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摘 要：现代科技的发展，数码技术进入传统的纺织行业，应用于服装加工和纺织品的设计、生产。传统的纺织品图案与现代数码技术的结合，形成了数码印花新工艺，带来了又一次纺织技术的革命。
关键词：数码印花；图案；服饰图案；计算机
1 数码印花概念
数码印花是指通过各种数字化手段（如扫描仪、数码相机等）将图案输入计算机，经过计算机印花软件编辑处理后，再由计算机直接控制特定的设备将染料直接印制到各种织物上而获得高精度图案的一种印花技术形式。
2 数码印花的特点
作为体现服装设计师设计意图，捕捉设计灵感的服装设计表达方式也从传统的手工绘制发展到今天的计算机数码表现。
数码印花精度高，色彩层次丰富，可以使纺织面料实现高档印刷的印制效果。
数码印花技术实现小批量生产的可能，更能够满足当下人们的个性化需求并有效降低库存。
数码印花技术绿色环保，按需使用染料，污染较少。
3 图案的概念
“图案”一词是20世纪由日本传入中国，英文为design，包含设计、计划、图样、结构等多种含义。
图案教育家，理论家雷圭先生在《图案基础》一书中，对图案的定义综述为“图案是实用美术、装饰美术、建筑美术方面关于形式、色彩、结构的预先设计。在工艺材料、用途、经济、生产等条件的制约下，制成图样、装饰纹样等方案的通称。[1]
4 服饰图案的概念
服饰图案是图案这一实用美术专门学科中的重要的一个分支，是图案的一种具体表现，是其在服装及服饰配件中的具体应用，即针对或应用于服饰的装饰设计和装饰纹样。从图案广义概念的角度来看，服装和与之相配套的附件，配件的装饰，均属于服饰图案的范畴。[1]
5 数码服饰图案的概念
设计师通过计算机这种辅助工具，在各种图形处理软件的辅助下，将自己手绘的图案设计稿或者直接绘制的电子设计稿传输到计算机上，进行图案的二次设计和处理。这种通过计算机和图形处理软件对原始设计图案进行二次修改、调整及再创造，最后将之运用于服饰的图案，我们称之为数码服饰图案。
6 数码服饰图案的实现手段
数码服饰图案的设计构思阶段，是相对复杂的系统分析阶段，一个成熟的设计师，需要了解自己的设计想法，并且选择最为适宜的方式方法及技术手段加以完美实现。
（1）设计师常用的图案实现方法分为手绘表现和软件表现两种。用于数码服饰图案的手绘表现技法可分为：点绘法、平涂法、晕染法、拓印法、勾线法、喷绘法、撇丝法、肌理法。设计师根据自己的使用习惯，根据前期创意方向的不同和所需处理和绘制的要求不同，选择合适表达的软件至关重要。
（2）数码服饰图案的素材选择可分为：具象图案和抽象图案两大类。具象图案分为：花卉图案、风景图案、动物图案、人物图案、风景图案、器物图案。抽象图案分为：几何形图案、随意形图案、幻化图案、肌理图案。
（3）数码服饰图案实现形式种类可分为：单独纹样、适合纹样、连续纹样（二方连续、四方连续）。
7 数码服饰图案的应用形式
服饰图案在服装中不同的部位由于面积与形状的限定，图案的形式要与之相适应，为了更好地发挥其作用，就必须针对不同主题的图案和不同的应用对象选择适合的应用形式。
定位图案应用：分为单独式定位图案，连续式定位图案。
满花图案应用：四方连续满花形式（清地图案，混地图案，满地图案）。
件料图案应用：以整件服装为适合单元而设计的图案。
8 数码服饰图案的实现案例
学院数码设计工作室成立多年，期间组织不同大小的课程引领学生进行数码服饰图案设计，并通过与相关服饰企业及数码印花工厂的合作，获得些许经验。此章节的实际案例来自本校2011级孙瑜泽和费思宇同学合作完成的毕业设计，他们在此课题中，围绕“视界”为主题展开思维扩散，从灵感来源发展到图案研究，色彩研究，款式研究，并最后阶段设计制作承载印花图案的服装成品，整个过程体现了他们对数码服饰图案的深入研究。
（1）主题确定（2周）。学生刚进入主题，题材是多种多样的，从资源丰富的大自然到大城小镇；从历史古物到现代化器件；从实时大事件到生活小故事都可以成为图案设计的灵感来源。学生需要通过对以往学习经验的梳理和分析，找到自己真正感兴趣和关注的切入点，这样才能有深入研究的兴趣和动力。
孙瑜泽和费思宇同学最后确定“视界”为主题。因为眼睛与心灵相通，在创作的时候，他们想把内心的一些东西通过对眼睛的再加工表现出来，眼睛内部千丝万缕的复杂结构和各种奇特的色彩又让他们想到了迷幻光波和星空。因此，他们最终确定了关键词“光波、空间、未来感”。
图1
（2）色彩研究（1周）。围绕灵感源图片，进行图片的色彩分析，此阶段要求学生细致研究，把握色彩感觉，综合提取主题色彩及设计想法，并最后制作色卡。
图2
（3）图案研究（4周）。图案研究部分是整个设计过程的中间环节，也是重点环节。在“视界”主题下，学生最开始从眼睛内部提取纹理元素进行图案设计，想利用线条塑造空间感。如果只有线条组成的图案，整幅画面略显空洞，于是经过讨论，他们把线条与大块面色彩图案结合在一起，重新设计和完善。图案设计的整个过程，学生都围绕关键词“光波、空间、未来感”展开联想和创作，技术上通过手绘草图和计算机修整两个阶段来完成。
图3
图4
图5
（4）款式设计与延伸（2周）。此阶段是款式设计阶段，也是图案在服装上的实际应用阶段。要求学生根据前期的研究情况，设计适合的款式来体现主题观念及主题图案。要求学生在熟悉数码服饰图案的应用形式，明确图案在服装上的装饰部位，明确骨架结构的基础上再做款式设计及延伸。“视界”主题，两位同学根据前期自己图案的研究情况很自然地选择了件料图案的应用形式，他们以服装件料的长度和宽度为一个设计单位，重新设计图案的布局，从服装的整体面貌出发发展成完整的系列服装。
图6
图7
（5）成衣制作（4周）。此阶段为最后阶段，是学生整个设计思想的完整体现，也是整个数码服饰图案在成衣上的完整体现。需要学生掌握如何通过数码技术将服饰图案实现在适合的面料上。
图8
“视界”主题的提出是一个很新颖很大胆的构想，初次见到这组同学的灵感图片，内敛的张力，让人觉得可塑性很强，希望她们能将最初打动她们、促使她们选择这些图片的最原始的冲动保留下来。学生从图案的角度做延伸，慢慢挖掘主题内在的精神，而不仅仅停留在表面的外在形式。这组同学想法很多，想到用丰富的色彩表达内心情感，又想用细致繁复的形态造成想达到的视觉冲击力，但是对于这些好的想法，学生可能觉得无法完全把握或无从下手。作为教师，在这个过程中，要去发现她们的可延续点，加以引导，培植，巩固。
9 总结
随着服装流行周期的缩短，花型需求的日益加速，生产要求的不断提升，传统印花制版所消耗的成本和时间已无法满足小批量，多品种的现代印花趋势。因此，无版无压力的数码印花技术正是解决服装印花领域众多问题的最有效办法。数码印花技术是对传统印花方式的一次革命性变革，数码服装图案的广泛应用将提高我国纺织业的国际竞争力。
参考文献：
[1] 徐静，王允.服饰图案[M].上海：东华大学出版社，2011.
[2] 黄莹.实用服饰图案[M].北京：中国纺织出版社，2007.
[3] 贺景卫，黄莹.Illustrator&Photoshop实用服饰图案[M].北京：中国纺织出版社.
[4] 徐雯，张向宇.装饰图案基础[M].上海：东华大学出版社.
[5] Fashion Unfolding viction：workshop ltd[J]. Hongkong，2007.
关键词：数码印花；图案；服饰图案；计算机
1 数码印花概念
数码印花是指通过各种数字化手段（如扫描仪、数码相机等）将图案输入计算机，经过计算机印花软件编辑处理后，再由计算机直接控制特定的设备将染料直接印制到各种织物上而获得高精度图案的一种印花技术形式。
2 数码印花的特点
作为体现服装设计师设计意图，捕捉设计灵感的服装设计表达方式也从传统的手工绘制发展到今天的计算机数码表现。
数码印花精度高，色彩层次丰富，可以使纺织面料实现高档印刷的印制效果。
数码印花技术实现小批量生产的可能，更能够满足当下人们的个性化需求并有效降低库存。
数码印花技术绿色环保，按需使用染料，污染较少。
3 图案的概念
“图案”一词是20世纪由日本传入中国，英文为design，包含设计、计划、图样、结构等多种含义。
图案教育家，理论家雷圭先生在《图案基础》一书中，对图案的定义综述为“图案是实用美术、装饰美术、建筑美术方面关于形式、色彩、结构的预先设计。在工艺材料、用途、经济、生产等条件的制约下，制成图样、装饰纹样等方案的通称。[1]
4 服饰图案的概念
服饰图案是图案这一实用美术专门学科中的重要的一个分支，是图案的一种具体表现，是其在服装及服饰配件中的具体应用，即针对或应用于服饰的装饰设计和装饰纹样。从图案广义概念的角度来看，服装和与之相配套的附件，配件的装饰，均属于服饰图案的范畴。[1]
5 数码服饰图案的概念
设计师通过计算机这种辅助工具，在各种图形处理软件的辅助下，将自己手绘的图案设计稿或者直接绘制的电子设计稿传输到计算机上，进行图案的二次设计和处理。这种通过计算机和图形处理软件对原始设计图案进行二次修改、调整及再创造，最后将之运用于服饰的图案，我们称之为数码服饰图案。
6 数码服饰图案的实现手段
数码服饰图案的设计构思阶段，是相对复杂的系统分析阶段，一个成熟的设计师，需要了解自己的设计想法，并且选择最为适宜的方式方法及技术手段加以完美实现。
（1）设计师常用的图案实现方法分为手绘表现和软件表现两种。用于数码服饰图案的手绘表现技法可分为：点绘法、平涂法、晕染法、拓印法、勾线法、喷绘法、撇丝法、肌理法。设计师根据自己的使用习惯，根据前期创意方向的不同和所需处理和绘制的要求不同，选择合适表达的软件至关重要。
（2）数码服饰图案的素材选择可分为：具象图案和抽象图案两大类。具象图案分为：花卉图案、风景图案、动物图案、人物图案、风景图案、器物图案。抽象图案分为：几何形图案、随意形图案、幻化图案、肌理图案。
（3）数码服饰图案实现形式种类可分为：单独纹样、适合纹样、连续纹样（二方连续、四方连续）。
7 数码服饰图案的应用形式
服饰图案在服装中不同的部位由于面积与形状的限定，图案的形式要与之相适应，为了更好地发挥其作用，就必须针对不同主题的图案和不同的应用对象选择适合的应用形式。
定位图案应用：分为单独式定位图案，连续式定位图案。
满花图案应用：四方连续满花形式（清地图案，混地图案，满地图案）。
件料图案应用：以整件服装为适合单元而设计的图案。
8 数码服饰图案的实现案例
学院数码设计工作室成立多年，期间组织不同大小的课程引领学生进行数码服饰图案设计，并通过与相关服饰企业及数码印花工厂的合作，获得些许经验。此章节的实际案例来自本校2011级孙瑜泽和费思宇同学合作完成的毕业设计，他们在此课题中，围绕“视界”为主题展开思维扩散，从灵感来源发展到图案研究，色彩研究，款式研究，并最后阶段设计制作承载印花图案的服装成品，整个过程体现了他们对数码服饰图案的深入研究。
（1）主题确定（2周）。学生刚进入主题，题材是多种多样的，从资源丰富的大自然到大城小镇；从历史古物到现代化器件；从实时大事件到生活小故事都可以成为图案设计的灵感来源。学生需要通过对以往学习经验的梳理和分析，找到自己真正感兴趣和关注的切入点，这样才能有深入研究的兴趣和动力。
孙瑜泽和费思宇同学最后确定“视界”为主题。因为眼睛与心灵相通，在创作的时候，他们想把内心的一些东西通过对眼睛的再加工表现出来，眼睛内部千丝万缕的复杂结构和各种奇特的色彩又让他们想到了迷幻光波和星空。因此，他们最终确定了关键词“光波、空间、未来感”。
图1
（2）色彩研究（1周）。围绕灵感源图片，进行图片的色彩分析，此阶段要求学生细致研究，把握色彩感觉，综合提取主题色彩及设计想法，并最后制作色卡。
图2
（3）图案研究（4周）。图案研究部分是整个设计过程的中间环节，也是重点环节。在“视界”主题下，学生最开始从眼睛内部提取纹理元素进行图案设计，想利用线条塑造空间感。如果只有线条组成的图案，整幅画面略显空洞，于是经过讨论，他们把线条与大块面色彩图案结合在一起，重新设计和完善。图案设计的整个过程，学生都围绕关键词“光波、空间、未来感”展开联想和创作，技术上通过手绘草图和计算机修整两个阶段来完成。
图3
图4
图5
（4）款式设计与延伸（2周）。此阶段是款式设计阶段，也是图案在服装上的实际应用阶段。要求学生根据前期的研究情况，设计适合的款式来体现主题观念及主题图案。要求学生在熟悉数码服饰图案的应用形式，明确图案在服装上的装饰部位，明确骨架结构的基础上再做款式设计及延伸。“视界”主题，两位同学根据前期自己图案的研究情况很自然地选择了件料图案的应用形式，他们以服装件料的长度和宽度为一个设计单位，重新设计图案的布局，从服装的整体面貌出发发展成完整的系列服装。
图6
图7
（5）成衣制作（4周）。此阶段为最后阶段，是学生整个设计思想的完整体现，也是整个数码服饰图案在成衣上的完整体现。需要学生掌握如何通过数码技术将服饰图案实现在适合的面料上。
图8
“视界”主题的提出是一个很新颖很大胆的构想，初次见到这组同学的灵感图片，内敛的张力，让人觉得可塑性很强，希望她们能将最初打动她们、促使她们选择这些图片的最原始的冲动保留下来。学生从图案的角度做延伸，慢慢挖掘主题内在的精神，而不仅仅停留在表面的外在形式。这组同学想法很多，想到用丰富的色彩表达内心情感，又想用细致繁复的形态造成想达到的视觉冲击力，但是对于这些好的想法，学生可能觉得无法完全把握或无从下手。作为教师，在这个过程中，要去发现她们的可延续点，加以引导，培植，巩固。
9 总结
随着服装流行周期的缩短，花型需求的日益加速，生产要求的不断提升，传统印花制版所消耗的成本和时间已无法满足小批量，多品种的现代印花趋势。因此，无版无压力的数码印花技术正是解决服装印花领域众多问题的最有效办法。数码印花技术是对传统印花方式的一次革命性变革，数码服装图案的广泛应用将提高我国纺织业的国际竞争力。
参考文献：
[1] 徐静，王允.服饰图案[M].上海：东华大学出版社，2011.
[2] 黄莹.实用服饰图案[M].北京：中国纺织出版社，2007.
[3] 贺景卫，黄莹.Illustrator&Photoshop实用服饰图案[M].北京：中国纺织出版社.
[4] 徐雯，张向宇.装饰图案基础[M].上海：东华大学出版社.
[5] Fashion Unfolding viction：workshop ltd[J]. Hongkong，2007.