一、用“是怎样”引导学生观察
　　著名美术家阿恩海姆曾经说：“一切知觉中都包含着思维，一切推理中都包含着直觉，一切观测中都包含着创造。”所谓的“观察”，是以观察意向为中介的创造性活动。在这个活动中，学生对观察对象获得的感知、感受、体验等进行描述，有时这样的描述需要教师的指引。有教师在引导学生描述的过程中总是用笼统的问题追问，如“这幅画美吗？”“哪里美？”显然，这样的追问是不能引发学生的任何言说的，学生需要的是具体的观察指引。
　　在“鸟的纹样”教学中，笔者首先出示了一幅写生的鸟，学生从鸟的外形——弯弯的嘴巴和长长的尾巴，看出它是鹦鹉，接着，笔者出示一只夸张变形的鹦鹉，让学生展开了对比性观察。
　　生1：第一幅图中的鹦鹉像真的一样，很生动。
　　生2：第二幅图中的鹦鹉嘴巴被夸张了，而且身上装饰了很多漂亮的纹样，色彩鲜艳夺目。
　　生3：第二幅图中的鹦鹉是把特点给夸张了，因此特点更加突出，它可以用来装饰。
　　师：是啊，我们的绘画，可以写实，也可以适当变化，像第二幅图，就是抓住了鹦鹉最为鲜明的特征进行变形，从而更具有艺术的美感。
　　学生的观察因为有了比较，就有了鉴别；因为有了比较，就有了感悟。上述案例中，学生在比较中主动抓住两幅图中鹦鹉的不同，在大脑中形成了初步的思维感知与意象理解。在现实生活中，孩子们的视觉往往是盲目的，我们的美术教学就是用“是怎样”的追问改变学生视觉感知的盲目状态。通过看与说，学生能够领略艺术作品的精华。
　　二、用“怎么做”引导学生观察
　　“怎么做”是一个探究性、实践性的问题，这样的问题也能引导学生的观察。传统的美术教学总是脱离看与做的关系。“具身認知”理论认为，学生的感知活动是一种整体性的活动，在学生的思维、想象、操作中都存在着观察，并且一个观察者在观察时，心理上会无意识地模仿该动作，从而形成内部表象。学生只有将做与看融合起来，美术欣赏、美术创造意义的看才不会是走马观花，美术观察也才不会兴味索然。
　　“纸卷魔术”属于“造型·美术”，教学中笔者以圆柱和圆锥形纸卷为基本型，让学生边实践边观察，选用不同的造型表现动物的特征。下面是教学中师生、生生围绕“凶猛的狮子”展开的实践探讨。
　　师：教材中的小朋友变了一些纸卷魔术，我们一起来欣赏。
　　生1：这头狮子看起来很威武。
　　师：教材上是用什么材料、怎样表现这头狮子威武的？
　　生2：可以用三角形状的硬纸板的角来表现狮子的身体。
　　生3：可以用圆柱形的脸庞来表现。
　　生4：可以在圆柱形的脸庞上剪开一个扁扁的长方形嘴巴来表现。
　　通过观察，学生发现了这里的美术造型不再是流畅的线条勾勒，而是抽象为三角形、长方形、圆形、圆柱、圆锥来描摹事物的特点；不同的纸板形状、纸板材料、纸板设计表现出不同的美感。只有让这种美感的表象植入学生的大脑，学生才能明白应该怎么做。根据学生的选择性观察，学生才能在创作过程中迅速提炼出动物的造型，用各式各样的纸卷表现出不同的立体动物。眼睛与小手的联姻，既能够锻炼学生视觉的敏感性，又能发展学生“用手思考”的能力。如此，不仅会让学生形成一双审美的眼睛、发现的眼睛，而且会让学生形成一双创造的小手。
　　三、用“为什么”引导学生观察
　　学生的看不是机械地看，而应该融通思维、想象。学生在观察中搜寻视觉经验，然后在眼睛中形成一个崭新的意象。学生在美术观察中往往会由于熟视无睹而遗忘了什么，教师的职责就是要唤醒学生的视觉器官。为此，我们提倡让学生在熟悉的作品中展开“陌生化”的观看。“陌生化”的看让学生重新获得一种洞察力，获得一种视觉转换的能力，让学生重新审视自我，重新返回自己意识流的源头，进而找寻到更为合理的意象。由此，学生能够在熟悉的美术作品中获得新的感受。
　　“字的联想”教学过程中，教师紧扣“联想”，让学生纵横驰骋自己的想象力，能够引发学生的创作兴趣。教学中，教师可以用“为什么”启迪学生观察、联想、类比等，发展学生的观察思考、联想以及形象思维能力。
　　师：同学们，看到“秋”这个汉字，你想到了什么？你为什么能够想到这些？
　　生1：我想到了金色和丰收的果园，因为秋天是一个丰收的季节。
　　生2：我想到了落叶、枫叶，因为秋天是一个萧索的季节。
　　生3：我想到了鲜艳的菊花、金黄的稻穗、诱人的柿子、香喷喷的玉米……
　　教师随着学生的回答，用幻灯片出示一幅幅秋景图。
　　师：这些事物，组成了“秋”字。
　　课件出示由各种秋天的景物组成的“秋”字图。文字与图像的巧妙结合，让学生的生活经验图像和课堂思维融为一体，从而激荡出创新的火花。
　　在美术学习中，每一个学生都能灵活地运用视觉思维进行观察，展现个人的能力和创新意识。美术观察不仅是一种视觉艺术，更是一种思维艺术、想象艺术、实践艺术。只有融汇学生的诸种感官知觉，通达学生的思维、想象，才能让学生形成审美意识和能力。