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摘 要：明确设计项目来源、要求、依据，形成法国现代美术馆的设计概念，从功能关系、交通动线、风格文化、形态创意、设计要素等多个层面打造一个既突出表现法国设计元素，又强调法国艺术展品与现代美术馆空间之间相互交流、相互融合的特定展示空间。
关键词：法国，现代，美术馆，设计
1.设计项目概况
1.1设计项目来源
本案设计位置定位在杭州武林广场，几千年来杭州一直都有着较高的文化底蕴，市民对现代艺术的追求也随着时代的变化而提高。武林广场是杭州繁华的商业区之一，这里没有古色古香的建筑，更多的是现代化的商业广场，因此在这样一个重要的现代化地段设计一个法国现代美术馆，作为喧闹城市中一座属于大众的精神文化殿堂一定能够受到人们的喜爱，并起到传承人类文明、传播艺术思想，促进文化交流的目的。
1.2设计要求
（1）法国现代美术馆设计要有明确的主题性，在设计元素的使用上要与主题保持一致。考虑美术馆给人的整体艺术氛围，以及传达给观赏者积极向上的正能量。
（2）展示风格符合现代主义设计，体现绿色生态文明与人文主义精神，在设计中讲究光影效果，使设计整体效果通透明亮。
（3）展示设计与空间布局相协调，整体设计简洁直接，同时展示空间主次明确，突出重点展品的位置，能让观赏者第一时间接收到展示内容。
（4）符合安全疏散、防火、卫生等设计规范，考虑美术展馆内的人流走向问题，通过对展台的安排把控人流走向。
1.3设计依据
首先，要符合国家颁布的各项规范标准进行设计。其次，要遵循人体工程学的尺度原则，包括静态尺度、动态尺度和心理需求的范围等，满足人们在美术展馆内正常的观赏、体验、交流、休息等活动。 再次，对空间的结构构成等问题进行严格把控。最后，符合设计环境的要求，注重绿色生态文明，选择低碳环保的新材料，在灯光等问题上注重节约能源。
2.思维发展与创意说明
2.1国内外同类设计研究比较与分析
在展馆设计上，国外的美术馆更加注重环境的大气宁静，给人以开阔高雅的感觉，而中国的美术馆则能充分利用空间，尽可能体现功能的重要性。其次中国美术馆比较注重作品的展示，有时候忽略了展馆内部设计与作品的呼应，而国外的美术馆则更加注重展示设计的变化性与突破性，强调为美术展品设计特定的展示空间及展陈布局[1]。
2.2概念形成过程
艺术的发展和人们审美意识的提高是社会物质文化水平进步的表现，美术作品走进人们的日常生活中受到了更多的关注，单一传统的艺术展示形式已不再能满足欣赏者的目光。此时一个有地域文化、主题特色、展陈形式多样、空间层次丰富的现代美术馆的出现就显得十分必要。本案设计以几何造型与流线分割相结合的方式，力图给人以强烈的现代美术馆视觉冲击。结合美术馆设计的地理位置，以及以法国美术作品为主要展示对象，考虑到设计的主题性，在整体风格上定位为现代主义风格设计，所以在整体设计中尽量做到简洁又富有流动性。同时引用绿色植物，一方面可以体现杭州地方特色，另一方面增强绿色生态文明的主题。法国作品大多是浪漫抽象的，要在明亮宽敞的环境中让观赏者感受法国艺术作品的魅力所在，所以设计考虑到天窗及落地玻璃的运用。
2.3功能关系及交通动线分析
法国现代美术馆在设计中比较注重美术馆空间功能关系的安排，在功能的划分和布局上既相互独立又相互联系，每一个分区都有相应的功能分布，这样明确的划分便于更好地规划和管理，更有利于人们直观有效地进行欣赏。设计包含服务区，以便为人们提供咨询讲解服务；等待休息区，满足人们短暂的休憩交流；展览区，展示精选的艺术作品供人们欣赏；共享体验区，让观赏者亲身创作，感受艺术的魅力所在。设计中讲究形式追随功能，在保证足够的展示空间的情况下，尽可能满足观赏者停驻、休憩、宣讲、体验、交流等功能。在交通动线上根据人流的测算，形成环形的主路线与支路线。
2.4风格文化的表现
本案设计为现代主义风格设计，符合法国现代美术馆展出的现代艺术作品与其展示空间的一致性，在具有简约明朗的空间环境中又注重了展馆空间的布局与使用功能的完美结合[2]。这是一个既突出表现法国设计元素，又强调法国艺术展品与现代美术馆空间之间相互交流、相互融合的特定展示空间。在设计中用到几何图形的造型，以几何图形划分空间造景的方法突出现代的设计元素。本案设计整体风格统一，即使在细节的设计上都尽量做到与整体风格相协调。
2.5形态创意
本案设计力图展现明显的光影关系，因此十分强调天窗的设计，在天窗形态创意的表现手法上利用直线与折线勾勒出的几何形体进行拼接，这样更能显示出它的艺术形态。在整个天窗部分利用直线进行形变并展现出具有现代化的科技感，通过自然光源对线条的照射，产生有视觉冲击力的由线条组成的图案映射在地面，打造出光与影的自然关系，从而使空间具有灵活的律动感[3]。
2.6设计要素表现
在材料选取上以复合板和原木为主，在美术馆的设计之中选取木材元素运用到设计的整体造型中，以更好地营造出空间的自然氛围。空间的大部分造型运用复合板面贴饰面板制作，既完成了对空间的塑造又满足了展墙塑造的基本功能，在表面反射的过程中又增强了空间的灵活性。空间照明在设计中是必不可少的一部分，通过各个区域展台灯光映射强调空间划分，使空间具有律动感，射灯的运用以让展览的美术作品更加突出，产生强烈的视觉效果，体现法国现代美术馆的主题空间。
参考文献：
[1]张子康. 美术馆[M].北京：中国青年出版社，2009.
[2]理查德·布雷特尔. 现代艺术1851-1929 [M]. 上海：上海人民出版社，2013.
[3]布莱恩·劳森. 空間的语言[M]. 北京：中国建筑工业出版社，2003.
作者简介：
杨莉，女，硕士研究生在读，研究方向：景观规划与园林艺术理论研究。
关键词：法国，现代，美术馆，设计
1.设计项目概况
1.1设计项目来源
本案设计位置定位在杭州武林广场，几千年来杭州一直都有着较高的文化底蕴，市民对现代艺术的追求也随着时代的变化而提高。武林广场是杭州繁华的商业区之一，这里没有古色古香的建筑，更多的是现代化的商业广场，因此在这样一个重要的现代化地段设计一个法国现代美术馆，作为喧闹城市中一座属于大众的精神文化殿堂一定能够受到人们的喜爱，并起到传承人类文明、传播艺术思想，促进文化交流的目的。
1.2设计要求
（1）法国现代美术馆设计要有明确的主题性，在设计元素的使用上要与主题保持一致。考虑美术馆给人的整体艺术氛围，以及传达给观赏者积极向上的正能量。
（2）展示风格符合现代主义设计，体现绿色生态文明与人文主义精神，在设计中讲究光影效果，使设计整体效果通透明亮。
（3）展示设计与空间布局相协调，整体设计简洁直接，同时展示空间主次明确，突出重点展品的位置，能让观赏者第一时间接收到展示内容。
（4）符合安全疏散、防火、卫生等设计规范，考虑美术展馆内的人流走向问题，通过对展台的安排把控人流走向。
1.3设计依据
首先，要符合国家颁布的各项规范标准进行设计。其次，要遵循人体工程学的尺度原则，包括静态尺度、动态尺度和心理需求的范围等，满足人们在美术展馆内正常的观赏、体验、交流、休息等活动。 再次，对空间的结构构成等问题进行严格把控。最后，符合设计环境的要求，注重绿色生态文明，选择低碳环保的新材料，在灯光等问题上注重节约能源。
2.思维发展与创意说明
2.1国内外同类设计研究比较与分析
在展馆设计上，国外的美术馆更加注重环境的大气宁静，给人以开阔高雅的感觉，而中国的美术馆则能充分利用空间，尽可能体现功能的重要性。其次中国美术馆比较注重作品的展示，有时候忽略了展馆内部设计与作品的呼应，而国外的美术馆则更加注重展示设计的变化性与突破性，强调为美术展品设计特定的展示空间及展陈布局[1]。
2.2概念形成过程
艺术的发展和人们审美意识的提高是社会物质文化水平进步的表现，美术作品走进人们的日常生活中受到了更多的关注，单一传统的艺术展示形式已不再能满足欣赏者的目光。此时一个有地域文化、主题特色、展陈形式多样、空间层次丰富的现代美术馆的出现就显得十分必要。本案设计以几何造型与流线分割相结合的方式，力图给人以强烈的现代美术馆视觉冲击。结合美术馆设计的地理位置，以及以法国美术作品为主要展示对象，考虑到设计的主题性，在整体风格上定位为现代主义风格设计，所以在整体设计中尽量做到简洁又富有流动性。同时引用绿色植物，一方面可以体现杭州地方特色，另一方面增强绿色生态文明的主题。法国作品大多是浪漫抽象的，要在明亮宽敞的环境中让观赏者感受法国艺术作品的魅力所在，所以设计考虑到天窗及落地玻璃的运用。
2.3功能关系及交通动线分析
法国现代美术馆在设计中比较注重美术馆空间功能关系的安排，在功能的划分和布局上既相互独立又相互联系，每一个分区都有相应的功能分布，这样明确的划分便于更好地规划和管理，更有利于人们直观有效地进行欣赏。设计包含服务区，以便为人们提供咨询讲解服务；等待休息区，满足人们短暂的休憩交流；展览区，展示精选的艺术作品供人们欣赏；共享体验区，让观赏者亲身创作，感受艺术的魅力所在。设计中讲究形式追随功能，在保证足够的展示空间的情况下，尽可能满足观赏者停驻、休憩、宣讲、体验、交流等功能。在交通动线上根据人流的测算，形成环形的主路线与支路线。
2.4风格文化的表现
本案设计为现代主义风格设计，符合法国现代美术馆展出的现代艺术作品与其展示空间的一致性，在具有简约明朗的空间环境中又注重了展馆空间的布局与使用功能的完美结合[2]。这是一个既突出表现法国设计元素，又强调法国艺术展品与现代美术馆空间之间相互交流、相互融合的特定展示空间。在设计中用到几何图形的造型，以几何图形划分空间造景的方法突出现代的设计元素。本案设计整体风格统一，即使在细节的设计上都尽量做到与整体风格相协调。
2.5形态创意
本案设计力图展现明显的光影关系，因此十分强调天窗的设计，在天窗形态创意的表现手法上利用直线与折线勾勒出的几何形体进行拼接，这样更能显示出它的艺术形态。在整个天窗部分利用直线进行形变并展现出具有现代化的科技感，通过自然光源对线条的照射，产生有视觉冲击力的由线条组成的图案映射在地面，打造出光与影的自然关系，从而使空间具有灵活的律动感[3]。
2.6设计要素表现
在材料选取上以复合板和原木为主，在美术馆的设计之中选取木材元素运用到设计的整体造型中，以更好地营造出空间的自然氛围。空间的大部分造型运用复合板面贴饰面板制作，既完成了对空间的塑造又满足了展墙塑造的基本功能，在表面反射的过程中又增强了空间的灵活性。空间照明在设计中是必不可少的一部分，通过各个区域展台灯光映射强调空间划分，使空间具有律动感，射灯的运用以让展览的美术作品更加突出，产生强烈的视觉效果，体现法国现代美术馆的主题空间。
参考文献：
[1]张子康. 美术馆[M].北京：中国青年出版社，2009.
[2]理查德·布雷特尔. 现代艺术1851-1929 [M]. 上海：上海人民出版社，2013.
[3]布莱恩·劳森. 空間的语言[M]. 北京：中国建筑工业出版社，2003.
作者简介：
杨莉，女，硕士研究生在读，研究方向：景观规划与园林艺术理论研究。