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摘 要：古诗词是我国传统文化的结晶，在现行的苏教版初中语文课本中所选取的古诗词课文，更是一些经典佳作。因此，本文主要分析在初中古诗词教学课堂中，如何使用有效的课堂教学方法，以提高学生的学习兴趣及效率。
关键词：初中语文 古诗词 课堂教学 方法
中国古诗词文化博大精深，是我国古代优秀文化的载体。初中语文教师应积极引导学生赏析古诗词，体味古诗词的优美意境，从而激发学生对传统文化的热爱。要抓住古诗词学习的技巧，培养学生的语感，以便学生更好地理解。下面是笔者关于古诗词教学的一些建议：
一、吟诵感受，品读诗词韵律美
诵读是多种感官参与的以声释义的活动，其表现为以响亮清晰的有声语言转化书面的文字。朱作仁先生曾指出“讲解只能使人知道，而朗读更能使人感受”。尤其是古诗词，它是古人表达情义的主要形式，不仅仅是书目的文字，更是音乐，可以浅吟低唱。故要求语文教师在古诗词教学过程中，采取范读、齐读、诵读、配乐读等多种形式的训练，使学生感受诗词，不使诗词成为无声的文字。
古诗词讲究押韵等写作技巧，读起来朗朗上口，充满音韵。学生在朗读过程中，要讲究节奏，这样才能更好地体味诗词的韵律美。一般来说，古诗词按照表音节奏划分的较多，按表意划分的少。四言诗多为“二二”节奏，如“蒹葭/苍苍，白露/为霜。”五言诗可以是“二二一”节奏，也可以是“二一二”节奏，如“大漠/孤烟/直，长河/落日/圆”，“月下/飞/天镜，云生/结/海楼”。七言诗则是“二二三”节奏或是“二二一二”节奏，如“商女/不知/亡国恨，隔江/犹唱/后庭花”，或“春蚕/到死/丝/方尽，蜡炬/成灰/泪/始干”。
同时，古诗词的朗读还要注重把握其感情基调，如忧国忧民、沉郁顿挫的《春望》，委婉含蓄、缠绵不绝的《无题》，壮志难酬、凄凉悲怆的《天净沙·秋思》，还有豪迈奔放、情感丰富的《登岳阳楼》等。教师可以不必先急于分析，而是先让学生投入地大声诵读几遍，或多或少地感受到诗词的韵律，直接迅速地感受到语言的优美，领略文章的韵味，得到语言方面的形象的感受，形成语言的感悟能力。古人曾说：“熟读唐詩三百首，不会作诗也会吟。”今人也说过：“讲解是死的，如同是进行解剖；朗诵是活的，如同给作品以生命。”这些都道出了读书的真谛。中学课本中摘录了不少文质兼美的古代诗词，教师在教学中应解放思想，减少琐碎的讲解，删除一些反复的练习，淡化一些知识的传授，而更多地引导学生吟诵朗读，触发学生的情感，激发他们自身的审美感觉细胞，让学生自觉去发现美、感悟美。
二、揣摩句行，品味诗词语言美
古诗词语言凝练，一字一句都饱含着丰富的意境和深刻的含义。诗词的写作，每个字，每一行，都是诗人、词人反复揣摩，经过多次对比后确定下来的。古人把这种词语的选择过程叫做“炼字”。古语“吟安一个字，捻断数茎须”之说就道出了古人对“炼字”的讲究。
如《五代史补》中记载着一个“一字师”的故事：益阳（现长沙）人齐己，写了一首《早梅》，其中的两句是“前村深雪里，昨夜数枝开”，当他拿去向诗人郑谷请教时，郑谷指出：“数枝不算早，不如改为一枝。”因此齐己尊称郑谷为“一字师”，这种字斟句酌、反复推敲的故事很多。王安石《泊船瓜洲》中的名句“春风又绿江南岸”，一个“绿”字就是经过反复推敲得出的，相传最先写的是“春风又到江南岸”，但觉得“到”字不好，遂改为“过”，继而又改成了“入”，后还曾改为“满”。经过了十几次的改动才最后改为“绿”字。一个“绿”字，更加生动地写出了春的形象，为大家所传诵。
三、身临其境，体验诗词意境美
所谓意境，是指欣赏者的审美体验、自我情趣和理想与诗词反映的生活场景结为一体而形成的一种艺术境界。“有境界则自成高格”，意境是美学思想中一个重要的范畴，也是古诗词中的刻意追求。因此，教师应在古诗词教学过程中注重引导学生领悟诗词的意境美。
一方面，要求教师在课堂讲解中丰富语言、表情、动作等，切忌无动于衷的一般讲解法，要动之以情，通过自己的动情范读激发学生的感情，使学生一同进入诗词欢欣或悲伤的状态。另一方面，根据不同诗词的不同特点，要求教师从诗词语句出发，引导学生体味诗词所要表达的感情。既要整体把握，又要抓经典名句赏析。如范仲淹《渔家傲》一词：大雁南飞，边声四起，孤城落日。这样的背景下，下片又突出了边关将士们的艰苦生活及思乡报国之情。离家万里，但念及功业未建，怎能回家？悠悠羌笛声又引起他们心中强烈的思乡情，难以入睡，不禁发出壮志难酬的感慨。通过整体把握，学生就会理解这首词的情感表达：作者决心守边御敌的英雄气概和将士们壮志难酬的感慨与思乡报国的情怀。既挖掘了意境，又理解了词的主旨。■
参考文献：
1.武晓蓉.运用意境理论解读中学语文教材中的古典诗词[D].东北师范大学.2005年.
2.周大华.走进古典诗词，寻找美的踪迹[M].江苏省.2010年.
3.汤惠群.浅谈初中语文古诗文教学.语文天地.2011年04期.
关键词：初中语文 古诗词 课堂教学 方法
中国古诗词文化博大精深，是我国古代优秀文化的载体。初中语文教师应积极引导学生赏析古诗词，体味古诗词的优美意境，从而激发学生对传统文化的热爱。要抓住古诗词学习的技巧，培养学生的语感，以便学生更好地理解。下面是笔者关于古诗词教学的一些建议：
一、吟诵感受，品读诗词韵律美
诵读是多种感官参与的以声释义的活动，其表现为以响亮清晰的有声语言转化书面的文字。朱作仁先生曾指出“讲解只能使人知道，而朗读更能使人感受”。尤其是古诗词，它是古人表达情义的主要形式，不仅仅是书目的文字，更是音乐，可以浅吟低唱。故要求语文教师在古诗词教学过程中，采取范读、齐读、诵读、配乐读等多种形式的训练，使学生感受诗词，不使诗词成为无声的文字。
古诗词讲究押韵等写作技巧，读起来朗朗上口，充满音韵。学生在朗读过程中，要讲究节奏，这样才能更好地体味诗词的韵律美。一般来说，古诗词按照表音节奏划分的较多，按表意划分的少。四言诗多为“二二”节奏，如“蒹葭/苍苍，白露/为霜。”五言诗可以是“二二一”节奏，也可以是“二一二”节奏，如“大漠/孤烟/直，长河/落日/圆”，“月下/飞/天镜，云生/结/海楼”。七言诗则是“二二三”节奏或是“二二一二”节奏，如“商女/不知/亡国恨，隔江/犹唱/后庭花”，或“春蚕/到死/丝/方尽，蜡炬/成灰/泪/始干”。
同时，古诗词的朗读还要注重把握其感情基调，如忧国忧民、沉郁顿挫的《春望》，委婉含蓄、缠绵不绝的《无题》，壮志难酬、凄凉悲怆的《天净沙·秋思》，还有豪迈奔放、情感丰富的《登岳阳楼》等。教师可以不必先急于分析，而是先让学生投入地大声诵读几遍，或多或少地感受到诗词的韵律，直接迅速地感受到语言的优美，领略文章的韵味，得到语言方面的形象的感受，形成语言的感悟能力。古人曾说：“熟读唐詩三百首，不会作诗也会吟。”今人也说过：“讲解是死的，如同是进行解剖；朗诵是活的，如同给作品以生命。”这些都道出了读书的真谛。中学课本中摘录了不少文质兼美的古代诗词，教师在教学中应解放思想，减少琐碎的讲解，删除一些反复的练习，淡化一些知识的传授，而更多地引导学生吟诵朗读，触发学生的情感，激发他们自身的审美感觉细胞，让学生自觉去发现美、感悟美。
二、揣摩句行，品味诗词语言美
古诗词语言凝练，一字一句都饱含着丰富的意境和深刻的含义。诗词的写作，每个字，每一行，都是诗人、词人反复揣摩，经过多次对比后确定下来的。古人把这种词语的选择过程叫做“炼字”。古语“吟安一个字，捻断数茎须”之说就道出了古人对“炼字”的讲究。
如《五代史补》中记载着一个“一字师”的故事：益阳（现长沙）人齐己，写了一首《早梅》，其中的两句是“前村深雪里，昨夜数枝开”，当他拿去向诗人郑谷请教时，郑谷指出：“数枝不算早，不如改为一枝。”因此齐己尊称郑谷为“一字师”，这种字斟句酌、反复推敲的故事很多。王安石《泊船瓜洲》中的名句“春风又绿江南岸”，一个“绿”字就是经过反复推敲得出的，相传最先写的是“春风又到江南岸”，但觉得“到”字不好，遂改为“过”，继而又改成了“入”，后还曾改为“满”。经过了十几次的改动才最后改为“绿”字。一个“绿”字，更加生动地写出了春的形象，为大家所传诵。
三、身临其境，体验诗词意境美
所谓意境，是指欣赏者的审美体验、自我情趣和理想与诗词反映的生活场景结为一体而形成的一种艺术境界。“有境界则自成高格”，意境是美学思想中一个重要的范畴，也是古诗词中的刻意追求。因此，教师应在古诗词教学过程中注重引导学生领悟诗词的意境美。
一方面，要求教师在课堂讲解中丰富语言、表情、动作等，切忌无动于衷的一般讲解法，要动之以情，通过自己的动情范读激发学生的感情，使学生一同进入诗词欢欣或悲伤的状态。另一方面，根据不同诗词的不同特点，要求教师从诗词语句出发，引导学生体味诗词所要表达的感情。既要整体把握，又要抓经典名句赏析。如范仲淹《渔家傲》一词：大雁南飞，边声四起，孤城落日。这样的背景下，下片又突出了边关将士们的艰苦生活及思乡报国之情。离家万里，但念及功业未建，怎能回家？悠悠羌笛声又引起他们心中强烈的思乡情，难以入睡，不禁发出壮志难酬的感慨。通过整体把握，学生就会理解这首词的情感表达：作者决心守边御敌的英雄气概和将士们壮志难酬的感慨与思乡报国的情怀。既挖掘了意境，又理解了词的主旨。■
参考文献：
1.武晓蓉.运用意境理论解读中学语文教材中的古典诗词[D].东北师范大学.2005年.
2.周大华.走进古典诗词，寻找美的踪迹[M].江苏省.2010年.
3.汤惠群.浅谈初中语文古诗文教学.语文天地.2011年04期.