当意大利著名歌剧作曲家普契尼的咏叹调《托斯卡》（Tosca）中的选段在古朴恢弘的颐和园响起时，一场东西文化交相辉映的绝美梦境就此铺陈开来。在迂回绵长的长廊亭阁间，闲庭漫步的靓装佳人们时而带来扑面的盎然古意，时而又脚踏文艺复兴遗风。这背后的绘梦者Pierpaolo Piccioli赋予了这个如梦似幻的Valentino高级定制北京系列一个恰如其分的名字：“Daydream”（追梦拾光）。
　　梦境总是超越现实的存在，而在这场梦中，隔着不可逾越的时空距离从未真正交汇的东西方文化便是带我们远离庸常的两剂良药。

　　华服锦缎上肆意盛放的花儿、浓艳欲滴的正红用色、雕梁画栋般精巧的刺绣、宫廷感十足的廓形衣袖……或许无法从每个细节立刻辨别出来自中亦或西的灵感来源，但每一瞥中既有着中式的合蓄内敛，也不乏西式的豪情奔放。在这里，两种文化特性都得到了深刻的保留和尊重。为了筹备这个系列，Piccioli深入研习中国文化，但相比对于中式元素进行机械的提取与拼凑，更多的是将其虚化为一种意象与感觉。即使称为北京系列，但在他心中，这其实是一场跨越重洋的中意对话。两个同样有着丰厚历史文化艺术积淀的国家，默契地共同追寻精神层面的共鸣，从而给世界各地的人们带来无声的情感震撼，这便是Piccioli心中最理想的状态。
　　谱写这场新梦的同时，Piccioli也在继续强化着Valentino一直守护的高定风度。本次随Piccioli一同来到北京的还有数十位Valentino高级定制工坊的匠人们。他们的名字伴随着自己的得意之作被印在介绍衣服材质与工艺的资料上：有着大幅玫瑰印花的黑粉相间的欧根纱裙，其看似轻盈飘逸的褶边需要耗费1400小时的手工及150米面料，由工匠亲手打造;另一件气势磅礴的刺绣曳地连衣裙，光是蔓延在衣身上的丝绒嵌花就用到了13种不同的丝绸面料;而一出场便惊艳四座的金属色连衣裙上，让人挪不开眼的细密光泽得益于人工缝制的32000枚亮片……诸如这样令人目瞪口呆的数字几乎出现在整个系列的每个造型当中，不断提醒着人们何为高级定制的标准境界。
　　Angelica Cheung（以下简称AC）：Pierpaolo，我记得你2013年曾来过中国，发布Valentino红色系列，向中国致敬。
　　Pierpaolo Piccioli（以下简称PP）：是的，但这次完全不同。此次我不仅深入研究了中国文化，同时挖掘了意大利文化根基，在完整保有各自身份核心的基础上，通过制造两个伟大国家间的相遇，带来一段异彩纷呈的对话。我之所以将这个系列命名为“Daydream”，是因为情感是无声的语言，是真正能沟通世界各个角落的人们的纽带。我并不想把它定义为简单的中国系列，相反，我认为其中流露着非常原汁原味的意大利风格，你可以从中看出文艺复兴的踪影，看到达.芬奇、米开朗基罗的影响，看到似锦繁花、盛装华服等非常意式的元素。而本次大秀的举办地颐和园，又体现着古代中华文明的源远流长与宏伟壮阔。在我看来，这样保持独立又彼此交融是对待两个文化最为真诚的方式。
　　AC：我记得我们曾经也聊过这个问题，在许多充斥着鲜明中国元素的系列背后，人们或许也想看到一些不一样的东西。
　　PP：没错。很多年前我们就开始讨论多样性的问题，这也成了今日时尚行业最为关注的话题之一——如何做到包容从文化到风格等方方面面的各种差异。比如在街头风大行其道的当下，我们虽然有推出融合街头属性和高级时装屋传统的VLTN系列，但同时也放了极大的心思在雕琢纯粹的高级定制上。我希望现在的年轻人们在追逐潮流之时，也能对高定抱有幻想，对Valentino抱有幻想。
　　AC：确实如此，街头潮流越盛行，高定的必要性也越为显著，否则只往一个方向发展的话，事物会变得越发单一乏味。
　　PP：这也正是我为什么选择在此时此地举办一场高定秀的原因。街头服装与高级定制，中国文化与意大利文化……这样看似大相径庭的事物放在一起时反而会相映成辉，产生意想不到的有趣联系和独特美感。
　　我认为用一种全新的视角才能最大程度地打破局限，才能在已经存在的事物上看到新的可能。比如对于颜色，这个我创作中很重要的一部分，许多人或许认为红色是张扬大胆的，但当你深度挖掘，破除桎梏，可以发现红色也可以浪漫多情，可以拥有全新的语境。比如我们这次全新推出的“Daydreom red”，便是由Valentino的经典红与我所钟爱的偏粉调一点的红色间的交相融合。
　　AC：我看到moodboard上有很多有意思的图片，当你设计时你会思索从中提取什么元素吗？
　　PP：不会。我更多受感觉所驱使，不论是面料、刺绣等工艺还是颜色，它们带给我的情感共鸣更为重要。Moodboard上确实有放一些画作之类，但更多的是它们带给我的灵感启发和主观感受，而不是真正借鉴其中的元素。
　　AC：灵感图的存在只是为你创造一个情境。
　　PP：没错，它们负责把我引领入一个充满了美好幻想的房间。在着手设计时，我脑海中已经有我所希望呈现的最终画面了。所以我所做的更多是从我的根源、我的文化中汲取养分填补这个画面，而不是机械地摘取灵感板上的内容。我的任务就是，将脑海中的画面清晰地呈献给每一位观众，而不仅仅是自己沉浸其中。