结束了炎热的8月份假期后，巴黎开始进入了多雨潮湿的秋季，这个时候也是巴黎人开始一年工作的时候，9月的巴黎设计周、时装周和10月的艺术博览会都陆陆续续地开展，大家又重新开始了忙碌的生活。在巴黎这么多年，认识的艺术家朋友很多，真正女性艺术家却很少，可能是社会的原因，也许女性艺术家在职业发展的道路上比男性艺术家更艰难，即使在法国这个推崇女权主义的国家里，崭露头角的女性艺术家却少之又少。今天在这里和大家一起分享一下我非常喜欢的一位优秀的女性艺术家，也是好朋友——旅法艺术家沈远。
　　沈远是一个很低调的艺术家，很多人比较了解她的丈夫，著名艺术家黄永砯。其实沈远早在90年代就开始享誉国际，她的作品经常取材于日常生活和其过往经历，包括移民、文化冲突，或者是对政治斗争的意识，她通过女性特有的细腻和对材料的敏感兴趣，创作出的作品能让人感受到一种在宁静中思考的过程。


　　从一开始在巴黎做画廊工作的时候就和黄永砯老师、沈远老师认识，时间过得太快，眨眼也都有10多年了，从80年代开始旅法的这批艺术家，他们经历过的事情是我们年青一代无法体会到的，在这一点我一直怀着好奇心，于是在沈远工作时和她约了一次长谈，上午的阳光刚好直射在窗户上，清风不断地吹拂着窗边的植物，一杯咖啡、一份法国早餐香蕉Crêpe，开始了我们的话。
　　李子薇：80年代的旅法艺术家与现在的旅法艺术家会有什么区别呢？
　　沈远：当时中国还十分的封闭，没有国外教育，也无艺术资讯，因此上一代的旅法艺术家在艺术创作上更多的和自身的经历及中国的文化有关，像严培明创作的毛泽东头像，黄永砯用的是中国文化中禅宗的思想来进行艺术创作，而我自己通过移民的经历、身份的冲突来表达那一代人所经历的文化差异。正如有一段时间阿拉伯艺术家在巴黎艺术界非常的突出，他们的话语常与阿拉伯国家的政治局势与文化冲突有关，这给艺术家带来了更多艺术创作的语言。今天的年轻艺术家，生活在和平年代，缺少创作的话题，接受着很多外来文化，心理上对自身文化的否定，导致作品不希望带有中国文化的东西。但他们得有自己独特的视野， 在世界大同化这同一平台上才能更有特点。
　　李子薇：最初巴黎给你的艺术带来了什么？
　　沈远：刚来巴黎的时候，我们曾经在一个废弃的医院里生活，它是一个协会借来的临时空间，并以低租金租给艺术家当工作室，这种低金的大空间对年青艺术家可是太重要了，有了它你才有可能不为房租去打工而把精力留在创作上。当时我们也没有想太多，只是想把事情做好，相信对自己的判断。生活在巴黎，有的是艺术创作的自由， 这就是给了你一块好土壤，之后如何生长那是你自己的事。


　　李子薇：想过放弃艺术创作吗？
　　沈远：即使生活如此艰难，也没有想过放弃，也不会想先赚钱再从事艺术，因为艺术就是艺术，赚钱可以有多种方式，希望自己做艺术的出发点更纯粹。 ”
　　李子薇：巴黎比其他城市对艺术创作是否更吸引你？
　　沈远：巴黎比任何一个城市对艺术都很开放，对艺术创作者很尊重，它对艺术的尊重在于不管你，不会往市场化方向太推你，这是最能打动我的地方，或着说只是别人没太推我，使我享受了巴黎的宁静和自由。
　　李子薇：怎样看待是否称得上一个好的艺术家？
　　沈远：一个好的艺术家需要时间来沉淀，慢慢让其生长，时间对艺术家是一个极大的考验，你是否能坚持下来，不被一些其他因素影响，这是非常重要的。艺术家应该相信自己的能力和思想底蕴。环境对艺术家非常重要，当别人捧你的时候，不是你最好的时候；当别人放弃你的时候，反而是你受到考验的时候，这个时候可能创造出好的作品。
　　李子薇：12月份在巴黎将有新的展览是吗？
　　沈远：新的展览还是会和生活经历有关，更多的对人性的思考， 更抽象，没有限时性的。
　　这次谈话更让我体会到前辈艺术家对纯真艺术的执着、热情。和沈远聊天，就像喝一杯淡淡的绿茶，悠然悠哉地享受着艺术的熏陶，时间一下就过了，巴黎的初秋，天气让人觉得格外清爽，从窗外望去是空旷宽广的视野，就像艺术家的创作一样，拥有无限的可能。沈远的最新展览将在12月11日举办，衷心希望这次展览成功，华人艺术家在巴黎创作出更多好的作品。