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更少的限制让喜剧人能在舞台上尽情发挥展现喜剧的才能，更多的关注让幕后的付出和压力呈现喜剧人不为人知的一面，寓庄于谐，为中国喜剧正名。
当你打开电视用遥控器锁定由红牛维生素功能饮料特约播出《欢乐喜剧人》这档电视节目，你便已经肯定了自己是要来大笑一场，释放那些平日不大可能表现出的感情。那么，6位喜剧人的精彩表演，足够让你达到你的基本目的，但《欢乐喜剧人》的目的并非仅仅如此。
从这些天与这个节目组接触的状况来看，《欢乐喜剧人》绝对不是一个仅仅满足于让观众发笑的节目。或许笑是所有喜剧共同的表象，但不论是戏剧、电影、舞台剧还是电视综艺，如果一出喜剧仅止于笑的追求，无论如何都是不完整的。
喜剧的魅力在于其独有的内在精神，用笑声来超越社会现实矛盾，以笑来表达人类的自由与白信。因此，在《欢乐喜剧人》中，你可以看到硬币的两面，正面是笑，反面是忧伤。
喜剧节目很"low"吗？NO！
一直以来，中国的喜剧观众都有一个误区一一喜剧是草根艺术，和京剧、话剧、舞台剧等高大上的舞台表演艺术相比，不管是相声、小品、滑稽戏、二人转，都因其草根特色而显得有点乡土气，通俗来讲就是逼格不高。
喜剧真的很“low”吗？要回答这个问题，先要搞清楚，什么是喜剧？
喜剧作为一种戏剧体裁，最早产生于古希腊。它的希腊文Komoidia，意为狂欢舞剧，本身就是起源于农民收获葡萄时祭祀酒神时的狂欢游行。
从古至今，许多重要的文艺理论家都对喜剧的定义做出过论述，柏拉图对喜剧的定义是：无白知之明，亚里士多德则提出喜剧“倾向于表现比今天的人差的人，但在这两位希腊先哲之前，西方喜剧之父一一希腊喜剧家阿里斯托芬就已经奠定了喜剧以滑稽形式表现严肃主题的传统。
用当今的戏剧理论而言，喜剧的艺术特征是“寓庄于谐”。“庄”是指喜剧的主题所体现的深刻社会内容；“谐”则指主题思想所赖以表现的形式是诙谐可笑的。
从这个角度来说，如果光用能让人发笑，就概括喜剧的所有，就未免有些简单粗暴。从喜剧的诞生到先哲，人类内心对喜剧产生的兴趣和需要，远大于对笑的需求的反应，而喜剧所供给观众的情感发泄，也远超过笑的供应。
“喜剧肯定不是下里巴人的东西，喜剧比悲剧难演，喜剧是智慧，喜剧是换个角度看世界。”在《欢乐喜剧人》总导演施嘉宁心目中，中国人对喜剧“low”的印象，一定程度上是由于如今大多数所谓的喜剧，包括网络上的段子，都是以粗制滥造的故事情节和谄媚的低俗笑料表现所谓平民化的倾向，以至于观众将平民化和low划上了等号。
事实上，中国喜剧虽然大多数来源于民间，但从古至今，中国的喜剧也一直秉承着“寓庄于谐”的特征。为中国喜剧正名，也成了《欢乐喜剧人》在策划初始的一个使命。
喜剧的“忧伤”
“舞台上的光鲜大家看得到，但你在后台裹着军大衣抽烟，反复踱步的画面，大家看不到。”在说服赵本山的过程中，听了这番话后，话不多的赵本山憋出6个字：“我们全力配合。”
于是，小沈阳、宋小宝在辽宁民间艺术团全团的创作力量支持下，来到了《欢乐喜剧人》。
施嘉宁形容这种状态是喜剧背后的忧伤，而刻画这些喜剧人幕后的情绪，是《欢乐喜剧人》一次颇具实验性的尝试。
《欢乐喜剧人》对这些喜剧艺术家的最大考验，并不是台上的表演，而是台下的急促。
节目从第一期到最后一期，一共12个段子，每个都要求新创作，这不仅要求喜剧人争分夺秒，还必须全神贯注——一般一个春晚的节目，准备期至少2个月，还不一定逗笑观众，这个考验是非常大的。
一开始，喜剧人们或许还有备而来，这从第一期的呈现就显而易见，节目大多具备一定的成熟度，演员间的磨合也相对熟练。
但据施嘉宁透露，录过几期之后，他们就都感到压力了。“最近这段时间里，贾玲每天和编剧都聊到5、6点才睡觉，凌晨5点多，我们还拍到她在河边走，想本子。”
施嘉宁说，其实这样的创作压力，每个人都早有预料，但每个喜剧人都有死磕自己那一面，节目也正是要呈现这舞台背后，不为人知的一面。
或许某个喜剧人，在你的印象中是舞台上很贱，但生活中却是个很有思想，一点都不搞笑的人，施嘉宁认为，《欢乐喜剧人》对幕后故事的挖掘，才是喜剧人真实状态的呈现，“我们接触很多喜剧人，其实他们生活得都很有压力，哪个才是真正的他？”
这或许就是喜剧背后的忧伤，也是《欢乐喜剧人》的点睛之笔。
当然《欢乐喜剧人》也有不少遗憾。施嘉宁丝毫不避讳自己遇到的问题：一个是节目模式要求，所有演员都必须在一周内拿出新段子来，这多少让团战和单枪匹马的喜剧演员之间产生了些许的不公平。
比如辽宁民间艺术团这样的大团，就有大量创作团队可以进行幕后支持，而贾玲这样的“个体户”，则相对“寡不敌众”。
因此，节目组也没法保证每一期的6个节目都是高质量完成，彼此之间总有参差不齐。
其次则是节目时长问题。因为是第一次做这类明星竞演+真人秀类型的节目，这两部分的时长平衡成了难题，导演组原先规定，每个节目的时长只能是8分钟，但大多数演员都习惯了春晚10分钟以上时长的节奏，导致每次录制都超时，直接影响了真人秀部分的呈现。
这些遗憾，都为下一季的录制提供了经验。节目制作组都认为，《欢乐喜剧人》在经过第一季的播出后，第二季会更趋完美。
同时，《欢乐喜剧人》也给搭建喜剧产业链提供了一个新的渠道，许多喜剧院团、专业人才也在春晚之外得到了一个新平台，这无疑会造成良性循环。最后，在“寓庄于谐”方面，制作者的探索也一定会有成果。
“我觉得，《欢乐喜剧人》是在为中国喜剧做一件大事，那就是制定行业标准。”施嘉宁说，因为30年的春晚把对喜剧观念禁锢在小品上，这个观念应该突破。
而《欢乐喜剧人》的舞台会有更少的限制，喜剧人们能在上面尽情发挥展现喜剧的才能，而他们的许多想法，也的确需要这么一个舞台去释放，这也是打动这些喜剧人的关键因素。
当你打开电视用遥控器锁定由红牛维生素功能饮料特约播出《欢乐喜剧人》这档电视节目，你便已经肯定了自己是要来大笑一场，释放那些平日不大可能表现出的感情。那么，6位喜剧人的精彩表演，足够让你达到你的基本目的，但《欢乐喜剧人》的目的并非仅仅如此。
从这些天与这个节目组接触的状况来看，《欢乐喜剧人》绝对不是一个仅仅满足于让观众发笑的节目。或许笑是所有喜剧共同的表象，但不论是戏剧、电影、舞台剧还是电视综艺，如果一出喜剧仅止于笑的追求，无论如何都是不完整的。
喜剧的魅力在于其独有的内在精神，用笑声来超越社会现实矛盾，以笑来表达人类的自由与白信。因此，在《欢乐喜剧人》中，你可以看到硬币的两面，正面是笑，反面是忧伤。
喜剧节目很"low"吗？NO！
一直以来，中国的喜剧观众都有一个误区一一喜剧是草根艺术，和京剧、话剧、舞台剧等高大上的舞台表演艺术相比，不管是相声、小品、滑稽戏、二人转，都因其草根特色而显得有点乡土气，通俗来讲就是逼格不高。
喜剧真的很“low”吗？要回答这个问题，先要搞清楚，什么是喜剧？
喜剧作为一种戏剧体裁，最早产生于古希腊。它的希腊文Komoidia，意为狂欢舞剧，本身就是起源于农民收获葡萄时祭祀酒神时的狂欢游行。
从古至今，许多重要的文艺理论家都对喜剧的定义做出过论述，柏拉图对喜剧的定义是：无白知之明，亚里士多德则提出喜剧“倾向于表现比今天的人差的人，但在这两位希腊先哲之前，西方喜剧之父一一希腊喜剧家阿里斯托芬就已经奠定了喜剧以滑稽形式表现严肃主题的传统。
用当今的戏剧理论而言，喜剧的艺术特征是“寓庄于谐”。“庄”是指喜剧的主题所体现的深刻社会内容；“谐”则指主题思想所赖以表现的形式是诙谐可笑的。
从这个角度来说，如果光用能让人发笑，就概括喜剧的所有，就未免有些简单粗暴。从喜剧的诞生到先哲，人类内心对喜剧产生的兴趣和需要，远大于对笑的需求的反应，而喜剧所供给观众的情感发泄，也远超过笑的供应。
“喜剧肯定不是下里巴人的东西，喜剧比悲剧难演，喜剧是智慧，喜剧是换个角度看世界。”在《欢乐喜剧人》总导演施嘉宁心目中，中国人对喜剧“low”的印象，一定程度上是由于如今大多数所谓的喜剧，包括网络上的段子，都是以粗制滥造的故事情节和谄媚的低俗笑料表现所谓平民化的倾向，以至于观众将平民化和low划上了等号。
事实上，中国喜剧虽然大多数来源于民间，但从古至今，中国的喜剧也一直秉承着“寓庄于谐”的特征。为中国喜剧正名，也成了《欢乐喜剧人》在策划初始的一个使命。
喜剧的“忧伤”
“舞台上的光鲜大家看得到，但你在后台裹着军大衣抽烟，反复踱步的画面，大家看不到。”在说服赵本山的过程中，听了这番话后，话不多的赵本山憋出6个字：“我们全力配合。”
于是，小沈阳、宋小宝在辽宁民间艺术团全团的创作力量支持下，来到了《欢乐喜剧人》。
施嘉宁形容这种状态是喜剧背后的忧伤，而刻画这些喜剧人幕后的情绪，是《欢乐喜剧人》一次颇具实验性的尝试。
《欢乐喜剧人》对这些喜剧艺术家的最大考验，并不是台上的表演，而是台下的急促。
节目从第一期到最后一期，一共12个段子，每个都要求新创作，这不仅要求喜剧人争分夺秒，还必须全神贯注——一般一个春晚的节目，准备期至少2个月，还不一定逗笑观众，这个考验是非常大的。
一开始，喜剧人们或许还有备而来，这从第一期的呈现就显而易见，节目大多具备一定的成熟度，演员间的磨合也相对熟练。
但据施嘉宁透露，录过几期之后，他们就都感到压力了。“最近这段时间里，贾玲每天和编剧都聊到5、6点才睡觉，凌晨5点多，我们还拍到她在河边走，想本子。”
施嘉宁说，其实这样的创作压力，每个人都早有预料，但每个喜剧人都有死磕自己那一面，节目也正是要呈现这舞台背后，不为人知的一面。
或许某个喜剧人，在你的印象中是舞台上很贱，但生活中却是个很有思想，一点都不搞笑的人，施嘉宁认为，《欢乐喜剧人》对幕后故事的挖掘，才是喜剧人真实状态的呈现，“我们接触很多喜剧人，其实他们生活得都很有压力，哪个才是真正的他？”
这或许就是喜剧背后的忧伤，也是《欢乐喜剧人》的点睛之笔。
当然《欢乐喜剧人》也有不少遗憾。施嘉宁丝毫不避讳自己遇到的问题：一个是节目模式要求，所有演员都必须在一周内拿出新段子来，这多少让团战和单枪匹马的喜剧演员之间产生了些许的不公平。
比如辽宁民间艺术团这样的大团，就有大量创作团队可以进行幕后支持，而贾玲这样的“个体户”，则相对“寡不敌众”。
因此，节目组也没法保证每一期的6个节目都是高质量完成，彼此之间总有参差不齐。
其次则是节目时长问题。因为是第一次做这类明星竞演+真人秀类型的节目，这两部分的时长平衡成了难题，导演组原先规定，每个节目的时长只能是8分钟，但大多数演员都习惯了春晚10分钟以上时长的节奏，导致每次录制都超时，直接影响了真人秀部分的呈现。
这些遗憾，都为下一季的录制提供了经验。节目制作组都认为，《欢乐喜剧人》在经过第一季的播出后，第二季会更趋完美。
同时，《欢乐喜剧人》也给搭建喜剧产业链提供了一个新的渠道，许多喜剧院团、专业人才也在春晚之外得到了一个新平台，这无疑会造成良性循环。最后，在“寓庄于谐”方面，制作者的探索也一定会有成果。
“我觉得，《欢乐喜剧人》是在为中国喜剧做一件大事，那就是制定行业标准。”施嘉宁说，因为30年的春晚把对喜剧观念禁锢在小品上，这个观念应该突破。
而《欢乐喜剧人》的舞台会有更少的限制，喜剧人们能在上面尽情发挥展现喜剧的才能，而他们的许多想法，也的确需要这么一个舞台去释放，这也是打动这些喜剧人的关键因素。