国家馆的细节
　　解读关键词:土著艺术岩床
　　世博的平台,不仅给了中国地方城市自我展示的机会,也让一个个国家借机展示着本土的传统工艺、文化和生活。
　　
　　在澳大利亚国家馆总代表萨琳德的带领下,我们提前探秘正在布展的澳大利亚馆。远远地,一片赭色的岩石般的弧形雕刻墙出现在眼里,像极了澳大利亚地标景观——会变色的“乌鲁鲁”。 萨琳德说,澳大利亚展馆外观采用了特殊的钢材,像真的“乌鲁鲁”一样,会随着气候而改变颜色。
　　还没踏进馆内,萨琳德就神秘地告诉我们,一会将见识到澳大利亚非常传统的土著艺术 “岩床(Bedrock)”,它彰显了澳大利亚传统与现代艺术形式的交融,呈现的是澳大利亚的根基——土著居民的历史和文化。
　　走进“旅行”活动区,不经意间,墙上巨大的绘图“岩床”将我们带入了一个原始部落。抬头一看,编织物“水中精灵”在头顶“游来游去”,此外,还有30多个由木头、浇铸树脂及钢料雕成的“mimih”柱,代表了身材修长而苗条的可以穿越岩石的阿纳姆地高原“穴居精灵”。
　　来自澳大利亚北部马宁里达镇的艺术设计师马瑞娜正在手绘“岩床”。位于阿纳姆地区东北部的马宁里达镇,坐落在距达尔文市以东500公里。小镇上的人们过着非常传统的生活。“旅行”活动区正是通过马宁里达镇上家庭和部落的艺术品向人们展示澳大利亚土著居民的精神信仰和生活状态。
　　皮肤黝黑的马瑞娜出生在马宁里达镇的一个手工世家。一家人以手工业为生,日常食物是土豆以及河海中的鱼,生活方式极其传统。马瑞娜有5个姐妹、4个兄弟。父亲教会姊妹们编织、绘图。此次用于墙面布展的“岩床”则是来自她姐姐的设计。马瑞娜擅长编织昆虫、小动物等,展区内的“水中精灵”就是她编织的。那是用传统纤维编织、由金属浇铸而成的鱼群,在当地叫做“yawk yawks”。她告诉我们,在马宁里达镇,每个部落和家庭都有自己的创作风格,是不可复制的。而创作就好像是在描绘自己的生活。
　　而此次的墙面展品“岩床”,由红、黄、黑、白四种颜色,波浪纹、三角形和圆形三种基本图形构成。马瑞娜说,这些图案寓意着水的流动,因为她的家离水源很近。
　　只见马瑞娜手执用草做成的毛笔,在3块砖上进行调色。我们了解到,这些“颜料”是全天然的,红色来自红赭石、黑色来自木炭、黄色和白色均来自同色的岩石,将这些物质研磨成粉,再与水混合,便可用来上色。
　　这些独特的元素加上充满阿纳姆地风情的歌声和旋律,让人宛若置身于诞生这些艺术作品的故乡。
　　
　　链接:畅想之洲
　　澳大利亚馆的主题是“畅想之洲”,由3个风格迥异的活动区组成,分别是“旅行”、“发现”和“畅享”。
　　第一个活动区——“旅行”。沿着一条长达160米,环绕展馆的全封闭玻璃通道,人们将从沿途的6个小型展区中,领略到澳大利亚的历史并体会它的独特之处,感受澳大利亚的多元文化。
　　进入展馆的中心区域——一个可容纳1000人的环形剧场,一场视觉与听觉的饕餮盛宴扑面而来。跳跃的袋鼠,繁茂的植物;澳大利亚的城市,以及居住其中的人们的生活……凡此种种,任由您用眼睛耳朵去“发现”。
　　走出剧场,步入一个15米高的中厅——“畅想”的世界。可以在此选择鲜美多汁的澳大利亚美食和红酒,购买澳大利亚风情的纪念品。还能在舞台表演区观看融入了音乐、哑剧、舞蹈、幽默和视觉艺术的小型演出。