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摘 要：随着我国社会经济的发展，人们的经济实力提升。此种背景下，人们追求更高品质的生活质量，这在一定程度上将人们的视线转移到艺术设计行业上。为了满足人们的需要，艺术设计工作也在不断进步，因此推动艺术设计进步的创造性思维成为行业关注的焦点。艺术设计中创造性思维具备多种多样的特点，正是创造性思维的这些特点使艺术设计血肉饱满、生动灵活。本文从创造性思维的特点出发，探讨了艺术设计中创造性思维的重要地位，希望能给相关工作的进行提供一定的帮助。
关键词：艺术设计；创造性思维；作用探讨
一、艺术设计中创造性思维的含义
创造性思维与其他类型的思维最主要的区别就在于创造性思维展现出的结果有更明显的独特性和新颖程度，从逻辑上讲，创造性思维不仅是对事物本质属性的客观反应，更将事物的独有的特点放大、展开，使最终结果独具一格。创造性思维在我们所能认知到的所有的思维中无疑是最重要的，正是因为有了创造性思维人们才能不断发展，人类社会才能不断进步。艺术设计的本质就是创新，艺术设计人员只有充分发挥自身的创造性思维，才能创作出更有意义的作品。
二、艺术设计中创造性思维的特色
（1）创造性思维的情感体验性
艺术设计工作者对作品进行前期构建时，不仅要包含对作品的客观认识，还要将情感灌注到作品之中，只有情感与客观认识两者相结合所做出的作品才是好的作品。作为创造性思维主要特点之一的情感体验性要求艺术设计工作者从自身的主观世界出发，赋予作品感情，与作品的客观实际特点相结合，即将主观情感与客观实际相结合。创造性思维中，思维是创造的基础，只有明确了思维的概念，才能更好的解读情感[1]。我们根据实际情况可以将情感分为自然性情感（又称一般性情感）和社会性情感（又称社会性情感）两类。自然性情感有心境、激情、热情三种表达方式，社会性情感的产生与人们的生活实践和人际交往关系有关，不仅涵盖了理智性、道德性，还包括对美的感知。自然性情感和社会性情感都是不断发展的，双方有各自鲜明的特点但又是不断进步的，创造性思维的情感体验性就是将自然性情感与社会性情感两者的特点相结合而产生的，因此创造性思维的情感体验性受限于自然性情感和社会性情感，随着这两者的发展变化而变化。
（2）创造性思维的情感实用性
随着社会的不断进步，人们在购买某项商品时不再只是注重商品的实用价值，还会考虑到使用商品时的主观感受。消费者在选购同种类型的商品时，更偏向选择能打动自己的、能与自己产生情感共鸣的一方。现在市场上同种类型的商品琳琅满目，加上各种广告、传单等的宣传，人们对同样的商品应接不暇，但是此种情况下，有些商品地位依旧稳固，其中最重要的一点就是这些商品在进行艺术设计时为其赋予了更多的情感内涵，即充分发挥了创造性思维的情感实用性，能满足受众所需，并以情感人，符合人们对美的追求。
（3）创造性思维的思维独创性
创造性思维的主要能力就是从一项旧的内容中发现其新的特色，这样就不能缺失了思维独创性。思维独创性是创造性思维的重要特点之一，正因为有了思维独创性艺术设计工作者们才能赋予旧的事物新的含义[2]。思维独创性不单单能运用到艺术设计中的创造性思維之中，还可以运用到生活的方方面面，给生活注入更多的新鲜血液。
（4）创造性思维的艺术前瞻性
艺术不仅来源于生活，更高于生活，创造性思维中的艺术前瞻性是指通过对相似经验的积累和生活实践的探索为新事物的创造产生提供借鉴，创造性思维的艺术前瞻性可以提前预测事物的演变状况，以便于艺术设计工作者及时改进，不断完善作品。艺术设计工作者要有丰富的经验和生活阅历，才能保证自己对艺术前瞻性的理解不会出现偏差，为自己创作出更高层次的作品奠定基础。
三、艺术设计中培养创造性思维的方法
（1）打破传统思维的局限
在艺术设计中，工作者要借鉴前人经验，遵循事物发展的习惯，但这并不意味着艺术设计要沿着传统路线行进，艺术设计要进行创新，就要打破传统思维的束缚僵局，不能只依靠生活经验的积累进行产品设计，而是要结合创造性思维为所设计的产品进行新的定义。创造性思维发散程度的高低直接影响到产品艺术水准的高低，艺术设计工作者要打破传统思维的局限，也不能忽视了个体与整体之间的关系，吸取整体的经验，才能为个体的创新赋予新的含义。
（2）将各学科的内容进行综合学习
要保证艺术设计中创造性思维的参与程度，就不能将艺术设计禁锢在艺术类之中，而是要将艺术设计综合各个门类学科的特点，及时掌握人文理论、文学创造等的变化[3]。将这些学科的内涵与音乐、电影、舞蹈等相结合，发现它们的共同之处，掌握它们的独特之处，为艺术设计的工作进行发掘更多的素材，丰富创造性思维的表达形式，有利于艺术设计与创造性思维的更好地结合。
（3）思维的展开与生活实际相结合
当下我们所处的时代是多样化的，人们所追求的不只是质量的高标准，更是形式上的多种多样，创造性思维在艺术设计上的地位固然重要，但也不能只追求艺术设计的创新而忽视了生活实际。为了避免对产品的艺术设计进行创新后得不到人们认可的尴尬局面，产品在进行设计时也要注重与生活实际相结合，艺术设计的最高境界应该是贴合生活实际，能让社会各个学识程度、各个年龄段的人都能理解设计本意，又能为设计本身赋予更多的含义。
综上，艺术设计的进步，本身就是艺术工作者们不断创新、不断探索的成果，相对应的，艺术工作者的能力也是在这种不断地创新探索中得到锻炼的。为了保证自身专业能力的精益求精以及适应人们的审美需要，现代艺术设计工作者不仅要发挥创造性思维，还要通过作品表面向人们传达作品的本质属性，为了能保证艺术设计作品的质量，艺术工作者要不断为了提升自身的创造性思维而努力，了解自身的不足，发挥探索精神，完善自身的水平。
参考文献
[1]论艺术设计教学中创造性思维的培养——基于艺术设计专业学生的问卷调查[J].包格日乐吐，张春梅.内蒙古民族大学学报（社会科学版）.2014（06）
[2]艺术设计教学的现状及对策[J].和雅.西部素质教育.2017（20）
[3]浅析高校艺术设计教学创新与现代设计理念的融合[J].蔡明辉.美术教育研究.2016（19）
作者简介：
姚佳男（1992.01-），性别：女，民族：汉，籍贯：辽宁省盘锦市，当前职务：学生，当前职称：学生，学历：本科，研究方向：艺术设计。
（作者单位：沈阳师范大学）
关键词：艺术设计；创造性思维；作用探讨
一、艺术设计中创造性思维的含义
创造性思维与其他类型的思维最主要的区别就在于创造性思维展现出的结果有更明显的独特性和新颖程度，从逻辑上讲，创造性思维不仅是对事物本质属性的客观反应，更将事物的独有的特点放大、展开，使最终结果独具一格。创造性思维在我们所能认知到的所有的思维中无疑是最重要的，正是因为有了创造性思维人们才能不断发展，人类社会才能不断进步。艺术设计的本质就是创新，艺术设计人员只有充分发挥自身的创造性思维，才能创作出更有意义的作品。
二、艺术设计中创造性思维的特色
（1）创造性思维的情感体验性
艺术设计工作者对作品进行前期构建时，不仅要包含对作品的客观认识，还要将情感灌注到作品之中，只有情感与客观认识两者相结合所做出的作品才是好的作品。作为创造性思维主要特点之一的情感体验性要求艺术设计工作者从自身的主观世界出发，赋予作品感情，与作品的客观实际特点相结合，即将主观情感与客观实际相结合。创造性思维中，思维是创造的基础，只有明确了思维的概念，才能更好的解读情感[1]。我们根据实际情况可以将情感分为自然性情感（又称一般性情感）和社会性情感（又称社会性情感）两类。自然性情感有心境、激情、热情三种表达方式，社会性情感的产生与人们的生活实践和人际交往关系有关，不仅涵盖了理智性、道德性，还包括对美的感知。自然性情感和社会性情感都是不断发展的，双方有各自鲜明的特点但又是不断进步的，创造性思维的情感体验性就是将自然性情感与社会性情感两者的特点相结合而产生的，因此创造性思维的情感体验性受限于自然性情感和社会性情感，随着这两者的发展变化而变化。
（2）创造性思维的情感实用性
随着社会的不断进步，人们在购买某项商品时不再只是注重商品的实用价值，还会考虑到使用商品时的主观感受。消费者在选购同种类型的商品时，更偏向选择能打动自己的、能与自己产生情感共鸣的一方。现在市场上同种类型的商品琳琅满目，加上各种广告、传单等的宣传，人们对同样的商品应接不暇，但是此种情况下，有些商品地位依旧稳固，其中最重要的一点就是这些商品在进行艺术设计时为其赋予了更多的情感内涵，即充分发挥了创造性思维的情感实用性，能满足受众所需，并以情感人，符合人们对美的追求。
（3）创造性思维的思维独创性
创造性思维的主要能力就是从一项旧的内容中发现其新的特色，这样就不能缺失了思维独创性。思维独创性是创造性思维的重要特点之一，正因为有了思维独创性艺术设计工作者们才能赋予旧的事物新的含义[2]。思维独创性不单单能运用到艺术设计中的创造性思維之中，还可以运用到生活的方方面面，给生活注入更多的新鲜血液。
（4）创造性思维的艺术前瞻性
艺术不仅来源于生活，更高于生活，创造性思维中的艺术前瞻性是指通过对相似经验的积累和生活实践的探索为新事物的创造产生提供借鉴，创造性思维的艺术前瞻性可以提前预测事物的演变状况，以便于艺术设计工作者及时改进，不断完善作品。艺术设计工作者要有丰富的经验和生活阅历，才能保证自己对艺术前瞻性的理解不会出现偏差，为自己创作出更高层次的作品奠定基础。
三、艺术设计中培养创造性思维的方法
（1）打破传统思维的局限
在艺术设计中，工作者要借鉴前人经验，遵循事物发展的习惯，但这并不意味着艺术设计要沿着传统路线行进，艺术设计要进行创新，就要打破传统思维的束缚僵局，不能只依靠生活经验的积累进行产品设计，而是要结合创造性思维为所设计的产品进行新的定义。创造性思维发散程度的高低直接影响到产品艺术水准的高低，艺术设计工作者要打破传统思维的局限，也不能忽视了个体与整体之间的关系，吸取整体的经验，才能为个体的创新赋予新的含义。
（2）将各学科的内容进行综合学习
要保证艺术设计中创造性思维的参与程度，就不能将艺术设计禁锢在艺术类之中，而是要将艺术设计综合各个门类学科的特点，及时掌握人文理论、文学创造等的变化[3]。将这些学科的内涵与音乐、电影、舞蹈等相结合，发现它们的共同之处，掌握它们的独特之处，为艺术设计的工作进行发掘更多的素材，丰富创造性思维的表达形式，有利于艺术设计与创造性思维的更好地结合。
（3）思维的展开与生活实际相结合
当下我们所处的时代是多样化的，人们所追求的不只是质量的高标准，更是形式上的多种多样，创造性思维在艺术设计上的地位固然重要，但也不能只追求艺术设计的创新而忽视了生活实际。为了避免对产品的艺术设计进行创新后得不到人们认可的尴尬局面，产品在进行设计时也要注重与生活实际相结合，艺术设计的最高境界应该是贴合生活实际，能让社会各个学识程度、各个年龄段的人都能理解设计本意，又能为设计本身赋予更多的含义。
综上，艺术设计的进步，本身就是艺术工作者们不断创新、不断探索的成果，相对应的，艺术工作者的能力也是在这种不断地创新探索中得到锻炼的。为了保证自身专业能力的精益求精以及适应人们的审美需要，现代艺术设计工作者不仅要发挥创造性思维，还要通过作品表面向人们传达作品的本质属性，为了能保证艺术设计作品的质量，艺术工作者要不断为了提升自身的创造性思维而努力，了解自身的不足，发挥探索精神，完善自身的水平。
参考文献
[1]论艺术设计教学中创造性思维的培养——基于艺术设计专业学生的问卷调查[J].包格日乐吐，张春梅.内蒙古民族大学学报（社会科学版）.2014（06）
[2]艺术设计教学的现状及对策[J].和雅.西部素质教育.2017（20）
[3]浅析高校艺术设计教学创新与现代设计理念的融合[J].蔡明辉.美术教育研究.2016（19）
作者简介：
姚佳男（1992.01-），性别：女，民族：汉，籍贯：辽宁省盘锦市，当前职务：学生，当前职称：学生，学历：本科，研究方向：艺术设计。
（作者单位：沈阳师范大学）