【摘要】本文通过对地方高校民乐教学模式进行研究分析，该项分析从当今社会形势需要出发，借鉴了国外与国内一些先进的专业知识，并把传播学、教育学和音乐学的学科知识进行交叉研究，从而使优化后的民乐教学模式达到良好效果。
　　【关键词】地方高校；民乐表演；模式探索
　　【中图分类号】G642 【文献标识码】A
　　一、地方高校民乐表演专业培养模式中还有那些不足
　　在新中国成立之后，我国民族器乐演奏教育才慢慢开始起步。我国前期对民族器乐表演教育的培养方向主要是为了培养职业化的表演型人才。经过几十年的发展后，咱们已经认识到了其中的不足之处，因此现在阶段我国各地方高校已经调整了各自的培养方向，但还是有一些美中不足的瑕疵。
　　（一）课程设置上所存在的问题
　　大多数地方院校在课程设置上忽略了理论基础课的学习，只重视技能技巧的训练。民族器乐技能技巧的训练对民乐表演专业的学生来说虽然极为重要，但也不能忽视理论课程的学习。在实际的培养过程当中，已经发现有大部分学生不喜爱理论课的学习，上理论课打瞌睡，玩手机比比皆是。而这些学生在专业技能的训练方面却都十分刻苦认真。这充分说明了现在阶段的课程设置存在很大的问题，使得学生自己不由自主地就忽略理论课程的学习。因此，这些问题已经显得尤为重要，我们一定要引起高度重视。
　　（二）在教学上
　　高校人才培养目标，通常是教学内容的具体体现。教学内容的合理化是保障对人才定位與培养目标的正确理解的基本前提。在具体实施教学内容的过程中，我们要结合人才实际的培养方向以及人才的培养方案，设定一些特定的内容。假如培养方案和教学内容以及教学目的都不够明确的话，那么各地高校人才培养就显得“东一榔头西一棒槌”，毫无章法可言，实施教学内容时也会显得非常没有针对性。
　　（三）在专业实践过程中的不足之处
　　大家都知道，任何一门器乐演奏都十分强调社会实践， 民族器乐演奏也不例外。民乐教学必须要和社会实践相结合。在专业实践上，可分为两个方面：一是在社会实践中演奏技能的提高；二是课堂当中演奏技能的训练。虽然各地方艺术院校都参加各类比赛以及演出活动，但还是会有一部分学生因为其他各种客观原因的影响没有实践演出的机会。这将严重影响了学生实践经验的积累，造成在课堂上所学的技能技巧不能很好地运用实践活动中。
　　二、针对地方高校民乐表演专业人才培养的方案
　　现阶段各地方艺术院校都在根据社会发展的需求调整各自的办学机制和人才培养模式。各地方艺术院校都已经开始大刀阔斧地实施教育教学改革。进入二十一世纪以来，我国高等教育在教学体制、制度上及人才培养方案等方面都已经开始了重大的革新。
　　（一）更新民乐表演专业的培养理念
　　在我国，在民乐教育中目前存在两方面的问题和压力。在原本的人才培养理念基础当中，社会的需求是什么？我们培养出来的学生能否适合社会的需求。另一个问题是，目前我们所培养出来的学生和社会的需求之间还是有一些不相符的地方。
　　（二）民乐表演专业在教学内容形式上还需多样化
　　布鲁纳在《教育过程》一书中明确指出：“学习的最好刺激乃是对所学材料的兴趣。”对学生来说，在教学过程，能够激发他们学习的积极性，当然是教学内容本身所具有的内在魅力，使学生感到教学内容的丰富。课程体系的改革一定会使得教材的编订有相应的改变。所以，在新的环境和氛围里，人才培养方案和教学内容都应及时地做出调整和修订，否则教材的内容将会跟不上教学课程的改革与发展。
　　（三）民乐表演专业的艺术实践活动还应加强
　　大部分学生在四年的学习生活当中，学生要学习的课程种类较多。因此，同学们的空余时间相对来说还是比较少的。如果单纯从课程设置上来说，并没有单独的实践艺术课。因此，每个院校完全可以自行在每个月当中抽出部分时间安排学生进行艺术实践课。例如，去某些企业或单位进行慰问演出，和某些单位或企业建立友好合作单位，把这些地方作为学生艺术实践的表演基地，这样既可以实现双方的互惠互利，又可以使学生在艺术实践方面得到锻炼，增加舞台表演经验。
　　当然，民乐教育方面还存在着各种这样、方方面面的不足，我们要做的还有很多。在当今社会，提高教学质量、深化教学改革都是迫在眉睫的。我们都知道，改革没有一帆风顺的，通常都需要经历一个漫长的过程，而并不是一蹴而就，需要我们几代人的共同努力，为我们的教育事业做出自己的贡献，发挥自己的光和热。
　　参考文献
　　[1]曹理.音乐学科教育学[M].北京：首都师范大学出版社，2000.