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摘要：杂技作为表演艺术的一种，在我国有源远流长的历史。然而市场经济发展的大背景下，杂技已经受到流行歌曲、舞蹈、体育、影视等其他文化娱乐形式的冲击，其发展遭遇了前所未有的困境，因此杂技的创新受到业内人士的广泛关注，本文就提高杂技艺术的表现力和感染力展开研究，希望能够给杂技工作者带来新的思路。
关键词：杂技艺术；表现力；感染力
中图分类号：J828 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2015）08-0033-01
一、前言
在改革开放之后，我国的杂技艺术在国内艺术界的定位、影响和作用已经形成。杂技作为我国人民通过不断的创造和发展传承下来的艺术瑰宝，在国内外的艺术文化领域中的地位不能由其他艺术形式所取代。所以为了将中华民族的艺术瑰宝得以发扬和传承，使人们真正的能够深入的知晓杂技这门表演艺术的魅力，提高杂技艺术的表现力和感染力势在必行。
二、提高杂技艺术的表现力
在每一个表演艺术中，艺术表现力均是由艺术自身以及表演艺术的表演者来共同实现的，所以杂技这门表演艺术的表现力想要实现也不外乎艺术本身和表演艺术的表演者这两个方面。所以想要提高杂技艺术的表现力，应从两个方面出发。
（一）在杂技艺术的本身来看。
1.以观众本身对杂技的鉴赏为出发点，提升杂技艺术的表现形式。
之所以杂技艺术是表现力很强的艺术，是由于它是各种技巧相结合的化身。在信息化普及的今天，各种各样的传播媒介将各类文化艺术展现给大众，使得大众对于艺术的认知力有很大程度上提升。大众鉴赏能力提升主要表现在顾客欣赏的口味以及其欣赏风格上。观众在观赏杂技艺术时，大部分观众以娱乐性为主，即对杂技本身的表演是否对准自身喜好，是否能够通过观看杂技带来欢乐为主要目标。受众者说表演的好，大部分通常是杂技够刺激、够震动人心、扣人心弦，他们往往并不是来真正从欣赏艺术的角度来看待杂技，只是将精神上的刺激以及视觉的冲击来作为追求目标。
2.革新节目形式，来提高杂技艺术的表现力。
“新奇”是杂技表现力得以体现的一个方面，然而“新奇”是相对于现有的杂技艺术而言，杂技艺术本身所表现出来的“新奇”，是从表演技巧新奇以及杂技节目新奇这两方面体现出来。因此在杂技节目上的创新，就是打破以往节目的形态，来创新杂技节目，以杂技表演的内容为依托，对节目的形式进行革新。
杂技的表现形式多样，特别是民间的杂技，人们通常称作戏法，如：口技、蹬技、柔术等杂技，都是以上四类技巧为基础，使演员将各种道具充分利用后而才得以实现。所以在提高杂技艺术表现力时，应当结合各种道具，用新奇的方式来吸引观众的眼球，使观众者眼中的杂技更加具观赏性，更对口，这也就说明杂技艺术的表现力已经提高。
（二）从杂技艺术表演者来着眼，来提高杂技艺术的表现力。
杂技演员在有扎实的腿、顶、腰、跟头这四个基本技巧的基础上，还应当保持高尚的艺术情操。因此杂技演员应当有审美能力，特别是要有艺术的鉴赏力，从内到外掌控艺术深层次美感的养成，需要杂技演员培养起艺术情操。当前我国的部分杂技创作者利用与外国马戏团的合作中，初步对内在艺术审美有一定程度的认识。通过这一认识，杂技创作者在创作杂技时，有意识的将戏曲、体育、音乐、歌剧、舞蹈等等艺术表现形式融合到杂技艺术中来，这种创作形式，使创作出的杂技作品不再是单纯意义上的“杂耍”而真正上升到“審美”的层次，在杂技表演者在表演的过程中，必然会将作品的韵味给表现出来。这就使观众对于杂技的欣赏不是单纯追求刺激，而是真正上升到精神层面。这样的创作方式必然会在很大程度上提升杂技艺术的表现力。
三、提高杂技艺术的感染力
（一）杂技艺术的技巧和感染力没有相关性。
在提高杂技艺术感染力的问题上，人们通常想到的是技巧，只要技巧上够新颖，就会博得观众的眼球，也就会使观众更想去欣赏杂技表演，也就能够提高杂技艺术的感染力。有这种想法的杂技表演者以及创作者不在少数，然而这具有片面性。将杂技作为一种表演艺术时，应当将艺术性表现出来，那么就要讲究人物的艺术形象的塑造，这时塑造艺术形象与杂技艺术的感染力才有相关性，即艺术形象塑造的越好，就会越有感染力。
（二）杂技艺术不能与体育混为一谈。
杂技不等同于体育，虽然体操和技巧在杂技上有所体现，而在体育上也表现出来，不过杂技和体育活动的性质不同。杂技是一种艺术活动，是历经两千多年洗礼的非物质文化瑰宝，所以艺术不能等同于体育活动，而是作为一种能够给人以启发和享受的艺术形式，来表演给观众看。当杂技只在于“技”的追求，并不注重人们的感受，只是一种以盈利为目的的一种方式，那么杂技将自身拥有的艺术闪光点给抹杀掉，这也就不能称之为艺术，可真正沦为“杂耍”了。
（三）提高杂技艺术感染力的建设性意见。
为了提升杂技艺术的感染力，一定要致力于革新杂技的教学形式，演员在练功时应当将适合演员自身发展的应有的想象力灌注进去，同时在杂技艺术的教学中，应当开设有关于杂技艺术的理论课程，同时要开设音乐课、歌剧课、舞蹈课以及表演课等课程，让表演者能够融合多种艺术形式，陶冶表演者的情操。不但如此，要将创作者的力量提升，使创作者真正能够创作出更加新颖、感人的节目，在节目的内容上创新，节目要精雕细琢。
许多杂技节目看起来千篇一律，并没有创新性，在上文中提出的革新节目，在提高杂技艺术的感染力上同样适用。所以应以艺术性为基础，进行多方位的尝试与革新，创作节目时和表演节目时，都应当进行改革，使节目的韵味和境界都迅速的提高。
相反的，只是将杂技中的各种技巧累积起来，没有主题思想和艺术构想的杂技节目，即使技巧再出位，也只能博得观众一笑，这也就丧失掉将杂技的艺术性。
四、结论
在新的时代背景下，杂技想要发展就应当与时俱进，本文只是针对杂技艺术表现力和感染力的提高来展开研究，而杂技艺术想要稳步前进，不被当今市场上形形色色的节目所吞没，还应当加强杂技团自身的管理，强化杂技团的自身能力的建设。只有综合性的来考量杂技艺术，将杂技艺术得到全面提升，才能够让杂技艺术稳步前进，受到更多观众的欢迎和认可。
参考文献：
[1]袁永杰. 怎样提高杂技艺术的表现力和感染力[J]. 杂技与魔术，2013（04）：45-46.
[2]赵诗. 关于提高杂技艺术的表现力和观赏性的思考[J]. 大众文艺，2015（01）：256.
[3]刘斯奇. 当代中国杂技艺术现状扫描——（2）[J]. 电影评介，2012（12）：97-103.
[4]潘芳. 杂技与中国画[D].东北师范大学，2014（03）.
关键词：杂技艺术；表现力；感染力
中图分类号：J828 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2015）08-0033-01
一、前言
在改革开放之后，我国的杂技艺术在国内艺术界的定位、影响和作用已经形成。杂技作为我国人民通过不断的创造和发展传承下来的艺术瑰宝，在国内外的艺术文化领域中的地位不能由其他艺术形式所取代。所以为了将中华民族的艺术瑰宝得以发扬和传承，使人们真正的能够深入的知晓杂技这门表演艺术的魅力，提高杂技艺术的表现力和感染力势在必行。
二、提高杂技艺术的表现力
在每一个表演艺术中，艺术表现力均是由艺术自身以及表演艺术的表演者来共同实现的，所以杂技这门表演艺术的表现力想要实现也不外乎艺术本身和表演艺术的表演者这两个方面。所以想要提高杂技艺术的表现力，应从两个方面出发。
（一）在杂技艺术的本身来看。
1.以观众本身对杂技的鉴赏为出发点，提升杂技艺术的表现形式。
之所以杂技艺术是表现力很强的艺术，是由于它是各种技巧相结合的化身。在信息化普及的今天，各种各样的传播媒介将各类文化艺术展现给大众，使得大众对于艺术的认知力有很大程度上提升。大众鉴赏能力提升主要表现在顾客欣赏的口味以及其欣赏风格上。观众在观赏杂技艺术时，大部分观众以娱乐性为主，即对杂技本身的表演是否对准自身喜好，是否能够通过观看杂技带来欢乐为主要目标。受众者说表演的好，大部分通常是杂技够刺激、够震动人心、扣人心弦，他们往往并不是来真正从欣赏艺术的角度来看待杂技，只是将精神上的刺激以及视觉的冲击来作为追求目标。
2.革新节目形式，来提高杂技艺术的表现力。
“新奇”是杂技表现力得以体现的一个方面，然而“新奇”是相对于现有的杂技艺术而言，杂技艺术本身所表现出来的“新奇”，是从表演技巧新奇以及杂技节目新奇这两方面体现出来。因此在杂技节目上的创新，就是打破以往节目的形态，来创新杂技节目，以杂技表演的内容为依托，对节目的形式进行革新。
杂技的表现形式多样，特别是民间的杂技，人们通常称作戏法，如：口技、蹬技、柔术等杂技，都是以上四类技巧为基础，使演员将各种道具充分利用后而才得以实现。所以在提高杂技艺术表现力时，应当结合各种道具，用新奇的方式来吸引观众的眼球，使观众者眼中的杂技更加具观赏性，更对口，这也就说明杂技艺术的表现力已经提高。
（二）从杂技艺术表演者来着眼，来提高杂技艺术的表现力。
杂技演员在有扎实的腿、顶、腰、跟头这四个基本技巧的基础上，还应当保持高尚的艺术情操。因此杂技演员应当有审美能力，特别是要有艺术的鉴赏力，从内到外掌控艺术深层次美感的养成，需要杂技演员培养起艺术情操。当前我国的部分杂技创作者利用与外国马戏团的合作中，初步对内在艺术审美有一定程度的认识。通过这一认识，杂技创作者在创作杂技时，有意识的将戏曲、体育、音乐、歌剧、舞蹈等等艺术表现形式融合到杂技艺术中来，这种创作形式，使创作出的杂技作品不再是单纯意义上的“杂耍”而真正上升到“審美”的层次，在杂技表演者在表演的过程中，必然会将作品的韵味给表现出来。这就使观众对于杂技的欣赏不是单纯追求刺激，而是真正上升到精神层面。这样的创作方式必然会在很大程度上提升杂技艺术的表现力。
三、提高杂技艺术的感染力
（一）杂技艺术的技巧和感染力没有相关性。
在提高杂技艺术感染力的问题上，人们通常想到的是技巧，只要技巧上够新颖，就会博得观众的眼球，也就会使观众更想去欣赏杂技表演，也就能够提高杂技艺术的感染力。有这种想法的杂技表演者以及创作者不在少数，然而这具有片面性。将杂技作为一种表演艺术时，应当将艺术性表现出来，那么就要讲究人物的艺术形象的塑造，这时塑造艺术形象与杂技艺术的感染力才有相关性，即艺术形象塑造的越好，就会越有感染力。
（二）杂技艺术不能与体育混为一谈。
杂技不等同于体育，虽然体操和技巧在杂技上有所体现，而在体育上也表现出来，不过杂技和体育活动的性质不同。杂技是一种艺术活动，是历经两千多年洗礼的非物质文化瑰宝，所以艺术不能等同于体育活动，而是作为一种能够给人以启发和享受的艺术形式，来表演给观众看。当杂技只在于“技”的追求，并不注重人们的感受，只是一种以盈利为目的的一种方式，那么杂技将自身拥有的艺术闪光点给抹杀掉，这也就不能称之为艺术，可真正沦为“杂耍”了。
（三）提高杂技艺术感染力的建设性意见。
为了提升杂技艺术的感染力，一定要致力于革新杂技的教学形式，演员在练功时应当将适合演员自身发展的应有的想象力灌注进去，同时在杂技艺术的教学中，应当开设有关于杂技艺术的理论课程，同时要开设音乐课、歌剧课、舞蹈课以及表演课等课程，让表演者能够融合多种艺术形式，陶冶表演者的情操。不但如此，要将创作者的力量提升，使创作者真正能够创作出更加新颖、感人的节目，在节目的内容上创新，节目要精雕细琢。
许多杂技节目看起来千篇一律，并没有创新性，在上文中提出的革新节目，在提高杂技艺术的感染力上同样适用。所以应以艺术性为基础，进行多方位的尝试与革新，创作节目时和表演节目时，都应当进行改革，使节目的韵味和境界都迅速的提高。
相反的，只是将杂技中的各种技巧累积起来，没有主题思想和艺术构想的杂技节目，即使技巧再出位，也只能博得观众一笑，这也就丧失掉将杂技的艺术性。
四、结论
在新的时代背景下，杂技想要发展就应当与时俱进，本文只是针对杂技艺术表现力和感染力的提高来展开研究，而杂技艺术想要稳步前进，不被当今市场上形形色色的节目所吞没，还应当加强杂技团自身的管理，强化杂技团的自身能力的建设。只有综合性的来考量杂技艺术，将杂技艺术得到全面提升，才能够让杂技艺术稳步前进，受到更多观众的欢迎和认可。
参考文献：
[1]袁永杰. 怎样提高杂技艺术的表现力和感染力[J]. 杂技与魔术，2013（04）：45-46.
[2]赵诗. 关于提高杂技艺术的表现力和观赏性的思考[J]. 大众文艺，2015（01）：256.
[3]刘斯奇. 当代中国杂技艺术现状扫描——（2）[J]. 电影评介，2012（12）：97-103.
[4]潘芳. 杂技与中国画[D].东北师范大学，2014（03）.