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摘 要：随着时代的发展，素质教育已成为教育和教学的主流，音乐，体育，科学等学科越来越受到老师，父母和学生的关注，这是提高艺术涵养，提高学生综合素质，提高学生欣赏能力的主要方法。但是由于自身思维方面的限制，当前阶段下的美术课程依旧存在着诸多方面的限制。
关键词：初中美术;教学策略;探究分析
在传统的教学思维影响下，无论美术老师是父母普遍认为美术对学生的学习都没有很大的影响，学生很难以靠美术在社会中谋生，因此在发展中几乎没有用处。但是，随着素质教育理念的不断深化，社会对人才的需求逐渐向综合型人才倾斜。对于学生自身的艺术审美能力提出了一定的要求。美术是一门艺术，因为艺术教育可以无形地培养学生的情感，使他们感到思维方面的提升。在当今这个多变的社会中，引导初中阶段的学生学习艺术不仅是开阔视野，增加知识，丰富思想的主要途径，而且还提高了学生的文化自豪感，道德修养和抵抗干扰的能力。又因为初中阶段的学生处于一个非常敏感的年龄容易冲动和烦躁，通过对于美术在内的艺术课程学习可以让学生获得思想上的宁静与和谐，可以抵消初中学生的叛逆人格特质，使他们能够冷静思考，提高认识。随着美学和绘画技巧的提高，学生的个性变得逐渐活泼且开朗。这不仅有助于学生的身体健康，而且还有助于学生的学习以及学生的成长和发展。除了获得知识外，这对于学生来说还具有思想方面广泛的意义和价值。
一、目前初中美术教学中的两个主要问题
1、缺乏重视
虽然教学理念的大背景依然改变，但是一些教师的思维和理解很难改变，并且仍然对艺术和音乐等艺术类课程存在很大的偏见。两者之间存在理解上的差异，事实上，对美术教育缺乏兴趣也将体现在教育中，这会影响学生对美术学习的不积极性和兴趣。部分学生在美术课上阅读课外课本甚至睡觉，除非他们对其他学生有干扰。对于学生来说，完成老师指定的艺术作业几乎是不可能的。当然，老师也不会检查学生的艺术品。教师更无法对学生记性灵活的美术学习，美术老师很少引导学生在生活中找到美术创作的素材，绘制生活中的场景，等等。这有意或无意地教学理念与态度致使学生感到对于美术课程的学习并不重要，并将其视为无关紧要的课程，直接影响着初中阶段美术教育的有效性。
2、美术课程实践不足
当前教学体系下留给诸如美术在内的艺术类学科的时间很少。每周上一次课。在谈论理论时，没有时间进行实践;在实践时，没有时间谈论理论。美术教师很难合理的安排时间。这主要是当前阶段下许多教师仍然觉得美术对学生并不重要，因此将更多的课余时间分配给主要课，即所谓的文化课。艺术学习也需要时间，但是目前的上课时间可以使学生对艺术有更深入的了解和知识。当然，理论或操作不能引导学生深入学习，以提高学生对课堂教学的兴趣。由于上课时间短，但是美术学科的内容丰富，最终导致了对于美术的学习成为匆匆忙忙而不能够深入其中，初中阶段学生的美术学习效果不理想，影响了综合素质的提高。
二、改进初中美术教学的主要方法
1、课堂精心导入
教师在对学生开展美术课程的时候应该进行有效的情境导入，以引起学生的注意。如果说情景化的学习在文化类的课程中获得成功过，那么像美术这样的艺术类课程更适合让学生应用情景化的教学方式来引导他们进行思维的发散与学习。教师可以在课程开展的时候以故事的形式，老师告诉学生一系列艺术作品或古代画家的有趣故事，因此教室充满良好的学习氛围。这些问题可以吸引学生的注意力并集中在教室上。
2、美术活动的开展
教师在课程开展的过程中可以定期组织美术比赛以激励学生。初中阶段的学生在一些大小比赛中获得父母的语言肯定，成绩中的认可意识到自我的价值，并确定自己的道路。由于年龄原因，初中阶段的学生对比赛的表现以及老师的确认特别感兴趣。作为一名中学美术老师，您需要充分利用中学生的这些心理技能，并且为了调动自己的热情，可以结合学生的实际水平来循序渐进活动内容，为学生组织主题美术比赛。
3、开展生活化美术创作
教师结合生活的创造来改善学生的学习情况。在初中中美术教育中，如果教师希望学生对绘画创作感兴趣并提高其艺术创作水平，则他必须采取几种方法来帮助学生寻找绘画材料和生活灵感。所以结合生活来引导学生进行创作无疑成为了最有效也是最直接的一种手段与方式。
综上所述，美术作为艺术，提高学生的气质和综合素质非常重要，并且可以将学生带入另一个世界，并扩大学生的学习范围，而不论其理论或绘画过程如何。同时，学生可以感受到不同的精神世界。对于处于学习压力下的初中学生来说，这是一种学习和休息的方式。尤其是当学生对美术学习感兴趣时，更能够对于学生起到良好的促进作用，它不仅要考虑艺术基本知识的特征，还要考虑初中学生对于艺术，艺术接触和艺术学习的心理感知。因此教师更需要能够采用积极合理的教学思维以及方式来实现学生在当前阶段下的有效学习。
参考文献
[1] 张巧.在新课程背景下如何上好美术课[J]. 课程教材教学研究（小教研究），2011（3）：24-25.
[2] 肖艷.让梦想变为现实——浅谈农村初中美术教学现状及对策[J].美术教育研究，2012（18）：124
关键词：初中美术;教学策略;探究分析
在传统的教学思维影响下，无论美术老师是父母普遍认为美术对学生的学习都没有很大的影响，学生很难以靠美术在社会中谋生，因此在发展中几乎没有用处。但是，随着素质教育理念的不断深化，社会对人才的需求逐渐向综合型人才倾斜。对于学生自身的艺术审美能力提出了一定的要求。美术是一门艺术，因为艺术教育可以无形地培养学生的情感，使他们感到思维方面的提升。在当今这个多变的社会中，引导初中阶段的学生学习艺术不仅是开阔视野，增加知识，丰富思想的主要途径，而且还提高了学生的文化自豪感，道德修养和抵抗干扰的能力。又因为初中阶段的学生处于一个非常敏感的年龄容易冲动和烦躁，通过对于美术在内的艺术课程学习可以让学生获得思想上的宁静与和谐，可以抵消初中学生的叛逆人格特质，使他们能够冷静思考，提高认识。随着美学和绘画技巧的提高，学生的个性变得逐渐活泼且开朗。这不仅有助于学生的身体健康，而且还有助于学生的学习以及学生的成长和发展。除了获得知识外，这对于学生来说还具有思想方面广泛的意义和价值。
一、目前初中美术教学中的两个主要问题
1、缺乏重视
虽然教学理念的大背景依然改变，但是一些教师的思维和理解很难改变，并且仍然对艺术和音乐等艺术类课程存在很大的偏见。两者之间存在理解上的差异，事实上，对美术教育缺乏兴趣也将体现在教育中，这会影响学生对美术学习的不积极性和兴趣。部分学生在美术课上阅读课外课本甚至睡觉，除非他们对其他学生有干扰。对于学生来说，完成老师指定的艺术作业几乎是不可能的。当然，老师也不会检查学生的艺术品。教师更无法对学生记性灵活的美术学习，美术老师很少引导学生在生活中找到美术创作的素材，绘制生活中的场景，等等。这有意或无意地教学理念与态度致使学生感到对于美术课程的学习并不重要，并将其视为无关紧要的课程，直接影响着初中阶段美术教育的有效性。
2、美术课程实践不足
当前教学体系下留给诸如美术在内的艺术类学科的时间很少。每周上一次课。在谈论理论时，没有时间进行实践;在实践时，没有时间谈论理论。美术教师很难合理的安排时间。这主要是当前阶段下许多教师仍然觉得美术对学生并不重要，因此将更多的课余时间分配给主要课，即所谓的文化课。艺术学习也需要时间，但是目前的上课时间可以使学生对艺术有更深入的了解和知识。当然，理论或操作不能引导学生深入学习，以提高学生对课堂教学的兴趣。由于上课时间短，但是美术学科的内容丰富，最终导致了对于美术的学习成为匆匆忙忙而不能够深入其中，初中阶段学生的美术学习效果不理想，影响了综合素质的提高。
二、改进初中美术教学的主要方法
1、课堂精心导入
教师在对学生开展美术课程的时候应该进行有效的情境导入，以引起学生的注意。如果说情景化的学习在文化类的课程中获得成功过，那么像美术这样的艺术类课程更适合让学生应用情景化的教学方式来引导他们进行思维的发散与学习。教师可以在课程开展的时候以故事的形式，老师告诉学生一系列艺术作品或古代画家的有趣故事，因此教室充满良好的学习氛围。这些问题可以吸引学生的注意力并集中在教室上。
2、美术活动的开展
教师在课程开展的过程中可以定期组织美术比赛以激励学生。初中阶段的学生在一些大小比赛中获得父母的语言肯定，成绩中的认可意识到自我的价值，并确定自己的道路。由于年龄原因，初中阶段的学生对比赛的表现以及老师的确认特别感兴趣。作为一名中学美术老师，您需要充分利用中学生的这些心理技能，并且为了调动自己的热情，可以结合学生的实际水平来循序渐进活动内容，为学生组织主题美术比赛。
3、开展生活化美术创作
教师结合生活的创造来改善学生的学习情况。在初中中美术教育中，如果教师希望学生对绘画创作感兴趣并提高其艺术创作水平，则他必须采取几种方法来帮助学生寻找绘画材料和生活灵感。所以结合生活来引导学生进行创作无疑成为了最有效也是最直接的一种手段与方式。
综上所述，美术作为艺术，提高学生的气质和综合素质非常重要，并且可以将学生带入另一个世界，并扩大学生的学习范围，而不论其理论或绘画过程如何。同时，学生可以感受到不同的精神世界。对于处于学习压力下的初中学生来说，这是一种学习和休息的方式。尤其是当学生对美术学习感兴趣时，更能够对于学生起到良好的促进作用，它不仅要考虑艺术基本知识的特征，还要考虑初中学生对于艺术，艺术接触和艺术学习的心理感知。因此教师更需要能够采用积极合理的教学思维以及方式来实现学生在当前阶段下的有效学习。
参考文献
[1] 张巧.在新课程背景下如何上好美术课[J]. 课程教材教学研究（小教研究），2011（3）：24-25.
[2] 肖艷.让梦想变为现实——浅谈农村初中美术教学现状及对策[J].美术教育研究，2012（18）：124