冯小刚一直是我非常敬重的人，也是我打心眼儿里愿意称之为"老师"的人。原本我是想小试牛刀在冯老师的话里杂糅进自己的只言片语，却发现这根本就是一项不可能完成的任务。因为我实在不忍心删去任何一个字哪怕是一次停顿。辗转反侧之后，觉得要想展现冯老师的全貌，不能迂回，只能直给，以飨读者。
　　关于幽默
　　幽默？也就是一小聪明吧，先天肯定不是这样，是后天。影响最大的可能就是王朔。受了很大启发，看了他的小说，顿开茅塞。
　　刘震云也是通过王朔认识的。跟刘震云在一起特别大的体会在于透过现象看本质。
　　我基本是不是还是一个王朔的风格（冯老师停顿了一会儿）。其实我是被动的，这幽默，迫不得已。从生存的角度，为了排戏能通过。你能还有一些尖锐的看法，但一定要通过一个方式来表达，直给还不行，是这样逼到这个路上。当然用幽默的方式表达你的一个看法比直给更有意思，一方面它规避了风险，它也给你很大的乐趣。在你去寻找的过程中可以锻炼你的智慧。
　　（是冯氏幽默造就了葛氏幽默，还是葛氏幽默成就了冯氏幽默？）
　　与葛优的合作，我觉得是一个相得益彰的关系，互相补充和交映生辉。
　　关于本性
　　（刘震云说冯老师是一个"善于化崇高为平庸的人"。）
　　这个"平庸"就是大家都知道的那个"平庸"（哈哈，冯老师又自嘲地笑了），只不过他的话的重点是"化崇高"。
　　用简单的几个词概括自己……当然这是很难的一件事。我希望，活了四十五年，能清醒地、准确地认识自己，模模糊糊我认识到这只是一个善良的愿望。
　　我觉得我内心实际上是很不安分的，可我又是一个怯懦的人，这就是我。
　　（冯老师是一个敢于自嘲并且非常善于自嘲的人，但也会有人觉得他狂妄。）
　　这样可以对自己有一种保护。第一我是一个情绪化的人，非常感性，对事物的认识也是非常情绪化的，可能就会有一些激烈的言辞。就说你敢于自嘲的目的实际上也是为了能够说别人，告诉你确实我也不是什么好东西，当然我说你的时候你也别在意。要说以退为进，我其实也没那么阴险，就是一个本能，都是凭着本能在说。
　　（在乎荣誉吗？）
　　说不在乎荣誉，那鬼才相信呢！但荣誉其实也不是一个具象的东西，在市场上确立了一种信誉也是荣誉。
　　我是一个善于幻想，敢说敢做，善于行动的人。（所以成功了）
　　（觉得冯老师是这样的一个人：外层是无畏，中间是平实的幽默，最里面是悲天悯人和使命感。）
　　（脱口而出）我就算是一个打着红旗反红旗吧！
　　使命感倒也没那么大。忽大忽小，要朝着一个远大的未知的世界奔过去，有时又能产生一种……觉着这样也行。这个时期这个想法占了上风，那个时期又是那个想法占了上风。
　　对电影的态度，就是六个字：拿得起，放不下。还是说我是一个有欲望的人。
　　（什么时候不再拍电影呢？）
　　扫帚不到，灰尘不会自己跑了。
　　拍电视剧可能我体力跟不上。我的激情就是两个月，两个月一过，我的激情就消失了。
　　关于电影
　　有过犹豫。也许有些东西拍完了之后不能通过，怀疑倒不怀疑，觉得这么做也没什么错，觉得是不是必须得一意孤行？是不是可以走曲线救国的路子。一开始是想迂回一下，站在这个路上来之后才发现好像这么干也行。
　　商业电影·票房·艺术
　　这个问题我觉得是这么看，商业电影客观存在着这样的情况。作为我来说要的还不是这个，最重要的是成功的电影能把观众催眠，相信你进入你这扇门，相信在这个门里发生的事儿，沿着你的线路图在往下走，好的电影就是这样的。
　　一上来之后都是关着的，我帮观众把门打开。一直试图在这么做，应该说已经见到成效了。观众走进了我的门被我催眠了，今后不管要拍什么风格的电影，这个路子是没错的。其实观众都渴望被催眠。
　　观众没有什么问题，问题还是在导演身上。或者是他没有能力，或者他刚刚把观众带进去，中间观众就醒了。像凯歌的《荆轲刺秦王》为我们打开了一扇门，前半部分观众被催眠了，电影的后半部分我们又醒了。有些电影呢，门打开了一条缝儿，但观众看了一眼，没走进去。完了之后就把这样的电影戴上了一个"艺术"的帽子，这是一个很大的误会。
　　可能要是人的不同阶段，不同的地区和国情，对我本人，我觉得现在来说市场更重要。
　　我没得过什么奖，但现在投资一部电影，起码在一个屡次获奖的导演和票房很高的导演两者中，他可能会偏重于选择我。在中国有一个好的票房不亚于在国外拿一个大奖。
　　在好的电影的评判标准上，评委喜欢的和大众是不一样的。（冯老师的表情是很严肃的）
　　我的电影不能说是代表人民的利益。代表人民的利益就是代表什么都不是的利益。人民包括的太多了，这里头人的利益不一样，每个人的想法都是不一样的。只能说代表大多数。
　　说这饭馆是冯小刚的，你感觉是有主儿的，说这饭馆是人民的，一定就是散的。
　　艺术电影
　　不能拿"艺术"这两个字来吓唬人，这是最不可取的。你可以比较技术地去拍，只要你有非常好的想象力；你也可以老老实实地拍，进入人的内心世界。这两者是可取的，就是说你不能吓唬人，你不能拒人于千里之外，好的电影是要让人感到亲切，任何一个好的东西最终落实到电影里都要深入浅出，是举重若轻不是举重若重。
　　那你要这么说艺术那就没法衡量。你在家里栽盆花你说我这是艺术，这沙发我摆在这个角儿就说这是艺术，那谁都可以说是艺术了。还是要专业，要面众要让人接受，就不是指黑的说黑的，指白的说黑的就行的。
　　贺岁片
　　电影不能是这样一个先行的态度，见到一个剧本，就在这条路上。你一开始想，往往就要事与愿违。我们和葛优等人在讨论电影时，不是说我们是一喜剧。因为就演员来说他不知道，你像葛优他说我不知道喜剧是怎么演法。只是演这个人物的语言、动作、情节你可能觉得有意思，有点喜剧效果。要说以喜剧的方式，只有《没完没了》。
　　倒也没有悲剧因素，简单的，就是有点心酸吧，心酸和失落吧。（比如《一生叹息》）
　　真正的悲剧就是刘震云的《温故一九四二》，看到这个故事一开始不敢相信，很悲凉。感到绝望的时候，确实这就是一悲剧。
　　成也贺岁，败也贺岁。
　　当时大家不知道什么是贺岁片，现在无数个专家不断地在总结"贺岁"，甚至企图用这个来束缚我。
　　后记：请原谅我不断地用括弧加注必要的说明以保持冯老师话语的连贯性。冯老师其实并不像人们想象中的那样一副侃侃而谈的样子，但你会觉得他字字珠玑且耐人寻味。看来，他真的已经把"透过现象看本质"的本领运用得收放自如了。我想，在这样的"代表大多数人利益"的催眠者（比如冯老师）的带领下，中国电影终会迎来阳光灿烂的日子，前进前进前进进的。