通常我们所能看到的，只是姜济敏艺术的一个结果——绘画，事实上，姜济敏真实的艺术所在，却是在他完成这个绘画结果的全部行为过程。当中，我能深彻体味之间的平静、温暖、纯粹、终极、淡漠、坚忍、爱怜、光明、时间、能量……
　　显然，茶，成了姜济敏生命的一个部分。除了色彩的温暖可人，气氛的浪漫迷人，茶本身也在营建一种清心寡欲的生存方式。久之，那一抹沉着而热情的熟褐，也越发溶解在姜济敏的肌肤乃至意志当中。
　　想来，那或许该是15年前我最初认识他的时候，正当事业飞黄腾达的姜济敏，却突然疾病缠身，而被迫退出“江湖”。姜济敏从此归隐家庭，休息养病，却同时，命运之神又为他开启了独立思考和审视自我的宝贵大门。
　　果然，2010年的一天，姜济敏顺手抄起画笔，顺便蘸上茶水，顺势在画布上涂鸦——瞬间，那一抹沉着而热情的情绪便以痕迹图像的方式得以呈现……从此，姜济敏便在茶水与毛笔之间、时间与画布之间往返交织，倾力置身实验绘画以及身份转换的全新过程。最终，姜济敏“点茶成金”，成功构建形成了“点茶”的语言方式，以及“茶点”的图式方式。
　　姜济敏的“茶点”图式系列，通篇是以茶水作为工具，以圆点作为元素，然后在油画布上以“点染”或“滴成”的方式，最终达成一个貌似“茶点”的痕迹图像。并且，姜济敏并未就此打住，反而是以同等方式，又如同机器一样，源源不断地炮制出更多“茶点”，整個过程均采用单纯的复合性表现方法，又最终达成了一件具有独立意义的绘画形式。当然，也因此构建形成了独属姜济敏自己的当代语境中的新秩序。
　　所谓单纯、繁复，就是自始至终都是以单纯的“点染”、“滴成”，反反复复地进行，如此，“茶点”在刹那之间便又生成了具有生命意义的象征符号。想必，那是一个从无到有、生生死死的交织过程。
　　姜济敏是在夜以继日地“点茶”，甚至延伸到年复一年的进度，如此，“点茶”贯穿了他的全部日常行为，同样，日常当中的喜、怒、哀、乐，也都随着时光、岁月，一同纪录在了“茶点”当中。如此，姜济敏并非以单纯追求刻画对象以及以刻画对象所运用的方法为终极目的，他更加想要呈现和刻画的，却是他的疑似“异常”的日常行为过程。因此，通常我们所能看到的姜济敏的绘画，则完全充满了行为质性和时间量感，因此属于观念绘画，抑或行为艺术。
　　“点茶”行为以及“茶点”图式本身就意味着是在背离传统艺术的规则，同时也在刻意打破“画种”的限制。更加重要的是，通过“点茶”和“茶点”，姜济敏试图注入观念来表达态度、表述心理，呈现社会，彰显艺术。诚然，一经把姜济敏所制造的“茶点”世界放进当下的消费时代和文化现实，便可瞬间显现它的精神张力和艺术指向：于姜济敏，“点茶”本身所承载的主观的、重复的、连续的行为方式，首先便可演绎成为他对个人意志的修行，他依此实现自我救赎，并因此获取精神栖息；于社会，“茶点”本身所彰显的平静、温暖、纯粹、终极、淡漠、能量……岂不发人深省？
　　（本文有删节）