看《摔跤吧！爸爸》时，笔者坐在影院第一排，离银幕略有些近。半仰着头的姿势带来的好处是，可以让时不时盈了眶的眼泪缓冲一会再落下。影评人赞誉某部影片时总喜欢用“全程无尿点”来形容，真正做到的确乎是少数，但《摔跤吧！爸爸》是其中的货真价实者，因为这部电影几乎全程是泪点，满满是感动。
　　对于《摔跤吧！爸爸》，很多观众的观影感受颇为一致——丝毫未觉察到这是一部时长140分钟的“体育传记类故事片”。好莱坞的类型片“划分大法”到了这里似乎忽然失灵，观众只记得自己看了一部“好电影”，在获得了酣畅淋漓的快感后难以抑制内心的喜悦，于是心甘情愿掏腰包再看几次，或者兴高采烈挤进了“自来水”大军行列。
　　鲜有人提前料到，当这部中等体量的宝莱坞影片对阵有着广泛粉丝基础的漫威特效大片时，竟会发生如此戏剧性的逆转。这样的结果发生在WTO谈判即将重启的微妙时刻，确为行业所喜闻乐见，但只有当这部电影成为包含“三四十岁圈外中高层男性观众”等在内的大量非典型性观影人群的心头好，甚至成为小区里带娃阿姨们的街谈巷议时，才让人切实产生了一种不真实的兴奋感。它不再像《变形金刚》系列或者《速度与激情》系列，只是城市时尚年轻观众的专利，而是囊括了更为广泛且下沉的观影群体。
　　凭心而论，这部体育励志片的很多情节和人物刻画都显得有些套路，但让人钦佩的是其在满满套路之下仍获得观众赞不绝口的电影制作功力。由观众口口相传带来的扎扎实实的上座率倒逼院线提高排片，这又是一次观众和好内容的胜利。这种胜利我们曾在《战狼》《西游记之大圣归来》《夏洛特烦恼》等一批国产影片上映时见到过，如今再次在《摔跤吧！爸爸》身上得到印证。
　　关于这部电影已经有太多丰富的解读，这里只想再多谈一谈影片主演兼制片人阿米尔·汗。他不只是头顶“印度刘德华”“印度阿汤哥”光环的宝莱坞巨星，更是享有“印度国宝”称号的电影人。除了奉献出《地球上的星星》《三傻大闹宝莱坞》《我的个神啊》和《摔跤吧！爸爸》等现实题材佳作，促使印度社会某些陈规陋习发生改变的电视纪实节目《真相访谈》也出自其手，被誉为“印度的良心”。
　　与以往相同，《摔跤吧！爸爸》再次为我们呈现出“两个阿米尔·汗”，一个是电影里的父亲角色，一个是银幕外的“电影的赤子”。在“父亲”的身份里，他以一己之力对抗整个世界，为女儿们撑起挑战命运的一方净土。在“赤子”的身份里，他為我们展示了对“电影人”这个名称赤诚朴素的解读——认认真真讲故事，老老实实拍摄和表演，不投机取巧，不哗众取宠，也绝不轻易拔高自己，更饱含对民族和民众的拳拳之心。所以，归根结底，《摔跤吧！爸爸》的胜利是一场电影赤子的胜利。我们对这部影片的钦佩中也包含着对“阿米尔·汗式”电影人的钦佩。
　　阿米尔·汗的电影作品为宝莱坞带来一系列国际影响力，他曾在接受笔者采访时谈及心得。“做一部国际化电影，最重要的是要忠实于所讲述的故事。如果你的故事在这里需要一段歌舞，那么就加入歌舞，如果不需要，就放弃。一切以电影的素材和故事为准。”这一次他继续忠实于自己的理念，拍了几乎没有歌舞的“非典型”印度影片。他也有自己的野心，他说：“中国和印度都有很大的电影市场，如果有一个故事可以把印度和中国的观众都带进电影院，就占了差不多全球一半的市场。”如今，这个愿望基本实现。《摔跤吧！爸爸》不只成为了印度当年的票房冠军，并以超越前一部7倍的成绩创造了中国内地印度影片的新票房纪录，在欧美市场上也取得不俗战绩。
　　当我们振奋于某些国产影片特效技术的日渐成熟，同时又惋惜于它们失之于好故事和好创作心态的时候，《摔跤吧！爸爸》让我们再次看到“重回初心”的重要性。