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从“北风那个吹,雪花那个飘”到“人家闺女有花戴,爹爹钱少难买来,扯上二尺红头绳,与我喜儿扎起来……”,《白毛女》的这些经典唱词已然走过了70年的沧桑岁月。
2015年是歌剧《白毛女》在延安首演70周年,文化部组织复排歌剧《白毛女》并制作了3D舞台艺术片,11月6日全国巡演活动在延安启动,12月8日将在济南省会大剧院上演。
《白毛女》的创作演出很有一点传奇色彩。
抗日战争时期,奔向延安鲁迅艺术学院,也即“鲁艺”成为中国青年最时尚的一种选择,成为一种滚滚向前的文化潮流。这里培养了诸如艾青、丁玲、贺绿汀、贺敬之、王昆等一大批革命文艺工作者。由“鲁艺人”创作的歌剧《白毛女》可以称作解放区的文艺标志物,它唱红了延安、陕北、解放区甚至全中国。
在现代中国,文艺与政治从来不是割裂的,文艺时常扮演对政治事件、政治运动的隐喻与论证角色。70年里,每一个版本的《白毛女》都承载着时代的深刻寓意,被不同时代的艺术家演绎着。
1964年上海舞蹈学校根据歌剧《白毛女》改编发展成的大型舞剧在文革期间被列为“八个革命样板戏”之一,从京剧《红灯记》《智取威虎山》《沙家浜》《海港》《奇袭白虎团》,到芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》,交响音乐《沙家浜》——样板戏曾是那个时代唯一的“舞台艺术作品”,众多参与者成为无数人的青春偶像,经历了大悲大喜的跌宕人生。
20世纪救亡与革命叙事之下,“黄世仁”也成为被团结和被打倒的双重形象,挖掘悲剧外衣之下的历史细节,一个复杂的群体成为历史巨变的缩影。在一次次运动中,乡村文明化为一缕尘烟,模糊于广袤的土地。
关于样板戏的记忆正在成为中国人无法回避的话题。在今天,那熟悉的旋律仍间或回响在我们的耳边:或在官方的庆典舞台上,或在民间无意的哼唱中。经历了政治的追捧和打压,毫无疑问,我们这个时代的艺术与生活仍然与“样板戏”有着千丝万缕的联系。
对一段历史的文化思考是当代和当代人的使命。
对中国而言,人文主义的觉醒和归来,已是不可逆转的潮流。文艺复兴在中国的使命就是要复活长年冬眠的灵魂,使每一个人真正成为具有完全人格的人。再波澜壮阔的历史,也由一个个鲜活或曾经鲜活的个体生命写就;再繁复细密的社会生活画卷,也由一张张生动或曾经生动的面孔点缀渲染。 (本专题12-21页)
2015年是歌剧《白毛女》在延安首演70周年,文化部组织复排歌剧《白毛女》并制作了3D舞台艺术片,11月6日全国巡演活动在延安启动,12月8日将在济南省会大剧院上演。
《白毛女》的创作演出很有一点传奇色彩。
抗日战争时期,奔向延安鲁迅艺术学院,也即“鲁艺”成为中国青年最时尚的一种选择,成为一种滚滚向前的文化潮流。这里培养了诸如艾青、丁玲、贺绿汀、贺敬之、王昆等一大批革命文艺工作者。由“鲁艺人”创作的歌剧《白毛女》可以称作解放区的文艺标志物,它唱红了延安、陕北、解放区甚至全中国。
在现代中国,文艺与政治从来不是割裂的,文艺时常扮演对政治事件、政治运动的隐喻与论证角色。70年里,每一个版本的《白毛女》都承载着时代的深刻寓意,被不同时代的艺术家演绎着。
1964年上海舞蹈学校根据歌剧《白毛女》改编发展成的大型舞剧在文革期间被列为“八个革命样板戏”之一,从京剧《红灯记》《智取威虎山》《沙家浜》《海港》《奇袭白虎团》,到芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》,交响音乐《沙家浜》——样板戏曾是那个时代唯一的“舞台艺术作品”,众多参与者成为无数人的青春偶像,经历了大悲大喜的跌宕人生。
20世纪救亡与革命叙事之下,“黄世仁”也成为被团结和被打倒的双重形象,挖掘悲剧外衣之下的历史细节,一个复杂的群体成为历史巨变的缩影。在一次次运动中,乡村文明化为一缕尘烟,模糊于广袤的土地。
关于样板戏的记忆正在成为中国人无法回避的话题。在今天,那熟悉的旋律仍间或回响在我们的耳边:或在官方的庆典舞台上,或在民间无意的哼唱中。经历了政治的追捧和打压,毫无疑问,我们这个时代的艺术与生活仍然与“样板戏”有着千丝万缕的联系。
对一段历史的文化思考是当代和当代人的使命。
对中国而言,人文主义的觉醒和归来,已是不可逆转的潮流。文艺复兴在中国的使命就是要复活长年冬眠的灵魂,使每一个人真正成为具有完全人格的人。再波澜壮阔的历史,也由一个个鲜活或曾经鲜活的个体生命写就;再繁复细密的社会生活画卷,也由一张张生动或曾经生动的面孔点缀渲染。 (本专题12-21页)