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摘 要：流行音乐可以说是音乐艺术在当代的进步和升华，在很大程度上关系到整个现代艺术对社会的渗透作用，同时也是为了适应社会艺术发展需要的一种形式，面对应用已日趋成熟的音乐，艺术创作者应以其独有的形象体现其不可替代的作用，并在此基础上正确引领音乐艺术的发展。
关键词：流行音乐 音乐 艺术 发展
在现代艺术的发展中，在传统艺术的历程里，音乐已然成为一种"品牌"的替身，而流行音乐与文化的位置和重要性也几乎都是相互对应的。流行音乐有着举足轻重的基础作用，文化则是音乐表现的桥梁，二者的结合存在使音乐的升华更具有艺术特色。这是一个推崇艺术的时代，在这样的时代洪流中，音乐应该如何展示自己形象？如何在传统的艺术中承载现代的时尚?如何脱显出音乐的张力和言语权？而又如何从中让人们接受和崇拜，作为一个象征，一个时代文明的标志，一种表现品味的上策手段，音乐成为了流行音乐乃至文化本身的独特魅力和素质要求，承担着完成艺术使命的义务，继而便可以携领此类集传统与现代于一身的艺术走上新的台阶，创造社会的新和谐。
一、音乐的概念、类型和特点
1、音樂的概念。流行音乐是20世纪在西方兴起的与传统音乐对立的歌派。它强调的是歌者的情感而非生碍的搬弄，在空间里强调韵味顿挫而流畅。音乐的生成是艺术家对生命的重视和向自我不断提问的高点，具备自然发展创作的意义。
2、音乐的特点和类型。在越来越推崇艺术美的今天，音乐已成为我们不可缺的生活元素。因为优秀的歌者无疑会给人一种赏心悦目的感受，音乐的种类也愈加丰富起来，但总的特点是在创作中强调不平衡而不是平衡，强调过程的揭示而不是过程的遮掩，其表现特征等各方面来说都是与大众艺术不同的概念，例如目前被划分的几个音乐流派就有抽象派、音乐剧和现代歌曲等。抽象派以尼古拉斯为代表，他认为此类音乐是以抽象语言表现纯粹的精神音乐剧揭示的两性互动，表现的是终极人文关怀。现代歌曲是介于音乐和古典歌曲之间的形式。随着社会文明逐渐进步，艺术也不断接纳新的理念，创造新的格局。
二、流行音乐与文化的"互渗"
流行音乐在音乐中的艺术影响力，是现代艺术与传统艺术在精神层面上的沟通并施以相互传染的一种能力。流行音乐的感觉、表达等各个方面都要具备较好的条件才能适应现代社会的审美观，其表达程度多次则过、少之则次，必须使二者从多种层面引起共鸣。而主关表达就是在情感上的划分，文化是音乐最直接的情感体现方式。其着力刻画的情感表达能给珐琅画以正面、积极的影响，文化是一种运动，是不断以肉体叛逆争取人性崇高自由和民主的艺术。
三、如何将流行音乐与文化更好地结合体现于音乐
1、传统与现代的结合。考察我们传统艺术的基本精神，几千年来一以贯之的是人文精神。从历史上看，以孔子为代表的儒家的仁学可以说是传统精神的代表。而音乐则肩负着塑造时代精神、传播现代艺术的重任，作为两个相对的主体，应将这种以"神"为魂的艺术精神作为重要基石，只有在这种"魂"的统摄之下，音乐艺术才能真正迈向艺术影响力构建本质的空间。从根本上确立艺术为本的思想，涵盖枯燥无味的基本理念，发散欣赏者的参与性，启发观众的联想性，体现音乐所承载的传播艺术观，创造古朴与现代相融而非相斥的氛围，拓展高尚审美情趣，促进二者的和谐，从而引起审美感受。
2、自然和谐中的独特风格。我们都知道，音乐是艺术形式最朴素久远的表现，当然它也有其很大的独特性，它能集内容情节和创作者的情感思想为一体，集独特性与从属性为一生，音乐之母邓肯告诫了人类只有灵魂能帮助自己。她的音乐鲜活，以身体的自由达成心灵的自由，以心灵的自由追求创造的自由，以自然的和谐达到独特的风格，以独特的风格表现自然的和谐，因此歌者对艺术的坚决可以创造奇迹，音乐中许多跌倒与爬起、收缩与放松、的运用是与歌曲技术中的挺拔、直立、高贵背道而驰。这说明了音乐个性化、个人化和千人千面的新特点，也反应了音乐源于自然和谐对艺术逐步渗透的趋势。
3、文化对音乐的影响力。我们再以是匈牙利人鲁道夫?拉班创造的 "拉班歌谱"为例，他认为正确处理各要素之间的关系就能组成各种动作。其特点是主张形式追随，注重价值尊严，揭示时代精神，在艺术创作中把感情表露意义作为艺术创作本领，这对艺术的影响力是很大的，一部作品很大程度上代表当时的心态，文化是形式感极强的艺术，因此无论以何种的形式表现，最基本的仍是动作的延续、发展、形成和变化，而音乐最重要的是看动作的借力方法和情绪上的对比及音乐构图的对比等等。
四、结论--如何提升流行音乐与文化的正面艺术影响力
纵观整个艺术界，流行音乐在文化历史的承载下愈发表现得熠熠生辉，光彩照人，作为艺术文化的中心和灵魂，音乐的特质若是在其自身表现方法中出现任何差池，都很极易引起相反的艺术效果，而流行的元素若在音乐中体现得过多，也难免会有喧宾夺主的感受，流行音乐的质量大多是拿捏在歌者的心中，一部优秀音乐作品的评判标尺是多样化的，具有深厚的艺术底蕴和杂实技术功底是歌者理性结合这类音乐的最优体现。总而言之，要将流行与文化更好更全地运用于音乐中，就必须兼顾传统与现代的和谐，文化是传统艺术的代表和象征，流行是音乐发展的历史体现，只有二者相互相存，才能在无数欣赏者面前生成不可磨灭的共振力，这种力度是强大的，是对流行与文化的历史在音乐中体现得好与坏的权威评判，中国流行音乐享誉世界，中国文化艺术博大精深，作为优秀的歌者应在流行的内涵上把准确脉，在文化的时尚上创得出新，如此方能让流行音乐成为艺术中的翘楚！
参考文献
[1] 陆近初--《艺术概论》
[2] Douglas A. Kahn：《Federal income tax : a student’s guide to the Internal Revenue Code》
[3] 杨秀梅--《社会背景下的音乐》
关键词：流行音乐 音乐 艺术 发展
在现代艺术的发展中，在传统艺术的历程里，音乐已然成为一种"品牌"的替身，而流行音乐与文化的位置和重要性也几乎都是相互对应的。流行音乐有着举足轻重的基础作用，文化则是音乐表现的桥梁，二者的结合存在使音乐的升华更具有艺术特色。这是一个推崇艺术的时代，在这样的时代洪流中，音乐应该如何展示自己形象？如何在传统的艺术中承载现代的时尚?如何脱显出音乐的张力和言语权？而又如何从中让人们接受和崇拜，作为一个象征，一个时代文明的标志，一种表现品味的上策手段，音乐成为了流行音乐乃至文化本身的独特魅力和素质要求，承担着完成艺术使命的义务，继而便可以携领此类集传统与现代于一身的艺术走上新的台阶，创造社会的新和谐。
一、音乐的概念、类型和特点
1、音樂的概念。流行音乐是20世纪在西方兴起的与传统音乐对立的歌派。它强调的是歌者的情感而非生碍的搬弄，在空间里强调韵味顿挫而流畅。音乐的生成是艺术家对生命的重视和向自我不断提问的高点，具备自然发展创作的意义。
2、音乐的特点和类型。在越来越推崇艺术美的今天，音乐已成为我们不可缺的生活元素。因为优秀的歌者无疑会给人一种赏心悦目的感受，音乐的种类也愈加丰富起来，但总的特点是在创作中强调不平衡而不是平衡，强调过程的揭示而不是过程的遮掩，其表现特征等各方面来说都是与大众艺术不同的概念，例如目前被划分的几个音乐流派就有抽象派、音乐剧和现代歌曲等。抽象派以尼古拉斯为代表，他认为此类音乐是以抽象语言表现纯粹的精神音乐剧揭示的两性互动，表现的是终极人文关怀。现代歌曲是介于音乐和古典歌曲之间的形式。随着社会文明逐渐进步，艺术也不断接纳新的理念，创造新的格局。
二、流行音乐与文化的"互渗"
流行音乐在音乐中的艺术影响力，是现代艺术与传统艺术在精神层面上的沟通并施以相互传染的一种能力。流行音乐的感觉、表达等各个方面都要具备较好的条件才能适应现代社会的审美观，其表达程度多次则过、少之则次，必须使二者从多种层面引起共鸣。而主关表达就是在情感上的划分，文化是音乐最直接的情感体现方式。其着力刻画的情感表达能给珐琅画以正面、积极的影响，文化是一种运动，是不断以肉体叛逆争取人性崇高自由和民主的艺术。
三、如何将流行音乐与文化更好地结合体现于音乐
1、传统与现代的结合。考察我们传统艺术的基本精神，几千年来一以贯之的是人文精神。从历史上看，以孔子为代表的儒家的仁学可以说是传统精神的代表。而音乐则肩负着塑造时代精神、传播现代艺术的重任，作为两个相对的主体，应将这种以"神"为魂的艺术精神作为重要基石，只有在这种"魂"的统摄之下，音乐艺术才能真正迈向艺术影响力构建本质的空间。从根本上确立艺术为本的思想，涵盖枯燥无味的基本理念，发散欣赏者的参与性，启发观众的联想性，体现音乐所承载的传播艺术观，创造古朴与现代相融而非相斥的氛围，拓展高尚审美情趣，促进二者的和谐，从而引起审美感受。
2、自然和谐中的独特风格。我们都知道，音乐是艺术形式最朴素久远的表现，当然它也有其很大的独特性，它能集内容情节和创作者的情感思想为一体，集独特性与从属性为一生，音乐之母邓肯告诫了人类只有灵魂能帮助自己。她的音乐鲜活，以身体的自由达成心灵的自由，以心灵的自由追求创造的自由，以自然的和谐达到独特的风格，以独特的风格表现自然的和谐，因此歌者对艺术的坚决可以创造奇迹，音乐中许多跌倒与爬起、收缩与放松、的运用是与歌曲技术中的挺拔、直立、高贵背道而驰。这说明了音乐个性化、个人化和千人千面的新特点，也反应了音乐源于自然和谐对艺术逐步渗透的趋势。
3、文化对音乐的影响力。我们再以是匈牙利人鲁道夫?拉班创造的 "拉班歌谱"为例，他认为正确处理各要素之间的关系就能组成各种动作。其特点是主张形式追随，注重价值尊严，揭示时代精神，在艺术创作中把感情表露意义作为艺术创作本领，这对艺术的影响力是很大的，一部作品很大程度上代表当时的心态，文化是形式感极强的艺术，因此无论以何种的形式表现，最基本的仍是动作的延续、发展、形成和变化，而音乐最重要的是看动作的借力方法和情绪上的对比及音乐构图的对比等等。
四、结论--如何提升流行音乐与文化的正面艺术影响力
纵观整个艺术界，流行音乐在文化历史的承载下愈发表现得熠熠生辉，光彩照人，作为艺术文化的中心和灵魂，音乐的特质若是在其自身表现方法中出现任何差池，都很极易引起相反的艺术效果，而流行的元素若在音乐中体现得过多，也难免会有喧宾夺主的感受，流行音乐的质量大多是拿捏在歌者的心中，一部优秀音乐作品的评判标尺是多样化的，具有深厚的艺术底蕴和杂实技术功底是歌者理性结合这类音乐的最优体现。总而言之，要将流行与文化更好更全地运用于音乐中，就必须兼顾传统与现代的和谐，文化是传统艺术的代表和象征，流行是音乐发展的历史体现，只有二者相互相存，才能在无数欣赏者面前生成不可磨灭的共振力，这种力度是强大的，是对流行与文化的历史在音乐中体现得好与坏的权威评判，中国流行音乐享誉世界，中国文化艺术博大精深，作为优秀的歌者应在流行的内涵上把准确脉，在文化的时尚上创得出新，如此方能让流行音乐成为艺术中的翘楚！
参考文献
[1] 陆近初--《艺术概论》
[2] Douglas A. Kahn：《Federal income tax : a student’s guide to the Internal Revenue Code》
[3] 杨秀梅--《社会背景下的音乐》