论文部分内容阅读
【摘要】荒诞派戏剧创作的重心即是人、人的存在。相对于传统戏剧的强调、对社会的真实反映，荒诞派戏剧更为重视内心的真实性。他们通过凸显人类存在的真实状态而引出戏剧的真实性。本文从人与人之间的隔阂，孤独感的滥觞剖析，着重对“荒诞派戏剧”的主题进行了探讨。
【关键词】“荒诞派戏剧”；主题；探讨
【中圖分类号】I06 【文献标识码】A
“在《没有先锋派戏剧》的文章中，尤耐斯库把先锋派戏剧视为一种还原，一种回归，它重新发现了戏剧的基本模式，回复到戏剧的某些方面，回复到人，使人而不是使社会成为戏剧世界的中心，它的目的是再发现超越时间的真理，并将其与我们的时代连为一体。”这是英国戏剧评论家普朗科对尤耐斯库关于荒诞派戏剧“回归”说的一种综述。这里所谓的对原始戏剧的回归，既有在具体形式上的回归，又有对形而上学的先验的思考，即人类总体存在状况的关注的回归。以“人”为中心探讨人类命运，追问终极目标是巫术时期的前戏剧就开始的行为，在原始人的思维当中，原始人类从自己的本身对所处世界的观察出发，对外在世界的属性往往是靠自身的神秘感做出评定。以人为中心的“万物有灵论”认为万物都为神灵，自然万物就像人一样，会因为同情、怜悯，会因为人类的顺从而有所改变，使人类能获得更多的食物，使人们更容易避免死亡，使自然灾害更少地发生或是更快地过去。生存环境的恶劣，生产能力的低下，使得原始人更能深切地感受到生存之痛，死亡也来得更为容易。这些都使他们能够更多从人本身出发产生出对人的生存本身、对终极问题的追问。
荒诞派剧作家在戏剧作品中尽可能忽略社会环境的“事实”以及与客观事实的符合，由于荒诞派戏剧的作家所更为关注的是“人”，一个大写的“人”—一些象征性的人物形象凸显深藏在人类群体内心深处的人的本质。他们关注的是人类最终极的、最本真的生存状态，而不是某一个具体的事件，或某一段政治思想。正如《等待戈多》中所展现的弗拉基米尔和艾斯特拉冈这两个主人公的生存状态，剧中少有社会现实中的场景，在一种荒诞的人物行为和荒诞的舞台环境之中，凸显了“剧本内在的情节及主题的现实和真实：它主要把一种心情、一种心理上的真实感，即当一个人等待那口惠而实不至的东西时所‘感受’到的希望落空的情绪加以戏剧化了”。
“资本主义社会拜金主义的物欲横流和现代工业文明的畸形发展给生存在这个被物充斥的空间的人造成了压迫感和窒息感，反应物的统治、物对人的压迫便成为荒诞派戏剧家表现人的异化的另一侧面。重精神追求形而上的荒诞派戏剧家从根子上就对资本主义的物质文明抱敌视态度，‘科学和物质主义的失败’是他们思考并力图表现的大题目，同时也是其他现代派作家竭力表现的主题。”
荒诞派戏剧家极为关注的人的另一个主题是人与人的隔阂，交流的无能为力。“荒诞”一词在拉丁文中本意是“聋的”（surdus）。荒诞派戏剧家在戏剧的创作中保留了这一本意含义，他们在创作中尽显当代社会人与人之间的隔阂，人与人之间不能也不愿有真正的交流。人成了真正的孤独者。
“荒诞派戏剧中表现的孤独是宇宙法则已不存在的孤独，人失去对上帝的信仰，失去可依循的规律，失去指导行为的道德准则和价值观念。没有我从何处来之根，也没有我到何处去之轨，没有在世何为的外在律令。这孤独是有史以来最深的孤独，这种孤独感包含着被抛弃感、迷茫感、无所适从感、混杂着漂泊感、失落感。”贝克特的《克拉普最后的磁带》整个戏剧就是一事无成的年老的克拉普一个人坐在空荡荡的房间里听自己的干预他成年以后的生活的录音。克拉普的整个世界就只剩下他和他三十年以前的声音了，但这声音对他来说也显得那样地陌生。他不停地听着以前生活的流水账，录音中的一句话“没什么可说的，一句话也没有”正是他生活的最真实的写照。落幕时，年迈的克拉普一动不动地凝视前方，磁带在无声地转动。一幅孤独者的绝望而凄凉的画面定格在每个观众的眼中。
《等待戈多》中的狄狄和戈戈面对无止境的等待消耗着他们的生命，他们虽然一次次地说要结束这一切而放弃等待，但他们还是最终选择在无人的荒野中继续等待下去。其中，一个原因就是他们惧怕放弃后的孤独感，因为尽管是无望的等待也是两个人的等待，对他们来说放弃等待后独自活着显然更为可怕。
尤涅斯库的《秃头歌女》用最直观的方式描绘出人与人之间的隔阂，尤涅斯库把这部戏剧称为“语言的悲剧”，他用戏剧手法最大限度地消解了语言——人们交流所赖以实现的手段。在语言已经丧失了其功能之后，人与人的交流将更加难以实现。尤涅斯库以原本应该是最亲密的夫妻之前的形同陌路，经过长时间的攀谈之后才发现确认彼此的夫妻关系来揭露人与人之间无法逾越的隔膜。
阿尔比的《动物园的故事》流浪汉杰里以挑逗中产阶级知识分子的皮特用刀子将自己杀死这种极端的方式来实现他们之间的交流，以证明自己不再是孤独的存在。
以人为戏剧创作的中心，关注人的存在的本质，人不再是社会的人，某种意识形态中的人，而是真正的本真状态的人，一直是荒诞派戏剧家一以贯之的主题，正如尤涅斯库在索尔邦大学《谈我的戏剧兼谈他人的观点》的演讲中说的：“事实上，我的剧本从不想谈别的，只想谈一点：人不是唯一的受他所生活的那个时代束缚的社会动物，但不论在任何时代、在不同的历史条件下，不论人经历什么样的坎坷，他的本质上始终还是同一个人。因此如果我们真能够和莎士比亚、莫里哀、索福克勒斯对话，真能够理解他们的话，这也是因为他们在本质上归根结底仍是他们自己，和我们一样。在我看来，一般的人并不是具有一般的、抽象的人性的人，而是具有真实的、具体的人性的人。也要比局限于他那个时代、被扭曲的面目全非的人更真实。我曾多次说过，真是在深层的孤独中，我们才能重新发现自我。我越是孤独无助，我才越能和他人思想苟同。然而人一旦置身于社会组织、各种职能的组织中，人就成为被他职责异化的奴隶。”
（编辑：龙贤东）
【关键词】“荒诞派戏剧”；主题；探讨
【中圖分类号】I06 【文献标识码】A
“在《没有先锋派戏剧》的文章中，尤耐斯库把先锋派戏剧视为一种还原，一种回归，它重新发现了戏剧的基本模式，回复到戏剧的某些方面，回复到人，使人而不是使社会成为戏剧世界的中心，它的目的是再发现超越时间的真理，并将其与我们的时代连为一体。”这是英国戏剧评论家普朗科对尤耐斯库关于荒诞派戏剧“回归”说的一种综述。这里所谓的对原始戏剧的回归，既有在具体形式上的回归，又有对形而上学的先验的思考，即人类总体存在状况的关注的回归。以“人”为中心探讨人类命运，追问终极目标是巫术时期的前戏剧就开始的行为，在原始人的思维当中，原始人类从自己的本身对所处世界的观察出发，对外在世界的属性往往是靠自身的神秘感做出评定。以人为中心的“万物有灵论”认为万物都为神灵，自然万物就像人一样，会因为同情、怜悯，会因为人类的顺从而有所改变，使人类能获得更多的食物，使人们更容易避免死亡，使自然灾害更少地发生或是更快地过去。生存环境的恶劣，生产能力的低下，使得原始人更能深切地感受到生存之痛，死亡也来得更为容易。这些都使他们能够更多从人本身出发产生出对人的生存本身、对终极问题的追问。
荒诞派剧作家在戏剧作品中尽可能忽略社会环境的“事实”以及与客观事实的符合，由于荒诞派戏剧的作家所更为关注的是“人”，一个大写的“人”—一些象征性的人物形象凸显深藏在人类群体内心深处的人的本质。他们关注的是人类最终极的、最本真的生存状态，而不是某一个具体的事件，或某一段政治思想。正如《等待戈多》中所展现的弗拉基米尔和艾斯特拉冈这两个主人公的生存状态，剧中少有社会现实中的场景，在一种荒诞的人物行为和荒诞的舞台环境之中，凸显了“剧本内在的情节及主题的现实和真实：它主要把一种心情、一种心理上的真实感，即当一个人等待那口惠而实不至的东西时所‘感受’到的希望落空的情绪加以戏剧化了”。
“资本主义社会拜金主义的物欲横流和现代工业文明的畸形发展给生存在这个被物充斥的空间的人造成了压迫感和窒息感，反应物的统治、物对人的压迫便成为荒诞派戏剧家表现人的异化的另一侧面。重精神追求形而上的荒诞派戏剧家从根子上就对资本主义的物质文明抱敌视态度，‘科学和物质主义的失败’是他们思考并力图表现的大题目，同时也是其他现代派作家竭力表现的主题。”
荒诞派戏剧家极为关注的人的另一个主题是人与人的隔阂，交流的无能为力。“荒诞”一词在拉丁文中本意是“聋的”（surdus）。荒诞派戏剧家在戏剧的创作中保留了这一本意含义，他们在创作中尽显当代社会人与人之间的隔阂，人与人之间不能也不愿有真正的交流。人成了真正的孤独者。
“荒诞派戏剧中表现的孤独是宇宙法则已不存在的孤独，人失去对上帝的信仰，失去可依循的规律，失去指导行为的道德准则和价值观念。没有我从何处来之根，也没有我到何处去之轨，没有在世何为的外在律令。这孤独是有史以来最深的孤独，这种孤独感包含着被抛弃感、迷茫感、无所适从感、混杂着漂泊感、失落感。”贝克特的《克拉普最后的磁带》整个戏剧就是一事无成的年老的克拉普一个人坐在空荡荡的房间里听自己的干预他成年以后的生活的录音。克拉普的整个世界就只剩下他和他三十年以前的声音了，但这声音对他来说也显得那样地陌生。他不停地听着以前生活的流水账，录音中的一句话“没什么可说的，一句话也没有”正是他生活的最真实的写照。落幕时，年迈的克拉普一动不动地凝视前方，磁带在无声地转动。一幅孤独者的绝望而凄凉的画面定格在每个观众的眼中。
《等待戈多》中的狄狄和戈戈面对无止境的等待消耗着他们的生命，他们虽然一次次地说要结束这一切而放弃等待，但他们还是最终选择在无人的荒野中继续等待下去。其中，一个原因就是他们惧怕放弃后的孤独感，因为尽管是无望的等待也是两个人的等待，对他们来说放弃等待后独自活着显然更为可怕。
尤涅斯库的《秃头歌女》用最直观的方式描绘出人与人之间的隔阂，尤涅斯库把这部戏剧称为“语言的悲剧”，他用戏剧手法最大限度地消解了语言——人们交流所赖以实现的手段。在语言已经丧失了其功能之后，人与人的交流将更加难以实现。尤涅斯库以原本应该是最亲密的夫妻之前的形同陌路，经过长时间的攀谈之后才发现确认彼此的夫妻关系来揭露人与人之间无法逾越的隔膜。
阿尔比的《动物园的故事》流浪汉杰里以挑逗中产阶级知识分子的皮特用刀子将自己杀死这种极端的方式来实现他们之间的交流，以证明自己不再是孤独的存在。
以人为戏剧创作的中心，关注人的存在的本质，人不再是社会的人，某种意识形态中的人，而是真正的本真状态的人，一直是荒诞派戏剧家一以贯之的主题，正如尤涅斯库在索尔邦大学《谈我的戏剧兼谈他人的观点》的演讲中说的：“事实上，我的剧本从不想谈别的，只想谈一点：人不是唯一的受他所生活的那个时代束缚的社会动物，但不论在任何时代、在不同的历史条件下，不论人经历什么样的坎坷，他的本质上始终还是同一个人。因此如果我们真能够和莎士比亚、莫里哀、索福克勒斯对话，真能够理解他们的话，这也是因为他们在本质上归根结底仍是他们自己，和我们一样。在我看来，一般的人并不是具有一般的、抽象的人性的人，而是具有真实的、具体的人性的人。也要比局限于他那个时代、被扭曲的面目全非的人更真实。我曾多次说过，真是在深层的孤独中，我们才能重新发现自我。我越是孤独无助，我才越能和他人思想苟同。然而人一旦置身于社会组织、各种职能的组织中，人就成为被他职责异化的奴隶。”
（编辑：龙贤东）