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摘 要： 叶锦添作为一名优秀的电影服装设计师，在进行设计工作以前，首先是研读剧本，严格根据剧本的内容要求分析角色的身份、处境、命运走势以及心理变化。必须以剧中人物的形象特征作为设计基础，才能创造出既符合剧情又具有真实感的电影服装。要想成功设计出符合电影需求的服装，在研究剧本时首先要做是：奠定导演展现的创作理念和艺术风格，确定剧情发生的历史与时代背景，把握角色的身份、处境、命运走势以及心理变化，及时跟导演、演员进行沟通，以导演的要求和演员自身的条件如外貌、性格、气质为前提条件，选择电影服饰的风格和类型。
关键词： 影视风格；历史服饰；人物特征；演员特点
叶锦添从事影视服装设计已久，形成了个人特定的设计流程，下面就从一下几个方面阐述其在创作前期过程：
（一）根据导演追求的创作理念和艺术风格
服装作为电影中重要的道具和视觉元素，在电影的画面审美、人物特征、情节推动、时代背景方面有着重要的传达功能，同时也展现了导演想要传达的创作理念和艺术风格。根据导演的意图进行服装设计是每个电影服饰设计师的基本责任。设计师应在导演的风格基础之上，结合自我的设计理念以及演员的条件进行发挥创作，为打造优质的电影作品而创作。
在叶锦添众多的古装电影服饰中，每部电影因为导演追求的风格不同而呈现出不同的艺术形象，如《卧虎藏龙》和《赤壁》中的人物服饰与历史形象相似还原度高，截然不同的是《无极》《白发魔女之明月天国》中的人物形象充满了魔幻、荒诞的意味。在《无极》中的服饰造型，因为剧本传达的也是一个神话故事，导演追求偏向荒诞、离奇、神秘、梦幻的艺术风格，于是便有了羽毛外衣、鲜花盔甲和千层纱衣、悬浮披帛这些在现实历史中未曾出现的、夸张变形的服饰形制。
电影市场上有着各式各样的影片，这取决于导演的喜好不一，他的喜好和偏爱决定了整个幕后团队的走向。每个优秀的导演都具有自己的特色，这种特色会反映在其电影的各个元素之中。反映在服饰上，则表现为导演对不同服饰色彩和款式风格的选择。
《夜宴》可以说是冯小刚执导风格的转变，又可以说是他的专业回归。从他绘画的分镜头画面中，可以得知他具有很深厚的美工技术功底。所以剧中服饰色彩的运用也别出心裁。整个影片的服饰主要分为黑、白、金、红四种颜色。每一种色彩代表了不同的隐喻意义，通过人物间不同的服饰颜色变化来推动剧情的发展以及氛围的渲染：白色代表纯洁高尚但又无知脆弱；黑色代表阴谋和压抑；金色代表浮华空洞；红色代表欲望和生命。《夜宴》作为一部以宫廷中权力较量为题材的影片，其中颜色被赋予了更多的意义，叶锦添通过服饰色彩的强对比和厚重感，映衬了宫廷斗争之间的人性狡诈和险恶。
叶锦添在《赤壁：電影美术笔记》中记录了导演吴宇森对于《赤壁》这部电影的美学追求是实而不华的。这种不着重夸张虚华的，追求实感的艺术风格，让叶锦添做《赤壁》服饰设计时，查阅史料、访问专家、亲自考古，才得以设计出大量复古、史实感强、还原度高的服饰形象，以贴近整个求真求实的画面效果，再在此基础上进行演变设计，用浪漫手法表现古典主义，烘托导演传达的艺术风格。
（二）根据时代背景
根据时代背景设计服饰，无疑是在奠定导演的求实风格以后要做的第一件事，为了还原故事的时代背景，服饰作为视觉元素，伴随着角色的出现呈现在画面中，无时无刻不在提醒着观众影片所处的时代。对剧本中故事的发生和发展做了一个大背景的铺垫，这让观众更容易地切入影片故事情景，符合他们的视觉期待和画面审美。
尤其是导演追求写实风格的古装电影，更要做到依据历史原型。就以《赤壁》为例，汉代的妇女依旧沿袭了秦朝女性的服饰制度——深衣制。我们可以将史书中记录、出土的文物或者是复原的服饰款式图样与小乔在剧中的穿着打扮进行对比（如图1-1）。大门襟的右衽交领，领口开的比较低，有很多层领子叠起来，很像古书上记载的“三重衣”，衣服下摆呈喇叭状，很大，拖到地上不露足；衣袖宽大，袖口有镶边；腰部绑有塑腰带固定衣服。通过人物的整体造型特征告诉观众故事发生的时代背景——汉代。
（三）根据人物身份特征和演员特征
演员是电影中最重要的表演载体，电影的成功与否，取决于演员是否能够刻画出特征鲜明、深入人心的角色形象。而电影剧中人物形象的打造离不开服饰的运用，如上文所说，电影服饰能展示时代背景，同时也能够通过不同的服饰造型隐喻出人物的命运起伏、角色的个性特征。演员实际情况和角色之间的差距，也可以通过服饰造型进行巧妙地修饰和整改，拉近二者之间的距离，让演员更好地服务于角色形象。
叶锦添与章子怡曾有过两次合作，一次是《卧虎藏龙》的玉娇龙，一次是《夜宴》中的婉后。在发型的设计上，叶锦添先是把握住这个时代经典发型的重要元素，再根据演员的自身特质进行调整。章子怡自身脸尖，身形消瘦。玉娇龙的发型就在旗头的基础上调整，让她的脸看来丰盈一些，旗袍也加了腰身，显现出她的“型”。在电影剧情发展中有动作戏和舞蹈戏出现时，也需要对服饰造型进行整改，以获得戏剧的表现张力。叶锦添善用“加法”和“减法”。加法就是通过元素的堆积，如线条的重复、图案的堆砌、面积的扩张等等。减法则是对服饰的简化，如轮廓的简练、线条的删减、颜色的减少、体积的缩减等等。利用服饰的款式风格特性来呈现角色人体运动之美。
参考文献
[1]叶锦添.赤壁：电影美术笔记[M].北京：当代中国出版社，2008.
[2]叶锦添.神思陌路[M].北京：中国旅游出版社.2010.
[3]叶锦添.神行陌路[M].北京：背景美术摄影出版社.2013.
[4]牛春龙.《赤壁》侧写[M].厦门：鹭江出版社.2008.
关键词： 影视风格；历史服饰；人物特征；演员特点
叶锦添从事影视服装设计已久，形成了个人特定的设计流程，下面就从一下几个方面阐述其在创作前期过程：
（一）根据导演追求的创作理念和艺术风格
服装作为电影中重要的道具和视觉元素，在电影的画面审美、人物特征、情节推动、时代背景方面有着重要的传达功能，同时也展现了导演想要传达的创作理念和艺术风格。根据导演的意图进行服装设计是每个电影服饰设计师的基本责任。设计师应在导演的风格基础之上，结合自我的设计理念以及演员的条件进行发挥创作，为打造优质的电影作品而创作。
在叶锦添众多的古装电影服饰中，每部电影因为导演追求的风格不同而呈现出不同的艺术形象，如《卧虎藏龙》和《赤壁》中的人物服饰与历史形象相似还原度高，截然不同的是《无极》《白发魔女之明月天国》中的人物形象充满了魔幻、荒诞的意味。在《无极》中的服饰造型，因为剧本传达的也是一个神话故事，导演追求偏向荒诞、离奇、神秘、梦幻的艺术风格，于是便有了羽毛外衣、鲜花盔甲和千层纱衣、悬浮披帛这些在现实历史中未曾出现的、夸张变形的服饰形制。
电影市场上有着各式各样的影片，这取决于导演的喜好不一，他的喜好和偏爱决定了整个幕后团队的走向。每个优秀的导演都具有自己的特色，这种特色会反映在其电影的各个元素之中。反映在服饰上，则表现为导演对不同服饰色彩和款式风格的选择。
《夜宴》可以说是冯小刚执导风格的转变，又可以说是他的专业回归。从他绘画的分镜头画面中，可以得知他具有很深厚的美工技术功底。所以剧中服饰色彩的运用也别出心裁。整个影片的服饰主要分为黑、白、金、红四种颜色。每一种色彩代表了不同的隐喻意义，通过人物间不同的服饰颜色变化来推动剧情的发展以及氛围的渲染：白色代表纯洁高尚但又无知脆弱；黑色代表阴谋和压抑；金色代表浮华空洞；红色代表欲望和生命。《夜宴》作为一部以宫廷中权力较量为题材的影片，其中颜色被赋予了更多的意义，叶锦添通过服饰色彩的强对比和厚重感，映衬了宫廷斗争之间的人性狡诈和险恶。
叶锦添在《赤壁：電影美术笔记》中记录了导演吴宇森对于《赤壁》这部电影的美学追求是实而不华的。这种不着重夸张虚华的，追求实感的艺术风格，让叶锦添做《赤壁》服饰设计时，查阅史料、访问专家、亲自考古，才得以设计出大量复古、史实感强、还原度高的服饰形象，以贴近整个求真求实的画面效果，再在此基础上进行演变设计，用浪漫手法表现古典主义，烘托导演传达的艺术风格。
（二）根据时代背景
根据时代背景设计服饰，无疑是在奠定导演的求实风格以后要做的第一件事，为了还原故事的时代背景，服饰作为视觉元素，伴随着角色的出现呈现在画面中，无时无刻不在提醒着观众影片所处的时代。对剧本中故事的发生和发展做了一个大背景的铺垫，这让观众更容易地切入影片故事情景，符合他们的视觉期待和画面审美。
尤其是导演追求写实风格的古装电影，更要做到依据历史原型。就以《赤壁》为例，汉代的妇女依旧沿袭了秦朝女性的服饰制度——深衣制。我们可以将史书中记录、出土的文物或者是复原的服饰款式图样与小乔在剧中的穿着打扮进行对比（如图1-1）。大门襟的右衽交领，领口开的比较低，有很多层领子叠起来，很像古书上记载的“三重衣”，衣服下摆呈喇叭状，很大，拖到地上不露足；衣袖宽大，袖口有镶边；腰部绑有塑腰带固定衣服。通过人物的整体造型特征告诉观众故事发生的时代背景——汉代。
（三）根据人物身份特征和演员特征
演员是电影中最重要的表演载体，电影的成功与否，取决于演员是否能够刻画出特征鲜明、深入人心的角色形象。而电影剧中人物形象的打造离不开服饰的运用，如上文所说，电影服饰能展示时代背景，同时也能够通过不同的服饰造型隐喻出人物的命运起伏、角色的个性特征。演员实际情况和角色之间的差距，也可以通过服饰造型进行巧妙地修饰和整改，拉近二者之间的距离，让演员更好地服务于角色形象。
叶锦添与章子怡曾有过两次合作，一次是《卧虎藏龙》的玉娇龙，一次是《夜宴》中的婉后。在发型的设计上，叶锦添先是把握住这个时代经典发型的重要元素，再根据演员的自身特质进行调整。章子怡自身脸尖，身形消瘦。玉娇龙的发型就在旗头的基础上调整，让她的脸看来丰盈一些，旗袍也加了腰身，显现出她的“型”。在电影剧情发展中有动作戏和舞蹈戏出现时，也需要对服饰造型进行整改，以获得戏剧的表现张力。叶锦添善用“加法”和“减法”。加法就是通过元素的堆积，如线条的重复、图案的堆砌、面积的扩张等等。减法则是对服饰的简化，如轮廓的简练、线条的删减、颜色的减少、体积的缩减等等。利用服饰的款式风格特性来呈现角色人体运动之美。
参考文献
[1]叶锦添.赤壁：电影美术笔记[M].北京：当代中国出版社，2008.
[2]叶锦添.神思陌路[M].北京：中国旅游出版社.2010.
[3]叶锦添.神行陌路[M].北京：背景美术摄影出版社.2013.
[4]牛春龙.《赤壁》侧写[M].厦门：鹭江出版社.2008.