论文部分内容阅读
【摘要】我国是一个拥有五十六个民族的多民族国家，每一个民族都有其特色的居住环境、生活方式以及民俗民风，而中国的民族民间舞蹈正是以各族人民長期以来的生产生活为基础，逐步形成发展的一种艺术表演方式，也是劳动人民对自身情感的一种寄托和表达。随着人们文化生活水平的不断提高，对于舞蹈表演的审美也有了相应的改变，对舞者的表演提出了更高的要求。本文中笔者就专门针对中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用进行了一系列分析，以供相关人士参考。
【关键词】民族民间舞蹈；情绪；情感；关系；运用
【中图分类号】J616 【文献标识码】A
引言
对于舞蹈表演艺术而言，情感的表达是舞蹈作品的灵魂所在，只有通过肢体语言与表情共同促进情感的升华和表现，才能使舞蹈的表演效果大大提高。而舞蹈情感的产生需要以舞者个人情绪变化的沉淀为基础，情感元素与情绪元素之间具有很大的关联性。
一、情感和情绪的定义
从心理学的角度讲，情感与情绪这二者之间存在一定程度的联系，同时也具有明显的差别。情绪一词是指人类或者动物以其心理需求得到满足程度的态度，可以将其分为喜、怒、哀、乐、惧这几种。情绪具有随意性、变化性以及本能性等主要特点。情感一词则是指人类对于社会需求能够得到满足的一种态度，长久性、清晰性与稳定性等为情感的主要特点。情绪和情感二者之间的基本差别为：情感系于社会，其产生较慢，可能既具有情境性，又具有主观性和稳定性。而情绪系于生理需求，其产生较快，是一种概括化的结果。
二、民族民间舞表演中情绪与情感的意义
针对我国民族民间舞表演中情绪与情感的意义可以从两方面来讲。首先，在民族民间舞蹈中加之以情感和情绪元素可以有效提高舞者肢体表达的全面性和生动性，以此使受众能够真切地体验到舞蹈作品本身想要表达的主题以及思想。另外，在民族民间舞蹈中加之以情感和情绪元素可以进一步保证作品本身思想主题的推进效果，使舞蹈作品在进行具体内容的展现过程中，从真正意义上使其得以抒发和升华，产生画龙点睛的作用。在中国民族民间舞蹈表演中促进人类情感与情绪的相互交融与相互衬托，不但能够使广大受众在欣赏舞台表演的过程中与其中的情感和情绪产生共鸣，同时还能够使受众在舞蹈表演中流露出的民族气质的带动下获得一定程度的共鸣。总而言之，在中国民族民间舞蹈表演中情感与情绪的融合能够促进作品本身精神层次的提升，使舞蹈的内涵变得更加丰富，具有非常重要的意义[1]。
三、中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用分析
（一）以情绪为基础进行情感的沉淀
舞者进行民族民间舞蹈表演的时候，通常都会受到物态环境以及音乐背景的影响而产生一应情绪变化，而作品本身想要表达的情感需要在这些情绪变化的基础上进行不断地沉淀，这样才能够更好地促进作品的情感升华。换言之，情感的升华是建立在情绪变化和沉淀的基础之上的，情绪直接影响着舞者的情感表达效果。例如，我国的著名朝鲜族舞蹈作品《暗香》，在表演开始的时候后，舞者首先将梅花“凌寒独自开”中的孤洁与坚韧特点演变成为一种情绪，在随着情绪沉淀的同时，将其逐渐转变成为一种独特的情感，将其自然而然地融入于肢体与表情中。然后在进行肢体表演的过程中对作品的总体情感加以渲染和表达，使舞蹈表演进入最佳状态。简言之，在民族民间舞蹈作品表演的过程中，情绪的产生先于情感，对于情感的表现具有一定的推动作用。
（二）情感中迸发情绪
虽然舞蹈情感的表达需要以情绪的沉淀为基础，但是每一时间的情感表达对于后续的情绪变化也有着很大的影响。进行表演的时候，舞者的个人情绪必然会受到情感表达作用的束缚，同时也会对情感的表达起到一定的促进作用。基于此，舞者从情感当中所迸发出的情绪一般都具有很强的感染效果。我们就以《嘎卓鲁阳》这一藏族舞蹈为例，作品本身所刻画的少女形象实际上就是以对藏族家乡环境浓浓的怀念与眷恋之情为感情基调，使这一舞蹈作品本身的情绪带动能力变得更加强烈，使观众感同身受般体验到藏族少女对于家乡及本土文化的深厚情感，从而使深刻的情绪在深厚的情感积淀过程中得以全面迸发，使观众产生深刻的共鸣。
（三）情感和情绪二者的交融
在中国民族民间舞表演中进行情绪与情感的交融，不但能够使舞者的肢体动作变得更加流畅和谐，促进作品情感的深入性表达，同时也大大提升了节目本身的连续性，使舞者可以更好地将节目的肢体感情传递给更多的观众。我们就以《蒙古人》这一作品为例，在进行舞蹈表演的时候需要将《蒙古人》这一音乐作品设置为背景音乐，同时配合以蒙古族舞蹈动作，再适当地融入现代舞的几种表演方式，继而使《蒙古人》这一舞蹈作品不但体现了蒙古族舞蹈粗狂气势，更凸显出了现代舞的元素。舞者通过对一位蒙古族女性形象的合理化塑造，进一步促进情绪与情感之间的相互交融，从而进一步促使人物的情绪与其所表达出来的情感节奏和谐一致，极大程度上凸显出了人物背后所蕴含的深刻民族文化，不禁给人带来情感碰撞之间的深思与遐想[2]。
四、结语
随着我国经济与社会的共同发展和人们的文化生活水平的不断提高，对于舞蹈的审美也随之发生一定的变化。民族民间舞蹈作为我国舞蹈艺术中的重要组成部分，想要进一步提高其表演效果，有必要针对中国民族民间舞蹈表演中情绪与情感的关系及运用予以更加深入的分析和探索，从而促进我国文化和艺术的稳定、繁荣发展。
参考文献
[1]冯水莲.中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用[J].艺术评鉴，2017.
[2]朱婷.中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用[J]. 大众文艺，2015.
【关键词】民族民间舞蹈；情绪；情感；关系；运用
【中图分类号】J616 【文献标识码】A
引言
对于舞蹈表演艺术而言，情感的表达是舞蹈作品的灵魂所在，只有通过肢体语言与表情共同促进情感的升华和表现，才能使舞蹈的表演效果大大提高。而舞蹈情感的产生需要以舞者个人情绪变化的沉淀为基础，情感元素与情绪元素之间具有很大的关联性。
一、情感和情绪的定义
从心理学的角度讲，情感与情绪这二者之间存在一定程度的联系，同时也具有明显的差别。情绪一词是指人类或者动物以其心理需求得到满足程度的态度，可以将其分为喜、怒、哀、乐、惧这几种。情绪具有随意性、变化性以及本能性等主要特点。情感一词则是指人类对于社会需求能够得到满足的一种态度，长久性、清晰性与稳定性等为情感的主要特点。情绪和情感二者之间的基本差别为：情感系于社会，其产生较慢，可能既具有情境性，又具有主观性和稳定性。而情绪系于生理需求，其产生较快，是一种概括化的结果。
二、民族民间舞表演中情绪与情感的意义
针对我国民族民间舞表演中情绪与情感的意义可以从两方面来讲。首先，在民族民间舞蹈中加之以情感和情绪元素可以有效提高舞者肢体表达的全面性和生动性，以此使受众能够真切地体验到舞蹈作品本身想要表达的主题以及思想。另外，在民族民间舞蹈中加之以情感和情绪元素可以进一步保证作品本身思想主题的推进效果，使舞蹈作品在进行具体内容的展现过程中，从真正意义上使其得以抒发和升华，产生画龙点睛的作用。在中国民族民间舞蹈表演中促进人类情感与情绪的相互交融与相互衬托，不但能够使广大受众在欣赏舞台表演的过程中与其中的情感和情绪产生共鸣，同时还能够使受众在舞蹈表演中流露出的民族气质的带动下获得一定程度的共鸣。总而言之，在中国民族民间舞蹈表演中情感与情绪的融合能够促进作品本身精神层次的提升，使舞蹈的内涵变得更加丰富，具有非常重要的意义[1]。
三、中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用分析
（一）以情绪为基础进行情感的沉淀
舞者进行民族民间舞蹈表演的时候，通常都会受到物态环境以及音乐背景的影响而产生一应情绪变化，而作品本身想要表达的情感需要在这些情绪变化的基础上进行不断地沉淀，这样才能够更好地促进作品的情感升华。换言之，情感的升华是建立在情绪变化和沉淀的基础之上的，情绪直接影响着舞者的情感表达效果。例如，我国的著名朝鲜族舞蹈作品《暗香》，在表演开始的时候后，舞者首先将梅花“凌寒独自开”中的孤洁与坚韧特点演变成为一种情绪，在随着情绪沉淀的同时，将其逐渐转变成为一种独特的情感，将其自然而然地融入于肢体与表情中。然后在进行肢体表演的过程中对作品的总体情感加以渲染和表达，使舞蹈表演进入最佳状态。简言之，在民族民间舞蹈作品表演的过程中，情绪的产生先于情感，对于情感的表现具有一定的推动作用。
（二）情感中迸发情绪
虽然舞蹈情感的表达需要以情绪的沉淀为基础，但是每一时间的情感表达对于后续的情绪变化也有着很大的影响。进行表演的时候，舞者的个人情绪必然会受到情感表达作用的束缚，同时也会对情感的表达起到一定的促进作用。基于此，舞者从情感当中所迸发出的情绪一般都具有很强的感染效果。我们就以《嘎卓鲁阳》这一藏族舞蹈为例，作品本身所刻画的少女形象实际上就是以对藏族家乡环境浓浓的怀念与眷恋之情为感情基调，使这一舞蹈作品本身的情绪带动能力变得更加强烈，使观众感同身受般体验到藏族少女对于家乡及本土文化的深厚情感，从而使深刻的情绪在深厚的情感积淀过程中得以全面迸发，使观众产生深刻的共鸣。
（三）情感和情绪二者的交融
在中国民族民间舞表演中进行情绪与情感的交融，不但能够使舞者的肢体动作变得更加流畅和谐，促进作品情感的深入性表达，同时也大大提升了节目本身的连续性，使舞者可以更好地将节目的肢体感情传递给更多的观众。我们就以《蒙古人》这一作品为例，在进行舞蹈表演的时候需要将《蒙古人》这一音乐作品设置为背景音乐，同时配合以蒙古族舞蹈动作，再适当地融入现代舞的几种表演方式，继而使《蒙古人》这一舞蹈作品不但体现了蒙古族舞蹈粗狂气势，更凸显出了现代舞的元素。舞者通过对一位蒙古族女性形象的合理化塑造，进一步促进情绪与情感之间的相互交融，从而进一步促使人物的情绪与其所表达出来的情感节奏和谐一致，极大程度上凸显出了人物背后所蕴含的深刻民族文化，不禁给人带来情感碰撞之间的深思与遐想[2]。
四、结语
随着我国经济与社会的共同发展和人们的文化生活水平的不断提高，对于舞蹈的审美也随之发生一定的变化。民族民间舞蹈作为我国舞蹈艺术中的重要组成部分，想要进一步提高其表演效果，有必要针对中国民族民间舞蹈表演中情绪与情感的关系及运用予以更加深入的分析和探索，从而促进我国文化和艺术的稳定、繁荣发展。
参考文献
[1]冯水莲.中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用[J].艺术评鉴，2017.
[2]朱婷.中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用[J]. 大众文艺，2015.