【摘 要】
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在新的时代,创新已经成为紫砂壶艺术的重要特征与创作追求之一,体现了紫砂壶艺术的时代价值.《中华情——婀娜》以传统为本,在艺术设计上大胆实践,可见紫砂壶工艺之精妙,实现了自身的艺术个性表达,彰显紫砂壶艺术立足优秀传统,不断探索和创新的艺术性“超越”.
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在新的时代,创新已经成为紫砂壶艺术的重要特征与创作追求之一,体现了紫砂壶艺术的时代价值.《中华情——婀娜》以传统为本,在艺术设计上大胆实践,可见紫砂壶工艺之精妙,实现了自身的艺术个性表达,彰显紫砂壶艺术立足优秀传统,不断探索和创新的艺术性“超越”.
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陶刻之形生艺术之韵,紫砂陶刻与生俱来的魅力需要通过合理的刻画来生发内涵,塑造主题.在紫砂器上,紫砂陶刻已然不仅仅是简单的装饰,更是一件作品的灵魂,对于当代紫砂陶刻创作者来说,紫砂陶刻早已经成为了紫砂文化的一部分,整体性的形体塑造正越来越紧密地跟紫砂器融为一体.
宜兴紫砂自诞生以来就有着数百年的悠久历史了,紫砂壶的造型千变万化,设计风格多样化,并且是集实用性、艺术性以及丰富的人文寓意于一体的艺术品.这件紫砂壶《年年有余》不仅仅是一件泡茶用的紫砂器具,其独特又富有创意的造型设计也是非常值得研究和欣赏的,在中国传统吉祥文化中“年年有余”的寓意也深受人们的喜爱与追崇,代表了人们对美好生活的期盼.
南瓜壶从明朝走来,一路高歌,绵延兴盛,如同它连绵不绝的藤蔓,好似它兴盛繁茂的种子.特别是在今天,在人们离自然越来越远的今天,凝聚自然之美、带着朴实真意的南瓜壶更是深受人们青睐.
紫砂这一奇葩的陶瓷品类除了能够带给我们良好的饮茶体验之外,还经过了陶刻、彩绘等等装饰手法,在无形之中促进了紫砂艺术的多元化发展和文化交流.从整体上来看这件紫砂艺术作品《青衣》,与其说是一件紫砂赏盘,倒不如看作是我们对生活之中不同角色的认知.青衣在戏剧之中也承担着非常重要的角色,或贤妻良母,或贞烈女子,总是能够给我们带来许多的触动.作者用紫砂陶刻的技艺把它活灵活现地呈现在我们面前,具有很高的艺术价值和无穷的魅力.
生肖纪年,在中华民族几千年来的年年岁岁中世世代代传了下来,成为民间文化的形象哲学,凝练成民族文化符号,是中国独有的艺术元素.“丑旧寅新宏图展,牛归虎跃春意浓”,在阵阵鞭炮声中,我们送走了牛年,迎来了虎年.十二生肖中,虎是地上的百兽之王,民间将对虎的尊崇与致敬映射在了民族的精神与面貌中,形成了中国的虎文化.《虎樽》这把壶通过造型上的设计,虎虎生威、威震天下的百兽之王跃然眼前,以紫砂壶艺的魅力呈现中国生肖文化的绵延之力和中国虎文化的恢弘之气.
中国是有着五千年历史的文明古国,这样的渊远与浩瀚构筑了既传统又独特的中国文化情境,在这样的背景下形成的艺术极具中国特色,宜兴紫砂壶艺尤甚.宜兴紫砂壶艺作为中国传统手工艺术之一,在中国陶文化的文明中缘起,在中国茶文化的发展中壮大,在中国传统文化的绵延中传承.一把壶,从泥料、工艺、造型、装饰、到窑烧,它演绎着中国特色的文化情境,一把壶,也是一部中华文化大观.
“华夏民族之文化,历数千载之演进,造极于赵宋之世”,此时期形成了自由化、风格化、意境化的文化之境.这种“尚意”的文化之境,成就了宋代文人骨子里的“尚意”之性与这种秉性下的“尚意”之作,其中书法的“尚意”性在这一时期表现尤为明显,以北宋四大家为最.紫砂组壶“宋四家”正是以“苏、黄、米、蔡”这四大家为题材而制,通过泥料选择、造型设计、陶刻装饰等多方面的设计与融合,描绘出了一个“尚意”的朝代,一种“尚意”的文化之境.
《太湖之心》紫砂壶取紫砂壶经典之造型,结合了独特的太湖石壶钮与极具文化氛围的陶刻装饰,在精致与文雅间展现了中国传统艺术的人文气质.本文对作品进行了具体分析,说明了其艺术与文化特征,揭示出紫砂壶艺术对于文化价值的重视.
掇球,是紫砂壶的经典壶型之一,其造型简雅,且意义非凡,在紫砂史上有着极其重要的历史价值和参考极致.艺人凭借手上功夫的积累与沉淀,用满腔的赤诚之心,以手中的砂泥为器,重新塑造了这一简约又雅致的圆器经典.作品曲线过渡自然、饱满,还原了“掇球”的精髓,也展示了紫砂艺术的博大精深.
当我们欣赏一件紫砂作品的时候,从陶刻的内容和手法之中,就可以判断其中的艺术审美和情感寄托,带我们走进紫砂陶刻营造的氛围之中,从而更好地启迪我们的思想和灵感.从整体上来看这组紫砂陶刻艺术作品《四大美人条屏》,映入我们眼帘的第一感觉是非常的震撼,从形制到内容展示出了与众不同的气质和特点,同时把绘画的细腻和陶刻的粗犷完美地结合起来,再加上色彩的点缀,有一种呼之欲出的形象之感,让我们在欣赏的过程之中,能够回味起历史上关于美人的经典情境,折射出中国传统文化的丰富多彩和包罗万象.