电视的发展，不仅给人们的生活带来了娱乐和情趣，还带来了更多的信息和知识。今天，电视舞美艺术的创新和新技术的运用，不仅融合了中华优秀文化的精华，也让人们从中获得了巨大的艺术享受和视野开拓。
　　广大观众艺术欣赏水平的提高，给电视舞美设计制作专业人员提出了新的课题和新的任务。在声光电的创新设计中，凸显科技的含金量。把握视幻动态的节奏感，使舞台上道具虚实结合出神入化，让光影效果瞬间交替，使机械舞台出现时空切换，让LED屏幕组合变化多端，都是设计师运用的最新手段。
　　今天艺术信息的迅速传播以及行业界限的渗透组合，使设计师和编导的分工变得交互和互补，提供给导演的不只是空间的策划，更可能贡献更多的表演手段的更新和艺术细节的变化。
　　回顾2010年上海世博会的开幕式，民乐合奏节目中演奏员穿着的金属肢，就给观众带来了一个惊喜：在没有任何支点的空间，演员可以悬空坐下，自如地弹奏乐器。这个设计细节不仅给传统的节目加分，还给人们留下津津乐道的悬念。
　　机械的运用，也给世博会的开幕式增光不少。在看似两米多高的舞台上，瞬间升起一个直径八米的地球，在一般人眼里似乎是一个不可能完成的任务。地球的打开、组合、旋转，精确到厘米，再配以灯光的运用，把整个节目推到了精彩极致。
　　在上海世博会闭幕式这台节目中，服装道具的设计也充分体现了世博元素的运用，一百零八个时装模特头顶108个世界参展国的标志性建筑，缓缓走向舞台，纸质的模型不仅凸显环保意识，而且在配上荧光颜料的表面光饰后，在紫外灯光的照射下，还显得晶莹剔透、五彩缤纷。
　　在世博会开幕式中有一组巨大的编钟，它们看似传统的中国乐器，而设计者则赋予了它们新的生命含义。每个编钟的悬挂系统是利用磁悬浮的科学原理悬浮于空中的，在演奏的敲击过程中，编钟的轻轻晃动，产生了亦喜亦乐的幻觉和听觉效果。这件作品充分体现了现代科技和艺术设计的完美结合。
　　以上这组舞美、道具和器材的组合设计，突破了以往舞美设计的单一效能，把艺术设计和机械原理、视觉概念和表演形式融为了一体，打破了设计工种的界限，优化了设计的功能。
　　现代LED屏幕和投影技术的运用，同样给舞美设计带来革命性的变化。现在的舞美设计，在运用屏幕尺寸、外形、移位等手段上，让人眼花缭乱，使人们的视觉感受受到不断的冲击。在2011年第十四届上海国际电影节开幕式上，运用屏幕的竖立设计，两则再配上有机玻璃的侧片，这样，屏幕图像的显现和侧面有机玻璃的反射，产生了一种三维立体的变化效果，给观众带来了似幻似真的感觉。
　　如今，影像技术的运用较多的还有3D成像的运用。这是利用透明薄膜的反射性和透光度，让投射在薄膜上的影响和透过薄膜片背后的真人表演，形成一种魔幻的成像重合。例如在今年五月“亚信峰会”文艺晚会中，在一档“忆江南”节目里，亦真亦幻的变化使江南风情的演绎达到了诗情画意的境界。
　　当然，在现今的舞台设计中，设计师在影响互动的创意上已突破了以往单一的舞美空间，更注重影像与真人互动的设计、安排、变化和穿插，以及把握每一个场景的风格和动感趣味，也可以说，舞美设计师已经打破了与导演的分工界限。设计师提供给导演的是表演形式互动的设计雏形，更多的可利用自身的美术修养，对平面的理解，对立体、点线面的思考，全方位把控画的风格和节奏。科技的发展给设计师提供了更大的设计舞台，然而更多的还是要接受更大的挑战，以促使设计师不断更新观念，开拓境界。
　　今天，信息社会的到来，使观众变得更加挑剔，今天的新奇到了明天也许会变得平庸。因此，电视舞台美术设计师的创造将面临巨大的挑战和机遇。