摘要：音乐本身是用来表达情感的一种途经和方式，是带有主观意识的生理表现；而音乐艺术却有所不同，其主要目的是服务于听众，寻求情感共鸣和文化共识，让人欣赏之后有所得，或有所乐。音乐艺术必然需要具备美学表现，以独特的美感吸引听众，同时也需要听众具备一定的审美能力，能够受到音乐艺术的感染，理解其中的情感内容和美妙之处。本文即谈一谈音乐艺术中的美学表现和分析。
　　关键词：音乐 艺术 美学
　　音乐之美有多种表现，人们具备良好的审美素养、拥有审美分析的能力，才能在音乐艺术中体会到美感所带来的特殊感受。
　　一、音乐艺术中的美学表现
　　（一）音乐艺术中的感官美
　　音乐艺术如同美术艺术一样，都具备感官上的欣赏价值，不同的是美术主要以视觉表达为效果展现，让人看过之后获得强烈的视觉冲击，形成画面性的印象，而音乐艺术则以听觉为表现方式，让人们在听的过程中，获得线条性的意象感受，产生一种听觉感官上的满足感和幸福感，这就是音乐艺术的感官美。
　　有个成语叫做“余音绕梁，三日不绝”，就是在形容音乐艺术所展现的感官美。当有美好的旋律通过听觉传达至人的大脑时，由于其具备美的内涵，使得人在欣赏的同时，在大脑中形成线性的意象记憶，在几天之内总能感觉到那段美妙旋律留在耳边，这就充分证明了音乐艺术的感官美。像著名的钢琴曲《花之舞Flower Dance》《行星Planet》《节制Refrain》等，都具备“洗脑”的美妙旋律，这其实就是其突出的感官美所带来的效果。
　　（二）音乐艺术中的情感美
　　人们创造音乐的初衷，就是为了表达情感，宣泄情绪，现代人也一样，在高兴的时候就会唱欢快的歌，难过的时候就唱悲伤的歌，这就是音乐的情感表现。但是对于音乐艺术而言，其不仅需要表达出充分的情感，还需要让这份情感具备美的感受，使其更容易引发听众的情感共鸣，让音乐艺术更加具备感染力，当听者需要表达情感的时候，可以通过欣赏音乐艺术而快速获得情感上的融入，以此表达出自己的情绪，获得情感上的满足。
　　在很多著名的音乐作品中，都具备高级的情感美，由此形成了一种共识和统一认知，比如我国著名的小提琴协奏曲《梁祝》，当人们一听到就仿佛感受到了其中凄美的爱情；而在理查德·克莱德曼演奏的钢琴曲《梦中的婚礼》中，同样是以悲伤的爱情为主题，却与《梁祝》大不相同，其中虽有着淡淡的忧伤，但更多的是一种希望和祝福，带有一丝温暖却给人心酸的感受。又如著名的萨克斯曲《回家》，常常被运用于长途汽车或火车，以此激发乘客对家的怀念与感受，这就是音乐艺术中情感美的表现和运用。
　　（三）音乐艺术中的文化美
　　音乐作为一种艺术，本身也有文化载体的作用，所以音乐艺术同样具备文化美的表象，这在我国的传统音乐和民族音乐中表现的比较鲜明。像我国遗留至今的唐诗宋词等内容，原本都是音乐艺术中的一部分，随着曲调的失传，剩下的歌词就成了一种独立的文化，同时也是一种优美的语言艺术；又如船工号子这样的传统民歌，原本是拉纤的人力工创作的劳作歌曲，但是随着拉纤这一职业的淘汰，渐渐成为了一种具有文化色彩的音乐形式，这就是音乐艺术中文化美的体现。
　　二、音乐艺术中的美学分析
　　（一）正确认知音乐艺术的价值
　　要想分析音乐艺术中的美学，首先就要端正态度，培养审美意识，能够认知到音乐艺术的价值，才能进一步发现、体会和理解音乐艺术中的魅力，成为音乐艺术的情感共鸣者。
　　（二）从各个方面理解音乐作品
　　音乐艺术是一种实践型的艺术类型，通过表演、演唱、演奏等形式传达给听众，所以要欣赏音乐艺术的美，就需要从多个方面来进行研究和理解。其一要从音乐作品的创作开始，研究创作者的灵感来源、情感表达以及他的生活背景和创作习惯；其二要对表演者展开研究，挖掘其表演时的心理状态，情感抒发以及技巧运用；其三则要从历史维度上分析，研究该音乐作品在创作时的社会背景中的呈现状态、社会影响以及大众评价。
　　（三）寻找音乐艺术中的新概念
　　音乐艺术与任何的艺术种类一样，都需要拥有充分的创造力和想象力，所以在探寻音乐艺术中的美学时，还应该抓住其音乐的创新角度。无论是音乐风格的转变、音乐理念的更新还是音乐形式的呈现效果，其创造性突出的地方，必然有其音乐艺术的美学所在，能让人感受到与众不同的观感和体会，这就是让人在欣赏时获得音乐艺术美感的关键与核心。
　　结语
　　综上所述，音乐艺术的美学主要表现在感官体验、情感表达以及文化内涵之中，而要想分析和研究音乐艺术中的美学，首先需要具备对音乐价值的认同感，其次需要从多角度理解音乐，最后还要寻找音乐作品中的创造性，由此才能真正体会到音乐艺术中美学的存在，才能让音乐艺术的美学之花彻底绽放。
　　参考文献：
　　[1]赵博.浅析音乐美学在音乐表演艺术中的作用[J].北方音乐，2018（05）.
　　[2]秦继仙.浅谈音乐艺术中的情感审美[J].鸭绿江（下半月版），2014（03）.
　　作者单位：福建省永安市第一中学