案例说明：
　　案例面向的是来自农村的高一学生，他们很少接受正规的美术教育，对美术知识和美术作品接触了解也较少，而《蒙娜丽莎》几乎是所有学生最熟悉的作品，与作品相关的知识了解的也不多。本案例目的在于通过名作赏析激发学生多样化的审美感受，从而使学生初步了解美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法。本案例有意为学生提“神”而造了点“势”——意在激发学生兴趣，调动学生学习的积极性和主动性。
　　实施过程：
　　开始先“造势”，让学生根据描述猜作品——借多媒体课件依次展示对作品的下列描述：
　　这是世界上拥有最多发烧友的一幅画，不要说艺术界，单就政界要员对她的迷恋就令人诧异。
　　拿破仑拥有它时，喜欢把它挂在卧室内，每日早晚要独自欣赏多次，有时竟能面对画面伫立一天半日，入迷得忘记一切；大名鼎鼎的戴高乐总统每当心绪烦躁时，必驱车前往卢浮宫欣赏它，出来后便满面春风，原先的烦恼荡然无存；蓬皮杜总统则公开承认无法克制对它的心驰神往之情。世纪伟人邱吉尔曾经沧海，可他晚年有幸用消毒过的手指亲抚它时，竟无法控制颤抖的手指；铁娘子撒切尔夫人亦对它情有独钟，无缘享有真迹，就收藏了4幅赝品。
　　它很少出国“访问”，50年代，“出访”英国伦敦，丘吉尔首相兴师动众，派出六架专机迎送（其中四架喷气式战斗机护航），超过迎送任何一个国家元首的规格；
　　当年它失窃，某国上下为之痛不欲生，政府则把当日定为“国难日”；而当它失而复得时，则举国欢腾，其盛况不啻于国家重获新生。尽管它本不该属于他们……
　　学生几乎已从描述中知道作品了，有人在由衷地赞叹，而有人却流露出有点奇怪又有点迷惑的表情。这时，老师话锋一转：“我们面对原作时，不会有惊艳之感；那不是一位绝代佳人，似乎也不大年轻。”学生都已萌生出强烈的想仔细欣赏这幅作品的欲望。这时，课件把作品缓缓展开，逐步引导学生说出《蒙娜丽莎》是卢浮宫的镇馆之宝，是法国人的骄傲，作者，年代，时代背景等相关知识。
　　接下来开始由表及里、层层深入地鉴赏作品：
　　第一步，从分析形式和形象入手。这一步学生很容易表达，什么“端庄秀美的西方妇女的肖像”、“温文尔雅的微笑”、“形象逼真”，相互补充，很快就能表述很多、很全面。当然较多的还集中于“神秘的微笑”，那是幸福的笑、满足的笑，还是嘲讽的笑、揶揄的笑、冷漠的笑？这笑容所要表达的是无言的表白，还是含蓄的暗示？让学生各抒己见，完全尊重每个学生自己的感受，一样的微笑，千般的滋味。但学生之间不自觉的相互影响可以彼此丰富大家的感受。
　　教师要让学生明白，对同一件艺术品，不同的人或不同心境下有不同的感受，是符合审美的心理规律的，即所谓的“仁者见仁”、“智者见智”。人们凭自己的生活经验，能不断发现作品新的含义，所以杰作往往使人百看不厌。而作者在这件作品中，力求表现出人性的丰富的内涵和多方面的性格的心理特征，加上含而不漏的技巧，更耐人寻味。
　　第二步，开始引导学生理解体验作品内容。有前面的“自由”氛围作基础，学生争相说出自己的理解，但也有同学有自己的理解但表达不出或表达不到位。这时再出示一个标致的“俗女郎”形象，学生在自己理解的基础上，又会体会到《蒙娜丽莎》是那样的端庄、典雅，智慧的额头、深邃的眼睛、坦然自信的神态、神秘的微笑，呈现出高贵而又不可侵犯的尊严，观者仿佛也随之自尊、自重起来。
　　这一步引导很重要，很多人都会产生同感，到此，进一步引导学生利用自己掌握的知识结合作品产生的时代背景和作者自身的东西探究和领悟作品的内蕴。
　　效果分析：
　　从美术本身的特点来看，美术欣赏是欣赏者通过美术作品认识客观世界并形成对世界的看法的起点。在这一过程中，每个欣赏者都可能有不同于其他人甚至作者本人的发现、认识、解释、评价。因此，美术欣赏是一个无限再创造的过程，而这种在欣赏实践中学习和发展起来的能力，对于促进学生德、智、体、美诸方面的发展是极为有益和不可缺少的。
　　本例中，通过创造学生自主、师生平等的氛围激发学生多样化的审美感受，教师没用先入为主的讲解来统一或替代学生的感受，但教师的引导和学生间的相互影响却使每个学生的审美感受不知不觉间走向深刻。
　　通过本课学习，学生不仅对自己“熟悉”的世界名画《蒙娜丽莎》有了更全面更深刻的认识，更由此掌握了美术鉴赏的一般方法，为“培养审美的眼睛”奠定了基础。