，很难说生产了符合消费者需求和适应现代生活的产品。当然，固执的保持传统工艺的传承性有利于技艺的保存，但设计性的缺失让产品逐渐失去活力。长年的通过中间商贩卖产品的形式，让制造者不接触消费者，无法得到市场的及时反馈是设计性缺失的主要原因。此外，由于传统工艺经营规模普遍偏小，新产品的开发、研制的投资不足。或者，多次挑战实验性产品加大投资的情况下，却在流通渠道和宣传发售上出现问题的事例也非常多。这些都是产品与市场脱节的重要原因。
1.2 价格方面
通常情况下传统工艺品的制作按照工艺不同进行分工。以家具为例，需要木工、雕刻工、油漆工、纹样装饰工等协同作业才能完成，在各阶段又需要同工种的多人协作，所以一个普通工艺品家具就需要花费大量的时间成本。再加上，近年原材料价格上涨，部分材料受到法律保护无法使用等原因，导致传统工艺品价格昂贵。多人协作，工艺精湛是工艺品的核心价值，现阶段不可能奢望大规模批量化的生产模式。因此，部分传统工艺出国寻求合作，在东南亚等人工成本较低的地区进行生产，再将制成品或半成品运回国内加工、包装出售。但是，海外转移进一步加速了传统工艺产业的空心化，无法遏制衰退的现状。
1.3 宣传方面
多数传统工艺企业经验不足，只是在地方行业团体等组织内统一印刷一些产品介绍的小册子，以及在企业网页上的一些介绍内容。国内专门为传统工艺举办的博览会不多，展会上同行业竞争激烈，展示手法、表现方式陈旧，很难吸引消费者目光。当然，这不单单是传统工艺产业的问题，今天的产品宣传手段呈现出多层次立体化的趋势。如今不再是过去那种只要产品优秀，就一定会受到消费者青睐的时代。例如，产品的标志与包装、企业VI、产品的视频广告、官方网站设计、产品周边设计这些都是一个统一的整体。然而，在传统工艺企业中了解宣传促销领域的人才更是少之又少。
1.4 渠道方面
过去传统工艺品主要通过生产者自己销售和中间商销售，近些年很多传统销售渠道被网络销售所取代，网页设计、物流合作，现代工业品竞争又成传统工艺需要解决的问题。
2 日本传统工艺复兴事例与借鉴
信乐町是日本著名的陶艺之乡，位于日本滋贺县南部，紧邻日本第一大湖琵琶湖，自然资源丰富，周边丘陵拥有丰富的优质陶土资源，信乐窑是日本六大古窑之一，产品信乐烧有着极高的艺术价值。但随着工业化和生产力的进步，信乐烧在人们的生活中出现的越来越少。传统工艺企业和手工业者继承人数量逐年减少，这也是整个日本面临的问题。为保护传统工艺，日本立命馆大学佐藤典司教授发起了母亲湖保护项目（Mother Lake Products），旨在将传统工艺与现代生活方式相结合，开发琵琶湖沿线的工艺技能。2013年，项目邀请植原亮辅、渡边良重等设计师加入，与传统工匠们一同开发新产品，产品涉及陶器、木器、布艺、漆器等。2015年，母亲湖保护项目（Mother Lake Products）项目产品KIKOF（湖器）获得ADC（The Art Directors Club）年度奖的最高奖，市场反应良好。
KIKOF（湖器）产品主要是日常使用的碗、壶、碟，以项目为契机，设计师将日本传统的信乐烧技艺融合简约的八角设计，不但制造出美感和实用兼具的商品，还探索了传统工艺在当下的可能性。设计师们希望，传统的技艺和文化能持久的流传，永不消失。他们的成功，有利的帮助了传统工艺的复兴，同时融合了现代设计手法。设计团队不单单制作了创新的信乐烧的产品，从标志设计到产品发布会，展示空间设计，设计师们进行了高难度的设计。充分体现了现代设计理念，商品的价值是商品周边设计价值的总和。
此外近年来，日本传统工艺企业使用科学辅助的方法考察传统工艺技能传承的领域进行了实践。例如，“截金”是一种高超的金箔装饰技艺，南北朝时期从中国传入日本，技艺难度极高，通过对技能熟练者和初学者的心电图和呼吸频率进行比较，考察技能学习者的专注度和紧张度等内在状态。另外，在一些技艺中利用影像捕捉技艺大师的动作，身体的稳定性，某些特定动作重复次数等量化要素来科学保护技能传承。通过这些研究成果，以往一些不易被发现，或难以理解的技术诀窍被可视化，对今后的技能传承起到一定的帮助作用。
日本利用高校、区域管理、企业、设计师、高新技术等多种手段保护日本的传统工艺非常值得我们借鉴。
3 思考与总结
围绕传统工艺品产业的课题非常多，这其中传统工艺技术的传承问题，是我国传统文化继承、发展的重要内容。关于传统工艺的传承，到目前为止，不论是官方倡导的非物质文化遗产保存项目，还是民间自发形成师徒制传承，都未能有效的解决问题，一些传统工艺正在走向消亡。技能继承的意义在于，传统工艺品制作技术等非物质文化遗产是国家传统文化发展不可或缺的资源。传统工艺品的制作技能是伴隨着历史变迁，记载着国家文化的发展脉络。可以说传统技能的消失就是国家固有文化和传统的消失。传统工艺品本身是有形的，可以流传很长一段时间，但是技能、技法是无形的，一旦消失，想再度复兴十分困难。因此，现存的技术、技能等非物质文化遗产的继承显得格外的重要。
我国的传统工艺产业，近十年来，在全国范围内掀起了复兴的热潮，每个省市都有自己的非遗项目，但是在复兴的道路上依旧存在着很多问题，前进的道路漫长，我们才刚刚起步。虽然有各种各样的理由，但总的来说，传统工艺品的消费市场在逐年缩减确是不争的事实。部分企业面向欧美市场、富裕阶层寻求目标，但这种开拓海外市场的方式，受限于欧美国家贸易保护措施，并未得到稳定的回报。
为改善这种现状，一方面是要探索新的商业模式的可能性，进行大胆尝试。另一方面，在培育、保存传统工艺技术的同时，进行传统工艺与现代设计相结合的产品研发工作。通过传统工艺传承人与设计师的合作，生产设计新颖符合现代生活的产品。近年来，这种即保存民族工艺又有设计创新的产品受到了广大消费者的青睐，互联网销售迅速上升，线下在各地开设门店，成为传统工艺保护的代表事例。
前文提到的日本KIKOF（湖器）产品事例，是以现代设计理念，制作符合今天消费者生活产品的例子。这样的尝试，是否能在我国所有传统工艺中取得成功，目前还不清楚，但可以肯定的是，在不断的尝试过程中，各地的传统工艺会不断的增加活性。
此外，2020年我国要实现全面脱贫的任务，不少传统手工艺是贫困地区特有的传统技艺，让技艺改善贫困地区的生活面貌，结合国家脱贫攻坚的任务，保护传统工艺传承，在今天有着特殊的现实意义。
【参考文献】
[1][日]伝統的工芸品産業議審議会： 《21世紀の伝統工芸品産業施策 のあり方について》，2002年11月。
[2]该如何保护自己的文化遗产[J].今日民族，2009（08）：19- 30.
[3]陆泉，徐燕.长三角染织类非物质文化遗产的艺术特征[J]. 南通大学学报（社会科学版），2017，33（01）：93-97.
[4]周超：《日本文化遗产保护法律制度及中日比较研究》，北 京：中国社会科学出版社，2017年。