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摘 要：自清中期兴起的碑学在晚清时候达到了高峰。书法界学习碑学是一种常见的的风尚。碑派书风占据书坛的主流地位，对书法的审美和取法对象上进行了极大的拓展，在这种时代背景下，一些有识之士，依然坚守着帖学之道，以二王书法为依归，白蕉即是其中最具代表性的一位。白蕉对碑帖亦有着全面的理解，不同时弊，保持着纯粹的帖学思想。从帖学发展史的角度来讲，白蕉的意义是非同一般的。本文着重讲述白蕉的书法特点及其对近代书法史中帖学的重大意义。
关键词：白蕉；帖学；“二王”书风
白蕉（1907-1969），出生在上海金山区张堰镇，本姓何，名法治，亦名馥，字远香，号旭如。后改名白蕉。在现代书法史上，其丰富的书法美学辩证的创意和精湛的书法思想，使他成为了帖学复兴的代表人物。
清后期，随着金石学的兴起，中国书法发生了革命性的改变，从碑刻书法中发现，古，拙成为书法新审美流行趋势，在传统帖学呈衰败的时候，为中国书法注入了新的活力。但随着时间的推移、社会的发展。民国出现了一批有名的帖学家如吴玉如、潘伯鹰、白蕉等，以其独特的风格问世，其中以白蕉的造诣最为突出乎。白蕉的书法有其独特的韵味，又以晋韵最为突出。魏晋以后，走进魏晋神韵是文人墨客写好书法的最高目标。白蕉温文尔雅的外表下有着桀骜不驯的性格，这正是成就了其狂狷脱俗的书法风格，东晋文人雅士潇洒的境界正是白蕉追寻的，因此他不拘小节，甚至会赤足参加朋友聚会，如今在我们看来实属高人风致。无论生活方式还是他的书法都独得晋人之韵，至于具体表现在那几个方面，我们可以用古法、简淡、典雅三个名词来进行概括。
我们可以大致从两个方面来理解白蕉的书法师出古法。白蕉书法崇尚帖学，沿用二王一脉，不同于同时期书法家选择赵孟頫、董其昌。虽然也有很多书家也选择“二王”，但是不能理解其书法的精髓，因此没能完成完全遵守古法的使命，但白蕉却是一个深入二王传统深处的书家，反复的临摹钻研，一笔一划均有出处。正是其严格遵守古法的结果。
白蕉书法的简淡是一种由表及里的体现。这一体现需要和沈尹默书法的庄重做一对比才能更加明确。沈尹默在汉魏诸碑上用功极深，每处下笔都能感受到汉魏时期的庄严、沉重之感。相比之下，白蕉书法摆脱了篆隶之气，用笔相较温润了许多，笔力的温润带来的柔和、雅致使得白蕉的书法整体呈现出淡雅的特征。而这温润的原因那就是白蕉的字结体简单，并非像行草那样有过多的牵丝，寥寥几笔，更进一步迎合了其书风简淡的审美内涵。
因为晋人之韵就包含古雅、典雅之意，白蕉追求晋人风韵，因此呈现古雅也是顺理成章的事。白蕉学习二王，得了潇洒不羁的真谛，章法布局中把古雅之意变现的淋漓尽致，同样与沈尹默的行书对比，沈尹默的手札虽风度翩翩，，但形式化略重，稍显俗态，然而白蕉的字去除了多余形式的枷锁，以行云流水之姿呈现在我们面前。前面提到的古法、简淡、典雅融合在一起，就使得白蕉的书法展现了一种大美之风。白蕉的用笔取法上依傍古人，结构删繁就简，章法挥洒自如、笔走龙蛇，无论是细节刻画还是整体布局都给人以行云流水般舒畅的视觉效果，这种感觉不仅仅局限于视觉，更深入读者的内心，这是白蕉多年的学识和精湛的技术的最佳证明。
综观白蕉的书法特点：结体潇洒自如，张弛有度。点画简洁而无铺张赘言，清新淳朴。章法疏密有致，一派天真。白蕉追求内心绝对的宁静，是一种晶莹剔透，温润如玉的自然的气质，这也是艺术家追求的目标。从他的书法作品上看，他简化了笔势的顿挫，是儒家风格的典范。我们在白蕉的作品中看不到绚丽的的技法，但是独有一种宠辱不惊的心境。他把二王书法中的精髓运用到了尺牍中，结构布局可学，而风骨神韵不可学，因此在同时代书法家中最得晋人神韵，也是学习二王精髓的最成功的范例。
白蕉具有极其敏锐的艺术嗅觉，他懂得辩证的看待艺术。认为碑与帖同等重要，不分伯仲，要同时汲取碑与帖中的精华部分，不可厚此薄彼，对于争论己久的碑学兴盛的缘因，白蕉对此做了中肯地评价，认为有两个原因：其一是因为清代的学术研究已经达到鼎盛时期，尤其针对古文字的研究更是进步，因此每在古碑中发现新的内容，其价值正好可以弥补正史中的某些不足。其二《云间言艺录》中有言：“学帖大弊，在务为侧媚。侧媚成习，所以书道式微也。我国书法衰于董赵，坏于馆阁，所谓，陌泥局促，无地自容。”正是因为白蕉精熟于帖，熟知其弊端，所以提倡初學者应从碑学入手为佳。在碑帖的关系上，他有自己的看法，他认为碑与帖的关系犹如鸟类的两只翅膀，车辕的两个轮子，醇厚的碑学，娟秀的帖学，应该互相取长补短。
杜甫有诗云“不薄今人爱古人”，白蕉可谓“不薄魏碑爱晋帖”。既然时代的浪潮没有抑制白蕉的思想，那么为什么他会坚持纯粹学习帖学呢？我们只能从他的身上去寻求答案了。我认为首先白蕉本身就是一位真正的文人墨客，醇厚朴实的的碑学风格与其自身的潇洒性格背道而驰。无论是温文尔雅的相貌还是潇洒的处事风格，我们都能感受到白蕉身上浓厚的魏晋风韵。对一个文人墨客来说拥有高品质、高格调的书风是最重要的，白蕉一直选择和坚持的正是典雅的“二王”书风。其次，很重要的一点是白蕉能够坚持自己的理想与追求，不游走于同时代碑学的热潮。
白蕉用自己独特的见解去学习经典的“二王”帖学，并把帖学推向了一个新的高度，成就卓著。沙孟海《白蕉题兰杂稿卷跋》云：“白蕉先生题兰杂稿长卷，行草相间，寝馈山阴，深见功夫。造次颠沛，驰不失范。三百年来能为此者寥寥数人”。是对白蕉最好的诠释。坚持自己的理想与信念，在碑盛帖衰的时代中，挖掘帖学精髓，传承发扬帖学优点，为近代帖学复兴做出了巨大贡献，让人们重新认识到帖学的价值，做出了具有划时代意义的改变，其意义深远悠长，值得我们年轻的书者去学习。
参考文献
[1]白蕉，《白蕉论艺》[M].上海：上海书画出版社，2010
[2]《历代书法论文选》[M].上海：上海书画出版社，1979
作者简介
田雷（1993—），性别：男，籍贯（辽宁省盘锦市），单位（北华大学），职称：在读研究生，学历（2016级硕士）研究方向：书法。
（作者单位：北华大学）
关键词：白蕉；帖学；“二王”书风
白蕉（1907-1969），出生在上海金山区张堰镇，本姓何，名法治，亦名馥，字远香，号旭如。后改名白蕉。在现代书法史上，其丰富的书法美学辩证的创意和精湛的书法思想，使他成为了帖学复兴的代表人物。
清后期，随着金石学的兴起，中国书法发生了革命性的改变，从碑刻书法中发现，古，拙成为书法新审美流行趋势，在传统帖学呈衰败的时候，为中国书法注入了新的活力。但随着时间的推移、社会的发展。民国出现了一批有名的帖学家如吴玉如、潘伯鹰、白蕉等，以其独特的风格问世，其中以白蕉的造诣最为突出乎。白蕉的书法有其独特的韵味，又以晋韵最为突出。魏晋以后，走进魏晋神韵是文人墨客写好书法的最高目标。白蕉温文尔雅的外表下有着桀骜不驯的性格，这正是成就了其狂狷脱俗的书法风格，东晋文人雅士潇洒的境界正是白蕉追寻的，因此他不拘小节，甚至会赤足参加朋友聚会，如今在我们看来实属高人风致。无论生活方式还是他的书法都独得晋人之韵，至于具体表现在那几个方面，我们可以用古法、简淡、典雅三个名词来进行概括。
我们可以大致从两个方面来理解白蕉的书法师出古法。白蕉书法崇尚帖学，沿用二王一脉，不同于同时期书法家选择赵孟頫、董其昌。虽然也有很多书家也选择“二王”，但是不能理解其书法的精髓，因此没能完成完全遵守古法的使命，但白蕉却是一个深入二王传统深处的书家，反复的临摹钻研，一笔一划均有出处。正是其严格遵守古法的结果。
白蕉书法的简淡是一种由表及里的体现。这一体现需要和沈尹默书法的庄重做一对比才能更加明确。沈尹默在汉魏诸碑上用功极深，每处下笔都能感受到汉魏时期的庄严、沉重之感。相比之下，白蕉书法摆脱了篆隶之气，用笔相较温润了许多，笔力的温润带来的柔和、雅致使得白蕉的书法整体呈现出淡雅的特征。而这温润的原因那就是白蕉的字结体简单，并非像行草那样有过多的牵丝，寥寥几笔，更进一步迎合了其书风简淡的审美内涵。
因为晋人之韵就包含古雅、典雅之意，白蕉追求晋人风韵，因此呈现古雅也是顺理成章的事。白蕉学习二王，得了潇洒不羁的真谛，章法布局中把古雅之意变现的淋漓尽致，同样与沈尹默的行书对比，沈尹默的手札虽风度翩翩，，但形式化略重，稍显俗态，然而白蕉的字去除了多余形式的枷锁，以行云流水之姿呈现在我们面前。前面提到的古法、简淡、典雅融合在一起，就使得白蕉的书法展现了一种大美之风。白蕉的用笔取法上依傍古人，结构删繁就简，章法挥洒自如、笔走龙蛇，无论是细节刻画还是整体布局都给人以行云流水般舒畅的视觉效果，这种感觉不仅仅局限于视觉，更深入读者的内心，这是白蕉多年的学识和精湛的技术的最佳证明。
综观白蕉的书法特点：结体潇洒自如，张弛有度。点画简洁而无铺张赘言，清新淳朴。章法疏密有致，一派天真。白蕉追求内心绝对的宁静，是一种晶莹剔透，温润如玉的自然的气质，这也是艺术家追求的目标。从他的书法作品上看，他简化了笔势的顿挫，是儒家风格的典范。我们在白蕉的作品中看不到绚丽的的技法，但是独有一种宠辱不惊的心境。他把二王书法中的精髓运用到了尺牍中，结构布局可学，而风骨神韵不可学，因此在同时代书法家中最得晋人神韵，也是学习二王精髓的最成功的范例。
白蕉具有极其敏锐的艺术嗅觉，他懂得辩证的看待艺术。认为碑与帖同等重要，不分伯仲，要同时汲取碑与帖中的精华部分，不可厚此薄彼，对于争论己久的碑学兴盛的缘因，白蕉对此做了中肯地评价，认为有两个原因：其一是因为清代的学术研究已经达到鼎盛时期，尤其针对古文字的研究更是进步，因此每在古碑中发现新的内容，其价值正好可以弥补正史中的某些不足。其二《云间言艺录》中有言：“学帖大弊，在务为侧媚。侧媚成习，所以书道式微也。我国书法衰于董赵，坏于馆阁，所谓，陌泥局促，无地自容。”正是因为白蕉精熟于帖，熟知其弊端，所以提倡初學者应从碑学入手为佳。在碑帖的关系上，他有自己的看法，他认为碑与帖的关系犹如鸟类的两只翅膀，车辕的两个轮子，醇厚的碑学，娟秀的帖学，应该互相取长补短。
杜甫有诗云“不薄今人爱古人”，白蕉可谓“不薄魏碑爱晋帖”。既然时代的浪潮没有抑制白蕉的思想，那么为什么他会坚持纯粹学习帖学呢？我们只能从他的身上去寻求答案了。我认为首先白蕉本身就是一位真正的文人墨客，醇厚朴实的的碑学风格与其自身的潇洒性格背道而驰。无论是温文尔雅的相貌还是潇洒的处事风格，我们都能感受到白蕉身上浓厚的魏晋风韵。对一个文人墨客来说拥有高品质、高格调的书风是最重要的，白蕉一直选择和坚持的正是典雅的“二王”书风。其次，很重要的一点是白蕉能够坚持自己的理想与追求，不游走于同时代碑学的热潮。
白蕉用自己独特的见解去学习经典的“二王”帖学，并把帖学推向了一个新的高度，成就卓著。沙孟海《白蕉题兰杂稿卷跋》云：“白蕉先生题兰杂稿长卷，行草相间，寝馈山阴，深见功夫。造次颠沛，驰不失范。三百年来能为此者寥寥数人”。是对白蕉最好的诠释。坚持自己的理想与信念，在碑盛帖衰的时代中，挖掘帖学精髓，传承发扬帖学优点，为近代帖学复兴做出了巨大贡献，让人们重新认识到帖学的价值，做出了具有划时代意义的改变，其意义深远悠长，值得我们年轻的书者去学习。
参考文献
[1]白蕉，《白蕉论艺》[M].上海：上海书画出版社，2010
[2]《历代书法论文选》[M].上海：上海书画出版社，1979
作者简介
田雷（1993—），性别：男，籍贯（辽宁省盘锦市），单位（北华大学），职称：在读研究生，学历（2016级硕士）研究方向：书法。
（作者单位：北华大学）