Creative Common本身是一个非营利组织，在台湾有些人称之为创意共享或创意公共园计划，是由美国史丹福大学法学院教授Lawrence Lessig等网络法律与智慧财产权专家发起，并经由公共领域中心的大力推展，于2001年成立，目的是为了鼓励创作者把学术、音乐、影片、摄影、文学、教材等作品献给公共领域，让大众能够以特定的方式自由运用这些作品，进行商业或非商业的再创作。
　　科技与网络的发达使非法拷贝、传输数字著作变得轻而易举，从而造成著作权人更多的损失，因此，科技业者纷纷发展出许多被称为数字版权管理（GRM）的反盗版技术，而各地政府也修订著作权法加强产权控制，以严密保护著作权，提升创作人的合作意愿。这样一来，也造成了两种极端的对抗局面:一边是越来越严苛的著作权管理，另一边则是越来越嚣张的盗版无政府状态。
　　事实上，创作通常是以旧的事物或想法为基础，加入新的内涵或功能，或者是撷取几个旧事物或想法混合产生的。而在著作权严密保护的情况下，创作人在素材的运用上动辄触法，不仅会压缩商业创作的空间，对于扩大非商业性质的创作，更形同全面封锁。
　　为了在著作权保护以及自由创作之间取得平衡，Creative Common建立了一套合理而具有弹性的著作权机制，利用一套简易而且免费的著作权授权条款，让著作人自行决定开放哪些版权项目，让全世界的人在某些条件下与他分享到著作权保护的作品，一方面社会大众可以因此免费分享其创作的成果，另一方面著作人也可以藉此达到维持或提升作品价值的目的。
　　在过去保留所有权利的概念下，著作人保有关于创作的所有权利，任何人想要利用这个创作的任何一个片段、概念，都必须取得著作人的授权，而著作人则可以藉由授权的过程要求获得金钱或其他回报。而在Creative Common的概念情况下，如何提升著作的价值，并激发创作的意愿呢？
　　以《第一次亲密接触》红遍海峡两岸的痞子蔡可以算是早期Creative Common的代表人物，最近则是以《我的心遗留在爱琴海》与《羊肉炉不是故意的》并称二绝。《我的心遗留在爱琴海》原本只是在网站上发表的旅游照片，由于取材触动人心，造成极高的点阅率，作者Justin后来更开放大众复制与散播他的照片，结果吸引了出版社的注意，而将这些精美的摄影作品集结成书，三个月就卖出5万本。《羊肉炉不是故意的》则是一个倒霉研究生的住院日志，作者把每天在医院里所受到的种种不人道对待以及嘲笑写成文章传到网站上，没想到网友们不仅不同情他的遭遇，反而乐于讨论与转寄这些文章，在人气的哄抬下，别具慧眼的出版社出版了这本不幸的小书，反而很幸运地打进畅销书排行榜前十位。如果不是网友的肯定与热情转寄，《我的心遗留在爱琴海》与《羊肉炉不是故意的》可能只能孤单地挂在互联网的彼端，不过二位作者毫不藏私的分享才是促成最后成就的关键因素。
　　过去保留所有权利对于教学的影响有比较深刻的体现，特别是当中小学老师在制作教材时受到的限制。相对来说，中小学的教学资源是比较匮乏的，然而影像的展示对于帮助学生们了解与记忆却非常重要，因此认真的老师或许会想要自己制作教材。
　　但是如果取材会涉及许多著作权人，分别联络授权事宜，当然可能要支付权利金，这对于老师们来说，实在不太具有可行性。但是有了Creative Common授权条款，想要运用某些著作的人不再需要跟著作人联系就可以自行合作取得所需要的著作，而且Creative Common计划未来还会推出一个专门的搜索引擎，这样，社会大众就可以更精准、更快速搜寻到已经采用Creative Common授权条款的著作，降低创作的阻力。